Vše o mé matce - All About My Mother - Wikipedia

Vše o mé matce
Vše o mé mother.jpg
Španělský divadelní plakát
podle Oscar Mariné
španělštinaTodo sobre mi madre
Režie:Pedro Almodóvar
ProdukovanýAgustín Almodóvar
NapsánoPedro Almodóvar
V hlavních rolích
Hudba odAlberto Iglesias
KinematografieAffonso Beato
Upraveno uživatelemJosé Salcedo
Výroba
společnosti
Distribuovány
Datum vydání
  • 16. dubna 1999 (1999-04-16) (Španělsko)
  • 19. května 1999 (1999-05-19) (Francie)
Provozní doba
  • 104 minut
  • 101 minut[1] (US cut)
Země
  • Španělsko
  • Francie
Jazyk
  • španělština
  • Katalánština
  • Angličtina
RozpočetP 600 milionů (4 989 091 USD)
Pokladna67,8 milionů $

Vše o mé matce (Španělština: Todo sobre mi madre) je rok 1999 komediální drama film napsal a režíroval Pedro Almodóvar a hrát Cecilia Roth, Marisa Paredes, Candela Peña, Antonia San Juan, Penélope Cruz a Rosa Maria Sardà.

Děj pochází z Almodóvarova dřívějšího filmu Květina mého tajemství (1995), který ukazuje, jak jsou lékaři studentů vyškoleni v tom, jak přesvědčit truchlící příbuzné, aby umožnili použití orgánů k transplantaci, se zaměřením na matku teenagera zabitého při dopravní nehodě. Vše o mé matce se zabývá složitými problémy, jako je AIDS, homosexualita, víra, a existencialismus.

Film byl mezinárodním komerčním a kritickým úspěchem a vyhrál Oscar pro Nejlepší cizojazyčný film navíc k Zlatý glóbus pro Nejlepší cizojazyčný film a Ceny BAFTA pro Nejlepší film není v anglickém jazyce a Nejlepší režie (Almodóvar). Film také vyhrál 6 Ocenění Goya počítaje v to Nejlepší film, Nejlepší režisér (Almodóvar), Nejlepší herečka (Roth).

Spiknutí

Film se soustředí na Manuela (Cecilia Roth ), an argentinský zdravotní sestra, která dohlíží na transplantace dárcovských orgánů v nemocnici Ramón y Cajal v nemocnici Madrid a svobodná matka Estebanovi (Eloy Azorín ), teenager, který chce být spisovatelem.

Na jeho sedmnácté narozeniny je Esteban sražen autem a zabit při pronásledování herečky Humy Rojo (Marisa Paredes ) za její autogram po představení Tramvaj do stanice Touha, ve kterém vykresluje Blanche DuBois. Manuela musí souhlasit se svými kolegy v práci, aby bylo srdce jejího syna transplantováno muži A Coruña. Poté, co cestovala za srdcem svého syna, Manuela dala výpověď a cestovala do Barcelona, kde doufá, že najde otce svého syna, Lola, a transvestit žena Manuela před svým synem tajila, stejně jako nikdy neřekla Lole, že mají syna.

V Barceloně se Manuela sejde se svým starým přítelem Agradem (Antonia San Juan ), vřelý a vtipný transvestit sexuální pracovnice. Setkává se také a je hluboce zapletená s několika novými přáteli: Rosa (Penélope Cruz ), mladá jeptiška, která pracuje v útulku pro prostitutky, které zažily násilí, ale je Lola těhotná a je HIV pozitivní; Huma Rojo, herečka, kterou její syn obdivoval; a drogově závislá Nina Cruz (Candela Peña ), Humova hvězda a milenka. Její život se proplétá s tím jejich, když se během těhotenství stará o Rosu a pracuje pro Humu jako její osobní asistentka a dokonce hraje ve hře jako pohotovost záskok pro Ninu během jedné z jejích krizí zneužívání drog.

Na cestě do nemocnice Rosa požádá taxi, aby zastavilo v parku, kde zahlédne otcova psa Sapica a poté jejího vlastního otce (Fernando Fernán Gómez ), který trpí Alzheimerova choroba; neuznává Rosu a ptá se na její věk a výšku, ale Sapic poznává Rosu. Rosa zemře při porodu svého syna a Lola (Toni Cantó ) a Manuela se nakonec sešli na Rosině pohřbu. Lola (rodným jménem Esteban), která umírá na AIDS, mluví o tom, jak vždy chtěla syna, a Manuela jí vypráví o svém vlastním Estebanovi a o tom, jak zemřel při nehodě. Manuela poté adoptuje Estebana, Rosino dítě, a zůstane s ním v domě Rosiných rodičů. Otec nechápe, kdo je Manuela, a Rosina matka (Rosa Maria Sardà ) říká, že je to nová kuchařka, která tam žije se svým synem. Rosin otec se poté zeptá Manuely na její věk a výšku.

Manuela představí Estebana (Rosinho syna) Lole a dá jí obrázek jejich vlastního Estebana. Rosina matka je zahlédne z ulice a poté postaví Manuele, že nechá dítě vidět cizí lidi. Manuela jí řekne, že Lola je Estebanův otec; Rosina matka je zděšená a říká: „To je to monstrum, které zabilo moji dceru ?!“

Manuela prchá s Estebanem zpět do Madridu; nemůže déle žít v Rosině domě, protože se babička bojí, že z dítěte dostane HIV. Píše dopis Huma a Agrado s tím, že odchází a je jí znovu líto, že se nerozloučila, jako to udělala před lety. O dva roky později se Manuela vrací s Estebanem na úmluvu o AIDS a řekla Humovi a Agradovi, kteří nyní společně pořádají divadelní představení, že Esteban byl zázrak tím, že byl bez HIV. Poté říká, že se vrací, aby zůstala s Estebanovými prarodiči. Když se Manuela zeptá Huma na Ninu, Huma se stane melancholickým a odejde. Agrado říká Manuele, že Nina se vrátila do svého města, vdala se a měla tlustého, ošklivého chlapečka. Huma se poté ke konverzaci krátce připojí a poté opustí šatnu, aby vystoupila.

Obsazení

Výroba

Almodóvar věnuje svůj film „Všem herečkám, které hrály herečky. Všem ženám, které jednají. Mužům, které jednají a stávají se ženami. Všem lidem, kteří chtějí být matkami. Mé matce.“

Almodóvar obnovuje místo nehody John Cassavetes ' Zahajovací večer jako epicentrum dramatického konfliktu.

Film se natáčel hlavně na místě v Barcelona.

Soundtrack obsahuje „Gorrión“ a „Coral para mi pequeño y lejano pueblo“, autor Dino Saluzzi a provádí Saluzzi, Marc Johnson, a José Saluzzi a „Tajabone“, napsal a hrál Ismaël Lô.[2]

Plakát k filmu navrhl madridský ilustrátor Óscar Mariné. Tento plakát byl navržen tak, aby symbolizoval samotný obraz krásy, jednoduchosti a ženskosti. Plakát záměrně zdůrazňuje červenou, bílou a modrou s černými akcenty a žlutým popem.[3]

Uvolnění

The film měl premiéru ve Španělsku dne 8. dubna 1999 a do uvedení do kin dne 16. dubna 1999. Bylo ukázáno na Filmový festival v Cannes, Filmový festival v Karlových Varech filmový festival v Aucklandu Austin Film Festival, Mezinárodní filmový festival v Soluni a Newyorský filmový festival před vstupem do omezené vydání ve Spojených státech. Nakonec vydělal 9 962 047 EUR ve Španělsku (12 595 016 USD), 8 272 296 USD v USA a 59 600 000 USD na zahraničních trzích, což představuje celosvětovou pokladnu ve výši 67 872 296 USD.[4]

Kritický příjem ve Spojených státech

Janet Maslin z The New York Times nazval jej Almodóvarovým „zdaleka nejlepším filmem“ a poznamenal, že „představuje tento ženský melodrama s empatií si vzpomenout George Cukor a intenzita tlumení očí až k Sirkovi Douglas Sirk ". Dodala:" Je to okamžik přechodu v kariéře rozeného vypravěče čtyřhrankových příběhů stále rostoucí postavy. " Pozor, Hollywoodu, tady přichází “.[5]

Roger Ebert z Chicago Sun-Times poznamenal: „Nevíte, kam se umístit, když sledujete film jako Vše o mé matce, a to je součástí odvolání: Berete to vážně, jako to dělají postavy, nebo si všimnete jasných barev a okázalé umělecké výzdoby, veselých poct Tennessee Williams a Vše o Evě a uvidíte to jako parodie ? . . . Almodóvarovy dřívější filmy někdy vypadaly, že manipulují s postavami jako s cvičením. Tady děj ve své dychtivosti stojí, aby použil náhodu, překvapení a melodrama. Ale postavy mají váhu a realitu, jako by se nad nimi Almodóvar nakonec zľutoval - viděl, že i když se jejich situace může zdát směšná, jsou natolik reálné, aby ublížily “.[6]

Bob Graham z San Francisco Chronicle řekl: „Nikdo jiný nedělá filmy jako tento španělský režisér“ a dodal: „V jiných rukou mohou být tyto postavy kandidáty na přiznání - a rvačky - na Jerry Springer Show, ale tady se s nimi zachází s maximální sympatií. Žádný z těchto případů není prezentován jako špinavý nebo špinavý. Prezentace je stejně jasná, lesklá a svůdná jako módní časopis. . . Tón Vše o mé matce má emoce srdce z mýdlové opery, ale je naprosto upřímné a v žádném případě tábor ".[7]

Wesley Morris z San Francisco Examiner nazval film „romanticky labyrintovým poctou, která hromadí vrstvy intertextových výkřiků Vše o Evě, Tennessee Williams, Truman Capote, Federico García Lorca a Alfred Hitchcock, a krásně hodnotí povahu fasád. . . Almodóvar prodává své Harlekýn-román -strety-Marvel-komiks melodramy s něčím víc než jen mrknutím a úsměvem a je to okouzlující. Jeho expresionismus a jeho psaní scénářů se vždy bavily společně, ale nyní existuje druh víry a duchovnosti, které sexcapades mají rádi Zákon touhy a Kika jen se zasmál ... obsahuje řadu superlativních prvenství: hrstku jediných skutečně dojemných scén, které natočil, nejúžasnější dialog, který složil, jeho nejrozměrnější výkony jeho nejrozměrnějších postav a možná jeho nejdynamičtější fotografie a propracovaný design výroby ".[8]

Jonathan Holland z Odrůda nazval film „emocionálně uspokojivým a skvěle zahraným“ a komentoval: „Emocionální tón je převážně temný a konfrontační ... Ale díky sladce se rozvíjejícímu a skutečně vtipnému scénáři není obraz depresivní, protože se zaměřuje na stoický charakter odolnost a dobrá nálada ".[9]

Na agregátor recenzí Shnilá rajčata, film má hodnocení schválení 98% na základě 88 recenzí, s vážený průměr hodnocení 8,08 / 10. Kritická shoda na webu zní: „Almodovar spojuje nádhernou tapisérii ženskosti s laskavým mrknutím na klasiku divadla a kina v tomto uštěpačném příběhu lásky, ztráty a soucitu.“[10] Na Metakritický, film má vážené průměrné skóre 87 ze 100, na základě 34 kritiků, což znamená „univerzální uznání“.[11]

Vybraná ocenění a nominace

akademické ceny

Ceny BAFTA

Ocenění Zlatý glóbus

Ocenění Goya

Další ocenění

Etapová adaptace

Scénická adaptace filmu dramatikem Samuel Adamson získala světovou premiéru na Old Vic v londýnském West Endu dne 4. září 2007. Tato produkce znamenala první anglickou jazykovou adaptaci některého z děl Almodóvaru a měla jeho podporu a souhlas.[13] Hudba skladatele filmu, Alberto Iglesias, byla začleněna do divadelní produkce s další hudbou Maxe a Bena Ringhama. To hrálo Colin Morgan, Diana Rigg, Lesley Manville, Mark Gatiss, Joanne Froggatt a Charlotte Randle. To se otevřelo obecně dobrým recenzím, přičemž někteří kritici říkali, že se film zlepšil.[14][15]

Viz také

Reference

  1. ^ "VŠE O MOJE MATCE (15)". British Board of Film Classification. 5. července 1999. Citováno 15. prosince 2012.
  2. ^ „Vše o mé matce (1999) Soundtracky“. IMDb. Citováno 30. října 2019.
  3. ^ Bengoa, María Tabuenca (31. ledna 2012). „El 'leit motiv' de la estética de Pedro Almodóvar analizado a través de la cartelística de su obra". index.comunicación (ve španělštině). 1 (1): 89–144. ISSN  2174-1859.
  4. ^ „BoxOfficeMojo.com“. BoxOfficeMojo.com. 28. srpna 2002. Citováno 3. února 2012.
  5. ^ „Recenze New York Times“. The New York Times. 24. září 1999. Citováno 3. února 2012.
  6. ^ „Recenze Chicago Sun-Times“. Chicago Sun-Times. 22. prosince 1999. Citováno 3. února 2012.
  7. ^ Graham, Bob (22. prosince 1999). „Recenze kroniky v San Francisku“. San Francisco Chronicle. Citováno 3. února 2012.
  8. ^ Wesley Morris, kritik filmového kritika (22. prosince 1999). „San Francisco Examiner review“. San Francisco Chronicle. Citováno 3. února 2012.
  9. ^ Holland, Jonathan (15. dubna 1999). „Odrůda recenze“. Odrůda. Citováno 3. února 2012.
  10. ^ „Todo sobre mi madre (Vše o mé matce) (1999)“. Shnilá rajčata. Citováno 4. dubna 2020.
  11. ^ „Vše o mých matkách“. Metakritický. Citováno 5. března 2018.
  12. ^ A b „Festival de Cannes: Vše o mé matce“. festival-cannes.com. Archivovány od originál dne 22. srpna 2011. Citováno 8. října 2009.
  13. ^ Benedict, David (18. června 2006). „Variety article“. Odrůda. Citováno 3. února 2012.
  14. ^ "Článek BBC". BBC novinky. 5. září 2007. Citováno 3. února 2012.
  15. ^ „WhatsOnStage.com article“. Článek WhatsOnStage.com. Archivovány od originál dne 9. února 2013. Citováno 3. února 2012.

externí odkazy