Ostuda (1968 film) - Shame (1968 film) - Wikipedia
Ostuda | |
---|---|
![]() Divadelní plakát | |
Režie: | Ingmar Bergman |
Napsáno | Ingmar Bergman |
V hlavních rolích | Liv Ullmann Max von Sydow Sigge Fürst Gunnar Björnstrand Ulf Johansson |
Kinematografie | Sven Nykvist |
Upraveno uživatelem | Ulla Ryghe |
Výroba společnost | Kinematograf AB |
Distribuovány | Svensk Filmindustri (Švédsko) Lopert Pictures Corporation (USA) |
Datum vydání |
|
Provozní doba | 103 minut |
Země | Švédsko |
Jazyk | švédský |
Pokladna | 250 000 USD (USA)[1] |
Ostuda (švédský: Skammen) je švédský dramatický film z roku 1968, který napsal a režíroval Ingmar Bergman a hrát Liv Ullmann a Max von Sydow. Ullmann a von Sydow hrají Evu a Jana, politicky nezúčastněný pár a bývalé houslisty, jejichž domov je ohrožen občanská válka. Jsou obviňováni jednou stranou ze soucitu s nepřítelem a jejich vztah se zhoršuje, když pár uprchne. Příběh zkoumá témata hanby, morálního úpadku, nenávisti k sobě a násilí.
Film byl natočen Fårö, začátek roku 1967, využívající miniaturní modely pro bojové scény. Ostuda byl zastřelen a propuštěn během vietnamská válka, ačkoli Bergman popřel, že se jednalo o komentář ke konfliktu v reálném životě. Namísto toho vyjádřil zájem o vyprávění příběhu o „malé válce“.
Ostuda získal několik vyznamenání, mimo jiné za výkon Ullmanna. To je někdy považováno za druhé v sérii tematicky příbuzných filmů, kterým předchází Bergman 1968 Hodina vlka, a poté 1969 Umučení Anny.
Spiknutí
Manžel a manželka, Jan a Eva, jsou bývalí houslisté kteří žijí na farmě na venkovském ostrově během občanské války. Jejich rádio a telefon nefungují a Eva vyjadřuje frustraci z toho, že Jan zjevně upřednostňuje únik z konfliktu, zatímco debatují o tom, zda mohou mít děti a zda je Jan sobecký. Pár navštívit město a slyšet pověst, že vojáci brzy přijdou, a setkat se se starším mužem, který byl povolán do služby.
Po návratu je jejich domovská oblast bombardována a vidí na ní sestup parašutisty. Jan a Eva jsou zajati invazní silou a vyslechnuti a vojenský novinář před kamerou, pro segment z hlediska „osvobozené“ populace. Eva se ke konfliktu zpočátku zdá lhostejná, popírá však neutralitu a Jan odmítá mluvit a jsou propuštěni. Později jsou znovu zajati, a když je vojáci vyslýchají, vojáci hrají film z rozhovoru, ve kterém byla Evina slova přepsána usvědčující řečí. Jedná se především o děsivou taktiku.
Nakonec jsou propuštěni plk. Jacobim, který dříve sloužil jako starosta. Poté, co se pár vrátí domů, je jejich vztah napjatý. Jacobi se stává pravidelným, ne-li nepříjemně stálým návštěvníkem, který s nimi zachází dárky, ale má také pravomoc poslat pár do pracovního tábora. Tento vztah je manipulativní. Jacobi přesvědčí Evu, aby mu poskytla sexuální služby výměnou za úspory na bankovním účtu. Jdou do zeleného domu, aby měli sex, zatímco Jan odpočívá. Probudil se a zavolal Evino jméno. Nakonec jde nahoru a najde Jacobiho úspory na posteli a začne plakat. Eva vstoupí, zatímco Jacobi zůstane venku a otočí se k odchodu. Poté komentuje plačícího Jana, že může pokračovat ve vzlyku, pokud má pocit, že to pomůže. Přijíždějí vojáci a Jacobi vysvětluje, že jeho svoboda se dá koupit, protože strana války, která je zde, zoufale potřebuje peníze. Jacobi, vojáci, a Eva požádají Jana o peníze. Jan tvrdí, že neví, o jaké peníze mluví. Vojáci vpadli do domu, aby ho marně hledali. Podají Janovi zbraň, aby popravil Jacobiho, a on to udělá. Poté, co vojáci odejdou, Jan odhalí, že měl peníze v kapse, k Evině znechucení. To nenávratně rozdělilo jejich vztah a způsobilo to opakované poruchy. Vztah ztichne a ochladne. Když Jan a Eva potkají mladého vojáka, chce ho Eva nakrmit a nechat ho spát. Jan ho násilím odvádí, aby ho zastřelil a okradl.
Eva sleduje Jana směrem k moři a peníze od Jacobiho používá k tomu, aby jim koupil místa na rybářské lodi. Na moři selhal motor lodi. Muž, který řídil loď, se zabil spuštěním přes palubu. Loď se později ocitne uvízlá uprostřed plovoucích mrtvých těl, nedokáže se pohnout vpřed a pokračovat. Když loď odnáší uprchlíky, Eva řekne Janovi svůj sen: kráčí po krásné městské ulici se zastíněným parkem, dokud nepřijdou letadla a nezapálí město a jeho révy vinné. S Janem měli dceru, kterou držela v náručí. Sledují hoření růží, což podle ní „nebylo hrozné, protože bylo tak krásné“. Cítí, že si na něco musela vzpomenout, ale nemohla.
Obsazení
- Liv Ullmann - Eva Rosenbergová
- Max von Sydow - Jan Rosenberg
- Sigge Fürst - Filip
- Gunnar Björnstrand - plk. Jacobi
- Birgitta Valberg - Paní Jacobi
- Hans Alfredson - Lobelius
- Ingvar Kjellson - Oswalde
- Frank Sundström - Hlavní vyšetřovatel
- Ulf Johansson - Lékař
- Vilgot Sjöman - Tazatel
- Bengt Eklund - Strážce
- Gösta Prüzelius - Vikář
- Willy Peters - Starší důstojník
- Barbro Hiort af Ornäs - Žena ve člunu
- Agda Helinová - Kupcova manželka
Motivy
Autor Jerry Vermilye napsal, že při zkoumání „vlákna násilí zasahujícího do běžných životů“, Hodina vlka (1968), Ostuda a Umučení Anny představují trilogii.[2] Autor Amir Cohen-Shalev souhlasil, že filmy tvoří trilogii.[3] Zejména, Ostuda líčí „rozpad lidstva ve válce“.[4] Násilí, o kterém se autorka Tarja Laine domnívala, že představuje občanskou válku ve Švédsku, je zobrazeno jako „zjevně nesmyslné“.[5] Píše Marc Gervais Ostudajako válečný film se nezabývá tím, co jedna z obou stran války znamená, a do toho se ani nepustí propaganda nebo prohlášení proti totalita, místo toho se zaměřil na „lidskou dezintegraci, tentokrát ji rozšířil do širší sociální dimenze v životě jedné malé komunity“.[6] Film se ponoří do konceptu ostuda spojující to s „morálním selháním se sebou samým“, které má charakter „traumatické konfigurace“, přičemž postava Von Sydow se vyvíjela ze zbabělce na vraha.[5]
Novinářka Camilla Lundberg pozorovala ve Bergmanově filmu vzor, že protagonisté jsou často hudebníci, i když v rozhovoru Bergman tvrdil, že si tohoto trendu není vědom.[7] Autor Per F. Broman věřil Ostuda Tento trend odpovídá tomu, že postavy jsou houslisté, ale poznamenal, že hudba se nezdála příliš relevantní pro děj.[7] Laine navrhl, že vzpomínky na hru na housle představují téma „kdyby bylo jen“, ve kterém si postavy představují lepší život, jaký mohli mít.[8] Cohen-Shalev to napsal podobně Persona a Umučení Anny, Ostuda sleduje téma „umělec na útěku“ dotýkající se otázek viny a nenávisti k sobě samému.[3]
Kritik Renata Adler věřil, že „‚ Hanba 'titulu je Boží “.[9] Jiní autoři se však domnívají, že se film liší od Bergmanových dřívějších prací, protože se méně zabývá Bohem.[10][11][12]
Výroba
Rozvoj
Ingmar Bergman napsal scénář pro Ostuda, dokončení na jaře 1967.[13] Vysvětlil původ příběhu:
Po dlouhou dobu, než jsem vytvořil tento film, jsem měl myšlenku pokusu soustředit se na „malou válku“, válku, která existuje na periferii, kde panuje naprostý zmatek, a nikdo neví, co se vlastně děje. Kdybych byl při psaní scénáře trpělivější, líčil bych tuto „malou válku“ lépe. Neměl jsem tu trpělivost.[14]
Kontroverzní vietnamská válka v té době se bojovalo, a zatímco Bergman popíral, že film byl prohlášením o konfliktu, poznamenal, že „Soukromě je můj pohled na válku ve Vietnamu jasný. Válka měla být už dávno a Američané pryč ".[15] Dále uvedl: „Jako umělce mě děsí to, co se děje ve světě.“[10] Představoval si Jana a Evu jako Sociální demokraté protože tato strana dotovala kulturu.[15]
Natáčení
Střelba začala v září 1967.[13] Film byl natočen na ostrově Fårö, kde filmaři nechali postavit dům, aby vylíčili rožmberské sídlo.[16] Válečné scény vyžadovány trompe-l'œil efekty, s Bergmanem a kameramanem Sven Nykvist pálení miniaturních kostelů a vytváření malých potoků vypadají jako násilné řeky.[17] Nykvist také použil značný počet střel s ruční kamery a zoom objektivy.[15] Další místo bylo Visby v Gotland; natáčení zabalené 23. listopadu.[18]
Po dokončení natáčení Fåröovy předpisy v oblasti životního prostředí vyžadovaly spálení Rosenbergova domu, ale Bergman vyvinul přílohu k jeho vzhledu a zachránil ho tvrzením, že existují plány na jeho použití v jiném filmu.[16] Začal psát Umučení Anny, a s Von Sydowem a Ullmannem stále uzavírali smlouvu o spolupráci s ním, předpokládalo se Umučení Anny jako „prakticky pokračování“.[16]
Uvolnění
Film měl debut v mezinárodním kině Incontri v Sorrento, Itálie, které se Bergman nemohl zúčastnit kvůli infekci uší.[10] Otevřelo se to dovnitř Stockholm dne 29. září 1968.[18]
V Severní Americe Skammen byla vydána pod názvem Ostuda.[19] Otevřelo se to dovnitř New York City dne 12. prosince 1968.[18] MGM propuštěn Ostuda na DVD jak v USA, tak ve Velké Británii jako součást sady včetně Hodina vlka, Umučení Anny, Hadí vejce a Persona, ačkoli britská sada boxů je vynechána Persona.[20] Sbírka kritérií oznámil a Modrý paprsek uvolnit v Region A na 20. listopadu 2018, spolu s 38 dalšími Bergmanovými filmy, v sadě Kino Ingmara Bergmana.[21]
Recepce
Kritický příjem

Ve Švédsku napsal Mauritz Edström Dagens Nyheter že film znamenal, že se Bergman méně zabývá svým vnitřním konfliktem s něčím modernějším a důležitějším než jedna osoba.[14] Torsten Bergmark, také v Dagens Nyheter, napsal Bergman našel novou zprávu, jednu z toho, jak člověku bez vyznání, v tomto případě Janovi, ponechává nenávist k sobě, zatímco Eva je Bergmanovou „novou solidaritou“.[22]
Ve Spojených státech, Pauline Kael recenzoval film v Newyorčan v prosinci 1968. Byla obdivovatelkou filmu a psala „Ostuda je mistrovské dílo, ... vize dopadu války na dva lidi. “Pochválila Liv Ullmann jako "vynikající v náročné ústřední roli" a Gunnar Björnstrand jako „krásně zdrženlivý jako stárnoucí muž lpící na troskách svého života“.[23] Renata Adler, psaní pro The New York Times, nazval jej „Suchý, krásně vyfotografovaný, téměř suchý v inspiraci“.[9] Judith Crist z New York nazval ji „Bergmanovou definitivní apokalyptickou vizí, bolestivou a silnou“. Crist však dodal, že lidé, kteří se z toho mohli poučit, obvykle Bergmanovy filmy nesledovali.[24]
V roce 2008, Roger Ebert dal Ostuda čtyři hvězdy, všímající si jeho načasování během vietnamská válka a nazvat jej „naštvaným a bezútěšným filmem, který byl proti všem válkám“ a „portrétem páru vytrženého ze zabezpečeného života a vnuceného do děsivého nového světa zoufalství“. Poznamenal však, že film byl v době jeho psaní méně připomínán než jiné Bergmanovy filmy.[25] V roce 2015 Drew Hunt z Chicago Reader umístil jej do Bergmanovy pětice nejlepších filmů a hodnotil jej jako „válečný film, který ve skutečnosti není o válce“.[26] Film má 65% hodnocení schválení Shnilá rajčata, založené na 17 recenzích s průměrným hodnocením 6,9 / 10.[27]
Ocenění
Film byl vybrán jako švédská položka pro film Nejlepší cizojazyčný film na 41. ročník udílení Oscarů, ale nebyl přijat jako kandidát.[28] Liv Ullmann získala cenu pro Nejlepší herečka na 6. ocenění Guldbagge.[29]
Cena | Datum obřadu | Kategorie | Příjemce | Výsledek | Reference |
---|---|---|---|---|---|
Zlaté glóby | 24. února 1969 | Nejlepší cizojazyčný film | Ostuda | Nominace | [30] |
Ocenění Guldbagge | 13. října 1969 | Nejlepší herečka | Liv Ullmann | Vyhrál | [29] |
Národní kontrolní komise | 10. ledna 1969 | Nejlepší herečka | Vyhrál | [31] | |
1. ledna 1970 | Nejlepší cizojazyčný film | Ostuda | Vyhrál | [32] | |
Nejlepší zahraniční filmy | Vyhrál | ||||
Národní společnost filmových kritiků | Leden 1969 | Nejlepší film | Vyhrál | [33] | |
Nejlepší režisér | Ingmar Bergman | Vyhrál | |||
Nejlepší scénář | Druhé místo | ||||
Nejlepší herečka | Liv Ullmann | Vyhrál | |||
Nejlepší kinematografie | Sven Nykvist | Druhé místo |
Viz také
- Seznam příspěvků na 41. ročník udílení Oscarů za nejlepší neanglicky mluvený film
- Seznam švédských příspěvků na Oscara za nejlepší neanglicky mluvený film
Reference
- ^ Balio 1987, str. 231.
- ^ Vermilye 2002, str. 133.
- ^ A b Cohen-Shalev 2002, str. 138.
- ^ Laine 2008, str. 60.
- ^ A b Laine 2008, str. 61.
- ^ Gervais 1999, str. 108.
- ^ A b Broman 2008, str. 17.
- ^ Laine 2008, str. 63.
- ^ A b Adler, Renata (24. prosince 1968). "Ostuda". The New York Times. Společnost New York Times. Citováno 12. listopadu 2016.
- ^ A b C Vermilye 2002, str. 128.
- ^ Bergom-Larsson 1978, str. 101.
- ^ Winter a kol. 2007, str. 42.
- ^ A b Marker & Marker 1992, str. 300.
- ^ A b "Ostuda". Nadace Ingmara Bergmana. Citováno 13. listopadu 2016.
- ^ A b C Ford, Hamish (březen 2014). "Ostuda". Smysly kina (70). Citováno 13. listopadu 2016.
- ^ A b C Gado 1986, str. 377.
- ^ Macnab 2009, str. 1.
- ^ A b C Steene 2005, str. 283.
- ^ Vermilye 2002, str. 130.
- ^ „Hodina vlka (1968)“. AllMovie. RhythmOne. Citováno 20. srpna 2015.
- ^ Chitwood, Adam (12. července 2018). „Kritérium ohlašuje masivní 39-filmovou kolekci Blu-ray Ingmara Bergmana“. Collider.com. Citováno 15. července 2018.
- ^ Steene 2005, str. 285.
- ^ Kael 2011.
- ^ Crist, Judith (13. ledna 1969). „Bergmanova základní pravda“. New York. Sv. 2 č. 2. New York Media. str. 54. Citováno 11. července 2018.
- ^ Ebert, Roger (4. srpna 2008). "Ostuda". RogerEbert.com. Ebert Digital LLC. Citováno 12. listopadu 2016.
- ^ Hunt, Drew (19. července 2015). „Pět nejlepších filmů Ingmara Bergmana“. Chicago Reader. Citováno 13. listopadu 2016.
- ^ „Skammen (Hanba) (1968)“. Shnilá rajčata. Fandango Media. Citováno 11. července 2018.
- ^ Knihovna Margaret Herrickové, Akademie filmových umění a věd
- ^ A b "Hanba (1968)". Databáze švédských filmů. Švédský filmový institut. Citováno 2. března 2014.
- ^ "Skammen". Ocenění Zlatý glóbus. Hollywoodská zahraniční tisková asociace. Citováno 12. listopadu 2016.
- ^ „Vítězové ceny z roku 1968“. Národní kontrolní komise. Citováno 12. listopadu 2016.
- ^ „Vítězové ceny z roku 1969“. Národní kontrolní komise. Citováno 12. listopadu 2016.
- ^ „Minulé ceny“. Národní společnost filmových kritiků. Citováno 12. listopadu 2016.
Bibliografie
- Balio, Tino (1987). United Artists: Společnost, která změnila filmový průmysl. Madison: University of Wisconsin Press. ISBN 9780299114404.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Bergom-Larsson, Maria (1978). Ingmar Bergman a společnost. London: Tantivy Press.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Broman, Per F. (2008). „Hudba, zvuk a ticho ve filmech Ingmara Bergmana“. Mind the Screen: Media Concepts Podle Thomase Elsaessera. Amsterdam: Amsterdam University Press. ISBN 9789089640253.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Cohen-Shalev, Amir (2002). Oba světy najednou: Umění ve stáří. Lanham: University Press of America. ISBN 9780761821878.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Gado, Frank (1986). Umučení Ingmara Bergmana. Durham: Duke University Press. ISBN 9780822305866.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Gervais, Marc (1999). Ingmar Bergman: Kouzelník a prorok. Montreal a Kingston: McGill-Queen's University Press. ISBN 9780773520042.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Kael, Pauline (2011). "Znamení života". The Age of Movies: Selected Writings of Pauline Kael. New York: Library of America. ISBN 9781598531718.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Laine, Tarja (2008). „Selhala tragédie a traumatická láska ve studu Ingmara Bergmana“. Mind the Screen: Media Concepts Podle Thomase Elsaessera. Amsterdam: Amsterdam University Press. ISBN 9789089640253.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Macnab, Geoffrey (2009). Ingmar Bergman: Život a filmy posledního velkého evropského režiséra. Londýn a New York: I.B. Tauris & Co. ISBN 9780857713575.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Marker, Lise-Lone; Marker, Frederick J. (1992). Ingmar Bergman: Život v divadle. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 9780521421218.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Steene, Birgitta (2005). Ingmar Bergman: Referenční průvodce. Amsterdam: Amsterdam University Press. ISBN 9789053564066.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Vermilye, Jerry (2002). Ingmar Bergman: Jeho život a filmy. Jefferson: McFarland & Company Publishers. ISBN 9780786411603.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Winter, Jessica; Hughes, Lloyd; Armstrong, Richard; Charita, Tom (2007). Drsný průvodce filmem. Penguin Group. ISBN 9781405384988.CS1 maint: ref = harv (odkaz)