Panenské jaro - The Virgin Spring

Panenské jaro
Jungfrukällan.jpg
Originální plakát
Režie:Ingmar Bergman
ProdukovanýIngmar Bergman
Allan Ekelund
NapsánoUlla Isaksson
V hlavních rolíchMax von Sydow
Birgitta Valberg
Gunnel Lindblom
Birgitta Pettersson
Hudba odErik Nordgren
KinematografieSven Nykvist
Upraveno uživatelemOscar Rosander
DistribuoványJanus Films
Datum vydání
  • 8. února 1960 (1960-02-08)
Provozní doba
89 minut
ZeměŠvédsko
Jazykšvédský
Pokladna700 000 $ (USA)[1]

Panenské jaro (švédský: Jungfrukällan) je švédština z roku 1960 film o znásilnění a pomstě režie Ingmar Bergman. Ve středověkém Švédsku je to příběh o nemilosrdné reakci otce na znásilnění a vraždu své mladé dcery. Příběh byl adaptován scenáristou Ulla Isaksson ze švédské balady ze 13. století, “Všechny aktivity v Wänge „(„ Töreovy dcery ve Vänge “). Bergman zkoumal legendu o Per Töre s ohledem na adaptaci, přičemž před rozhodnutím o filmové verzi zvažoval operu. Vzhledem ke kritice historické přesnosti jeho filmu z roku 1957 Sedmá pečeť, také vyzval Isakssona, aby napsal scénář. Mezi další vlivy patřil japonský film z roku 1950 Rashomon. Max von Sydow hrál Töre.

Isaksson a Bergman prozkoumali v roce řadu témat Panenské jaro, zpochybňování morálky, pomsty a náboženské víry. Znásilňovací scéna byla také předmětem cenzury při projekcích ve Spojených státech.

Film vyhrál Cena Akademie za nejlepší cizojazyčný film na 1961 Oscary a další vyznamenání. To byl také základ pro 1972 vykořisťování horor Poslední dům nalevo.

Spiknutí

v středověké Švédsko, prosperující Christian Per Töre pošle svou dceru Karin, aby si vzala svíčky do kostela. Karin doprovází její těhotná služebnice Ingeri, která tajně uctívá Severské božstvo Odin. Cestou lesem na koni se Ingeri vyděsí, když přijdou k mlýnu na straně potoka a napomene Karin; ale Karin se rozhodla pokračovat sama a nechala Ingeri u mlýna.

Ingeri narazí na jednookého muže u mlýna na straně proudu. Když se Ingeri zeptá na jeho jméno, záhadně odpoví, že žádné „v těchto dnech“ nemá. Muž říká Ingeri, že vidí a slyší věci, které ostatní nemohou. Když proti ní muž dělá sexuální pokroky a slibuje jí moc, Ingeri uteče v hrůze. Mezitím Karin potká tři pastevce, dva muže a chlapce a zve je, aby s ní jedli oběd. Nakonec dva starší muži Karin znásilnili a zavraždili. Ingeri, poté, co dohnala skupinu, je svědkem celé zkoušky ukryté z dálky. Oba starší muži se poté připravují na odchod ze scény s Karininým oblečením. Mladšímu chlapci zbývá tělo, ale situaci bere špatně a je sužován vinou. Dokonce se pokouší pohřbít tělo pokropením špínou, ale zastaví se uprostřed a běží spolu se staršími muži.

Pastevci pak nevědomky hledají úkryt v domě zavražděné dívky. Během noci jeden z pastevců koz nabídl Karinině oblečení prodat matce a ona má podezření na nejhorší. Poté, co usnou, matka zamkne trojici v jídelně a odhalí své podezření Töre. Töre se připravuje na objevení pravdy o situaci a setkává se s Ingeri, která se také vrátila. Ona se porouchá před Töre a řekne mu o znásilnění a vraždě. Přiznává, že si ze žárlivosti tajně přála smrt Karin. V záchvatu vzteku se Töre rozhodne za úsvitu zavraždit pastevce. Jednoho ze starších mužů zabije řeznickým nožem a druhého hodí do ohně. Zabije také chlapce, zvedne ho a vrhne na zeď, zatímco jeho žena zděšeně sleduje.

Krátce nato se Karinovi rodiče spolu s členy jejich domácnosti vydali hledat tělo své dcery a vedla ji Ingeri. Töre se zhroutí, když vidí Karinino tělo, a volá k Bohu. Slibuje, že i když nechápe, proč by Bůh dopustil, aby se něco takového stalo, postaví na místě smrti své dcery kostel. Když její rodiče zvedli Karinino tělo ze země, z místa, kde spočívala její hlava, vycházela pružina. Ingeri pokračuje, aby se umyla vodou, zatímco Karinina matka čistí špínu z obličeje své dcery.

Obsazení

Motivy

Severský bůh Odin je prominentní v tématech filmu.

Řada témat zkoumaných ve filmu zahrnuje křesťanství, Pohanství, Severská mytologie, pocity viny, pomsta, zpochybňování náboženské víry a sexuální neviny. Všechny postavy bojují s pocity viny, Ingeri za modlitby k Odinovi a přihlížející při vraždě, Märeta za to, že se jí Töre nelíbilo a chtěla být Karininým oblíbeným rodičem, a Töre za zabití chlapce a možné pocity incest směrem ke Karin.[2]

Velká část náboženských témat se soustředí na konflikt mezi pohanstvím a křesťanstvím a připomíná bídu, kterou Švédsko zažilo, když tato dvě náboženství bojovala o převahu.[3] Ve filmu je pohanství spojováno s magická kouzla, závist a pomsta.[3] V možné interpretaci se Odin v tomto filmu stává synonymem pro ďábel.[4] Stejně jako u Sedmá pečeť, Bergman spoléhá na emoce a vnitřní konflikty svých postav, které představují duchovní krizi.[5] Töre, hrál Max von Sydow, při spáchání činu ztrácí své křesťanské hodnoty pomsta a nabízí výstavbu kostela jako Vykoupení.[6] Filmový vědec Marc Gervais vypracoval, že Törova pomsta je „ritualizovaná pohanská pomsta“, a dodal: „Töre je zmítán mezi dvěma ritualizovanými imperativy: pohanská pomsta, křesťanské pokání a odpuštění“.[7] Gervais komentoval, jak to bylo ve srovnání s William Shakespeare je Macbeth ve svých tématech „objetí temných sil, poddání se zlu a přemožení svědomím“.[8]

V souladu s pohádky, Karin a Ingeri jsou prezentovány jako protiklady, Karin jako nevinná panna který vždy vypadá čistý a v pěkném oblečení.[9] Naproti tomu je Ingeri špinavá, tmavá, jezdí na tmavším koni a její těhotenství naznačuje kompromitovanou nevinu.[10] Znásilněná scéna představuje Karin, která ztrácí svou nevinnost, přičemž její vzhled byl narušen.[11]

Scénárista Ulla Isaksson pohlížel na jaro jako na symbol nevinnosti Karin.[4] Ingeri si ním umývá hlavu, kterou plánovala kouzlo, a oči, kterými sledovala znásilnění, a pije vodu, což symbolizuje rozhřešení.[6] Kritik Peter Cowie svázal pramen s Ingeriho ohněm v otvoru a proudy viděné v celém filmu jako představující „pohanský význam ohně, země a vody“.[12]

Výroba

Rozvoj

Romanopisec Ulla Isaksson napsal scénář, zvláště se zajímal o otázky víry.

Ředitel Ingmar Bergman poprvé si jako studentka přečetla legendu o Per Töre, která měla sedm dcer, které se staly oběťmi sedmi násilníků, a cítila, že je ideální pro adaptaci. Navrhl to jako balet pro Královská švédská opera nebo jako hra, ale rozhodl se, že film bude nejvhodnější při natáčení Lesní jahody.[13] Pro adaptaci si Bergman vybral „Všechny aktivity v Wänge „jako jedna z nejjednodušších balad o Töre.[14]

Přišly nové vlivy Japonské kino, přičemž Bergman je zejména fanouškem Rashomon (1950). Později se o tom zmínil Panenské jaro jako "ubohá napodobenina Kurosawa ".[15] Pro scénáristu si Bergman vybral romanopisce Ulla Isaksson. Isaksson napsal román odehrávající se ve středověku a byl uznávaný pro jeho realismus, který podle Bergmana mohl zabránit opakování některých kritik jeho filmu z roku 1957 Sedmá pečeť.[13] Při psaní scénáře se Isaksson nejvíce zajímal o zkoumání konfliktů mezi křesťanstvím a pohanstvím, zatímco Bergman chtěl rozebrat vinu.[16]

SF Studios vyžadoval, aby Bergman natočil komedii, než souhlasil s produkcí Panenské jaro. Komedie se stala Ďáblovo oko.[17]

Natáčení

Mezitím Panenské jaro zahájil výrobu, Bergman vztah s jeho obvyklým kameramanem Gunnar Fischer byl napjatý kvůli Bergmanově abrazivitě. Když Fischer našel další projekt, na kterém by pracoval, Bergman ho nahradil Sven Nykvist, který se stal jeho pravidelným spolupracovníkem.[15] Ve střelbě Panenské jaro, Nykvist upřednostňoval přirozenější osvětlení než Fischer.[18]

Bergman uvedl, že při natáčení scény znásilnění:

Ukazuje zločin ve své nahé krutosti a nutí nás v šokovaném zoufalství opustit estetický požitek z uměleckého díla pro vášnivé zapojení do lidského dramatu zločinu, který plodí nový zločin, viny a milosti ... Nesmíme váhat v našem zobrazení lidské degradace, i když v naší poptávce po pravdě musíme porušovat určitá tabu.[11]

Uvolnění

Film měl premiéru v Stockholm 8. února 1960, kdy během promítání vyšlo 15 diváků a několik jich plakalo.[19] Ačkoli SF Studios účetní dříve kritizovali Bergmanovy filmy jako nerentabilní, uznali Panenské jaro byl úspěch.[20] Film byl také promítán na Filmový festival v Cannes v květnu 1960.[21]

Ve Spojených státech, Panenské jaro otevřel v New York City dne 14. listopadu 1960, cenzurováno, aby odstranily záběry Karininých nahých nohou kolem těla násilníka.[22] v Fort Worth, Texas, film byl zakázáno jako obscénní a Texasský nejvyšší soud odmítl případ vyslechnout.[23][24] Sbírka kritérií pustil film dne DVD v Region 1 v lednu 2006[25] a znovu vydal film Modrý paprsek v červnu 2018.[26]

Recepce

Kritický příjem

Film přijal protichůdné recenze ve Švédsku, s Svenska Dagbladet publikování recenze uvádějící „Zasáhne to domů jako pěst mezi očima“.[27] Naproti tomu Stockholms-Tidningen napsala Isaksson byla vhodnější pro tisk než film, kde byla slabá.[27] Aftonbladet 'Recenze to nazvala „poněkud uvolněným v provedení“.[27]

Mezi americkými kritiky došlo k určité kontroverzi. V recenzi z roku 1960 Bosley Crowther napsal: "Pan Bergman to zásobil scénami brutality, které pro naprostý neomezený realismus mohou člověka nechat otráveného a omráčeného. Přestože mohou přispět k razantnosti tématu, mají tendenci rušit smysly v poměru k dramatické dobro, které dělají “.[28] Stanley Kauffmann napsal, že „scéna pomsty je tak dlouhá, že se protíná směšně“.[22] Dwight Macdonald ptal se, proč Bůh místo toho vytvoří jaro vzkříšení Karin.[22]

V roce 2011 napsala autorka Alexandra Heller-Nicholas Panenské jaro dal „relativně příznivé dědictví“ filmy o znásilnění a pomstě „a byla„ uměleckou klasikou “s„ přepychovou černou a bílou kinematografií “, a že opětovné použití příběhu v Poslední dům nalevo (1972) uvedli pro děj „pozoruhodnou dlouhověkost“.[29] Robin Wood napsal: „Panenské jaro je umění; Poslední dům je Vykořisťování ".[30] Leonard Maltin dávat Panenské jaro tři hvězdy v jeho Průvodce filmy z roku 2013 a nazvat to „Fascinující, krásně provedené“, mělo pocit, že je vhodnější to říct Poslední dům nalevo „ošizený“ Bergmanův film, než jej předělal.[31]

Agregační web Střílí obrázky, že? zjistil, že jde o 639. nejuznávanější film, jaký kdy byl natočen.[32] Shnilá rajčata, a agregátor recenzí, také uvádí 94% souhlas mezi 16 zkoumanými kritiky, s průměrným hodnocením 8,1 / 10.[33]

Ocenění

Film vyhrál Cena Akademie za nejlepší cizojazyčný film,[34] poprvé Bergman získal cenu.[35] Film byl také zařazen do soutěže o Zlatá palma na Filmový festival v Cannes 1960.[21]

CenaDatum obřaduKategoriePříjemceVýsledekReference
akademické ceny17.dubna 1961Nejlepší cizojazyčný filmIngmar BergmanVyhrál[34]
Nejlepší kostýmy, černé a bíléMarik VosNominace
Filmový festival v Cannes4. – 20. Května 1960Zvláštní uznáníIngmar BergmanVyhrál[36]
Ocenění Zlatý glóbus16. března 1961Nejlepší cizojazyčný filmPanenské jaroVyhrál[37]

Viz také

Reference

  1. ^ Balio 1987, str. 231.
  2. ^ Mladý 2015, str. 83.
  3. ^ A b James 2011, str. 127.
  4. ^ A b Gado 1986, str. 247.
  5. ^ Sultanik 1986, str. 243.
  6. ^ A b Gado 1986, str. 246.
  7. ^ Gervais 1999, str. 66.
  8. ^ Gervais 1999, str. 65.
  9. ^ James 2011, str. 127-128.
  10. ^ James 2011, str. 128.
  11. ^ A b James 2011, str. 129.
  12. ^ Cowie, Peter (24. ledna 2006). „Panenské jaro: Bergman v přechodu“. Sbírka kritérií. Citováno 17. července 2018.
  13. ^ A b Gado 1986, str. 242.
  14. ^ Gado 1986, str. 242–243.
  15. ^ A b Gado 1986, str. 241.
  16. ^ Gado 1986, str. 243.
  17. ^ Gado 1986, str. 253.
  18. ^ Gervais 1999, str. 64.
  19. ^ Balio 2010, str. 139.
  20. ^ Macnab 2009, str. 110.
  21. ^ A b „Festival de Cannes: Panenské jaro“. festival-cannes.com. Citováno 15. února 2009.
  22. ^ A b C Balio 2010, str. 140.
  23. ^ „Austin, Tex,“ Ranní hvězda v údolí, 19. července 1962, s. 4.
  24. ^ Janus Films proti City of Fort Worth, 163 Tex. 616, 358 S.W. 2d 589.
  25. ^ „Panenské jaro“. Sbírka kritérií. Citováno 4. listopadu 2016.
  26. ^ Blu-ray panenského jara, vyvoláno 31. července 2019
  27. ^ A b C Macnab 2009, str. 109.
  28. ^ Crowther, Bosley (15. listopadu 1960). „Obrazovka; Studie Ingmara Bergmana v brutalitě:„ Panenské jaro “v premiéře v Beekman Von Sydow ve scénáři Ully Isakssonové“. The New York Times. Citováno 27. května 2016.
  29. ^ Heller-Nicholas 2011, str. 22.
  30. ^ Dřevo 2003, str. 110.
  31. ^ Maltin 2012.
  32. ^ „TSPDT - 1 000 největších filmů (úplný seznam)“. Střílí obrázky, že?. 7. února 2016. Citováno 27. května 2016.
  33. ^ „Jungfrukällan (Panenské jaro) (1959)“. Shnilá rajčata. Citováno 17. ledna 2014.
  34. ^ A b „Nominovaní a vítězové 33. ročník udílení Oscarů (1961)“. oscars.org. Citováno 29. října 2011.
  35. ^ Dixon & Foster 2008, str. 208.
  36. ^ Sundholm a kol. 2012, str. xxiii.
  37. ^ "„Panenské jaro“. Ocenění Zlatý glóbus. Citováno 4. listopadu 2016.

Bibliografie

externí odkazy