Akt sestupující ze schodiště, č. 2 - Nude Descending a Staircase, No. 2

Akt sestupující ze schodiště, č. 2
Francouzština: Nu potomek a eskalátor č. 2
Duchamp - Nude Descending a Staircase.jpg
UmělecMarcel Duchamp
Rok1912
StředníOlej na plátně
Rozměry147 cm × 89,2 cm (57 7⁄8 v ×35 1⁄8 v)
UmístěníPhiladelphia Museum of Art, Philadelphie

Akt sestupující ze schodiště, č. 2 (Francouzština: Nu potomek a eskalátor č. 2) je obraz z roku 1912 od Marcel Duchamp. Práce je obecně považována za Modernista klasický a stal se jedním z nejslavnějších své doby. Před první prezentací v roce 1912 Salon des Indépendants v Paříži byl odmítnut Kubisté jako také Futurista. Poté byl vystaven s kubisty na Galerie Dalmau je Exposició d'Art Cubista, v Barceloně, 20. dubna - 10. května 1912.[1] Obraz byl následně zobrazen a zesměšňován v roce 1913 Armory Show v New Yorku.

Akt sestupující ze schodiště, č. 2 byl reprodukován uživatelem Guillaume Apollinaire ve své knize z roku 1913, Les Peintres Cubistes, Meditations Esthétiques. Nyní je v Louise a Walter Arensberg Sbírka Philadelphia Museum of Art.[2]

Popis

Étienne-Jules Marey: Chůze, 1890-91

Práce, an olejomalba na plátně o rozměrech 147 cm × 89,2 cm (57,9 × 35,1 palce) na portrétu, zdánlivě zobrazuje postavu demonstrující abstraktní pohyb v jeho okr a hnědé. Rozeznatelné „části těla“ postavy se skládají z vnořených, kuželovitý a válcovitý abstraktní prvky, sestavené dohromady tak, aby naznačovaly rytmus a zprostředkovávaly pohyb figury v sobě. Tmavé obrysy omezují kontury těla, zatímco slouží jako pohybové čáry které zdůrazňují dynamiku pohybující se postavy, zatímco zvýrazněné oblouky tečkovaných čar naznačují napínavý pánevní pohyb. Pohyb se zdá být otočený proti směru hodinových ručiček z levého horního rohu do pravého dolního rohu, kde spád zdánlivě zmrazené sekvence odpovídající spodní pravé horní levé horní tmavé se postupně stává více průhledný, jehož vyblednutí má zjevně simulovat „starší“ sekci. Na okrajích obrázku jsou kroky označeny tmavšími barvami. Střed obrazu je směsicí světla a tmy, která se blíží k okrajům. Celkově teplý, monochromatický jasný paleta sahá od žlutého okrového po tmavé, téměř černé tóny. Barvy jsou průsvitné. Vlevo dole Duchamp umístil tiskacími písmeny název „NU DESCENDANT UN ESCALIER“, který s prací může nebo nemusí souviset. Otázka, zda postava představuje lidské tělo, zůstává nezodpovězena; postava neposkytuje žádné stopy ohledně jejího věku, individuality nebo charakteru, zatímco pohlaví „nu“ je mužské.

Pozadí

Stupně šedi: nahá žena kráčí dolů po schodech a pak zahne doleva
Moderní GIF z Eadweard Muybridge: Žena chůze dolů – 1887
Odpovídající statické fotografie od Eadwearda Muybridge

Obraz kombinuje prvky obou Kubistický a Futurista pohyby. Duchamp ve kompozici zobrazuje pohyb po sobě jdoucích překrývajících se obrazech, podobně jako stroboskopická pohybová fotografie. Duchamp také uznal vliv chronofotografie z Étienne-Jules Marey a další, zejména Muybridge je Žena chůze dolů z jeho obrazové série z roku 1887, publikované jako Lidská postava v pohybu.[3]

Duchamp předložil dílo, aby vystoupil s kubisty na 28. výstavě Société des Artistes Indépendants, Paříž, 25. března až 16. května 1912. Objevilo se pod číslem 1001 katalogu s názvem jednoduše Nu potomek l'escalier, ne Nu potomek a eskalátor č. 2. Tento katalog poprvé veřejnosti odhalil název obrazu, přestože samotný obraz na výstavě nebude.[4]

Armory Show, 1913, kubistická místnost, s díly od Raymond Duchamp-Villon, Albert Gleizes, Marcel Duchamp a Alexander Archipenko, New York Tribune, 17. února 1913, s. 7

Duchampovi bratři, Jacques Villon a Raymond Duchamp-Villon, zaslaný závěsným výborem, ho požádal, aby obraz dobrovolně stáhl nebo namaloval nadpis a přejmenoval jej na něco jiného. Podle Duchampa kubisté jako Albert Gleizes zjistil, že jeho akt nebyl zcela v souladu s tím, co již vyšetřovali [tracée].[5][6] Závěsný výbor vznesl proti práci námitky, zdůraznil Duchamp z důvodu, že obsahoval „příliš mnoho literárního titulu“ a že „člověk nemaľuje akt nahý po schodech, to je směšné ... akt by měl být respektován ".[5][7][8]

Étienne-Jules Marey, Cheval blanc monté, 1886, locomotion du cheval, zkušenost 4, Chronophotographie sur plaque fixe

Také se věřilo, že sestupný akt se příliš přiblížil vlivům italštiny Futurismus. Ačkoliv Oddíl d'Or Kubisté tolerovali a dokonce si užívali přítomnost zahraničních umělců (např. Constantin Brâncuși, František Kupka, Alexander Archipenko, Amedeo Modigliani a Joseph Csaky ), francouzští kubisté drželi dveře pevně zavřené před vlivem zahraničních trendů. V průběhu měsíce února 1912 se v Paříži v Galerii konala velká výstava futuristů Bernheim-Jeune. Duchamp později popřel futuristický vliv a tvrdil, že vzdálenost mezi Paříží a Itálií byla příliš velká na to, aby došlo k jakýmkoli udržitelným vlivům.[9][10]

V rozhovoru s kurátorkou muzea Katherine Kuhovou o něm hovořil Marcel Duchamp Akt sestupující ze schodiště a jeho vztah k futurismu a fotografickým pohybovým studiím Muybridge a Marey:

V roce 1912 ... mě zvláště zaujala myšlenka popsat pohyb aktu, který sestupuje ze schodů při zachování statických vizuálních prostředků. Skutečnost, že jsem viděl chronofotografie šermířů v akci a cválajících koní (to, čemu dnes říkáme stroboskopická fotografie), mi dal nápad Akt. Neznamená to, že jsem tyto fotografie zkopíroval. Futuristy také zajímala poněkud stejná myšlenka, i když jsem nikdy nebyl futurista. Tehdy se samozřejmě vyvíjel i film s jeho filmovými technikami. Celá myšlenka pohybu a rychlosti byla ve vzduchu.[11][12]

Duchamp později vzpomínal na vztah mezi pohybem a jeho aktem:

Mým cílem bylo statické znázornění pohybu, statické složení indikací různých pozic zaujatých formou v pohybu - bez pokusu o poskytnutí kinematografických efektů malbou. Redukce pohybu hlavy na holou linii se mi zdála obhájitelná.[13][14]

A co se týče petice závěsného výboru nezávislých:

Bratrům jsem nic neřekl. Okamžitě jsem ale šel na show a vzal si svůj obraz domů taxíkem. Byl to opravdu zlom v mém životě, mohu vás ujistit. Viděl jsem, že se potom nebudu moc zajímat o skupiny.[15]

Navzdory kontroverzi - ať už to bylo v té době považováno za takové, nebo ne - bylo dílo předvedeno se svým původním názvem Salon de la Oddíl d'Or Galerie de la Boétie, říjen 1912, a se stejnou skupinou umělců, kteří vystavovali na výstavě Indépendants. Jeho práce se objevily také na ilustracích pro Du "Cubisme", a podílel se na La Maison Cubiste (kubistický dům), pořádané designérem André Mare pro Salon d'Automne z roku 1912 (několik měsíců po indépendantech). „Dojem je,“ píše historik umění Peter Brooke, „právě proto, že si přál zůstat součástí skupiny, obraz stáhl; a kromě toho, že tato skupina s ním špatně zacházela, získala poměrně privilegované postavení , pravděpodobně pod záštitou Picabia “.[16]

(Jiní tvrdili, že Duchamp svým bratrům a bývalým kolegům nikdy neodpustil cenzuru jeho práce.[2]

Parodie z roku 1913, Rude sestupující po schodišti (dopravní špička v metru), v Večerní slunce v New Yorku, 20. března 1913
Duchamp Akt sestupující ze schodiště, č. 2, v domě Frederic C. Torrey, c. 1913
Fontána sestupující po schodišti, č. 2 (2018), využívá opakované obrazy sochy Marcela Duchampa z roku 1917, Kašna

Obraz byl poprvé vystaven v Galerie Dalmau, Exposició d'Art Cubista, Barcelona, ​​1912.[17] Duchamp následně předložil obraz do roku 1913 Armory Show v New Yorku, kde byli Američané, zvyklí na naturalistické umění, skandalizováni. Obraz vystavený v „kubistické místnosti“ byl odeslán s názvem Nu potomek a eskalátor,[18] byla uvedena v katalogu (č. 241) s francouzským názvem.[19] Pohlednice vytištěná pro tuto příležitost ukázala obraz poprvé s anglickým překladem Akt sestupující ze schodiště.[20] Julian Street, umělecký kritik pro The New York Times napsal, že dílo připomínalo „výbuch v továrně na šindele“, a karikaturisté toto dílo satirizovali. V následujících letech se objevily desítky parodií.[21] Dílo s názvem Jídlo sestupující po schodech byl vystaven na přehlídce parodující nejhorší díla ve zbrojnici, probíhající souběžně s přehlídkou v The Lighthouse School for the Blind. v Americké umělecké novinky, byly nabízeny ceny každému, kdo mohl najít akt.[22]

Po návštěvě Armory Show a při pohledu na akt Marcela Duchampa prezident Theodore Roosevelt napsal: „Vezměte obrázek, který se z nějakého důvodu nazývá„ Nahý muž, který jde dolů po schodech “. V mé koupelně je opravdu dobrý navajský koberec, který při jakékoli správné interpretaci kubistické teorie , je mnohem uspokojivější a dekorativnější obrázek. Nyní, pokud by někdo z nějakého nevyzpytatelného důvodu vyhovoval tomu, aby tento koberec nazval obrazem, řekněme „Dobře oblečeného muže, který jde po žebříku“, název by odpovídal faktům téměř stejně dobře jako v případě kubistického obrazu „Nahého muže, který sestupuje ze schodů.“ Z terminologického hlediska by každé jméno mělo jakoukoli zásluhu, kterou má, v poměrně levném napjatém následku; a z hlediska dekorativní hodnoty upřímnosti a uměleckých zásluh je koberec Navajo nekonečně před obrazem. “[23][24]

Původ

Během Armory Show obraz koupil sanfranciský právník a obchodník s uměním Frederic C. Torrey, který jej pověsil ve svém domě v Berkeley. V roce 1919, po uvedení kopie díla v plné velikosti, Torrey prodal originál Louise a Walter Conrad Arensbergovi.[25] V roce 1954 vstoupila do sbírky Philadelphia Museum of Art jako odkaz od Arensbergů. Tam je zobrazen jako součást stálé sbírky spolu s předběžnými studiemi a pozdější kopií Duchampa.[26]

Hold

Viz také

Poznámky a odkazy

Poznámky
  1. ^ Roger Allard, Sur quelques peintre, Les Marches du Sud-Ouest, červen 1911, s. 57-64. V Mark Antliff a Patricia Leighten, Čtečka kubismu, dokumenty a kritika, 1906-1914„The University of Chicago Press, 2008
  2. ^ A b Filadelfské muzeum umění
  3. ^ Tomkins 1996, str. 78
  4. ^ Hommage à Marcel Duchamp, Boîte-en-catalogue, 1912–2012, Salon des Indépendants, 1912, n. 1001 katalogu, Marcel Duchamp, Nu potomek l'escalier
  5. ^ A b Cabanne, Pierre, Ingénieur de temps perdu: entretiens [de Marcel Duchamp] avec Pierre Cabanne, Pierre Balfond, 1967
  6. ^ Cabanne, Pierre, Dialogy s Marcelem Duchampem, Da Capo Press, 21. srpna 1987
  7. ^ Dalia Judovitz, Déplier Duchamp: pasáže de l'art, Lisy Univ. Septentrion, 1. ledna 2000, s. 29
  8. ^ Gunnar, Olsson (2007). Abysmal: Kritika kartografického důvodu. University of Chicago. str. 155. ISBN  978-0-226-62930-8. Citováno 2. prosince 2010.
  9. ^ Kieran Lyons, Vojenské vyhýbání: Marcel Duchamp a cesta Jura-Paříž„TATE Papers, online výzkumný deník Tate. V Pierre Cabanne, Dialogy s Marcelem Duchampem, London 1971, s. 28.
  10. ^ Béatrice Joyeux-Prunel, Histoire & Mesure, Ne. XXII -1 (2007), Guerre et statistiques, L'art de la mesure, Le Salon d'Automne (1903–1914), l'avant-garde, sez. Etranger et la nation française (The Art of Measure: The Salon d'Automne Exhibition (1903–1914), Avant-Garde, its Foreigners and the French Nation), elektronická distribuce Caim for Éditions de l'EHESS (ve francouzštině)
  11. ^ „Katherine Kuh, Marcel Duchamp, rozhovor vysílaný v programu BBC „Monitor“, 29. března 1961, publikovaný v Katherine Kuh (ed.), Umělcova hlas. Rozhovory se sedmnácti „Harper & Row, New York 1962, str. 81–93“. Archivovány od originál dne 25. února 2019. Citováno 3. února 2013.
  12. ^ Stephen Kern, Kultura času a prostoru, 1880–1918: s novou předmluvou, Harvard University Press, 30. listopadu 2003
  13. ^ Peter Brooker, Andrew Thacker (2005). Geografie moderny: literatury, kultury, prostory. USA: Taylor & Francis. ISBN  9780415331166.
  14. ^ Poznámka: Po Salon d’Automne v roce 1912 se kubisté dostali pod útok nacionalistických politiků ve francouzském Národním shromáždění. Albert Gleizes se postavil na obranu, pokud jde o jejich přímý vlastenectví. Další čtení o kontroverzi: Kenneth Silver, Esprit de Corps, Princeton 1989; David Cottington, Kubismus ve stínu války: avantgarda a politika v Paříži 1905–1914, New Haven 1998; Peter Brooke, Albert Gleizes: Pro a proti dvacátému století, Yale University Press, New Haven, 2001
  15. ^ Tomkins 1996, str. 83
  16. ^ Peter Brooke, „Odmítnutí“ Nude sestupujícího ze schodiště
  17. ^ William H. Robinson, Jordi Falgàs, Carmen Belen Lord, Barcelona a moderna: Picasso, Gaudí, Miró, Dalí „Muzeum umění v Clevelandu, Metropolitní muzeum umění (New York), Yale University Press, 2006, ISBN  0300121067
  18. ^ Vstupní formulář zbrojnice pro obraz Nude sestupujícího po schodech Marcela Duchampa, ne po roce 1913. Walt Kuhn, rodinné doklady Kuhna a záznamy Armory Show, Archivy amerického umění, Smithsonian Institution.
  19. ^ Katalog mezinárodní výstavy moderního umění, výstava ve zbrojnici 69. pěchoty v New Yorku od 15. února do 15. března 1913
  20. ^ Pohlednice zbrojnice s reprodukcí obrazu Marcela Duchampa Akt sestupující ze schodiště, 1913. Walt Kuhn, rodinné doklady Kuhna a záznamy Armory Show, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
  21. ^ Tomkins 1996, str. 116–142
  22. ^ „Americká studia na univerzitě ve Virginii, Armory Show, Gallery I, francouzské obrazy a sochařství". Archivovány od originál dne 2019-10-23. Citováno 2013-03-16.
  23. ^ Pan Roosevelt na kubisty, The Literary Digest, 5. dubna 1913, s. 772
  24. ^ Roosevelt 1913
  25. ^ John Sheridan (2002). „Návštěva domu Torrey, Berkeley v Kalifornii“. Citováno 20. dubna 2009.
  26. ^ „Akt sestupující ze schodiště (č. 2)“. Philadelphia Museum of Art. Citováno 28. února 2009.
  27. ^ Stephanie Caloia nahá sestupně po schodech, 1981 / Patricia Monaco, fotografka. Sbírka různých fotografií, Archives of American Art, Smithsonian Institution.
Reference

externí odkazy

Externí video
ikona videa Duchamp a Ready-Mades, Smarthistory