Frank OHara - Frank OHara - Wikipedia

Pokud jde o australského fotbalistu, viz Frank O'Hara (fotbalista).
Frank O'Hara
Frank O'Hara (fotografický portrét) .jpg
narozený(1926-03-27)27. března 1926
Baltimore, Maryland
Zemřel25. července 1966(1966-07-25) (ve věku 40)
Fire Island, New York, USA
OdpočívadloLong Island, New York
obsazeníBásník, kurátor umění
Alma materHarvardská Univerzita (BA Angličtina, 1950)
Michiganská univerzita (M.A., English Literature, 1951)
ŽánrAmerická poezie
Literární hnutíNewyorská škola
Pozoruhodné práceObědové básně

Francis Russell "Upřímný" O'Hara (27 března 1926-25 července 1966) byl americký spisovatel, básník a kritik umění. Kvůli jeho zaměstnání jako kurátora na Muzeum moderního umění, O'Hara se stal prominentním v uměleckém světě v New Yorku. O'Hara je považován za vůdčí osobnost v Newyorská škola —Neformální skupina umělců, spisovatelů a hudebníků, kteří čerpali inspiraci jazz, surrealismus, abstraktní expresionismus, akční malba a moderní avantgarda umělecká hnutí.

O'Harova poezie má osobní tón a obsah a byla popsána jako znějící „jako záznamy v deníku“.[1] Básník a kritik Mark Doty uvedl, že O'Harova poezie je „městská, ironická, někdy skutečně oslavná a často divoce zábavná“, která obsahuje „materiál a asociace cizí akademickému verši“, jako jsou „ikony táborů filmových hvězd dvacátých a třicátých let, každodenní krajina společenských aktivita na Manhattanu, jazzová hudba, telefonní hovory od přátel “.[2] O'Harův spis se snažil zachytit ve své poezii bezprostřednost života, protože měl pocit, že poezie by měla být „mezi dvěma osobami místo dvou stránek“.[1]

Sebrané básně Franka O'Hary editoval Donald Allen (Knopf, 1971), první z několika posmrtný sbírky, sdílené 1972 Národní knižní cena za poezii.

Život

Frank O'Hara, syn Russella Josepha O'Haru a Katherine (rozené Broderickové), se narodil 27. března 1926,[3] na Maryland General Hospital, Baltimore a vyrostl v Grafton, Massachusetts. Zúčastnil se St. John's High School. Vyrostl v domnění, že se narodil v červnu, ale ve skutečnosti se narodil v březnu, jeho rodiče zamaskovali jeho skutečné datum narození, protože byl počat mimo manželství.[4] Vystudoval hru na klavír New England Conservatory v Bostonu od roku 1941 do roku 1944 a sloužil v Jižní Pacifik a Japonsko jako sonarman na torpédoborci USS Nicholas během druhé světové války.

S finančními prostředky poskytnutými veteránům se zúčastnil Harvardská Univerzita, kde umělec a spisovatel Edward Gorey byl jeho spolubydlící. O'Hara byl silně ovlivněn vizuálním uměním a současnou hudbou, která byla jeho první láskou (celý život zůstal skvělým hráčem na klavír a šokoval nové partnery tím, že najednou zahrál Rachmaninov při jejich návštěvě).[Citace je zapotřebí ] Jeho oblíbení básníci byli Pierre Reverdy,[5] Arthur Rimbaud, Stéphane Mallarmé, Boris Pasternak, a Vladimír Majakovskij.[Citace je zapotřebí ] Na Harvardu se O'Hara setkal John Ashbery a začal vydávat básně v Harvardský advokát. Navzdory své lásce k hudbě O'Hara změnil obor a absolvoval Harvard v roce 1950 s diplomem v angličtině.

Poté navštěvoval postgraduální studium na Michiganská univerzita v Ann Arbor. Zatímco v Michiganu, vyhrál Hopwood Award a přijal jeho M.A. v anglická literatura v roce 1951. Toho podzimu se O'Hara přestěhoval do bytu v New Yorku s Joe LeSueur, který byl jeho spolubydlícím a někdy milenkou příštích 11 let.[6] Během této doby začal učit na Nová škola.

Historická pamětní deska na 441 East 9th Street, kde Frank O'Hara žil odhalen Greenwich Village Society for Historic Preservation 10. června 2014

Po celý svůj život známý svou extrémní společenskou schopností, vášní a vřelostí, měl O'Hara po celý život stovky přátel a milenců, mnoho z newyorského světa umění a poezie. Brzy po příjezdu do New Yorku byl zaměstnán v Muzeum moderního umění, prodával pohlednice na přijímací přepážce a začal psát vážně.

O'Hara působil ve světě umění a pracoval jako recenzent pro Artnews, av roce 1960 byl asistentem kurátora výstav malířství a sochařství pro Českou republiku Muzeum moderního umění. Byl přítelem umělců Norman Bluhm, Mike Goldberg, Grace Hartigan, Willem de Kooning, Joan Mitchell, a Larry Rivers.

V časných ranních hodinách 24. července 1966 O'Haru udeřil džíp na Fire Island pláž, poté, co se ve tmě rozpadlo plážové taxi, ve kterém jel se skupinou přátel.[7][8][9][10] Následujícího dne zemřel na prasklou játra. Pokusy vznést obvinění z 23 případů vraždy Kennetha L. Růžické z nedbalosti byly neúspěšné; mnoho O'Harových přátel mělo pocit, že místní policie provedla laxní vyšetřování na ochranu jednoho z jejich místních obyvatel.[11] O'Hara byl pohřben Hřbitov Green River na Dlouhý ostrov.[12] Malíř Larry Rivers, dlouholetý přítel a milenec,[13] přednesl jednu z velebení spolu s Bill Berkson, Edwin Denby, a René d'Harnoncourt.[14]

Osobní život

O’Hara se setkala s dlouholetým partnerem Vincent Warren v létě 1959. Warren, kanadský balet, byl inspirací pro několik O'Harových básní, včetně „Báseň (A la Recherche d'Gertrude Stein)“, „Les Luths“, „Báseň (Tolik se odráží v moje hlava) “a„ Mít s tebou colu “. Warren zemřel 25. října 2017, 51 let po O'Harově smrti.

Poezie

Zatímco O'Harova poezie je obecně autobiografická, má tendenci vycházet spíše z jeho pozorování newyorského života než ze zkoumání jeho minulosti. V jeho úvodu k Sebrané básně Franka O'Hary, Donald Allen říká, „že Frank O'Hara inklinoval k přemýšlení o svých básních jako o záznamu jeho života, který je patrný v mnoha jeho dílech.“[15] O'Hara diskutoval o tomto aspektu své poezie v prohlášení pro Donalda Allena Nová americká poezie:

To, co se se mnou děje, dovolujíc lži a přehánění, kterým se snažím vyhnout, jde do mých básní. Nemyslím si, že moje zkušenosti jsou vyjasněny nebo zkrášleny pro sebe nebo kohokoli jiného, ​​jsou tam jen v jakékoli formě, kde je najdu. . .Můj formální „postoj“ se nachází na křižovatce, kde se setkává to, co vím a co nedostanu, to, co z toho zbylo, vím a bez nenávisti znesu. . Je možné, že díky poezii jsou mi nejasné události v životě hmatatelné a obnovuje jejich detail; nebo naopak, že poezie přináší nehmotnou kvalitu incidentů, které jsou až příliš konkrétní a nepřímé. Nebo každý při konkrétních příležitostech, nebo obojí po celou dobu.[16]

Jeho počáteční čas v námořnictvu, během jeho základního výcviku v Sampson Naval Training Center v severní části státu New York, spolu s dřívějšími roky strávenými na St. John's High School začal formovat význačný styl osamělého pozorování, které by později informovalo jeho básně. Ponořen do každodenní rutiny, nejprve katolické školy a poté námořnictva, se dokázal oddělit od situace a provádět vtipná a často singulární studia. Někdy byly katalogizovány pro použití v pozdějším psaní nebo, možná častěji, do dopisů. Tato dovednost zkoumat a zaznamenávat během shonu a chrlení každodenního života by později byla jedním z důležitých aspektů, které formovaly O'Haru jako městského básníka odepisujícího manžetu.[17]

Mezi jeho přáteli bylo známo, že O'Hara zacházel s poezií odmítavě, jako s něčím, co lze udělat jen v tuto chvíli. John Ashbery říká, že byl svědkem O'Hary: „Básně utíkají ve zvláštních okamžicích - ve své kanceláři v Muzeu moderního umění, na ulici v poledne nebo dokonce v místnosti plné lidí - poté je odloží do zásuvek a kartony a polovina na ně zapomene. “[15]

V létě roku 1951 přečetl O'Hara manifest Keňský přehled napsal básník, prozaik a anarchistický sociální kritik Paul Goodman. Goodman v této eseji tvrdí, že pováleční američtí autoři „pokročilé stráže“ musí formulovat hluboce zakořeněný osobní neklid, který v celé kultuře pociťuje, ale musí zůstat neznělý. Esej povzbudila O'Haru k psaní poezie, která byla trapná ve své přímosti a dokonce považována za nepřátelskou vůči tehdy platným literárním standardům. O'Harova poezie začala stírat opatrnou hranici poezie mezi tím, co je veřejné a co je soukromé.[18]

V roce 1959 napsal falešný manifest (původně publikovaný v Jugenu v roce 1961) s názvem Personismus: Manifest, ve kterém vysvětluje svůj postoj k formální struktuře: „Nemám ... rád rytmus, asonance, všechny ty věci. Prostě jdeš na nervy. Pokud vás někdo pronásleduje po ulici nožem, který právě spustíte, neotočíte se a nekřičíte: „Vzdejte to! Byl jsem hvězdou trati pro Mineola Prep. “„ V reakci na akademický nadměrný důraz na formu říká: „Pokud jde o opatření a další technické přístroje, je to jen zdravý rozum: pokud si chcete koupit kalhoty, chcete je být dostatečně těsní, takže každý bude chtít jít do postele s vámi. Na tom není nic metafyzického. “Tvrdí to 27. srpna 1959, když s ním mluvil LeRoi Jones, založil hnutí zvané Personismus což může být „smrt literatury, jak ji známe“.

On říká,

Nemá to nic společného s osobností nebo intimitou! Ale abych vám dal neurčitou představu, jedním z jejích minimálních aspektů je oslovit jednu osobu (jinou než samotného básníka), čímž vyvoláte podtexty lásky, aniž byste zničili milostnou životodárnou vulgárnost, a udržujte básníkovy city k básni, zatímco zabránění tomu, aby ho láska odvrátila od pocitu o člověku.[19]

Jeho poezie ukazuje vliv Abstraktní expresionismus, Surrealismus, Ruská poezie a básníci související s Francouzská symbolika. Ashbery říká: „Poezie, která pro něj znamenala nejvíce, když začal psát, byla buď francouzská - Rimbaud, Mallarmé, Surrealisté: básníci, kteří mluví každodenním jazykem do čtenářského snu - nebo rusky - Pasternak a zejména Majakovskij, pro kterého sebral co James Schuyler nazval „intimní výkřik“. ““[15] Jako součást newyorské školy poezie O'Hara do určité míry zapouzdřil kompoziční filozofii Newyorská škola malíři.[20][21]

Ashbery říká: „Koncept básně Franka O'Hary jako kroniky tvůrčího aktu, který ji vytváří, byl posílen jeho intimní zkušeností Pollock je, Kline a de Kooning skvělé obrazy z konce 40. a počátku 50. let a imaginativní realismus malířů jako Jane Freilicher a Larry Rivers."[15]

O'Hara byl také ovlivněn William Carlos Williams, natolik, že uvádí Williamse (spolu s Hartem Cranem a Waltem Whitmanem) jako jednoho ze tří básníků, kteří byli „lepší než filmy“. [19] Podle Marjorie Perloff ve své knize Frank O'Hara, básník mezi malíři„On i Williams používají každodenní jazyk a jednoduchá prohlášení rozdělená v nepravidelných intervalech. Perloff zdůrazňuje podobnosti mezi O'Harovou „Autobiographia Literaria“ a Williamsovou „Invocation and Conclusion“. Na konci „Autobiographia Literaria“ mluvčí říká: „A tady jsem, / centrum veškeré krásy! / Psaní těchto básní! / Představte si!“ Podobně Williams na konci „Vyvolání a závěru“ říká: „Teď se na mě podívej!“ Tyto řádky ukazují společný zájem o já jako o jednotlivce, který může být sám sebou pouze v izolaci. Podobná myšlenka je vyjádřena v řádku Williamsova „Danse Russe“: „Kdo řekne, že nejsem / šťastný génius mé domácnosti?“[22]

V populární kultuře

V hudbě

v První pomoc Píseň „To A Poet“, tam je text, „Ale Frank to vyjádřil nejlépe, když řekl„ nemůžete plánovat srdce “, což je odkaz na O'Harinu báseň„ Moje srdce “.

v Martha Píseň „1967, chybíš mi, jsem osamělý“, text, „dívám se na tebe a jsem si jistý, že bych se raději díval na tebe než na všechny existující portréty na světě, snad kromě O ' Hara od Grace Hartiganové,[23]„odkazuje na O'Harinu báseň„ Mít s tebou colu “a Grace Hartigan portrét O'Hary.

Rilo Kiley album z roku 2004 Dobrodružnější je pojmenován po řádku v O'Harině básni „Meditations in an Emergency“: „Pokaždé, když mi zlomí srdce, cítím se dobrodružnější ...“[24] Titulní skladba odkazuje na stejný řádek: „Četl jsem s každým zlomeným srdcem, měli bychom být dobrodružnější“[25]

Frankie Cosmos Na hudbu má vliv O'Harina tvorba, viditelná na dvou jejích albech, Zentropy a Další věc. Greta Kline uvedla, že její umělecké jméno je odvozeno od básníka.[26]

„For Frank O'Hara“ je dílo komorního souboru amerického skladatele z roku 1973 Morton Feldman.

Irský umělec David Kitt propuštěn „Mít s sebou colu“, vzorkování O'Hara básně, pod jeho přezdívkou New Jackson v roce 2014.

Ve filmech

Ve filmu z roku 2011 Brutální, hlavní milenci si navzájem nahlas přečetli O'Harinu báseň „Mít s sebou colu“.

V literatuře

O'Hara je vedlejší postava v William Boyd román z roku 2002 Jakékoli lidské srdce.

O'Hara je Obědové básně je základem Paul Legault je Polední básně 2.

V televizi

V sezóně 1 epizoda seriálu HBO Unuděn k smrti „Případ chybějícího scénáře“, hlavní postava prohraje scénář, který napsal Jim Jarmusch o životě Franka O'Hary.[27]

Několik epizod Blázen (série 2) odkaz na O'Harovu sbírku poezie, Meditace v případě nouze. První epizoda ukazuje postavu, která z ní čte přes oběd v baru (připomíná O'Harovu sbírku z roku 1964 Obědové básně ) stejně jako poslední epizoda, která jako název epizody používá název knihy.[28] Ve dvanácté epizodě Done Drapere najde jeho kopii Meditace v případě nouze v Anna Draperová je doma v Kalifornii.

V závěrečné epizodě filmu „Normální lidé“, která vyšla podle stejnojmenného románu Sally Rooney, dává Connell Marianne k narozeninám knihu poezie Franka O’Hary.

Ve hrách

Poezie Franka O'Hary je prominentní v Rachel Bonds hra roku 2017 Na starém místě.

Památky

10. června 2014 byla u jedné z rezidencí O'Hary v New Yorku na 441 East Ninth Street odhalena deska. Na akci přednesli jeho díla básníci Tony Towle, který zdědil byt po O'Harovi, a Edmund Berrigan.[29]

Bibliografie

Knihy vydané během jeho života

  • Městská zima a jiné básně. Dvě kresby Larry Rivers. (New York: Tibor de Nagy Gallery Editions, 1951 [sic, tj. 1952])
  • Pomeranče: 12 pastorálů. (New York: Tibor de Nagy Gallery Editions, 1953; New York: Angel Hair Books, 1969)
  • Meditace v případě nouze. (New York: Grove Press, 1957; 1967)
  • Second Avenue. Kresba obálky Larry Rivers. (New York: Totem Press in Association with Corinth Books, 1960)
  • Ódy. Tisky od Michaela Goldberga. (New York: Tiber Press, 1960)
  • Obědové básně. (San Francisco, CA: City Lights Books, The Pocket Poets Series (č. 19), 1964)
  • Milostné básně (Předběžný název). (New York: Tibor de Nagy Gallery Editions, 1965)

Posmrtná díla

  • Na památku mých pocitů, pamětní svazek ilustrovaný 30 americkými umělci a upravený Billem Berksonem (New York: Muzeum moderního umění, 1967)
  • Sebrané básně Franka O'Hary. Editoval Donald Allen s úvodem Johna Ashberyho (1. vyd. New York: Knopf, 1971; Berkeley: University of California Press, 1995) - sdílel Národní knižní cena s Howard Moss, Vybrané básně[30]
  • Vybrané básně Franka O'Hary. Editoval Donald Allen (New York: Knopf, 1974; Vintage Books, 1974)
  • Stát a chodit v New Yorku. Editoval Donald Allen (Bolinas, Kalifornie: Grey Fox Press; Berkeley, Kalifornie: distribuoval Bookpeople, 1975)
  • Počáteční psaní. Editoval Donald Allen (Bolinas, Kalifornie: Grey Fox; Berkeley: distribuoval Bookpeople, 1977)
  • Načtení básní. Editoval Donald Allen (Bolinas, Kalifornie: Grey Fox Press; Berkeley, Kalifornie: distribuoval Bookpeople, 1977)
  • Vybrané hry. Editoval Ron Padgett, Joan Simon a Anne Waldman (1. vyd. New York: Full Court Press, 1978)
  • Amorous Nightmares of Delay: Selected Plays. (Baltimore, MD: Johns Hopkins University Press, 1997)
  • Vybrané básně. Upravil Mark Ford (New York: Knopf, 2008)
  • Načtení básní (Světla města, 2013)
  • Obědové básně. 50. výročí (Světla města, 2014)

Výstavy

  • Jackson Pollock. (New York: George Braziller, Inc. 1959)
  • Nové španělské malířství a sochařství. (New York: Muzeum moderního umění, 1960)
  • Robert Motherwell: s výběry z umělcových spisů. Frank O'Hara (New York: The Museum of Modern Art, 1965)
  • Nakian. (New York: Muzeum moderního umění, 1966)
  • Art Chronicles, 1954–1966. (New York: G. Braziller, 1975)

Na O'Haru

  • Frank O'Hara: Básník mezi malíři Marjorie Perloff (New York: G. Braziller, 1977; 1. brožované vydání, Austin: University of Texas Press, 1979; Chicago, IL: University of Chicago Press, s novým úvodem, 1998)
  • Frank O'Hara Alan Feldman (Boston: Twayne Publishers, 1979 ... frontispiece photo of Frank O'Hara c. by Richard Moore)
  • Frank O'Hara: Komplexní bibliografie Alexander Smith, Jr. (New York: Garland, 1979; 2. tisk, opraveno, 1980)
  • Pocta Frankovi O'Harovi. editoval Bill Berkson a Joe LeSueur, obálka Jane Freilicher (původně publikováno jako Big Sky 11/12 v dubnu 1978; rev. ed. Berkeley: Creative Arts Book Company, 1980)
  • Umění s nádechem básníka: Frank O'Hara. společník výstavy sestavil Hildegard Cummings (Storrs, Conn.: Muzeum umění Williama Bentona, University of Connecticut, 1983 ... 24. ledna - 13. března 1983)
  • Frank O'Hara: Chcete-li být věrný městu editoval Jim Elledge (Ann Arbor: University of Michigan Press, 1990)
  • City Poet: The Life and Times of Frank O'Hara Brad Gooch (1. vyd. New York: Knopf, 1993; New York: HarperPerennial, 1994)
  • Na památku mých pocitů: Frank O'Hara a americké umění Russell Ferguson (Los Angeles: The Museum of Contemporary Art, Los Angeles / University of California Press, 1999)
  • Hyperscapes in the Poetry of Frank O'Hara: Difference, Homosexuality, Topography Hazel Smith (Liverpool University Press, Liverpool, 2000)
  • Odbočení k některým básním od Franka O'Hary Joe LeSueur (New York: Farrar, Straus and Giroux, 2003).
  • Frank O'Hara: Poetika Coterie Lytle Shaw (Iowa City: University of Iowa Press, 2006)

Malování

Viz také

Reference

  1. ^ A b Americká rada učených společností. „Frank O'Hara“ v Americká národní biografie. (New York: Oxford University Press, 1999)
  2. ^ Doty, Mark v „Myers, Jack a Wojahn, David (redaktoři). Profil americké poezie dvacátého století. (Carbondale: Southern Illinois University Press, 1991).
  3. ^ „Všechno nejlepší k narozeninám (více či méně) Frank O'Hara!“. 2014-03-20.
  4. ^ Brad Gooch, City Poet: život a doba Franka O'Hary, str. 15
  5. ^ "Moje srdce je v mé kapse, jsou to básně Pierra Reverdyho" (v Oběd),
  6. ^ Padgett, Ron (2004). „Joe LeSueur a Frank O'Hara“. Joe: Monografie Joe Brainard. Coffee House Press. str. 64. ISBN  978-1-56689-159-2.
  7. ^ City Poet: The Life and Times of Frank O'Hara Brad Gooch str. 459
  8. ^ Belanger, Craig. „Frank O'Hara“. Frank O'Hara (2005): 1. Premier MasterFILE. EBSCO. Web. 12. května 2011.
  9. ^ Smith, Hazel. „Frank O'Hara“. Encyclopedia of Lesbian, Gay, Bisexual and Transgendered History in America. Vyd. Marc Stein. Detroit: Charles Scribner's Sons, 2004. Biografie vichřice v kontextu. Web. 12. května 2011.
  10. ^ „Frank O'Hara.“ Současní autoři online. Detroit: Gale, 2003. Gale Biography In Context. Web. 12. května 2011.
  11. ^ City Poet: The Life and Times of Frank O'Hara Brad Gooch str. 460–1
  12. ^ Wilson, Scott. Místa odpočinku: pohřebiště více než 14 000 slavných osob, 3D vydání: 2 (Kindle Location 35306). Vydavatelé McFarland & Company, Inc. Kindle vydání.
  13. ^ [1] Repasovaná pověst pro nervózní malíře.
  14. ^ Z „Krátké chronologie“, Donald Allen: Sebrané básně Franka O'Hary.
  15. ^ A b C d Frank O'Hara. Sebrané básně Franka O'Hary. Vyd. Donald Allen. University of California Press. 1995; ISBN  0-520-20166-3
  16. ^ Frank O'Hara. Nová americká poezie (editoval Donald Allen). Grove Press, 1960; ISBN  0-394-17225-6
  17. ^ „Odbočení k některým básním od Franka O'Hary“ od Joe LeSueura „Městský básník“ od Brada Goocha
  18. ^ „Into a Future of his Choice: Catching Up with Frank O'Hara“ od Tima Keana http://brooklynrail.org/2014/06/art/into-a-future-of-his-choice-catching-up-with-frank-ohara
  19. ^ A b Frank O'Hara. „Personismus: Manifest“. Sebrané básně Franka O'Hary (editoval Donald Allen). University of California Press. 1995; ISBN  0-520-20166-3
  20. ^ William Watkin. V procesu poezie: newyorská škola a avantgarda. Bucknell University Press, 2001. ISBN  0-8387-5467-8, ISBN  978-0-8387-5467-2.
  21. ^ Marjorie Perloff. Frank O'Hara: Básník mezi malíři. University of Chicago Press, 1998. ISBN  0-226-66059-1, ISBN  978-0-226-66059-2
  22. ^ Perloff, str. 45
  23. ^ „1967, chybíš mi, jsem osamělá, Martha“.
  24. ^ "Meditace v nouzi od Franka O'Haru - básně | Akademie amerických básníků". 2008-08-13.
  25. ^ „Rilo Kiley - odvážnější“.
  26. ^ „Ukázal jsem mu básníka Franka O'Haru a on mi začal říkat Frank. A pak se to stalo jen mému jménu. Hrál jsem s ním několik sólových představení Porches, když jeho kapela procházela přechodem, a představil by mi Frankie Cosmos ". Svěrák. 2014-05-22. Citováno 7. května 2018.
  27. ^ "Unuděn k smrti".
  28. ^ "Blázen: "Meditace v případě nouze.""". AMC. Citováno 20. dubna 2011.
  29. ^ Frank O'Hara zde žil
  30. ^ „Národní knižní ceny - 1972“. Národní knižní nadace. Citováno 2012-04-07.
    (S esejí Katie Peterson z blogu 60. výročí ocenění.)

externí odkazy