Nikdy se nedívej pryč - Never Look Away

Nikdy se nedívej pryč
Divadelní plakát
Němec	Werk ohne Autor
Režie:	Florian Henckel von Donnersmarck
Produkovaný	Quirin Berg Florian Henckel von Donnersmarck Jan Mojto Max Wiedemann
Napsáno	Florian Henckel von Donnersmarck
V hlavních rolích	Tom Schilling Sebastian Koch Paula Beer
Hudba od	Max Richter
Kinematografie	Caleb Deschanel
Upraveno uživatelem	Patricia Rommel
Distribuovány	Walt Disney Studios Motion Pictures
Datum vydání	4. září 2018 (2018-09-04) (Benátky ) 3. října 2018 (2018-10-03) (Německo)
Provozní doba	188 minut
Země	Německo
Jazyk	Němec

Nikdy se nedívej pryč (Němec: Werk ohne Autor, lit.  'Work without Author') je německý jazyk z roku 2018 dospívání romantické drama filmu scénář a režie Florian Henckel von Donnersmarck. Byl nominován na Zlatý lev na 75. mezinárodní filmový festival v Benátkách^[1][2] a pro Zlatý glóbus podle Hollywoodská zahraniční tisková asociace. Byl nominován na dva akademické ceny na 91. ročník udílení Oscarů v Nejlepší cizojazyčný film a Nejlepší kinematografie Kategorie.^[3] Bylo to podruhé, kdy byl německý film německého režiséra nominován na Oscara více kategorií, další filmová bytost Wolfgang Petersen je Das Boot 36 let před.

Spiknutí

Souhrn spiknutí tohoto článku možná příliš dlouhý nebo příliš podrobný. Prosím pomozte to vylepšit odstraněním zbytečných detailů a jejich stručnějším provedením. (Září 2020) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Jako malé dítě během nacistický éry, protagonista Kurt Barnert (inspirovaný Gerhard Richter ) navštíví putovní výstavu „Entartete Kunst“ („Degenerované umění ") v Drážďany se svou krásnou a výstřední mladou tetou Elisabeth (Saskia Rosendahlová ). Zatímco je Kurt obzvláště zhypnotizovaný Dívka s modrými vlasy, modernistická socha od Eugen Hoffmann. Později doma Kurt vejde na Elisabeth, která hraje na klavír nahá. Najednou vypadá zhypnotizovaná hraním noty A na klavíru a začne se euforicky potulovat. Její matka poté přijde domů a vejde dovnitř, když se bije skleněnou deskou do hlavy, začne krvácet, usmívá se a říká, že „hraje koncert pro Hitlera“. Není jasné, zda utrpěla poruchu svého druhu nebo je obecně duševně nemocná. Říká také Kurtovi, aby „nikdy neohlédl jinam“, protože „všechno, co je pravdivé, v sobě drží krásu“. Tuto radu si ponechá u srdce po zbytek svého života.

Později je jeho teta sterilizována a nakoneceuthanized „nacisty, protože byla certifikována třemi odborníky schizofrenik. Doktor, který ji objedná nucená sterilizace a pošle ji na smrt gynekologie Profesor Carl Seeband, ředitel drážďanské ženské kliniky a vysoce postavený čestný člen SS lékařské sbory.

Po válce je Seeband zatčen Rusy a krátce umístěn do zajateckého tábora. Zatímco je tam, dobrovolně pomáhá manželce ruského důstojníka během komplikovaného porodu a zachrání životy manželky i dítěte. Vděčný ruský důstojník poté Seebanda chrání a vysvobodí ho, ale stále ho podezřívá.

Mezitím Kurt začíná studovat malbu na drážďanské umělecké škole, kde se zamiluje do mladé studentky módního designu Elisabeth (Ellie), částečně proto, že mu připomíná ženskost jeho tety. Chcete-li zachovat její pověst poté, co spal s ní, unikne oknem její ložnice a je chycen její matkou, která nezveřejňuje jejich činnost Ellieho otci. Kurt neví, že Ellieho otcem je profesor Seeband.

Kurt úspěšně pokračuje ve studiu, ale je nucen dokončit obrazy, které odrážejí socialistický realismus, ideologie a umělecká oblast, s níž se nedokáže vyrovnat. I když je v tom velmi dobrý, ví, že prostřednictvím tohoto druhu umění nikdy nemůže najít svůj vlastní hlas.

Nakonec se Kurt setká s Elisabethiným otcem, který opustil svou nacistickou minulost a nyní se řídí socialistickou ideologií Východní Německo. Kurt stále neví, že Carl Seeband je zodpovědný za smrt své tety. Seeband neschvaluje vztah své dcery s Kurtem, kterého považuje za geneticky méněcenného. Ve svých pokusech zničit vztah jde do krajnosti, dokonce sabotuje lůno své dcery, aby byla „čistá“. Kurtova a Elizabethina láska však ještě zesílí a nakonec se oba ožení.

V obavě před stíháním je ruský důstojník, který ho chránil, převezen do Moskva, Seeband prchá z východního Německa západní Německo. Krátce nato Kurt a Elisabeth uprchli také do západního Německa. Kurt neví, jaké umění chce dělat, ale ví, že to není socialistický realismus.

Vzhledem k tomu, že Kurtovi je již 30 let, musí lhát o svém věku, aby byl přijat ke slavnému Akademie umění v Düsseldorfu. Zde může studovat a praktikovat umění svobodněji než v socialistickém východním Německu. Jeho učitel (na základě Joseph Beuys ) uznává Kurtovu hlubokou osobní zkušenost, ale také vidí, že se snaží najít svůj vlastní hlas, protože byl vyškolen pouze v obrazové malbě, médiu, které je podle standardů školy považováno za zastaralé a „buržoazní“. Kurt sdílí sousední studiový prostor se spolužákem a důvěrníkem Güntherem Preusserem (v zobrazení umělce Günther Uecker ), který začal experimentovat s kladivem hřebíků do desek, aby vytvořil velká umělecká díla.

Teprve když Kurt najde novinový článek o zajatém nacistickém lékaři, Seebandově šéfovi, má svůj umělecký průlom. Začíná používat své figurální malířské schopnosti ke kopírování černobílých fotografií na plátno a dodává tajemství sfumato rozmazat. Maluje také Seebandovy pasové fotografie a fotografie své tety z vlastního rodinného alba. Když Seeband uvidí kolážovou malbu Kurtovy tety, nacistického lékaře a sebe, uprchne, zničen a věří, že jeho opovržený zeť všech lidí dokázal odhalit jeho největší tajemství. Kurt však možná nepochopil, co dělá, alespoň ne na vědomé úrovni. Uvědomuje si, že když jste věrni svému uměleckému instinktu, můžete dosáhnout pravdy, které by váš intelekt nikdy nedoufal dosáhnout.

Po letech neplodnosti Elisabeth otěhotní a Kurt oslavuje okamžik, kdy mu to řekla, malováním jejího aktu. Kurt dostane svou první uměleckou show, kde jeho umění zapůsobí na kritiky, přestože to úplně nepochopili a nesprávně interpretovali. Může se však bez obav dívat do minulosti a konečně našel svůj hlas. A to je vše, na čem mu záleží.

Obsazení

Historické pozadí

Florian Henckel von Donnersmarck to rozsáhle vysvětlil Nikdy se nedívej pryč je fikcí, ale inspiračním bodem byl článek slavného německého investigativního reportéra Jürgen Schreiber o německém malíři Gerhard Richter. Richterova teta Marianne Schönfelder byla zavražděna nacisty, protože se u ní vyvinula schizofrenie. Richter ji zvěčněl na malbě s názvem Teta Marianne ve kterém teta drží Gerharda Richtera jako dítě. Tento obraz byl původně vydán pod názvem Matka a dítě protože Richterovým zvykem bylo zamlžovat souvislosti jeho obrazů s jeho osobním životem. To vedlo historiky umění k tomu, aby jeho dílo označili za „bez autora“, protože údajně nemělo žádnou souvislost s životem jeho autora.^[4]

V roce 2002 odhalil vyšetřovací výzkum Jürgena Schreibera tchán Gerharda Richtera, Heinrich Eufinger (de), byl vysoce postaveným lékařem SS a vášnivým nacistou, který sám provedl více než 900 nucených sterilizací u žen, které nacisté považovali za nevhodné k reprodukci. I když neprováděl operaci Marianne Schönfelderové osobně, byl ředitelem nemocnice, kde byla prováděna.

Přestože se Gerhard Richter o tomto spojení mezi rodinami dozvěděl až v článku ve věku 70 let, jeho práce ukazuje, že - alespoň na podvědomé úrovni - musel vědět. Jeden z jeho prvních obrazů je zatčení Eufingerova šéfa SS, Werner Heyde, z novinové fotografie. Další ze stejné série, Rodina u moře, je snímek z fotoalba jeho manželky, který ukazuje jejího otce, profesora Eufingera, jak si hraje se svou rodinou na koni, což je fotografie, která je pozoruhodná, až na to, že byla pořízena kolem přesného času, kdy profesor Eufinger poslal tetu Richtera k smrti.

A konečně největší fotografická malba, kterou Gerhard Richter vytvořil, než se obrátil k abstraktnímu umění, byl Ema, akt na schodišti (# 134 v jeho oficiálním katalogu raisoné). Ema, zkratka pro „Marianne“, byla manželkou Gerharda Richtera a také sdílela své křestní jméno s Richterovou tetou. Neobvykle pro Gerharda Richtera je tento obraz datován velmi přesně na květen 1966. Richterovo první dítě se narodilo 30. prosince 1966 a Richter vysvětlil, že tuto fotografii vytvořil on, když zjistil, že je ve třetím měsíci těhotenství.^[4] V Newyorčan profil spisovatele / režiséra Floriana Henckela von Donnersmarcka, který během výzkumu filmu strávil s Gerhardem Richterem mnoho týdnů, ale nikdy nezjistil nic o obsahu těchto rozhovorů, Gerhard Richter překvapivě odhalil, že „Emin otec byl jejím gynekologem a že tam byly záhady a fámy o léčbě, kterou jí poskytl “.^[5]

Richter tvrdil, že řekl Donnersmarckovi, že si nepřeje, aby filmová postava nesla jeho jméno. Tvrdí také, že navrhl Donnersmarckovi, aby protagonista filmu měl jinou profesi.^[5] Po dokončení si Donnersmarck přečetl Richtera celý scénář, aby Richter sám viděl, kolik je beletrie a kde byla použita fakta z jeho života. Ale když byl film dokončen a Donnersmarck nabídl, že uspořádá promítání, Richter řekl, že se na to necítil a neměl pocit, že má sílu film vidět. Donnersmarck uvedl, že této reakci rozuměl, protože jen málo lidí by chtělo na obrazovce prožít nějakou verzi nejtraumatičtějších kapitol svého života. Řekl, že by pravděpodobně bylo na škodu, kdyby to bylo příliš blízké skutečnosti a možná ještě škodlivější, kdyby to nebylo dost blízko. „Možná je film pro všechny kromě něj.“^[5]

Když byl požádán o komentář německým tiskem, Richter řekl, že film neviděl, ale shledal přívěs příliš „reißerisch“ nebo thriller.^[5] Richter řekl, že v rozhovorech komentoval materiál, který dodal Donnersmarck Newyorčan: „Dal jsem mu něco písemně s tím, že mu nebylo výslovně dovoleno použít nebo zveřejnit mé jméno ani žádný z mých obrazů. Ujišťoval mě, abych respektoval moje přání. Ve skutečnosti však udělal vše pro to, aby spojil mé jméno s jeho film a tisk mu pomáhal, jak nejlépe věděl. Naštěstí nejdůležitější noviny zde naštěstí hodnotily jeho výmysl velmi skepticky a kriticky. Přesto se mu podařilo zneužít a hrubě narušit můj životopis! “^[5]

Recepce

Reakce publika

Závěrečná anketa profesionálního publika pro všechny filmy v oficiální soutěži na 75. filmovém festivalu v Benátkách.

Při svém prvním promítání, v soutěži na 75. mezinárodní filmový festival v Benátkách, Nikdy se nedívej pryč obdržel 13minutový standing ovation^[6] a přišel na prvním místě.^[7] Nikdy se nedívej pryč také získal ocenění diváků na různých festivalech, většinou v konkurenci stejných filmů, s nimiž se setkal v Benátkách.^[8][9]

Profesionální reakce

The San Francisco Chronicle citáty Vymítač ředitel William Friedkin uvádí: „Jeden z nejlepších filmů, jaké jsem kdy viděl, je Nikdy se nedívej pryč - mistrovské dílo."^[10] V rozhovoru s Smíšená média, Oliheň a velryba stránka producentky a kritičky feministky Volala zakladatelka Cherrypicks Miranda Bailey Nikdy se nedívej pryč „nejlepší film, jaký jsem kdy viděl, za celý můj život - vůbec - v mém Celý život."^[11]

Kritická reakce

Nikdy se nedívej pryč má na agregátoru recenzí 77% čerstvé hodnocení Shnilá rajčata, s průměrným hodnocením 7,39 / 10 na základě 137 recenzí; konsenzus kritiků uvádí: „Nikdy se nedívej pryč naplňuje jeho vleklou dobu pohlcujícím příběhem neuvěřitelného života - a jeho dopad na jedinečného umělce, který jej žil. “^[12] Na Metakritický, film má vážené průměrné skóre 68 ze 100, na základě 28 kritiků, což naznačuje „obecně příznivé recenze“.^[13]

Ann Hornaday píšu The Washington Post napsal: „Název„ Never Look Away “je lahodně ironický: Jedná se o jeden z nejúžasnějších a nutkavě sledovatelných filmů v kinech právě teď.“ Leonard Maltin, který film učil na své mistrovské třídě na USC Film School, píše: „Žádám vás, abyste viděli Nikdy se nedívej pryč. Je to bohatý a obohacující zážitek a tři hodiny uběhly. “ Komentář časopis, v článku nazvaném „The Greatness of Never Look Away - Triumphant“, šéfredaktor John Podhoretz, srovnává Nikdy se nedívej pryč příznivě David Lean je Doktor Živago a nazývá jej „vzácný film, který si ve skutečnosti přejete, byl delší, protože je tak působivý, srdcervoucí a krásný.“ Spisovatel Kyle Smith, kritik pro Národní recenze, píše v článku s názvem „Nové filmové mistrovské dílo“: „Německý režisér Florian Henckel von Donnersmarck již má na svém kontě jeden z nejlepších filmů tohoto století: Životy ostatních. Jeho nový je, myslím, ještě lepší. Může to být nejlepší německý film, jaký jsem kdy viděl. Nikdy se nedívej pryč je název. “Dále uvádí:„ Jde o největší témata (umění, válka, láska, smrt), je emocionálně ohromující, jeho dialog je lapidární, jeho hudební partitura se přenáší. Je to jeden z nejlepších filmů desetiletí. “^[14]

Mezi nesouhlasné hlasy patří opačný kritik Armand White pro Národní recenze a David Edelstein, psaní pro New York webové stránky časopisu Vulture.com.^[15] Psal Boyd van Hoeij The Hollywood Reporter že „úvahy díla o intimním spojení mezi bytím, uměním a životem se nakonec cítí docela povrchní.“^[16]

Pokladna

Nikdy se nedívej pryč dosáhl doživotní hrubé výše 1 303 747 USD a stal se 15. německým celovečerním filmem, který překonal milionovou pokladnu.^[17]

Ocenění a nominace

Viz také

• Seznam příspěvků na 91. ročník udílení Oscarů za nejlepší neanglicky mluvený film
• Seznam německých příspěvků na Oscara za nejlepší neanglicky mluvený film

Reference

externí odkazy

• Oficiální webové stránky
• Nikdy se nedívej pryč na IMDb
• Nikdy se nedívej pryč na Metakritický
• Nikdy se nedívej pryč na Shnilá rajčata