Odilon Redon - Odilon Redon

Odilon Redon
Odilon Redon.jpg
Autoportrét, 1880, Musée d'Orsay
narozený
Bertrand Redon

(1840-04-20)20. dubna 1840
Bordeaux, Francie
Zemřel6. července 1916(1916-07-06) (ve věku 76)
Paříž, Francie
VzděláváníÁteliér z Jean-Léon Gérôme
Známý jakoMalování, tisk, výkres
HnutíPostimpresionismus, symbolismus
Arbres sur un fond jaune, jeden z panelů namalovaných v roce 1901 pro jídelnu domu Château de Domecy-sur-le-Vault[1]

Odilon Redon (narozený Bertrand Redon; Francouzština:[ʁədɔ̃]; 20 dubna 1840 - 6. července 1916) byl Francouz symbolista malíř, tiskař, navrhovatel a pastelista.

Na začátku své kariéry, před i po boji v Franco-pruská válka, pracoval téměř výlučně v dřevěné uhlí a litografie, díla označovaná jako noirs. Začal si získávat uznání poté, co byly jeho kresby zmíněny v románu z roku 1884 Rebours podle Joris-Karl Huysmans. V 90. letech 19. století začal pracovat v pastel a oleje, které se rychle stalo jeho oblíbeným médiem a upustilo od předchozího stylu noirs úplně po roce 1900. Také se velmi zajímal o Hind a Buddhista náboženství a kultura, které se v jeho práci stále více projevovaly.

Možná je dnes nejlépe známý pro „snové“ obrazy vytvořené v prvním desetiletí 20. století, které byly silně inspirovány Japonské umění a který, i když se i nadále inspiroval přírodou, silně flirtoval abstrakce. Jeho práce je považována za předchůdce obou Dadaismus a Surrealismus.

Životopis

Odilon Redon se narodil v roce Bordeaux, Aquitaine, do prosperující rodiny. Redonův otec zbohatl v obchod s otroky v Louisianě ve 30. letech 20. století.[2] Redon byl počat v New Orleans a pár podnikl transatlantickou cestu zpět do Francie, zatímco jeho matka Marie Guérin, francouzská kreolská žena, byla těhotná.[2] Mladý Bertrand Redon získal přezdívku „Odilon“ podle křestního jména své matky Odile.[3][4] Redon začal kreslit jako dítě; ve věku deseti let mu byla ve škole udělena cena za kresbu. Formální studium kresby zahájil v patnácti letech, ale na naléhání svého otce přešel k architektuře. Neúspěšné složení přijímacích zkoušek v Paříži École des Beaux-Arts ukončil jakékoli plány na kariéru jako architekt, i když tam krátce studoval malbu Jean-Léon Gérôme v roce 1864. (Jeho mladší bratr Gaston Redon by se stal známým architektem.)

Po návratu do rodného Bordeaux se začal věnovat sochařství a Rodolphe Bresdin instruoval ho dovnitř leptání a litografie. Jeho umělecká kariéra byla přerušena v roce 1870, kdy byl přijat[5] sloužit v armádě v Franco-pruská válka až do konce roku 1871.

Na konci války se přestěhoval do Paříže a pokračoval v práci téměř výhradně na dřevěném uhlí a litografii. Svá vizionářská díla pojatá v odstínech černé nazval jeho noirs. To nebylo až do roku 1878, kdy jeho práce získala uznání Strážný duch vod; vydal své první album litografií s názvem Dans le RêveRedon zůstal relativně neznámý, dokud se v roce 1884 neobjevil kultovní román od Joris-Karl Huysmans s názvem Rebours (Proti přírodě). Příběh představoval dekadentního aristokrata, který sbíral Redonovy kresby.

V 90. letech 19. století se jeho oblíbeným médiem stal pastel a oleje; už nevyráběl noirs po roce 1900. V roce 1899 vystavoval s Nabis na Durand-Ruel je.

Redon měl velký zájem o hinduistické a buddhistické náboženství a kulturu. Postava Buddha se stále více projevoval v jeho práci. Vlivy Japonismus splynul s jeho uměním, jako je malba Smrt Buddhy kolem roku 1899, Buddha v roce 1906, Jacob and the Angel v roce 1905 a Váza s japonským válečníkem v roce 1905, mezi mnoha dalšími.[6][7]

Baron Robert de Domecy (1867–1946) pověřil umělce v roce 1899 vytvořením 17 dekorativních panelů pro jídelnu Château de Domecy-sur-le-Vault u Sermizelles v Burgundsku. Redon v minulosti vytvořil velká dekorativní díla pro soukromá sídla, ale jeho skladby pro zámek Domecy v letech 1900–1901 byly do té doby jeho nejradikálnějšími skladbami a označovaly přechod od ornamentální k abstraktní malbě. Podrobnosti krajiny nezobrazují konkrétní místo nebo prostor. Lze vidět pouze detaily stromů, větviček s listy a nadějných květin v nekonečném horizontu. Použité barvy jsou většinou žlutá, šedá, hnědá a světle modrá. Vliv japonského malířského stylu na skládací obrazovky byōbu je patrný v jeho výběru barev a obdélníkových proporcích většiny až 2,5 metrů vysokých panelů. Patnáct z nich se dnes nachází v Musée d'Orsay, získaný v roce 1988.[8]

Domecy také pověřil Redona, aby namaloval portréty své manželky a jejich dcery Jeanne, z nichž dva jsou ve sbírkách Musée d'Orsay a Muzeum Getty v Kalifornii.[9][10] Většina obrazů zůstala v rodinné sbírce Domecy až do 60. let.[11]

V roce 1903 byl Redon vyznamenán Čestná legie.[12]Jeho popularita vzrostla, když vydal katalog leptů a litografií André Mellerio v roce 1913; ten stejný rok dostal největší jediné zastoupení na průkopnickém USA Mezinárodní výstava moderního umění (aka Armory Show ), v New Yorku, Chicagu a Bostonu.

Redon zemřel dne 6. července 1916.

Dědictví

Jeho volba barvy a motivu ve druhé části jeho kariéry vedla k tomu, že Redon byl považován za předchůdce Dadaismus a Surrealismus.[13][14] Podle surrealisty André Masson, jeho použití příliš jasných barev v jeho květinových pastelech, stejně jako jeho volba zobrazování neobvyklých nebo imaginárních druhů činí jeho díla „osvobozenými od stylizovaného naturalismu“, což dokazuje „nekonečné možnosti lyrické chromatiky“.[15]

V roce 1923 publikoval Mellerio Odilon Redon: Peintre Dessinateur et Graveur. Archiv Melleriových dokumentů je v držení Ryerson a Burnham Knihovny v Art Institute of Chicago.

Moderní výstavy

V roce 2005 Muzeum moderního umění zahájila výstavu nazvanou „Beyond The Visible“, komplexní přehled Redonovy tvorby představující více než 100 obrazů, kreseb, tisků a knih od The Rodinná sbírka Iana Woodnera. Výstava probíhala od 30. října 2005 do 23. ledna 2006.[16]

The Grand Palais v Paříži ve Francii byla od března do června 2011 rozsáhlá výstava Redonova umění [17]

The Nadace Beyeler v Basileji ve Švýcarsku vykazovala retrospektivu od února do května 2014.[18]

The Muzeum Kröller-Müller v Otterlo V Nizozemsku se pod názvem uskutečnila výstava s důrazem na roli literatury a hudby v Redonově životě a díle. La littérature et la musique. Výstava probíhala od 2. června do 9. září 2018.[19]

Analýza jeho práce

Motýli, kolem roku 1910 (Muzeum moderního umění )

Během jeho raných umělcovských let byla Redonova díla popisována jako „syntéza nočních můr a snů“, protože obsahovala temné, fantastické postavy z umělcovy vlastní fantazie.[20] Jeho práce představuje zkoumání jeho vnitřních pocitů a psychiky. Sám chtěl umístit „logiku viditelného do služby neviditelného“.[21] Vyprávěcí zdroj Redonovy inspirace a sil, které za jeho prací stojí, lze najít v jeho deníku A Soi-même (To Myself). Jeho postup si nejlépe vysvětlil sám, když řekl:

Často jsem jako cvičení a jako obživu maloval před objektem až po nejmenší nehody jeho vizuálního vzhledu; ale den mě opustil smutný a s nenasytnou žízeň. Následujícího dne jsem nechal druhý zdroj běžet, zdroj imaginace, vzpomínkou na formy a byl jsem uklidněn a uklidněn.

Tajemství a evokativnost Redonových kreseb popisuje Joris-Karl Huysmans v následující pasáži z románu Rebours (1884):

Byly to obrázky nesoucí podpis: Odilon Redon. Drželi mezi svými zlatými okraji neleštěného hruškového dřeva nevysnívané obrazy: hlavu merovejského typu spočívající na šálku; vousatý muž, připomínající jak buddhistického kněze, tak veřejného řečníka, dotýkající se prstem obrovské dělové koule; pavouk s lidskou tváří uložený ve středu těla. Pak tu byly náčrtky s dřevěným uhlím, které se ještě hlouběji ponořily do hrůzy snů s horečkou. Tady na obrovskou kostku mrkalo melancholické víčko; tam se táhla suchá a suchá krajina, kalcinované pláně, vzdouvající se a třesoucí se půda, kde sopky vybuchovaly ve vzpurných mracích pod odpornou a temnou oblohou; někdy se zdálo, že předměty byly vzaty z děsivých snů o vědě a vracejí se do pravěku; na skalách kvetla monstrózní flóra; všude, mezi nevyzpytatelnými bloky a ledovcovým bahnem, byly postavy, jejichž opičí vzhled - těžká čelist, vyčnívající obočí, ustupující čelo a zploštělý vrchol lebky - připomínaly hlavu předků, hlavu prvního kvartérního období, hlavu člověka, když byl stále plodný a bez řeči, současník mamuta, nosorožce se septálními nosními dírkami a obrovského medvěda. Tyto výkresy se vzpíraly klasifikaci; odkrývání, z velké části, omezení malby, zavedli velmi zvláštní typ fantastického, jednoho zrozeného z nemoci a deliria.[22]

Historik umění Michael Gibson říká, že Redon začal chtít, aby jeho díla, dokonce i ty tmavší barvy a tematiky, zobrazovaly „triumf světla nad temnotou“.[23]

Redon popsal svou práci jako nejednoznačnou a nedefinovatelnou:

Moje kresby inspirovat, a nelze je definovat. Umístí nás, stejně jako hudbu, do nejednoznačné říše neurčených.[24]

Redon byl inspirací pro Guy Maddin krátký film z roku 1995 Odilon Redon neboli Oko jako podivný balón se připojuje k nekonečnu.[25]

Galerie

Reference

  1. ^ „Musée d'Orsay: non_traduit“. Musee-orsay.fr. 14. října 1987. Citováno 9. března 2015.
  2. ^ A b Pfohl, Katie (28. října 2016). „Odilon Redon: Jak Louisianský původ ovlivnil jeho symbolistické umění“. Muzeum umění v New Orleans. Citováno 5. dubna 2020.
  3. ^ Město Bordeaux, výňatek z registru rodných záznamů pro rok 1840, ze souboru Čestné legie Odilona Redona, na Základna Léonore.
  4. ^ Seiferle, Rebecca. „Život a dědictví Odilona Redona“. Přispěvatelé uměleckého příběhu. Citováno 23. srpna 2018.
  5. ^ "Muzeum Fitzwilliam - Domů | Zdroje online | Online výstavy | Redon | O Odilon Redon | Dětství a raná kariéra". www.fitzmuseum.cam.ac.uk. 5. listopadu 2009. Citováno 7. února 2017.
  6. ^ "Odilon Redon (1840-1916) | Vase au guerrier japonais | IMPRESIONISTICKÁ A MODERNÍ VÝTVARNÁ AUKCE | 20. století, kresby a akvarely | Christie's". Christies.com. 2. února 2010. Citováno 9. března 2015.
  7. ^ "Odilon Redon | Press Images - Fondation Beyeler". Pressimages.fondationbeyeler.ch. Citováno 9. března 2015.
  8. ^ „Musee d'Orsay: Domovská stránka“. Musee-orsay.fr. Citováno 9. března 2015.
  9. ^ „Musée d'Orsay: Odilon Redon baronka Robert de Domecy“. 4. února 2009. Citováno 10. října 2014.
  10. ^ „Baronne de Domecy (muzeum Gettyho)“. Getty.edu. Archivovány od originál dne 16. října 2014. Citováno 9. března 2015.
  11. ^ „Večerní výprodej Sotheby's Impressionist & Modern Art“ (PDF). Sothebys.com. Citováno 9. března 2015.
  12. ^ Redon a Werner (1969), str. ix.
  13. ^ Hopkins, David (2004). Dada a surrealismus: velmi krátký úvod. Oxford a New York: Oxford University Press. str.78. ISBN  978-0-19-157769-7.
  14. ^ Redaktoři Encyclopaedia Britannica (16. dubna 2020). „Odilon Redon: francouzský malíř“. Encyklopedie Britannica. Citováno 21. dubna 2020.
  15. ^ Hauptman, Jodi (2005). Beyond the Visible: The Art of Odilon Redon. New York: Muzeum moderního umění. p. 43. ISBN  978-0-87070-601-1.
  16. ^ Danielle O'Steen (listopad 2005). „Dark Dreamer“. UMĚNÍ + AUKCE. Citováno 20. května 2008. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc)
  17. ^ „Odilon Redon“. www.grandpalais.fr. Citováno 13. prosince 2018.
  18. ^ "Úvod | Fondation Beyeler". Fondationbeyeler.ch. Archivovány od originál dne 5. listopadu 2014. Citováno 9. března 2015.
  19. ^ „Odilon Redon: La littérature et la musique;“. Citováno 10. srpna 2018.
  20. ^ Redon, Odilon a Raphaël Bouvier (2014). Odilon Redon. p. 2.
  21. ^ Redon, Odilon (1988). Odilon Redon: Woodnerova sbírka. Washington, D.C .: Sbírka Phillips. nepaginovaný. OCLC  20763694.
  22. ^ Joris-Karl Huysmans (1998). Proti přírodě. Přeložila Margaret Mauldonová. Oxford University Press. str.52–53. ISBN  0-14-044086-0.
  23. ^ Gibson, Michael a Odilon Redon (2011). Odilon Redon, 1840-1916: Princ snů. Los Angeles, Kalifornie: Taschen America. p. 97. ISBN  9783836530033.
  24. ^ Goldwater, Robert; Treves, Marco (1945). Umělci na umění. Panteon. ISBN  0-394-70900-4.
  25. ^ William Beard, Do minulosti: Kino Guy Maddina. University of Toronto Press, 2010. ISBN  9781442610668. 363-365.

Bibliografie

  • Russell T. Clement, Čtyři francouzští symbolisté: pramen o Pierre Puvis de Chavannes, Gustave Moreau, Odilon Redon a Maurice Denis, Greenwood Press, 1996, ISBN  0-313-29752-5 & ISBN  978-0-313-29752-6
  • Jodi Hauptman a Marina Van Zuylen, Beyond the Visible: The Art of Odilon Redon, 2005, ISBN  0-87070-702-7 & ISBN  978-0-87070-702-5
  • Andre Mellerio, Odilon Redon, 1968, ASIN B0007DNIKO
  • Odilon Redon a Alfred Werner, Grafická díla Odilona Redona, Dover, 1969, ISBN  0-486-21996-8
  • Odilon Redon a Alfred Werner, Grafická díla Odilona Redona, (Dover Pictorial Archive), 2005, ISBN  0-486-44659-X & ISBN  978-0-486-44659-2
  • Margret Stuffmann, Odilon Redon: Jako ve snu, 2007, ISBN  3-7757-1894-X & ISBN  978-3-7757-1894-3

externí odkazy