Lyubov Popova - Lyubov Popova
Lyubov Popova | |
---|---|
![]() Lyubov Popova, před rokem 1920 | |
narozený | Ivanovskoe | 24.dubna 1889
Zemřel | 25. května 1924 | (ve věku 35)
Národnost | ruština |
Známý jako | Malování |
Hnutí | Cubo-futurismus Suprematismus Konstruktivismus (umění) |
Lyubov Sergeyevna Popova (ruština: Любо́вь Серге́евна Попо́ва; 24.dubna 1889-25. Května 1924) byl a Ruská avantgarda umělec (Kubistický, Suprematist a Konstruktivista ), malíř a návrhář.
Časný život
Popova se narodila v roce Ivanovskoe, blízko Moskva, do bohaté rodiny Sergeje Maximovicha Popova, velmi úspěšného obchodníka s textilem a energického mecenáše umění, a Lyubov Vasilievna Zubova, která pocházela z vysoce kultivované rodiny. Lyubov Sergeyevna měl dva bratry a sestru: Sergej byl nejstarší, pak Lyubov, Pavel a Olga. Pavel se stal filozofem a strážcem uměleckého odkazu své sestry.[1]
Popova vyrostla se silným zájmem zejména o umění Italská renesance malování. V jedenácti letech začala doma formální hodiny umění; nejprve byla zapsána na Yaltinskaia's Women's Gymnasium, poté na Arseneva's Gymnasium v Moskvě.[2] Ve věku 18 let studovala s Stanislava Žukovského V roce 1908 vstoupil do soukromých ateliérů Konstantin Yuon a Ivan Dudin. V letech 1912 až 1913 začala navštěvovat ateliéry kubistických malířů Henri Le Fauconnier a Jean Metzinger na Académie de La Palette v Paříži.[2]
Kariéra
Cestování
Popova hodně cestovala, aby zkoumala a učila se z různých stylů malby, ale byl to starověký Rus ikony, obrazy Giotto a díla italských malířů z 15. a 16. století, která ji nejvíce zaujala.
V roce 1909 odcestovala do Kyjev, pak v roce 1910 do Pskov a Novgorod. Následující rok navštívila další starodávná ruská města, včetně Petrohrad, studovat ikony. V roce 1912 pracovala v moskevském studiu známém jako „The Tower“ Ivan Aksenov a Vladimír Tatlin, a také navštívil Sergej Ščukin kolekce moderních francouzských obrazů.
V letech 1912–1913 studovala umění u Nadežda Udaltsová v Paříž, kde se setkala Alexander Archipenko a Ossip Zadkine v roce 1913. Po návratu do Ruska téhož roku pracovala s Tatlin, Udaltsova a Bratři Vesninové.
V roce 1914 cestovala po vývoji kubismu a Francie ve Francii a Itálii Futurismus.[3]
Styl
Cubo-futurismus

Popova byla jednou z prvních průkopnic Cubo-futurismus.[4] Syntézou stylů se dopracovala k tomu, co nazvala malířská architektonika. Po prvním prozkoumání Impresionismus, do roku 1913, v Složení s obrázkyexperimentovala s obzvláště ruským vývojem kubo-futurismu: fúzí dvou stejných vlivů z Francie a Itálie.
V letech 1914–1915 se její moskevský domov stal místem setkání umělců a spisovatelů. V letech 1914–1916 Popova spolu s dalšími avantgarda umělci (Aleksandra Ekster, Nadežda Udaltská, Olga Rozanová ) přispěl k těmto dvěma Knave of Diamonds výstavy v Petrohradě Tramvajová doprava V a 0.10, Obchod v Moskvě. Analýza Popovaovy cubo-futuristické práce také naznačuje spřízněnost s prací Fernand Leger, jehož geometrie trubkovitých a kónických tvarů je v jeho sérii obrazů z let 1913–1914 obdobná jako v obrazech Popova.[1]
Suprematismus
Její malba Housle z roku 1914 navrhuje vývoj od kubismu k sérii „malířské architektury“ z let 1916–1918. Tato série definovala její odlišnou uměleckou trajektorii v abstraktní formulář. Povrch plátna je energetické pole překrývajících se a protínajících se úhlových rovin v konstantním stavu potenciálního uvolňování energie. Zároveň jsou prvky drženy ve vyváženém a proporčním celku, jako by spojovaly kompozice klasické minulosti s budoucností. Jako ikonické zaměření se používá barva; silná primární barva ve středu, která spojuje vnější tvary dohromady.

V roce 1916 nastoupila do Supremus skupina s Kazimir Malevich, zakladatel společnosti Suprematismus, Aleksandra Ekster, Ivan Kliun, Nadežda Udaltsová, Olga Rozanová, Ivan Puni, Nina Genke, Ksenia Boguslavskaya a další, kteří v této době pracovali v Lidové centrum vesnice Verbovka. Vytvoření nového druhu malby bylo součástí revoluční nutkání Ruská avantgarda předělat svět. Pojem „nejvyšší“ označuje „neobjektivní“ nebo abstraktní svět, který přesahuje svět každodenní reality. Napětí však existovalo mezi těmi, kteří stejně jako Malevich považovali umění za duchovní hledání, a ostatními, kteří reagovali na potřebu umělce vytvořit nový fyzický svět.[5] Popova přijala oba tyto ideály, ale nakonec se zcela ztotožnila s cíli Revoluce pracuji v plakát, knižní design, textilie a divadlo design, stejně jako výuka. Na 0.10 vystavila řadu figurativních malovaných lepenkových reliéfů v kubistickém stylu. V roce 1916 začala malovat úplně abstraktně Suprematist kompozice, ale název „Painterly Architectonics“ (který dala mnohým svým obrazům) naznačuje, že Popova, jako suprematistku, zajímala spíše malba jako projekce hmotné reality než osobní výraz metafyzické reality. Překrývající se roviny Popova a silná barva mají objektivní přítomnost skutečného prostoru a materiálů.[6][7]
V roce 1918 se Popova provdala za historika umění Boris von Eding a porodila syna. Von Eding zemřel v následujícím roce tyfus. Popova byla také vážně nemocná, ale vzpamatovala se.
Konstruktivismus
Již v roce 1917 souběžně se svou suprematistickou prací vyráběla návrhy tkanin a pracovala Agitprop knihy a plakáty, v Desátá státní výstava: Neobjektivní tvořivost a suprematismus V roce 1918 přispěla architektonickou sérií obrazů. Pokračovala v malování pokročilých abstraktních děl až do roku 1921 5x5 = 25 Výstava z roku 1921,[8] Popova a její čtyři kolegové konstruktivisté prohlásili, že od malby na stojanu je třeba upustit a veškerá tvůrčí práce má být pro lidi a vytváření nové společnosti. Popova pracovala v široké škále médií a oborů, včetně malby, reliéfu, prací na papíře a návrhů pro divadlo, textil a typografii. Popova se nepřipojila k pracovní skupině Konstruktivisté když byla založena v Moskvě v březnu 1921, ale připojila se koncem roku 1921. V roce 1923 začala vytvářet návrhy pro tkaniny, které měly být vyráběny v Prvních státních textilních tiskárnách v Moskvě.[9]
V letech 1921 až 1924 se Popova zcela zapojila do konstruktivistických projektů, někdy ve spolupráci s Varvara Stepanova, architekt Alexander Vesnin a Alexander Rodchenko. Produkovala scénické návrhy: Vsevolod Meyerhold výroba Fernand Crommelynck je Velkorysý paroháč 1922; její Konstrukce prostorových sil byly použity jako základ její teorie výuky umění na Vkhutemas. Navrhla typografii knih, produkční umění a textil a přispěla návrhy na šaty LEF.
Krátce pracovala v továrně na bavlněný tisk v Moskvě u Varvary Stepanové.
Smrt
Popova zemřela na vrcholu svých uměleckých sil dva dny po smrti svého syna, od kterého dostala šarlach v roce 1924 v Moskvě. Velká výstava jejích prací byla zahájena v Moskvě od 21. prosince 1924 do ledna 1925 v Stroganovův institut, Moskva. Součástí výstavy byly Popova díla jako sedmdesát sedm obrazů, ale také knihy, plakáty, textilní vzory a liniové rytiny. „Artist-Constructor“ byl termín, který současníci v Popově umělecké výstavě použili pro současníky.[10]
Rodchenko / Popova: Definování konstruktivismu, byla uvedena výstava prací Popovy, Rodčenka a dalších konstruktivistů Tate Modern, Londýn, v roce 2009,[11] a následně v Museo Reina Sofia, Madrid.
Výstavy
1910 | Knave of Diamonds I, Moskva |
1912 | Knave of Diamonds II, Moskva |
1915 | Futuristická výstava: Tramway V, Petrohrad |
1916 | 0,10, Petrohrad |
1916 | Obchod, Moskva |
1918 | Desátá státní výstava: Neobjektivní tvořivost a suprematismus, Moskva |
1921 | 5x5 = 25, Moskva |
Galerie
Air + Man + Space, 1912, Olej na plátně, 125 x 107 cm, Státní ruské muzeum, Petrohrad
Lyubov Popova, Nepojmenovaná, 1915, Olej na plátně, 106,4 × 71,1 cm (41,9 × 28 palců), Muzeum Solomona R. Guggenheima, New York Gift, George Costakis, 1981 Guggenheimovo muzeum
Lyubov Popova, Birsk, 1916, Olej na plátně, 106 × 69,5 cm (41,7 × 27,4 palce), Solomon R. Guggenheim Museum, New York Gift, George Costakis, 1981 Guggenheimovo muzeum
Viz také
Reference
- ^ A b Dabrowski, M., Liubov Popova, Museum of Modern Art, New York, 1991, str.122.
- ^ A b Harris, Ann Sutherland (1976). Umělkyně, 1550-1950. New York: Museum Associates of the Los Angeles County Museum of Art. str.310. ISBN 0-394-41169-2.
- ^ Sarabianov, Dmitrij a Adaskina, Natalia, Popova„Harry N Abrams Inc. New York, 1990
- ^ Drutt, Matt. "Lyubov Popova". Guggenheim. Guggenheim.
- ^ Bowlt, John a Drutt, Matthew, Amazonky avantgardy, Guggenheimovo muzeum, New York, 1999
- ^ Gooding, Mel, Abstraktní umění, Tate Publishing, 2001
- ^ Tedman, Gary, Sovětská avantgardní estetika - kapitola z Estetiky a odcizení, Nakladatelství John Hunt, 2012
- ^ Šedá, Camilla, Ruský experiment v umění, Thames and Hudson, 1965
- ^ "Liubov Popova" (PDF).
- ^ Dabrowski, Magdalena (1991). Liubov Popova. Muzeum moderního umění. ISBN 978-0870705687.
- ^ „Rodchenko / Popova: Definování konstruktivismu“. Tate Modern. Citováno 13. října 2012.
externí odkazy
- Lyubov Popova na Knihovna Kongresu Webové archivy (archivovány 25. 11. 2001) - Rollins College
- Životopis na Wayback Machine (archivováno 06.12.2004) - Solomon R. Guggenheim Museum
- Sbírka na Wayback Machine (archivováno 2015-04-23) - Muzeum Solomona R. Guggenheima
- Liubov Popova: Od malby k textilnímu designu autor: Christina Lodder, Tate Papers č. 14