Louis Marcoussis - Louis Marcoussis

Louis Marcoussis, 30. léta, fotografie Arama Albana

Louis Marcoussis, dříve Ludwik Kazimierz Wladyslaw Markus nebo Ludwig Casimir Ladislas Markus, (1878 nebo 1883,[1] Lodž - 22. října 1941, Cusset ) byl malíř a rytec z polština původ, který žil v Paříž po většinu svého života se stal francouzským občanem.

Časný život

Po krátkém studiu práva v Varšava šel do Krakov Akademie výtvarných umění, kde jeho učiteli byli Jan Stanislawski a Jozev Mehoffer. Po přestěhování do Paříže v roce 1903 strávil krátkou dobu u Académie Julian pod Jules Lefebvre. Poprvé byl jeho obraz uveden na velké výstavě na výstavě Salon d'Automne v roce 1905 a v příštím čtvrtstoletí byla jeho práce vystavena na mnoha dalších významných výstavách, zejména na Salon des Indépendants a Salon des Tuileries.

Kreslil karikatury pro satirické deníky, stejně jako dříve v Polsku. V Paříži si musel vydělávat na živobytí a také se věnoval dalším kreslířským a ilustračním pracím. V kavárnách Montmartre a Montparnasse poznal to Apollinaire, Braque, Degas, Picasso a mnoho dalších umělců a spisovatelů. Byl to Apollinaire, kdo navrhl Markusovo francouzské jméno Marcoussis po vesnici nedaleko Paříže.

Kubistická epocha

Impresionismus ovlivnil jeho rané malby, ale asi od roku 1911 byl součástí Kubistický pohyb spolu s ostatními avantgarda malíři jako Picasso, Braque, Juan Gris a ti z Oddíl d'Or. Jeho práce byly vystaveny na výstavách v mnoha evropských městech a v USA. V roce 1925 měl svou první samostatnou výstavu v Paříži. Kromě malby zátiší a hudebních nástrojů kubistickým způsobem produkoval také portréty, pohledy na Paříž a obrazy z Breton pobřeží.

V roce 1913 se oženil Alice Halická, malíř, který přišel z Krakova. Jejich dcera Malène se narodila v roce 1922. Marcoussis sloužil v polské společnosti Francouzská cizinecká legie od roku 1914 do roku 1919. Stal se francouzským občanem a zůstal v kontaktu s Polskem, a to osobně i profesionálně. Obvykle nemluvil o svém židovském původu a jeho rodina konvertovala ke katolicismu, ale dnes je Marcoussis často popisován jako židovský umělec.

Pozdější život

Od roku 1930, stejně jako jeho přítel Clément Serveau, se soustředil na grafiku a ilustraci, včetně díla inspirovaného Apollinaire Alcool, Tzara je Indikátor chemických látek, a Eluard je Lingères légères a Aurélie. Na konci 30. let spolupracoval Marcoussis se španělským surrealistou Joan Miró a naučil ho techniky leptání, které vyvrcholily Miróovými Černá a červená série, nyní ve sbírce Muzeum moderního umění.[2] Učil také na Académie Schlaefer.

Poté, co nacistické jednotky dorazily do Paříže v roce 1940, se Marcoussis a Alice přestěhovali poblíž Cussetu Vichy. Zemřel tam 22. října 1941.

Vybrané výstavy

  • 1905 Salon d'Automne, Paříž
  • 1906 Salon des Indépendants, Paříž
  • 1912 Salon de la Oddíl d'Or, Paříž
  • 1920 Expozice de la Section d'Or, Paříž
  • 1925 Galerie Le Pierre, Paříž
  • 1928 Galerie Le Centaure, Brusel
  • 1929 Galerie Georges Bernheim, Paříž
  • 1929 Galerie Jeanne Bucher, Paříž
  • 1933 Galerie Knoedler, New York City
  • 1934 Arts Club, Chicago
  • 1936 Palais des Beaux-Arts, Brusel
  • 1937 Palais des Beaux-Arts, Brusel
  • 1939 London Gallery, Londýn
  • 1949 Retrospektiva v Paříži
  • Retrospektiva z roku 1950 v Basileji
  • 1951 Retrospektiva v Bruselu

(Seznam od Německá Wikipedia )

  • Le bar du port. Podepsáno, napsáno a datováno Marcoussis Banyuls 1913. Olej na plátně, 80,8 x 65 cm

  • Violon, Bouteilles de Marc et cartes (Housle, Marcovy lahve a karty). Podepsáno a datováno Marcoussis 1919. Kvaš a akvarel na dřevěném uhlí na papíře, 45,8 x 24,5 cm

  • Personnage écrivant. Podepsal Marcoussis. Olej a dřevěné uhlí na plátně, 22 x 16,5 cm

  • Poire verte et couteau (Zelená hruška a nůž). Podepsal Marcoussis. Olej na skle, 36,2 x 26 cm

Reference

  1. ^ 10. listopadu 1878 je datum preferované Grove Dictionary of Art, mezi jinými, ale některé renomované zdroje, například Francouzská národní knihovna, navrhují rok 1883.
  2. ^ Tallman, Susan. „Embracing the Whole Story: A Conversation with Deborah Wye,“ Umění v tisku Sv. 1. č. 1 (květen – červen 2011), s. 12.

externí odkazy