Seznam hlavních operních skladatelů - List of major opera composers
Tento seznam poskytuje průvodce opera skladatelé, jak je určeno jejich přítomností na většině sestavených seznamů významných operních skladatelů. (Viz Sekce „Seznamy konzultovány“ pro všechny podrobnosti.) Skladatelé utíkají z Jacopo Peri, který napsal vůbec první operu na konci 16. století v Itálii John Adams, jedna z vedoucích osobností současného operního světa. Krátké doprovodné poznámky nabízejí vysvětlení, proč byl každý skladatel považován za významného. Zahrnuta je také část o hlavních ženských operních skladatelkách sestavená ze stejných seznamů. Úvod do operní historie viz opera. Uspořádání seznamu je podle data narození.
Hlavní operní skladatelé
1550–1699
Jacopo Peri jako Arion v La pellegrina
- Jacopo Peri (1561–1633). A Florentský kdo složil první operu vůbec, Dafne (1598) a první přežívající opera, Euridice (1600).[1]
- Claudio Monteverdi (1567–1643) je obecně považován za první velký operní skladatel.[2] v Orfeo (1607) spojil Periho experimenty v opeře s bohatou podívanou intermedi.[3] Později, v 40. letech 16. století v Benátkách, pomohl učinit operu komerčně životaschopnou formou Il ritorno d'Ulisse in patria a L'incoronazione di Poppea, jedna z prvních oper v dnešním operním repertoáru.
- Francesco Cavalli (1602–1676). Mezi nejvýznamnější z Monteverdiho nástupců byl Cavalli hlavní silou v šíření opery po Itálii a také ji pomohl uvést do Francie. Jeho Giasone byl „nejoblíbenější opera 17. století“.[4]
- Jean-Baptiste Lully (1632–1687). V úzké spolupráci s libretistou Philippe Quinault, Lully založil tradici tragédie en musique,[5] kombinace zpěvu, tance a vizuální podívané, která by po téměř sto let zůstala nejprestižnějším francouzským operním žánrem. Cadmus et Hermiona (1673) je často považován za první příklad Francouzská opera.
- Henry Purcell (1659–1695). Purcell byl prvním významným anglickým operním skladatelem. Jeho mistrovské dílo je Dido a Aeneas.[6]
- Alessandro Scarlatti (1660–1725). Klíčová postava ve vývoji opera seria, Scarlatti tvrdil, že složil více než 100 oper, z nichž La Griselda je pozoruhodný příklad.[7]
- Jean-Philippe Rameau (1683–1764) byl nejvýznamnějším francouzským operním skladatelem 18. století. Následující v žánru zavedeném Lully,[8] obdařil svá díla velkým bohatstvím invence. Rameauova hudební odvaha vyvolala v jeho době velkou polemiku,[8] ale měl na něj důležitý vliv Gluck.
- Johann Christoph Pepusch (1667–1752). Aranžér první angličtiny baladická opera, kousavá politická satira, Žebrácká opera.[9]
- George Frideric Handel (1685–1759). Händelova seriál opery stanovil standard ve své době.[10] Handel složil sérii více než 30 oper.
1700–99
Podívejte se na portrét z roku 1775 Joseph Duplessis.
- Giovanni Battista Pergolesi (1710–1736). Ačkoli Pergolesi také skládal seriál opery, jeho nejvlivnější práce byla krátká opera buffa, La serva padrona.[11]
- Christoph Willibald Gluck (1714–1787) byla klíčovou postavou při transformaci baroka na klasickou operu a připravila tak cestu pro Mozart, i když jeho vliv sahal mnohem dále do 19. století, u obou Berlioz a Wagner uznání jejich dluhu vůči němu. V jeho reformní opery z Orfeo ed Euridice dále se snažil odhodit formální konvence z opera seria a psát hudbu „krásné jednoduchosti“ (jeho vlastní slova).[12]
- Giovanni Paisiello (1740–1816). Italský skladatel, který napsal první operu Beaumarchais „postava Figara jako hlavní postava, stejně jako psaní podstatného počtu dalších oper, z nichž některé jsou v Petrohradě.
- André Ernest Modeste Grétry (1741–1813). Lutych (současnost belgický ) skladatel zásadní pro rozvoj francouzština opéra comique, jejichž jednoduchost hudebního stylu a sofistikovaná dramaturgie byly nesmírně populární, stejně jako propojení předrevoluční rokoko komedie na později romantický styl.
- Domenico Cimarosa (1749–1801). Italský skladatel nejznámější pro opera buffa, Il matrimonio segreto, který tvoří most mezi komediemi Mozart a Rossini.[13]
- Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791). Mozartova řada komických spoluprací (Figarova svatba, Don Giovanni, a Così fan tutte ) s Lorenzo da Ponte patří dnes k nejoblíbenějším operám v repertoáru,[14] spolu s jeho Singspiel Kouzelná flétna.
- Antonio Salieri (1750–1825). Italský skladatel, který významně přispíval a formoval vídeňský hudební život v letech 1770 až 1820, komponoval také úspěšné opery v Itálii a Paříži a získal si u německých operativců obdiv jako skladatel, který, slovy jednoho současného kritika, „mohl svázat veškerou sílu německé hudby se sladkým italským stylem “.[15] Jeho opera Europa riconosciuta byl složen pro inauguraci La Scala. Mezi jeho další nejúspěšnější opery patřily Les Danaïdes, Axur, re d'Ormus (italská verze francouzštiny Tarare ) a Falstaff.
- Luigi Cherubini (1760–1842). Následovník Gluck, Cherubiniho nejslavnější opera je Médée. Titulní role se ukázala jako výzva pro soprány (včetně Maria Callas ) od své premiéry v roce 1797.[16]
- Ludwig van Beethoven (1770–1827) napsal pouze jednu operu, Fidelio, příběh o osvobození od politického útlaku, který se stal jedním z hlavních Německé opery.[17]
- Gaspare Spontini (1774–1851). Ačkoli je Ital, Spontini je nejlépe známý pro svou práci ve Francii během Napoleonské období. Jeho mistrovské dílo La vestale ovlivněn Bellini a Berlioz.[18]
- Daniel-François-Esprit Auber (1782–1871). Francouzský skladatel oslavoval pro temperamentní opéra comiques jako Fra Diavolo a Le domino noir. Jeho velká opera La muette de Portici dosáhl neočekávaného politického vlivu, když vystoupení v Brusel v roce 1830 zahájila revoluci, která vedla k vytvoření Belgie.[19]
- Carl Maria von Weber (1786–1826) založen Německý romantik opera[20] s cílem zpochybnit dominanci italštiny bel canto. Weber, mistr orchestrální barvy a atmosféry, nebyl nikdy dobře obsluhován svými libretisty a pouze jedno z jeho děl, Der Freischütz, se provádí s jakoukoli frekvencí. I když zemřel mladý, jeho vliv zejména na pozdější německé skladatele Wagner, byl obrovský.
- Giacomo Meyerbeer (1791–1864). Archetypální skladatel francouzštiny velká opera, Meyerbeerovy obrovské extravagance, jako např Lesní hugenoti a Le prophète byli ve své době nesmírně populární.[21]
- Gioachino Rossini (1792–1868) odkazy bel canto s Velká opera. Jeho nesmrtelný Holič ze Sevilly byl jediný z jeho oper, který byl nepřetržitě uváděn do 20. století,[22] ale jeho vážné opery, jako např Semiramid a Ermione, jsou nyní uznávány jako mistrovská díla, když jsou opět k dispozici zpěváci s vhodnou technikou k jejich provedení. Guillaume Tell, jeho labutí píseň, má obrovský náskok[22] se v 19. století vyrovnaly až pozdějšími pracemi Verdi, Musorgsky a Wagner.
- Heinrich Marschner (1795–1861). Německý skladatel, který byl nejdůležitějším představitelem německé romantické opery v generaci mezi Weberem a Wagnerem.[23] Jeho nejúspěšnější opery byly Hans Heiling, Der Vampyr a Der Templer und die Jüdin.
- Gaetano Donizetti (1797–1848). Spolu s Rossini a Bellini, Donizetti je obecně uznáván jako jeden z mistrů bel canto styl. Jeho mistrovské dílo je obecně citováno jako bytí Lucia di Lammermoor.[24]
- Jacques Fromental Halévy (1799–1862). Spolu s Meyerbeer, nejznámější francouzský skladatel velká opera, Halévyho klíčovou prací je La Juive, příběh náboženské nesnášenlivosti odehrávající se ve Švýcarsku 15. století.[25]
1800–49
Giuseppe Verdi, autor Giovanni Boldini, 1886 (Národní galerie moderního umění, Řím)
- Vincenzo Bellini (1801–1835). Z důvodu takových prací jako Norma a Puritani Bellini je uznáván jako jeden z předních skladatelů bel canto styl opery.[26]
- Hector Berlioz (1803–1869). Berliozovy pokusy o vlastní operní kariéru zmařil nepředstavitelný hudební establishment.[27] Přesto se mu podařilo vyrobit Benvenuto Cellini, Béatrice et Bénédict a jeho mistrovské dílo, epos Les Troyens,.[28] Berlioz dramatická legenda, La Damnation de Faust, byl také představen jako opera v posledních letech.
- Michail Glinka (1804–1857) založil svým historickým dramatem ruskou operní tradici Život pro cara a jeho pohádkový kousek Ruslan a Lyudmila.[29]
- Ambroise Thomas (1811–1896). Francouzský skladatel známý pro opery Mignon a Osada.[30]
- Richard Wagner (1813–1883). Wagner způsobil revoluci v opeře. V sérii "hudebních dramat", jako je Tristan a Isolda, Parsifal a především jeho epická tetralogie Der Ring des Nibelungen, Wagner zrušil tradiční rozlišení mezi recitativ a árie a propagoval nový propracovaný styl opery.[31]
- Giuseppe Verdi (1813–1901) měl dlouhou skladatelskou kariéru, během níž se jeho skladatelský styl neustále vyvíjel. Mezi jeho nejslavnější díla patří Rigoletto, Il Trovatore, La traviata, Don Carlos, Aida, a Otello.[32]
- Charles Gounod (1818–1893) psal lyrické opery na literární témata, včetně Roméo et Juliette a Mireille. Jeho Faust stále drží pódium dnes,[28] i přes kritiku „viktoriánství“.
- Jacques Offenbach (1819–1880) byl zakladatelem francouzštiny opereta a plodný skladatel skladeb, které dosáhly obrovského úspěchu u pařížského publika pro své chytlavé melodie a satirické kousnutí, jako je La Vie parisienne a Orfeus v podsvětí.[33] V době jeho smrti pracoval Offenbach na vážnější opeře, Příběhy Hoffmann.
- Bedřich Smetana (1824–1884) založil českou národní operu s takovými historickými eposy jako Dalibor.[34] Jeho lidová komedie Prodaná nevěsta vstoupil do mezinárodního repertoáru.
- Aleksandr Borodin (1833–1887). „Víkendový skladatel“, který strávil 17 let prací na jediné opeře, Princ Igor, který nyní tvoří klíčovou součást ruského repertoáru.[35]
- Camille Saint-Saëns (1835–1921). Francouzský skladatel asi tuctu oper, z toho biblická Samson et Delila, se stále provádí.[36]
- Léo Delibes (1836–1891). Francouzský skladatel, jehož Lakmé je pozoruhodný jeho Květinový duet a jako prostředek pro koloratura soprány.[37]
- Georges Bizet (1838–1875). Bizetovo mistrovské dílo Carmen je základem repertoáru operních domů po celém světě. V době své premiéry kontroverzní spiknutí skandalizovalo kritiky i veřejnost.[38]
- Skromný Musorgsky (1839–1881). Musorgskij dokončil pouze jednu operu, ale Boris Godunov se ukázal jako inspirace pro generace ruských skladatelů kvůli jeho jedinečně nacionalistickému charakteru.[39]
- Petr Iljič Čajkovskij (1840–1893). Čajkovského mezinárodní sláva jako operního skladatele spočívá hlavně na dvou dílech, Eugene Onegin a Piková dáma.[40] Méně ho zajímá kultivace jedinečně ruského stylu než jeho současníka Musorgsky, Čajkovskij také ukazuje vliv Mozart, bel canto a Bizetovy Carmen v těchto kusech.[41]
- Emmanuel Chabrier (1841–1894) měl ambice psát velkolepé opery ve wagnerovském duchu, nyní je však nejvíce oslavován u lehčích skladeb, jako je L'étoile a Le roi malgré lui, které Ravel a Poulenc velmi obdivovali.[42]
- Antonín Dvořák (1841–1904) byl přední český operní skladatel Smetana a Janáček. Jeho Rusalka, založeno na Rusalka legenda, je jeho mezinárodně nejpopulárnějším dílem.[43]
- Jules Massenet (1842–1912). Pravděpodobně nejreprezentativnější francouzský operní skladatel své doby ( Belle Époque ), Massenet byl plodný a všestranný spisovatel, jehož díla pokrývají širokou škálu témat.[44] Jeho popularita poněkud vybledla po první světové válce, ale Werther a Manon stále pravidelně vystupuje v opeře.[45]
- Arthur Sullivan (1842–1900). Anglický skladatel, který je nejlépe známý svou sérií 14 operních spoluprácí s dramatikem W. S. Gilbert, včetně takových trvalých prací jako H.M.S. Zástěrka, Piráti z Penzance a Mikádo.
- Nikolai Rimsky-Korsakov (1844–1908). Ruský skladatel, který psal barevné opery na legendární a historické předměty.[46]
1850–99
Giacomo Puccini
- Leoš Janáček (1854–1928). Janáčkova první zralá opera (Jenůfa ) kombinoval melodie podobné lidovým písním a důraz na přirozené rytmy řeči à la Musorgsky se znakově řízeným dějem určité intenzity;[47] jeho pozdější díla se stávala stále stručnějšími, s opakujícími se melodickými fragmenty, lyrickými výbuchy a nekonvenční orchestrací, které sloužily různorodé sbírce zdrojového materiálu - jen několik pruhů těchto oper lze okamžitě identifikovat jako jeho.
- Ruggiero Leoncavallo (1857–1919) italský skladatel sdružený s verismo. Jeho Pagliacci je základem operního repertoáru a obvykle se uvádí vedle Mascagniho Cavalleria rusticana.[48]
- Giacomo Puccini (1858–1924). Jediný skutečný nástupce Giuseppe Verdi v italské opeře,[49] Pucciniho Tosca, La Bohème a Madama Butterfly patří mezi nejoblíbenější a nejznámější v dnešním repertoáru.
- Gustave Charpentier (1860–1956). Francouzský skladatel známý pro jednu operu, Louise, který se nachází v pařížské čtvrti dělnické třídy.[50]
- Claude Debussy (1862–1918). Jako Beethoven, Debussy dokončil pouze jednu operu, ale jeho nastavení Maeterlinck je Symbolista hrát si Pelléas et Mélisande je klíčovým dílem hudebního dramatu 20. století.[51] V mnoha ohledech „anti-opera“, Pelléas Obsahoval jen málo běžného zpěvu nebo akčního publika na premiéře, které se dalo očekávat, ale Debussy použil svou jemnou orchestraci k vytvoření nepolapitelné, snové atmosféry, která má dodnes moc posluchače fascinovat (nebo odpuzovat).
- Pietro Mascagni (1863–1945). Italský skladatel, známý především Cavalleria rusticana, obvykle se uvádí ve dvojitém účtu s Leoncavallo Pagliacci.[52]
- Richard Strauss (1864–1949). Strauss byl jedním z mála operních skladatelů v prvních letech 20. století, který přijal a zvítězil nad výzvou stanovenou rozsahem a radikální povahou Wagner inovativní práce.[53] Složil několik oper, které dnes zůstávají nesmírně populární, včetně Salome, Elektra, a Der Rosenkavalier.[39]
- Hans Pfitzner (1869–1949). Následovník Wagner, Pfitzner je nejlépe známý pro operu Palestrina který zkoumá debatu mezi tradicí a inovacemi v hudbě.[54]
- Arnold Schoenberg (1874–1951). Schoenberg, přední modernistický skladatel a tvůrce dvanáctitónového systému, zahájil operní kariéru u Expresionistický monodráma Erwartung. Jeho hlavní opera Mojžíš a Aron byl po jeho smrti ponechán nedokončený.[55]
- Maurice Ravel (1875–1937) napsal dvě krátké, ale inovativní opery: L'enfant et les sortilèges, zasazený do světa dětství a ve španělské chuti L'heure espagnole.[56]
- Franz Schreker (1878–1934). Rakouský skladatel sdružený s Expresionismus, Schreker jednou soupeřil Richard Strauss v popularitě, ale jako Žid padl faulům nacistů. Mezi jeho opery patří Der ferne Klang a Die Gezeichneten.[57]
- Béla Bartók (1881–1945) napsal pouze jednu operu, Hrad vévody Modrovousa, klíčové dílo hudebního divadla 20. století a jediné maďarské dílo se zabezpečeným místem v mezinárodním operním repertoáru.[58]
- Igor Stravinskij (1882–1971). Po složení Rimsky-Korsakov -inspirovaný Slavík a blízké opery Renard a Příběh vojáka, Stravinskij podtrhl trendy 20. století složením „početné“ opery, Rakeův pokrok, používající diatonicismus.[59]
- Alban Berg (1885–1935). Kvůli jejich atonální hudba, která využívá tónové konvence, které se vracejí zpět k pozdnímu romantismu[60] a tragická libreta, Bergova mistrovská díla Wozzeck a svůdná žena zůstali v repertoáru a po jeho smrti předpokládali zvýšenou popularitu.[49]
- Sergej Prokofjev (1891–1953). Významný moderní skladatel ruské tradice,[61] Prokofjev produkoval opery na širokou škálu témat, od komické pohádky Láska ke třem pomerančům do temnoty a okultismu Ohnivý anděl a epos Válka a mír. Jako Šostakovič, Prokofjev trpěl pod sovětským uměleckým režimem, ale jeho práce byla v poslední době prosazována dirigenty jako Valery Gergiev.
- Paul Hindemith (1895–1963). Německý skladatel, který se dostal do popředí v letech následujících po první světové válce. Jeho klíčová opera Mathis der Maler, zabývající se problémy umělce v době krize, byl viděn jako alegorie situace Hindemitha během Třetí říše.[62]
- George Gershwin (1898–1937) vděčí za své místo ve standardním operním repertoáru Porgy a Bess.[63]
1900 – dosud
- William Walton (1902–1983). Waltonova hlavní opera je Troilus a Cressida.[64]
- Michael Tippett (1905–1998). Pravděpodobně nejslavnější britský skladatel, kterého bude následovat Benjamin Britten, Tippett psal opery zkoumající metafyzická a sociální témata. Obsahují Svatojánské svatby a Knot Garden.[65]
- Dmitrij Šostakovič (1906–1975). Šostakovičova nejslavnější opera, Lady Macbeth z Mtsenského okresu, násilný milostný příběh odehrávající se v provinčním Rusku, skandalizoval sovětské úřady. Později vytvořil přepracovanou verzi, Katerina Ismailova. Přesto se originál stal jedním z nejhranějších operních děl 20. století.[66]
- Samuel Barber (1910–1981). Američan, který složil dvě hlavní opery, Vanessa a Antony a Kleopatra.[67]
- Gian Carlo Menotti (1911–2007). Italský americký skladatel, zvláště známý pro vánoční kousek Amahl a noční návštěvníci, první opera napsaná speciálně pro televizi.[68]
- Benjamin Britten (1913–1976). Jeden z mála britských operních skladatelů, kteří dosáhli mezinárodního ohlasu, a jeden z velmi mála skladatelů oper 20. století, kteří po premiéře zůstali ve standardním repertoáru. Mezi tyto opery patří jeho mistrovská díla Peter Grimes, Sen noci svatojánské, a Otočení šroubu.[69]
- Hans Werner Henze (1926–2012). Mezi Henzeho díla patří jeden z nejuznávanějších operních skladatelů po druhé světové válce Bassarids a Elegie pro mladé milence.[70]
- Peter Maxwell Davies (1934–2016). Britský modernista „manchesterské školy“, Davies napsal mnoho scénických děl, včetně Hostinec a Umučení sv. Magnuse.[71]
- Philip Glass (narozen 1937). Přední americký skladatel minimalistická škola „Glass se poprvé proslavil operou Einstein na pláži, spolupráce s divadelním režisérem Robert Wilson. Mnoho scénických děl (včetně Achnaten a Voyage ) následoval.[72]
- John Adams (narozen 1947). Jako Sklenka, Adams začínal jako minimalistický. Jeho opery zabývající se současnými tématy, Nixon v Číně a Smrt Klinghoffera, získaly ohlas u kritiků a vyvolaly politické kontroverze.[73]
Ženské operní skladatelky
John Singer Sargent kresba Ethel Smyth, 1901
Řada důvodů, včetně vysokých výrobních nákladů a vysokého stavu opery,[74] Bylo navrženo vysvětlit relativně málo žen, které byly skladatelkami opery, a žádná skladatelka se nesetkala s kritéria pro zařazení výše. Někteří odborníci v našem vzorku však nesouhlasili,[75] a pojmenovali jednu nebo obě níže uvedené ženy jako srovnatelné s těmi, které již byly uvedeny:
- Francesca Caccini (18. září 1587 - po roce 1641) byl italský skladatel, zpěvák, lutnista, básník a učitel hudby na počátku Barokní éra. Ona byla také známá pod přezdívkou "La Cecchina", kterou jí dala Florentské a pravděpodobně maličký výraz „Francesca“.[76] Byla dcerou Giulio Caccini. Její jediná přežívající scénická práce, La liberazione di Ruggiero, je široce považována za nejstarší operu skladatelky.
- Dame Ethel Smyth (1858–1944) je možná nejslavnější pro svou práci pro sufražetky; nicméně, ona také napsala několik oper poznámky, včetně Škůdci.
- Judith Weir (narozen 1954) začal skládat celovečerní opery v roce 1987 s Noc v čínské opeře.
- Svitlana Azarova (nar. 1976) byl pověřen Královská dánská opera psát Momo a zloději času měla premiéru v roce 2017.
Mezi další významné operní skladatelky patří Peggy Glanville-Hicks, Lori Laitman, Rachel Portman, a Olga Neuwirth.
Viz také
- Kategorie: operní skladatelé
- Kategorie: Opery podle skladatele
- Seznam oper podle skladatele
- Seznam důležitých oper
- Seznam orfejských oper
Reference
Poznámky
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 768
- ^ Orrey p. 18
- ^ Profesor Tim Carter v Průvodce vikingskou operou (str. 678) píše: „Monteverdiho recitativ dluží hodně Peri ... „Orfeo“ má však mnohem širší kořeny. Existuje mnoho odkazů na tradici florentských intermedi: velkolepé jevištní efekty, mytologický předmět, alegorické postavy, počet a bodování nástrojů a rozšířené refrény “. Viz také Carter, psaní o intermedi v Oxford Illustrated History of Opera (str. 4): „bohatý displej a erudovaná symbolika udělaly z intermedi ideální projekci knížecí velkoleposti“.
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 189
- ^ Orrey p. 35
- ^ Orrey p. 55
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 942
- ^ A b Orrey p. 40
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 343
- ^ Orrey p. 59
- ^ Oxford společník hudby, str. 783
- ^ Orrey p. 85
- ^ Průvodce vikingskou operou 216–218
- ^ Orrey p. 101
- ^ JANE SCHATKIN HETTRICK, JOHN A. RICE „Salieri, Antonio“ v The New Grove Dictionary of Music and Musicians.
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 210
- ^ Orrey p. 139
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 1002
- ^ Průvodce vikingskou operou 37–38
- ^ Orrey p. 140
- ^ Oxford Ilustrovaná historie opery str. 146–150
- ^ A b Britannica str. 631 C.2
- ^ A. DEAN PALMER „Marschner, Heinrich August“ v The New Grove Dictionary of Music and Musicians.
- ^ Orrey p. 134
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 412
- ^ Orrey str. 129–133
- ^ Orrey p. 153
- ^ A b Orrey p. 154
- ^ Orrey p. 180
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 1098.
- ^ Orrey str. 168–169
- ^ Orrey str. 137–147
- ^ Britannica str. 633 C.1
- ^ Orrey p. 177
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 134
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 929. Viking říká Saint-Saëns napsal 13 oper, včetně jeho role v nedokončeném díle od Guiraud a dva opéra comiques.
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 253.
- ^ Orrey str. 156–157
- ^ A b Britannica str. 637 C.2
- ^ Orrey p. 182
- ^ David Brown (autor čtyřdílného Čajkovskij: Biografická a kritická studie, Gollancz, 1978–91) v Průvodce vikingskou operou, str. 1083–1095
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 197
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 302
- ^ Orrey p. 156
- ^ Graham Dixon v Průvodce vikingskou operou, str. 622
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 864
- ^ Britannica str. 638 C.2
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 563
- ^ A b Orrey p. 225
- ^ Průvodce vikingskou operou 202–204
- ^ Orrey p. 216
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 617
- ^ Orrey p. 213
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 772
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 952
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 848
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 958
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 55
- ^ Orrey p. 220
- ^ „ALBAN BERG“. Skladatelé online. W. W. Norton & Company. Archivovány od originál dne 2006-05-30. Citováno 2006-09-10.
- ^ Britannica str. 637 C.1
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 467
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 348
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 1207
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 1102
- ^ Orrey p. 232
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 51
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 648
- ^ Orrey p. 234
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 461
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 243
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 360
- ^ Průvodce vikingskou operou p. 17
- ^ Viz např. Katherine Kolb recenze uživatele Opera pro psaní žen: Kreativita a kontroverze ve věku francouzské revoluce.
- ^ Vidět # Seznamy konzultovány
- ^ Alexander a Savino (1997) str. 20
Zdroje
- Boyden, Matthew; et al. (1997). Opera, hrubý průvodce. ISBN 1-85828-138-5.
- Encyklopedie Britannica: Macropedia Svazek 24, 15. vydání. „Opera“ v „Hudební formy a žánry“. ISBN 0-85229-434-4
- Orrey, Leslie a Milnes, Rodney. Opera: Stručná historie. Svět umění, Temže a Hudson. ISBN 0-500-20217-6.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
- Parker, Roger (ed.) (1994). Oxford Ilustrovaná historie opery. London: Oxford University Press. ISBN 0-19-816282-0.
- Sadie, Stanley (ed) (1992). The New Grove Dictionary of Opera. ISBN 0-333-73432-7., na 5 448 stranách, největší obecný odkaz týkající se opery v anglickém jazyce.
- Průvodce vikingskou operou (1993) ISBN 0-670-81292-7: (Nyní Holden, Amanda (Vyd.), Průvodce New Penguin Opera, New York: Penguin Putnam, 2001. ISBN 0-14-029312-4). Příspěvky jsou od známých odborníků v jejich oborech.
- Warrack, John; West, Ewan (1992). Oxfordský slovník opery. ISBN 0-19-869164-5.
Seznamy byly konzultovány
Tento seznam byl sestaven na základě konzultace s deseti seznamy velkých operních skladatelů vytvořených uznávanými autoritami v oblasti opery a výběrem všech skladatelů, kteří se objevili na nejméně šesti z nich (tj. Všech skladatelů na většině seznamů). Judith Weir se objeví na čtyřech z deseti konzultovaných seznamů, více než kterákoli jiná skladatelka ve vzorku. Použité seznamy byly:
- „Průvodce po opeře Graeme Kay, vytvořený pro BBC“.
- Článek „Encyklopedie Britannica„ Opera “.
- „Opera“ v encyklopedii Kolumbie online. Archivovány od originál 5. října 2009.
- Skladatelé uvedení v Nicholas Kenyon Úvod do Průvodce vikingskou operou (Vydání z roku 1993) ISBN 0-670-81292-7.
- „Standardní repertoár Velké opery 1607–1969“, seznam obsažen v Norman Davies je Evropa: historie (OUP, 1996; brožované vydání Pimlico, 1997) ISBN 0-7126-6633-8.
- Skladatelé uvedení v chronologii Mary Ann Smart v Oxford Illustrated History of Opera (OUP, 1994) ISBN 0-19-816282-0.
- „Pohled z ptačí perspektivy na hlavní světové operní skladatele“ v Oxfordský společník hudby podle Percy Scholes (10. vydání revidováno Johnem Owenem Wardem, 1970). ISBN 0-19-311306-6.
- Skladatelé s nahrávkami zahrnutými do Penguin Guide to Opera on Compact Discs vyd. Greenfield, March and Layton (vydání z roku 1993) ISBN 0-14-046957-5.
- Kniha Nová kobbelova opera, vyd. Lord Harewood (Vydání z roku 1997) ISBN 0-399-14332-7.
- "Obsah z Drsný průvodce po opeře". Matthew Boyden. (Vydání z roku 2002) ISBN 1-85828-749-9.
Poznámka:
- Skladatelé zahrnutí do všech 10 citovaných seznamů jsou: Berg, Britten, Donizetti, Gluck, Handel, Monteverdi, Mozart, Puccini, Rameau, Rossini, Richard Strauss, Verdi a Wagner.
- Skladatelé zahrnutí do devíti seznamů jsou: Bellini, Berlioz, Bizet, Glinka, Gounod, Lully, Massenet, Musorgskij a Čajkovskij.
- Skladatelé zahrnutí do osmi ze seznamů jsou: Adams, Debussy, Glass, Henze, Janáček, Leoncavallo, Menotti, Meyerbeer, Pergolesi, Purcell, Rimsky-Korsakov, Schoenberg, Smetana, Thomas (Ambroise), Tippett a Weber.
- Skladatelé zahrnutí do sedmi ze seznamů jsou: Auber, Beethoven, Borodin, Cavalli, Cherubini, Cimarosa, Delibes, Hindemith, Mascagni, Offenbach, Prokofjev, Ravel, Saint-Saëns, Šostakovič a Gustave Charpentier.
- Skladatelé zahrnutí v šesti ze seznamů jsou: Barber, Bartók, Chabrier, Peter Maxwell Davies, Dvořák, Gay a Pepusch, Gershwin, Halévy, Peri, Pfitzner, Scarlatti, Schreker, Spontini, Stravinsky, Walton.
- Judith Weir byla zařazena do čtyř seznamů; Dame Ethel Smyth ve dvou.
