Sen noci svatojánské (opera) - A Midsummer Nights Dream (opera) - Wikipedia
Sen noci svatojánské | |
---|---|
Opera podle Benjamin Britten | |
![]() Brittena Sen noci svatojánské v 19 Hudební festival v Pekingu | |
Libretista |
|
Jazyk | Angličtina |
Na základě | Shakespearovy Sen noci svatojánské |
Premiéra | 11. června 1960 |
Sen noci svatojánské, Op. 64, je opera s hudbou Benjamin Britten a nastavit na libreto upraveno skladatelem a Peter Hrušky z William Shakespeare hra, Sen noci svatojánské. To mělo premiéru 11. června 1960 v Aldeburgh Festival, dirigoval skladatel a scénografie a kostýmní návrhy Carl Toms.[1] Stylisticky je dílo typické pro Brittena s vysoce individuálním zvukovým světem - není nápadně disonantní ani atonální,[1] ale plné jemně atmosférických harmonií a tónová malba. Role Oberona byla složena pro kontratenora Alfred Deller. Atypicky pro Brittena opera nezahrnovala hlavní roli jeho partnera Pears, který místo toho dostal komickou drag roli Flute / Thisbe.
Historie výkonu
Sen noci svatojánské byl poprvé proveden 11. června 1960 v Jubilejní síni, Aldeburgh, Spojené království jako součást Aldeburgh Festival. Dirigoval ho skladatel a režíroval ho choreograf John Cranko.[2]
Práce získala široké kritické schválení po svých raných výkonech.[3] Howard Taubman ve své recenzi na premiéru Aldeburgh napsal, že orchestrální barvy partitury vyjadřovaly pocit „stoupající iluze“, který nikdy nezakolísal a dospěl k závěru:
Ne každý problém, který představuje Shakespeare, byl vyřešen, ale pan Britten toho dosáhl natolik, že lze bezpečně předpovědět širokou módu pro jeho nejnovější a nejšťastnější operu.[4]
Brittenovým odcizeným spolupracovníkem byl nesouhlasný hlas W. H. Auden. V dopise Stephen Spender poté, co viděl produkci z roku 1961 v Londýně, ji Auden odmítl jako „Dreadful! Pure Kensington ".[3][5]
Sen byl proveden v Královská opera, Covent Garden, v roce 1961, produkoval John Gielgud a provádí Georg Solti. Tato výroba byla oživena šestkrát do roku 1984.[6]
The Anglická hudební divadelní společnost představil operu v Snape sladování v roce 1980, režie: Christopher Renshaw a navrhl Robin Don; výroba byla oživena v Royal Opera House pro jedno představení v roce 1986.[7]
V roce 2005 Royal Opera House, Covent Garden, produkoval verzi v režii Olivia Fuchs ve studiu Linbury Studio Theatre s Tiffin Boys 'Choir. William Towers byl Oberon a Gillian Keith Tytania.[8]
Anglická národní opera Produkce roku 2011, režie: Christopher Alden, uvedl operu do školy v polovině 20. století s Oberonem (Iestyn Davies ) a Tytania (Anna Christy ) jako učitelé a Puck a víly jako školáci. Oberonův vztah s Puckem (Jamie Manton) má zjevně sexuální podtext a Puck reaguje střídavým hněvem a zoufalstvím na Oberonův nově nalezený zájem o Tytanina Changeling chlapce. Tichý starší muž, který sleduje akci v prvních dvou dějstvích, je odhalen jako Theseus (Paul Whelan ); recenzenti navrhli, že v této inscenaci byl sám Theseus kdysi předmětem Oberonovy pozornosti a buď sleduje historii, která se opakuje, nebo ve skutečnosti sní o magických událostech opery před svatbou s Hippolytou.[9][10]
Baz Luhrmann řídil a hudební video z dohoda z „Nyní až do přestávky „z finále aktu 3 pro jeho album z roku 1998 Něco pro každého představovat Christine Anu a David Hobson.
Role
Role | Typ hlasu | Premiéra, 11. června 1960 (Dirigent: Benjamin Britten Ředitel: John Cranko ) |
---|---|---|
Oberon, Král víly | kontratenor | Alfred Deller |
Tytania, Královna víl | koloraturní soprán | Jennifer Vyvyan |
Puk | mluvící role | Lorca Massine (jako „Leonide Massine II“)[11] |
Pavučina | ztrojnásobit | Kevin Platts |
Hořčičné semínko | ztrojnásobit | Robert McCutcheon |
Mol | ztrojnásobit | Barry Ferguson |
Peaseblossom | ztrojnásobit | Michael Bauer |
Lysander | tenor | George Maran |
Demetrius | baryton | Thomas Hemsley |
Hermia, zamilovaný do Lysandera | mezzosoprán | Marjorie Thomas |
Helena, zamilovaný do Demetria | soprán | Dubna Cantelo |
Theseus, Vévoda z Atén | bas | Forbes Robinson |
Hippolyta, Královna Amazonek | kontraalt | Johanna Peters |
Dno, tkadlec | basbaryton | Owen Brannigan |
Kdoule, Tesař | bas | Norman Lumsden |
Flétna, opravář měchů | tenor | Peter Hrušky |
Pohodlný, truhlář | bas | David Kelly |
Čenich, drotář | tenor | Edward Byles |
Hladovějící, Krejčí | baryton | Joseph Ward |
Instrumentace
- dřevěné dechové nástroje: 2 flétny (2. s pikola ), hoboj (s Anglický roh ), 2 klarinety, fagot
- Mosaz: 2 rohy, trubka v D, pozoun
- poklep (2 hráči): tympány, trojúhelník, činely, tamburína, gong, 2 dřevěné bloky, vibrafon, zvonkohra, xylofon, tamburo, bubínek, tenorový buben, basový buben, 2 zvony
- Jiné: 2 harfy, cembalo (celesta ), struny (minimální: 4.2.2.2.2 )
- Jevištní pásmo: sopraninové rekordéry, činely, 2 dřevěné bloky
Analýza
Britten vymezil tři úrovně postav, přičemž rustika dostala lidovou „jednoduchou“ hudbu, milenci romantičtější zvukový svět a víly byly představeny velmi éterickým způsobem. Téměř veškerá akce se nyní odehrává v lesích kolem Athény a víly obývají v dramatu mnohem prominentnější místo. Komické představení v rustikálním stylu Pyramus a Thisbe na závěrečné svatbě získává další rozměr jako parodie na italskou operu z devatenáctého století. Thisbeho nářek, doprovázený obbligato flétna, je parodie na Donizetti "šílená scéna " ("Il dolce suono ").[1]
Opera obsahuje několik inovací: v opeře je extrémně vzácné, že hlavní mužská role je napsána pro kontratenor hlas zpívat. Část Oberonu byla vytvořena Alfred Deller. Britten psal speciálně pro svůj hlas, který měl i přes svou éterickou kvalitu nízký rozsah ve srovnání s modernějšími kontratenory. Oberonova hudba téměř nikdy nevyžaduje, aby kontratenorista zpíval jak na vrcholu altového rozsahu, tak i silná stránka.
Děj opery navazuje na děj hrát si, s několika úpravami. Většina Shakespearova aktu 1 je střižena, což je kompenzováno jedinou přidanou linkou opery: „Přimět tě, aby ses oženil s Demetriusem.“ Mnohem větší přednost má proto dřevo a víly.[1] To je také indikováno otvorem portamenti strunami a éterickým kontratenorovým hlasem Oberon, mužské vedení, které je po celou dobu doprovázeno charakteristickou strukturou harfy a celeste, stejným způsobem Puk Vzhled je předzvěstí kombinace trumpety a bubnu.[1]
Opera začíná sborem „Over Hill, Over Dale“ z Tytania doprovodné víly, které hrají chlapci soprány. Mezi další zajímavosti patří Oberonův florid - obzvláště pozoruhodná je exotická celeste[1] - árie, "Znám banku" (inspirováno Purcell "Sladší než růže", kterou Britten předtím zařídil, aby Hrušky zpívaly),[12] Tytanina stejně květinová „Pojď nyní, rondel“, energický sbor „Viděl jsi hady“, veselá komedie Pyramus a Thisbea poslední trio pro Oberona, Tytanii a refrén.
Původní hra je anomálií mezi Shakespearovými díly, protože se velmi málo zabývá charakterem a do značné míry psychologií. Britten to do značné míry sleduje, ale nenápadně mění psychologické zaměření práce. Zavedení refrénu víly pro chlapce znamená, že se opera velmi zajímá o téma čistoty. Právě tito mladiství víly nakonec potlačují libidínské aktivity kvarteta milenců, protože zpívají nádhernou melodii na třech „akordech hesla“ (také na čtyřech „magických“ akordech) druhého dějství:[1] „Jack bude mít Jill / Nic nebude mít nemoc / Muž bude mít zase svou klisnu / A vše bude v pořádku.“ Zpívané chlapci, dalo by se předpokládat, že to jde nad rámec ironie a představuje idealizovanou vizi ráje nevinnosti a čistoty, který Brittena, zdá se, uchvátil po celý život.[12]
Britten také věnuje pozornost ústřednímu motivu hry: šílenství lásky. Zvědavě vzal jeden vztah ve hře, který je groteskní (vztah Tytanie a Bottom), a umístil jej do středu své opery (uprostřed dějství 2).[12] Ženy v britských operách mají tendenci dohánět do extrémů, jsou buď dravci nebo zranitelnou kořistí, ale Tytania je amalgám; ovládá Bottom, ale sama je zcela ovládána Oberonem a Puckem, párem, který se obvykle považuje za skutečnou moc ve Snu.[12] Jejich kruté žerty ji nakonec potlačily koloratura, dokud se nezbaví moci šťávy z lásky, je ďábelsky obtížné zpívat.
Britten také parodoval operní konvenci méně zjevnými způsoby než Pyramus a Thisbe. Jako mnoho jiných oper, Sen noci svatojánské začíná sborem, ale je to sbor nepřerušených chlapských hlasů, které unisono zpívají. Poté přijde vchod primadony a mužského vedení, které je co nejdále od toho Wagner je držené zadavatele, a tak blízko, jak je možné se dostat Händelova castrati 18. století .:[1] „V hudbě je atmosféra barokní fantazie.“ Brittenovo zacházení s Puckem také naznačuje parodii.[12] V opeře asistenta hrdiny tradičně zpívají barytonové, přesto zde máme dospívajícího mladíka, který spíše než zpívá, ale mluví.
Britten si myslel, že postava Pucka je „absolutně amorální a přesto nevinná“.[13] Britten popsal mluvící a omílající Puck opery a napsal: „Nápad udělat takhle Pucka jsem dostal ve Stockholmu, kde jsem viděl některé švédské dětské akrobaty s mimořádnou hbitostí a schopnostmi mimikry, a najednou jsem si uvědomil, že bychom mohli udělat Pucka tímto způsobem. "[13]
Nahrávky
K dispozici je mnoho nahrávek, včetně dvou dirigovaných skladatelem, jedné živé nahrávky premiéry z 11. června 1960 s kompletním původním obsazením, druhé studiové nahrávky vyrobené v roce 1967 s některými z původního obsazení, Deller jako Oberon, Owen Brannigan. jako Bottom a Peter Pears povýšili z Flétny na Lysander, což vynechává nějakou hudbu z probuzení milenců brzy v aktu 3.[14]
Reference
Poznámky
- ^ A b C d E F G h Whittall (1998), str. 379–381
- ^ „Britten, Benjamin A Sen noci svatojánské (1960)“. Boosey & Hawkes. Archivováno z původního dne 6. října 2012. Citováno 22. května 2011.
- ^ A b Holland, Peter (ed.). Shakespearův průzkum: Svazek 65, Sen noci svatojánské, str. 373. Cambridge University Press. ISBN 1316139530
- ^ Taubman, Howard (19. června 1960). „Brittenova Sen; Jeho prostředí Shakespearova činohry je skladatelova nejnovější a nejšťastnější opera ". The New York Times, str. 9. Citováno 13. července 2018.
- ^ White, Michael (22. května 1994). "Sladký sen, kyselý vzhled". The Independent v neděli. Archivováno z původního dne 11. listopadu 2012. Citováno 21. května 2011.
- ^ "Sen noci svatojánské (1961)". Sbírky Royal Opera House online. Archivováno z původního dne 23. července 2011. Citováno 22. května 2011.
- ^ "Sen noci svatojánské (1986)". Sbírky Royal Opera House online. Archivováno z původního dne 23. července 2011. Citováno 22. května 2011.
- ^ "Sen noci svatojánské (2005)". Sbírky Royal Opera House online. Archivováno z původního dne 23. července 2011. Citováno 22. května 2011.
- ^ Clements, Andrew (20. května 2011). „Sen noci svatojánské - recenze“. Opatrovník. Archivováno z původního dne 10. března 2016. Citováno 21. května 2011.
- ^ White, Michael. „ENO je nový šokující pedofil Sen noci svatojánské je skvělý a nenáviděl jsem to “. The Telegraph. Archivovány od originál dne 30. července 2013. Citováno 20. července 2013.
- ^ „Lorca Massine“, Oxford Reference (syn Léonide Massine )
- ^ A b C d E Brett, Philip (1990). Brittenův sen (Krátká esej doprovázející Brittenovu nahrávku). Decca Records.
- ^ A b Britten, Benjamin (5. června 1960). „Nová britská opera“. Pozorovatel.
- ^ "Diskografie opery: nahrávky Sen noci svatojánské o operadis-opera-diskografii ". Archivovány od originál dne 27. listopadu 2010. Citováno 2. května 2011.
Citované zdroje
- Whittall, Arnold (1998). „Sen noci svatojánské, A“. v Stanley Sadie (vyd.). The New Grove Dictionary of Opera. 3. Londýn: Macmillan. ISBN 1-56159-228-5.
Další čtení
- Holden, Amanda (vyd.), Průvodce New Penguin Opera, New York: Penguin Putnam, 2001. ISBN 0-14-029312-4
- Warrack, Johne a West, Ewan, Oxfordský slovník opery New York: Oxford University Press: 1992 ISBN 0-19-869164-5