Hans Werner Henze - Hans Werner Henze
![]() | Tento článek obsahuje seznam obecných Reference, ale zůstává z velké části neověřený, protože postrádá dostatečné odpovídající vložené citace.Říjen 2012) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Hans Werner Henze | |
---|---|
![]() Henze v roce 1960 | |
narozený | Gütersloh, Německo | 1. července 1926
Zemřel | 27. října 2012 Drážďany, Německo | (ve věku 86)
Vzdělávání | Heidelberg University |
obsazení | Klasický skladatel |
Organizace | |
Ocenění |
Hans Werner Henze (1. července 1926-27. Října 2012) byl německý skladatel. Jeho velká tvorba je stylově extrémně různorodá, ovlivněna serialismus, atonality, Stravinskij, Italská hudba, Arabská hudba a jazz, stejně jako tradiční školy německé kompozice. Zejména jeho scénická díla odrážejí „jeho důslednou kultivaci hudby pro divadlo po celý život“.[1]
Henze byl také známý pro své politické přesvědčení. V roce 1953 odešel z Německa do Itálie kvůli vnímané nesnášenlivosti vůči jeho levicová politika a homosexualita. Pozdě v životě žil ve vesnici Marino ve středoitalském regionu Lazio, a v posledních letech stále hodně cestoval, zejména do Británie a Německa, jako součást své práce. Uznávaný marxista a člen Italská komunistická strana, Henze vytvořil skladby ctít Ho Či Min a Che Guevara. Na hamburské premiéře v roce 1968 zádušní mše pro Che Guevaru, s názvem Das Floß der Medusa (Vor Medúzy), umístění červené vlajky na jevišti vyvolalo nepokoje a zatčení několika lidí, včetně libretisty. Henze strávila rok od roku 1969 do roku 1970 výukou v Kuba.
Život a práce
Raná léta
Henze se narodila v roce Gütersloh, Vestfálsko, nejstarší ze šesti dětí učitele, a brzy projevila zájem o umění a hudbu. To a jeho politické názory vedly ke konfliktu s jeho konzervativním otcem. Henzeho otec Franz sloužil v První světová válka a byl zraněn v Verdun. Pracoval jako učitel ve škole v Bielefeld, vytvořený na progresivních linkách, ale byl uzavřen v roce 1933 vládním nařízením, protože jeho progresivní styl byl mimo oficiální názory. Franz Henze se poté přestěhoval do malé vesničky Dünne poblíž Bünde, kde podlehl kouzlu nacistický propaganda. Knihy židovských a křesťanských autorů byly v domácnosti Henze nahrazeny literaturou odrážející nacistické názory; očekávalo se, že celá rodina zapadne do Franzova nového myšlení. Starší chlapci, včetně Hanse, byli zapsáni do Hitlerjugend.
Ačkoli byla Henzeova domácnost plná řeči o aktuálních událostech, Hans byl také schopen vyslechnout vysílání klasické hudby (zejména Mozart ) a nakonec si jeho otec uvědomil, že jeho syn má povolání hudebníka. Henze začal studovat na státní hudební škole v Braunschweig v roce 1942 studoval hru na klavír, perkuse a teorii. Franz Henze se vrátil k armádě v roce 1943 a byl poslán na východní frontu, kde zemřel. Henze musel poté, co byl, přerušit studium odveden do armády v roce 1944, ke konci Druhá světová válka. Byl vycvičen jako rozhlasový důstojník. Brzy byl zajat Brity a držen v válečný zajatecký tábor po zbytek války. V roce 1945 se stal korepetítorem v Městském divadle v Bielefeldu a ve studiu pokračoval Wolfgang Fortner na Heidelberg University v roce 1946.
Henze měla za sebou několik úspěšných vystoupení Darmstadt, včetně okamžitého úspěchu v roce 1946 s neobarokním dílem pro klavír, flétnu a smyčce, díky kterému se dostal do pozornosti Schott, hudební vydavatelé. Zúčastnil se také slavného Darmstadtská nová hudební letní škola, klíčový prostředek k šíření avantgarda techniky. Na letní škole v roce 1947 se Henze obrátila na sériová technika.
V jeho raných létech pracoval s dvanáctitónová technika, například v jeho První symfonie a první houslový koncert z roku 1947. Sadler's Wells Ballet navštívil Hamburk v roce 1948; to inspirovalo Henze k napsání choreografické básně, Ballett-Variationen, který dokončil v roce 1949. První balet, který viděl, byl Frederick Ashton je Scènes de Ballet. Napsal uznání Ashtonovi a představil se jako 22letý skladatel. Až příště napsal Ashtonovi, přiložil skóre své Ballett-Variationendoufal, že by ho Ashton mohl zajímat. Tato práce byla poprvé provedena v Düsseldorf v září 1949 a poprvé v inscenaci Wuppertal v roce 1958. V roce 1948 se stal hudebním asistentem v Deutscher Theater v Konstanz, kde je jeho první opera Das Wundertheater , na základě práce Cervantes, byl vytvořen.
V roce 1950 se stal balet dirigent na Hessisches Staatstheater Wiesbaden v Wiesbaden, kde složil dvě opery pro rozhlas, svůj první klavírní koncert a také své první jevištní dílo se skutečnou notou, jazzově ovlivněnou operu Samota na bulváru, moderní přepracování tradičního Manon Lescaut příběh.
Přesuňte se do Itálie
Henze opustil Německo v roce 1953 v reakci proti homofobie a obecné politické klima země. Jeho vydavatel, Schott's, také Henzeovi nabídl zálohu na licenční poplatky pod podmínkou, že opustí své dirigentské funkce, aby se mohl soustředit na kompozici.[2] Tato finanční pobídka umožnila Henzeovi přestěhovat se do Itálie, kde zůstal po většinu svého života. Usadil se na ostrově Ischia v Neapolský záliv. Na ostrově také pobýval skladatel William Walton a jeho manželka Susana, který se o mladého německého skladatele velmi zajímal. Henze Quattro poemi pro orchestr v roce 1955 dal jasně najevo, že se vzdálil zásadám darmstadtské avantgardy. V lednu 1956 opustil Ischii a přestěhoval se na pevninu, kde bydlel Neapol. Zpočátku utrpěl další zklamání, s kontroverzními premiérami opery König Hirsch, na základě textu od Carlo Gozzi a balet Maratona di danza, s libreto podle Luchino Visconti. Poté však zahájil dlouhodobé a plodné tvůrčí partnerství s básníkem Ingeborg Bachmann. Pracoval s ní jako libretista a složil opery Der Prinz von Homburg (1958) na základě textu Heinrich von Kleist a Der junge Lord (1964) po Wilhelm Hauff, stejně jako Serenády a Arias (1957) a jeho Choral Fantasy (1964).
Složil své Pět neapolských písní pro Dietrich Fischer-Dieskau brzy po svém příjezdu do Neapole. Pozdější pobyt v Řecku poskytl příležitost dokončit jeho Hölderlin - práce na základě Kammermusik 1958, věnovaná Benjamin Britten a měl premiéru tenorista Peter Hrušky, kytarista Julian Bream a osmičlenný komorní soubor.[3][4]
V roce 1961 se Henze přestěhovala do odlehlé vily La Leprara na kopcích Marino, s výhledem na řeku Tiberu jižně od Říma. Tentokrát také signalizoval silný sklon k hudbě zahrnující hlas.
Od roku 1962 do roku 1967 učila Henze mistrovské kurzy složení na Mozarteum v Salzburg V roce 1967 se stal hostujícím profesorem na Dartmouth College v New Hampshire. Jedním z jeho největších úspěchů byla premiéra opery Die Bassariden na salcburském festivalu.
V následujícím období výrazně posílil svou politickou angažovanost, což ovlivnilo i jeho hudební tvorbu. Například premiéra jeho oratorium Das Floß der Medusa v Hamburku selhal, když jeho Západní Berlín spolupracovníci odmítli hrát pod portrétem Che Guevara a na scénu byla umístěna revoluční vlajka.[5] Jeho politika také ovlivňovala jeho Šestá symfonie (1969), Druhý houslový koncert (1971), Hlasy (1973) a jeho dílo pro mluvené slovo a komorní orchestr, El Cimarrón, založený na knize kubánského autora Miguel Barnet o uniklé černé otroci během kubánského koloniálního období.
Osvědčený skladatel
Jeho politická kritika dosáhla svého vrcholu v roce 1976 premiérou své opery Přijdeme k řece.
Ve stejném roce Henze založil Cantiere Internazionale d'Arte v Montepulciano za propagaci nové hudby, kde je jeho dětská opera Pollicino měl premiéru v roce 1980. Od roku 1980 do roku 1991 vedl třídu kompozice v Kolín nad Rýnem Hudební škola. V roce 1981 založil v rakouském regionu Mürztalské dílny Štýrsko, stejný region, kde zřídil Deutschlandsberg Mládežnický hudební festival v roce 1984. V roce 1988 založil Mnichovské bienále, „mezinárodní festival nového hudebního divadla“, jehož byl uměleckým ředitelem.
Například jeho vlastní opery se staly konvenčnějšími Anglická kočka (1983) a Das verratene Meer (1990), na základě Yukio Mishima román Gogo ne Eiko, v angličtině známý jako Námořník, který spadl z Grace s mořem.
Jeho pozdější práce, i když méně kontroverzní, pokračovaly v jeho politické a sociální angažovanosti. Jeho Zádušní mše (1990–1993) zahrnoval devět „posvátných koncertů“ pro klavír, trubku a komorní orchestr a byl napsán na památku Michael Vyner, umělecký ředitel London Sinfonietta. The chorál Devátá symfonie (1997), - „věnováno hrdinům a mučedníkům německého antifašismu“ - libreto Hans-Ulrich Treichel na motivy románu Sedmý kříž podle Anna Seghers je vzdorné odmítnutí nacistického barbarství, s nímž sám Henze žil jako dítě a teenager. Jeho posledním úspěchem byla premiéra opery v roce 2003 L'Upupa und der Triumph der Sohnesliebe (Anglicky: Dudek a triumf synovské lásky) na salcburském festivalu s textem, který sám napsal na základě Syřan pohádka. Mezi další pozdní skladby patří Sebastian im Traum (2004) pro velký orchestr a operu Phaedra (2007).
Henze žil se svým partnerem Fausto Moronim od počátku šedesátých let a Moroni plánoval a zasadil zahradu na úbočí kolem La Leprary. Moroni se o skladatele staral, když utrpěl velkolepý emocionální kolaps, během kterého sotva mluvil a musel být povzbuzován k jídlu, žijícímu jako v kómatu. V roce 2007, krátce po Henzeho náhlém uzdravení, Moroni zemřel po dlouhém boji s rakovinou. Elogium Musicum (2008), pro velký orchestr a sbor zpívající Henzeův vlastní latinský text, je památkou jeho více než čtyřicetileté partnerky.
V roce 1995 obdržel Henze Westphalian Music Prize, která nese jeho jméno od roku 2001. Pozván Walter Fink, byl desátým skladatelem vystupujícím v ročence Komponistenporträt z Musik Festival Rheingau v roce 2000, ale kvůli nemoci se nezúčastnil. Hudba zahrnovala jeho Zádušní mše. Dne 7. Listopadu 2004 získala Henze čestný doktorát z hudební vědy od Hochschule für Musik und Theater München (Vysoká škola múzických umění v Mnichově). V roce 1975 se stal čestným členem Královská hudební akademie, Londýn.[6] Anglická verze jeho autobiografie, Bohemian Fifths, byla zveřejněna v roce 1998.[7]
Henze zemřel v Drážďany dne 27. října 2012 ve věku 86 let.[8]
Funguje
Hudba Henze byla začleněna neoklasicismus, jazz, dvanáctitónová technika, serialismus, a nějaký Skála nebo populární muzika. Ačkoli studoval atonalismus na začátku své kariéry, po jeho přestěhování do Itálie v roce 1953 se Henzeova hudba stala podstatně více neapolskou. Jeho opera König Hirsch („Jelení král“) obsahuje svěží a bohaté textury. Tento trend se nese dále v honosné baletní hudbě, kterou napsal pro anglického choreografa Frederick Ashton je Ondine, dokončena v roce 1957. Zatímco Mendelssohn a Weber byly důležité vlivy, hudba pro Ondine obsahuje nějaký jazz a je v něm hodně proslulý Stravinskij - nejen Stravinského neoklasicistního skladatele, ale také skladatele Svěcení jara. Jeho Maratona di danzana druhé straně vyžadovalo mnohem těsnější integraci jazzových prvků, doplněnou o pódiovou kapelu, která se velmi lišila od romantičtějších Ondine. Henze získal mnoho podnětů pro svou baletní hudbu od svého dřívějšího působení jako baletní poradce v Hessisches Staatstheater Wiesbaden.
Textury pro kantátu Kammermusik (1958, rev. 1963) jsou mnohem drsnější; Henze se vrátil k atonalismu v roce Antifona později se v jeho hudbě znovu staly důležitými další výše uvedené styly.
Ocenění
- Hudební cena Ernsta von Siemens (1990)
- Praemium Imperiale (2000)
- Deutscher Tanzpreis (2001)
Reference
- ^ Rickards, Guy (1995). Hindemith, Hartmann a Henze. Phaidon Press. str. 198. ISBN 0-7148-3174-3.
- ^ Rickards, Guy (27. října 2012). „Nekrolog Hansa Wernera Henzeho“. Opatrovník. Citováno 3. února 2015.
- ^ "Kammermusik 1958". Schott Musik. Archivovány od originál dne 10. září 2012. Citováno 27. srpna 2013.
- ^ „Henze: Kammermusik 1958; Apollo et Hyacinthus; Canzona - Posouzení". Opatrovník. 1. listopadu 2012. Citováno 27. srpna 2013.
- ^ Ernst Schnabel, „Zum Untergang einer Uraufführung“ a „Postscriptum nach dreiunddreissig Tagen“, Hans Werner Henze a Ernst Schnabel, Das Floss der Medusa: Text zum Oratorium, 47–61 a 65–79 (Mnichov: Piper-Verlag, 1969); Andrew Porter, „Henze: The Raft of the Frigate 'Medusa“ - Oratorio “[revize záznamu DGG 139428-9], Gramofon 47, č. 563 (duben 1970): 1625; „Affären / Henze: Sie bleibt“, Der Spiegel 22, č. 51 (16. prosince 1968): 152. (v němčině)
- ^ „Čestní členové Královské hudební akademie“. Královská hudební akademie. 14. října 2009. Citováno 14. října 2009.
- ^ „Hans Werner Henze“. Telegrafovat. 28. října 2012. Citováno 3. února 2015.
- ^ „Známý německý skladatel Hans Werner Henze umírá“. BBC novinky. 27. října 2012. Citováno 27. října 2012.
Další čtení
- Bokina, Johne. 1997. Opera a politika: Od Monteverdiho po Henzeho. New Haven: Yale University Press. ISBN 0-300-06935-9.
- Henze, Hans Werner. 1984. Musik und Politik. Schriften und Gespräche [Hudba a politika: Sebrané spisy] Ed. Jens Brockmeier. Mnichov: Deutscher Taschenbuch Verlag, ISBN 3-423-10305-1 (1. vydání 1976, ISBN 3-423-01162-9). Anglický překlad 1. německého vydání Peter Labanyi: UK 1982 (Faber & Faber, ISBN 0-8014-1545-4) a USA 1982 (Cornell University Press, ISBN 0-571-11719-8).
- Henze, Hans Werner. 1998. Bohemian Fifths: An Autobiography. Přeložil Stewart Spencer. Londýn: Faber & Faber. ISBN 0-571-17815-4 [Překlad Reiselieder mit böhmischen Quinten: Autobiographische Mitteilungen 1926–1995. Frankfurt: S. Fischer, 1996. ISBN 3-10-032605-9].
- Kennedy, Michael. 2006. Oxfordský slovník hudby, 2. vydání, revidováno. Pomocná redaktorka, Joyce Bourne. Oxford a New York: Oxford University Press. ISBN 0-19-861459-4.
- Palmer-Füchsel, Virginie. 2001. „Henze, Hans Werner“. The New Grove Dictionary of Music and Musicians, druhé vydání, editoval Stanley Sadie a John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.
- Weryha-Wysoczański, Chevalier Rafael de. 2000. Zwei Aquarelle von Hans Werner Henze, v: Kompozice jako Kommunikation. Zur Musik des 20. Jahrhunderts, Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft, sv. 17, s. 415–421, editoval Constantin Floros, Frankfurt; Berlín; Bern; Bruxelles; New York; Oxford; Vídeň: Peter Lang. ISBN 3631367457. OCLC 925103186.
externí odkazy
- Literatura od Hanse Wernera Henzeho v Německá národní knihovna katalog
- Hans Werner Henze na IMDb
- Schott Music: Hans Werner Henze
- Schirmer: Hans Werner Henze
- Chester-Novello: Hans Werner Henze
- Sequenza21: Hans Werner Henze
- „Henze at 80“ - web BBC včetně zaznamenaných výtažků z rozhovorů
- Poslechněte si Henzeho „The Electric Cop“ na hudebním blogu Acousmata
- Projekt „eSACHERe“
- Partitur einer Freundschaft - Ingeborg Bachmann / Hans Werner Henze (2006) na IMDb
- Intervista a Hans Werner Henze / cura di Antonella Calzolari e Velio Carratoni 13. června 2007 - Video s rozhovorem v italštině, autorkami Antonella Calzolari a Velio Carratoni (Fondazione Marino Piazzolla ) a přepis zveřejněný v časopise Fermenti č. 232 (2008)
- „Hans Werner Henze biografie“ (francouzsky). IRCAM.
- Rozhovor s Hansem Wernerem Henzem Bruce Duffie, 27. listopadu 1981 (hlavně o jeho operách)