Giasone - Giasone

Giasone (Jasone) je opera o třech dějstvích a prolog s hudbou Francesco Cavalli a a libreto podle Giacinto Andrea Cicognini. To mělo premiéru na Teatro San Cassiano, Benátky dne 5. ledna 1649, během karneval. Giasone byla „nejpopulárnější operou 17. století“.[1] Děj je volně založen na příběhu Jasone a zlaté rouno, ale opera obsahuje také mnoho komických prvků.

Role

RoleTyp hlasuPremiéra, 1649
Alinda, Lady of the Isifilesoprán
Amore, Láska (Amor, ochránce Isifile)soprán
Besso, Kapitán Jasonových vojákůbas
Delfa, Medea je stará zdravotní sestrakontraalt
Ukázka, Koktající trpaslík Egeova dvoratenor
Egeo, Aténský král (Aegus)tenorAntonio Cesti
Eolo, (Aeolus)kontraalt
Ercole, Argonaut (Herkules)bas
Giasone, Vůdce Argonautů (Jason)kontraalt (kastrát )
Giove, (Jupiter)bas
Isifile, Queen of Lemnos (Hypsipyle)soprán
Medea, Queen of Colchissoprán
Oreste, Důvěrník Isifilebas
Rosmina, Zahradníksoprán
Jediný, Slunce (Apollo), ochránce Medeasoprán
Volanotenor
Zeffirosoprán
Sbor větrů, Sbor duchů, Argonauti, bohové, vojáci a námořníci

Synopse

Prolog

V prologu se objevují dvě mytologické postavy: Sole (slunce, tj. Apollo) a Amore (láska, tj. Amor). Sole začíná árií o slavnosti dneška, protože Giasone (tj. Jason) se vydá vést své Argonauty na hledání Zlatého rouna - nebo se to tak alespoň očekává. Sole je také nadšený, že si Giasone vezme jeho potomka Medea, a tak vydává své nejjasnější světlo. V následujícím bodu odůvodnění Amore plísní Sole, protože ji nikdo nepožádal o povolení k tomuto manželství. Měla v úmyslu, aby se Giasone oženil s královnou Isifile z ostrova Lemnos: oba jsou již ženatí a mají dvojčata. Po Amoreově árii se o tomto problému hádají pro zbytek prologu bez řešení a hodlají proti sobě bojovat.[2]

1. dějství

Recitativ začíná Argonaut Ercole (tj. Herkules), který si stěžuje, že Giasone se ještě neprobudil, i když svítí slunce. Je rozrušený, protože Giasone změkl, když si užíval potěšení z lásky s královnou Medea, a proto zanedbával své povinnosti. Vstoupí kapitán Besso a pokusí se Ercole přesvědčit, že všichni muži mají své neřesti, a proto by se toho neměl příliš zajímat. Ercole, čestný muž, říká Bessovi, že je příliš zženštilý, na což Besso odpovídá: "Ze ženy, kde jsem se narodil."

Giasone vstupuje a zpívá árii „Delizie, contenti“ své spokojenosti při hledání sexuální rozkoše. Ercole ho nabádá za to, že zanedbával přípravu na bitvu a oba diskutovali o povinnosti versus rozkoši lásky.

Medea sama zpívá strofickou árii „Se dardo pungente“ o bolesti touhy po lásce. Přidává se k ní Egeo (tj. Král Aegus z Atén) a společně diskutují o svém manželství, které by Medea chtěla ukončit. Egeo se s tím nedokáže vypořádat a požádá Medea, aby ho zabil dýkou. Odmítá a odchází. Sám Egeo naříká nad svou ztracenou láskou s recitativním „Si parte, mi deride?“ a árie „Misero, cosi va“.

Orestes se představí jako špion Isifile (královna Lemnos) v Colchis na misi získat informace o Giasone, ale bojí se, že ho chytí. Orestes se setkává s komickou postavou Demo, která se představí Orestesovi jako odvážný a pohledný hrbáč v árii „Son gobbo, syn Demo“. Po dlouhém rozhovoru Demo souhlasí, že se setká s Orestesem a poskytne mu informace o Giasone později.

Delfa (zdravotní sestra Medea) zpívá árii „Voli il tempo“ o tom, jak se ve stáří vzdala lásky. Všimne si, že se blíží Giasone, a řekne Medea, že je to její šance s ním mluvit.

Giasone oslovuje Medea, který mu vyčítá, že nesplnil své povinnosti jako otec svých dvojčat. (Je to podruhé, co byla Giasone vynadána vyhýbající se odpovědnosti!) Řekne mu, aby počkal, a ona se vrátí s matkou jeho dětí.

Sám Giasone uvažuje o své situaci (tj. Neví, který milenec má své děti), zatímco čeká na návrat Medea. Medea se vrací (s Delfou) a ona mu řekne, že je matkou jeho dětí a jeho milenkou. Giasone je plná radosti, když se to naučila. Giasone a Medea nechávají Delfu samotnou, která páru přeje dobře, ale zpochybňuje ctnost nemanželských dětí.

Na venkově s chatrčemi poblíž ústí Ibera je Isifile v transu a zpívá áriovou nářek „Lassa, che far degg'io?“ Zoufale čeká, až se Orestes vrátí s informacemi o Giasone, o které se domnívá, že jako milenka ztratila.

Později je Medea ve své kouzelné komnatě, kde předvádí čarodějnictví a zpívá árii „Dell'antro magico“, aby vyvolala Pluta (krále podsvětí) a požádala ho, aby chránil Giasone, zatímco je pryč a hledá Zlaté rouno. Sbor duchů reaguje na její volání a souhlasí, že pomohou Giasone tím, že mu dá magický prsten. Ellen Rosand poznamenává, že se jedná o nejslavnější scénu v Giasone.[3] Zákon uzavírá tanec.[2]

Zákon 2

Isifile čeká, až se Orestes vrátí. Je v takovém zármutku, že si lehne k odpočinku. Alinda (dáma) poté zpívá veselou árii „Per provo so“ na téma hledání nové lásky jako léku na bolest.

Orestes přijde a Isifile ho opovrhuje za to, že byl nepřítomný, a láká ho, aby ji políbil, a pak usne. Orestes zpívá milostnou árii „Vaghi labbri scoloriti“ a rozhodne se ji políbit. Probudí ji a řekne mu, že hoří pro něj, ale pak se zeptá na Giasone. Orestes uvádí, že ji Giasone už nemiluje, ale má v Colchis další milenku. Dále jí říká, že Giasone plánuje pátrat po zlatém rounu a že jeho loď by s ním mohla mít příležitost si promluvit, až jeho loď projde. Isifile zpívá árii „Speranze fuggite“ proloženou recitativem vzhledem k její situaci.

V pevnosti pevnosti se zlatým rounem dorazí Medea, Jason a Delfa. Trubková hudba a konstantní gestika naznačují bojovou atmosféru. Boj mezi Giasone a monstrem („hrdé rohaté zvíře“) se odehrává. Řetězce dělají bubnová bojová gesta v instrumentální sinfonii, která doprovází akci.

Po boji Medea zajistí, že Giasone není zraněn. Ercole mu radí, aby brzy odešel, protože lidé proti němu povstávají, protože si vzal Zlaté rouno.

Demo dorazí, aby pozorovalo, že Giasone se vrací na lodě. Zpívá komickou árii „Con arti e con lusinghe“, ve které pohrdá ženami za použití jejich úskoků a přísahá, že se nikdy nenechají jejich podvodem oklamat zamilováním. Poté hlásí Egeovi (aténskému králi), že Giasone a Medea uprchli se zlatým rounem. Egeo si uvědomuje, že ho Medea opustila pro Giasoneho, a on je šílený žárlivostí. On a Demo je pronásledují.

Scéna se změní na jeskyni Aeolus. Zde bohové Jove (tj. Jupiter ) a Aeolus odhodlaný vytvořit bouři, aby ztroskotal Giasone, aby se vrátil na Isifile v Lemnos. Chorus of Winds reaguje na jejich příkazy.

Po návratu na Zemi do zbořeného přístavu a bouře na moři Orestes a Alinda diskutují o Isifilině žárlivosti, která ji dohnala k šílenství. Zpívají duet „Sai, ch'io t'amo“ a potvrzují svou lásku k sobě navzájem.

Demo a Orestes mají dlouhou diskusi s Demem, který si stěžuje na bouři a starosti o svůj život. Hláší, když Egeo ve svém malém skifu pronásledoval Giasone, spadl do vody a utopil se. Bouře navíc nutí Argonauty přistát v Lemnos. Orestes bude informovat Isifile.

Giasone, Medea a Argonauts (včetně Besso a Ercole) přicházejí na břeh v Lemnos. Scénu zahajuje milostný duet „Scendi, o bella“ od Giasone a Medea. V následujícím bodu odůvodnění Ercole chválí Giasone za to, že splnil své mužné povinnosti, zatímco Medea hájí svou vášnivou lásku k ní.

Orestes přijde a řekne Giasoneovi, že ho Isifile hledá. Gisaone a Medea souhlasí, že se s ní setkají, i když Medea připouští žárlivost. Chce vědět, kdo je Isifile. Giasone vymyslí příběh, že je urostlá a že ji nemiluje, ale Medea zůstává skeptická.

Giasone a Medea se setkají s Isifile. Přistoupí ke Giasone, ale on ujišťuje Medea, že o ni nemá zájem. Giasone humoruje prosby Isifile, aby se vrátil. Isifile říká, že jí Giasone dala dítě, ale Giasone popírá, že by ji kdy miloval. Emoce Isifile v této šílené scéně přecházejí z blaženosti do hněvu.

Besso opět hájí Giasone za hledání lásky v árii „D'affeto sincero“. Alinda odpovídá trumpetovou árií „Quanti soldati“, ve které se raduje z příchodu všech vojáků dostupných pro dívky z Lemnos v důsledku bouře. Besso a Alinda pak spolu flirtují. Když Besso řekne Alindě, že je voják, nevěří mu, protože nemá žádné rány ani jizvy. Nakonec souhlasí, že přestanou bojovat a společně zpívají milostný duet „Non piu guerra“ ve stylu trumpety árie / concitato.

Zákon 3

Besso a Delfa v květinové mýtině diskutují o konfliktních manželstvích Giasone s Medea a Isifile.

Ve scéně spánku, ve které Medea a Giasone zpívají duet „Dormi, dormi“, usnou navzájem v náručí poté, co jí řekne, že bude snít o její kráse.

Besso najde Giasone a Medea spát mezi sebou a cítí nějakou žárlivost, protože i on chce najít lásku. Zpívá strofickou árii „Non e pui bel piacer.“

Isifile pak dorazí. Marias hledala marně a přišla si odpočinout do mýtiny, ale pak zjistila, že oba milenci spí. Probudí Giasone a oni se hádají. Giasone se obává, že se Medea probudí a najde ho s Isifile. Medea se ve skutečnosti probudila, ale nadále předstírá spánek, aby mohla vyslechnout jejich rozhovor. Giasone slibuje, že mu vrátí čest, kterou si od Isifile odnesl. Nevěří mu, ale Giasone přísahá a dá jí pusu. Medea nyní vstává a pohrdá Giasonem za jeho neloajálnost. Aby odčinil tento přestupek, Giasone souhlasí s tím, aby Besso zavraždil Isifile stranou Medea, který pak odejde a předstírá, že dovolí Giasone vrátit se do Isifile. Giasone poté nařídí Isifile tajně se setkat s Bessem v údolí Orseno a zeptat se ho, zda splnil jeho rozkazy.

Giasone se setká s Bessem a řekne mu, aby šel do údolí Orseno a počkal na posla, který se zeptá, zda splnil jeho rozkazy. Nařizuje Bessovi, aby hodil posla do moře.

Je noc na venkově a Egeo (oblečený jako námořník) je s Demem (oblečený jako rolník s lucernou). Egeo začíná árií „Perch'io torni a penar“, ve které si stěžuje na svou mizernou situaci jako otroka neopětované lásky k Medea. Když viděl Demo, Demo, který věřil, že Egeo je mrtvý, prosí o milost.

Isifile, sama v měsíčné noci, je radostná, protože věří, že se k ní Giasone vrátila, a zpívá strofickou árii „Gioite, gioite“. Poté zahájí cestu do údolí Orseno.

Orestes požádá Isifile, aby se vrátila a nakrmila její hladová dvojčata. Udělá to, ale pak spěchá do údolí Orseno.

V údolí Orseno zpívá Medea strofickou árii „L'armi apprestatemi“, která vyjadřuje svůj vztek proti svému rivalovi gesty stile concitato. Čeká na nadcházející vraždu Isifile, ale Besso ještě nedorazil.

Delfa přijde a zeptá se Medea, proč tak žárlí a hněvá se. Radí jí, že nezáleží na tom, zda byla Giasone věrná nebo ne. Zpívá komickou árii „E follia“, což naznačuje, že milenci k sobě nikdy nejsou loajální.

Přijíždí Besso a jeho vojáci a Medea se ho plánuje zeptat, co se stalo, a blíží se k němu. Besso se jí zeptá, jestli ji poslal Giasone, a ona říká, že ano. Medea se poté zeptá, zda splnil jeho rozkazy. Díky tomu ji Besso nechal zatknout vojáky a hodit do moře.

Isifile se poté setká s Bessem a také se ho zeptá, zda splnil jeho rozkazy. Besso jí říká, aby nahlásila, že „zabije pouze jednu královnu denně“, takže nebude plnit jeho rozkazy. Isifile najde zprávu záhadně.

Egeo slyší Medea a vrhne se s ní do moře.

Besso hlásí Giasoneovi, že zabil královnu, ale neuvádí jméno. Giasone věří, že Besso znamená Isifile. Po návratu k Egeovi a Medea v moři o něm mluví jako o „mém životě“ a napravuje rány mezi nimi. Egeo plánuje pomstít Giasone za pokus zabít Medea.

Na neobydleném místě se zříceninami Giasone hovoří o své lítosti a zármutku, protože věří, že zabil Isifile na žádost žárlivé Medeje. Pak omdlí. Egeo najde Giasoneho v bezvědomí a vytáhne dýku, aby ho zabil, ale Isifile přijde a vezme dýku z Egeových rukou.

Když dorazí Bessovi vojáci, Giasone mu nařídí zatknout Egea. Giasone si uvědomuje, že Isifile je stále naživu, a obviňuje Bessa, že neposlechl jeho rozkazy. Besso řekl, že je provedl tím, že zabil Medea.

Objeví se Medea a vyslechne rozhovor a nazve Bessa lhářem. Když vidí Medea naživu, Giasone si znovu myslí, že Besso je zrádce, ale dokazuje opak: Medea potvrzuje, že ji Besso zatkl a hodil do moře; a Isifile potvrzuje, že jí řekl, že „zabije pouze jednu královnu denně“. Giasone si dýku všimne a myslí si, že se ho Isifile pokusila zabít, ale řekla, že vyrvala dýku na útěku.

Když dorazí Egeo a řekne, že to byl on, kdo se pokusil zabít Giasone, Medea připouští, že k tomu poslal Egeo mstu. Medea oznamuje, že už nemiluje Giasone, ale nakonec dává přednost Egeovi; navíc by se Giasone měla vrátit na Isifile a opovrhuje mu, že jí byl nevěrný. Isifile naříká a loučí se, protože umírá, ale připouští, že stále miluje Giasone, přestože ji zabil svou nevěrou. Giasone požádá Isifile o odpuštění a řekne Egeo a Medea, aby se radovaly z jejich lásky. Isifile mu odpustí a zpívají milostný duet „Quanto son le mie gioie“, aby dospěli ke standardnímu benátskému šťastnému konci. Hned poté Alinda, Orestes, Delfa a Demo poskytli krátký komentář k radostné scéně, následovaný krátkým duetem (Medea a Isifile) a kvartetem (Isifile, Giasone, Medea a Egeo).

Muzikologické problémy

Ellen Rosand poznamenává, že do benátské veřejné opery v polovině sedmnáctého století vytvořila řadu hudebních a dramatických konvencí, z nichž některé Giasone exponáty. Například: tříaktový formát, přičemž první akt je nejdelší; tance uzavírají první dva akty; Faustini lieto fajn (šťastný konec) se závěrečným milostným duetem; a emocionální vrchol s nářkem. Poznamenává, že v tomto bodě bylo také konvencionalizováno několik typů árií a scén,[4] a poznamenává, že Giasone poskytuje model pro několik z nich.[4]

Například krátká árie Delfy „È follia“ je součástí komiksové scény (III.12).[4] Totéž lze říci o árii Demo „Son gobbo, syn Demo“ (I.6).

Dvě trumpetové árie s vojenskými konotacemi - založené na Monteverdiho stile concitato - nacházejí se v II.11: Alinda „Quanti Soldati“ a Besso a Alinda „Non piu guerra“.[5] Stejná scéna má konvenční bezodplatný odkaz na hudbu, která pro děj nemá význam: Alinda a Besso „Ma quento piu“[6] a milostný duet: Alinda a Besso „Non piu guerra“ (smíšený žánr, je to také trumpetová árie).[7]

Zahrnuty jsou také dvě spánkové scény. Scény spánku mohou sloužit důležitým dramatickým funkcím. Například v aktu 3, 2-4 Medea a Giasone zpívají „Dormi, dormi“ a pak si navzájem usínají v náručí. Isifile přijde a probudí Giasone a zahájí konverzaci. Zde režim spánku umožňuje postavám odhalit nebo získat informace.[8] Například Besso tajně odhaluje své nejniternější myšlenky poblíž páru a předstíráním pokračujícího spánku je Medea schopna tajně poslouchat diskusi a získávat informace. Ve druhé scéně spánku (dějství 3, 16–17) Giasone omdlel a stal se zranitelným vůči útoku.

„Dell'antro Magico“ společnosti Medea (jednání 1, 14) je příkladem vyvolání nebo ombra scéna, ve které se používá magie. Takové scény používají speciální druh nazývaný poetický metr sdrucciolo, který klade důraz na antepenultimate slabiku. Takové scény také obsahují refrén jako Chorus of Spirits, který navazuje na Medeain chorál.[9]

II.14 je šílená scéna („Indietro rio canaglia“), při které Isifile ztratila zdravý rozum. Šílené scény lze vysledovat k postavě Licori v libreto Giulia Strozziho La finta pazza Licori. Takové scény se vyznačují drastickými emočními změnami postavy. Šílené postavy jsou „osvobozeny od dekorativnosti běžného chování“.[10] Tato konkrétní scéna možná není typickou šílenou scénou, protože zde Giasone vykresluje Isifile jako šílenou k Medea, aby kryl své vlastní činy. Když se objeví Isifile, pouze Medea věří, že je šílená. Než scéna skončí, Isifile se na Giasone a Medea skutečně rozzlobí.[11]

Konečně jsou v opeře tři nářky. Isifile má také dva nářky: „Lassa, che far degg'io?“ (árie / recitativ, I.13) a „Infelice ch’ascolto“ (recitativ, III.21).[12] Isifileův nářek (akt 3–21) je typu založeného na Monteverdiho Arianna (1608) model,[13] ve kterém několik sekcí vyjadřuje různé emoce. Ke konci nářek obvykle proklíná milence, která ji (nebo jej) opustila, jen aby činila pokání a prosila o odpuštění.[14]

Kromě Isifileho bědování Egeo také běduje nad tím, že ho Medea nechala v I.4 s recitativním „Si parte, mi deride?“ Susan McClary navrhuje, že protože výraz emocí byl přijatelnější pro ženy ze sedmnáctého století než pro muže, bylo toto nářek přijatelnější pro ženy než pro muže. Navíc mužská postava, která běduje, byla nějak hudebně emaskulována.[15]

Giasone 'Mytologické postavy a zápletky jsou typické pro ranou benátskou operu. Toto téma mohli političtí použít pro tvůrce libretti, z nichž mnozí byli členy Academia degli Incogniti („Akademie neznáma“), skupiny libertinových, skeptických a často pesimistických myslitelů v Benátkách v době, kdy Giasone byl vyroben.[16] Tyto zápletky byly často upravovány tak, aby posílily nerovnost pohlaví[17] nebo zpochybňujte autority, zejména katolickou církev a zvláště konečné rivaly Incogniti, jezuity.[18]

Postava Giasone byla původně obsazena pro kastrát. Susan McClary poznamenává, že v této konkrétní opeře tato volba vyvolává určité genderové problémy. Tvrdí, že každý typ zpěváka (např. Basa, tenor, kastrát, alt a soprán) měl určité asociace. Například basový hlas se obecně používal pro autoritářskou nebo mocně mužskou postavu. Například postava jako Ercole, která má smysl pro odpovědnost a povinnost povinnosti, by byla obsazena jako basová role. Naproti tomu Giasone je mladistvá a atraktivní postava, která se více zajímá o smyslné potěšení z lásky než o jakoukoli povinnost, ať už jde o hledání zlatého rouna nebo povinnosti manžela a otce. Taková postava, která se vyhýbá odpovědnosti, by podle benátských měřítek ze sedmnáctého století byla považována za „zženštilou“. Protože kastráti mají mladistvý vzhled kvůli nedostatku sekundárních sexuálních charakteristik, mohli do takové role snadno vklouznout. Mohli tedy hrát postavy s erotickou přitažlivostí a pro benátské publikum ze sedmnáctého století by bylo přijatelné, aby takové postavy měly během dramatu nezodpovědné sexuální vztahy. McClary poznamenává, že Giasone po vstupu do II.2 zpívá árii „Delizie contenti“, čímž prohlašuje, že je postavou tohoto „zženštilého“ typu: mladistvý, atraktivní, hermafroditní, hledající potěšení a postrádající smysl pro povinnost. Zdůrazňuje, že taková postava by nebyla považována za dobrý vzor mužského chování v době a místě prvního představení opery.[19][20]

Reference

Poznámky
  1. ^ Holden, str. ??
  2. ^ A b Jacobs, Rene, Outline generovaný sledováním poznámek k nahrávce a libreta ze záznamu kompaktního disku Cavalliho „Giasone“ na Harmonia Mundi HMX 2901282.84
  3. ^ Rosand, str. 268.
  4. ^ A b C Rosand, str. 322-328.
  5. ^ Rosand, str. 329
  6. ^ Rosand, str. 353.
  7. ^ Rosand, str. 335.
  8. ^ Rosand, str. 340.
  9. ^ Rosand, str. 342.
  10. ^ Rosand, str. 346-347.
  11. ^ Rosand, str. 358-359.
  12. ^ Rosand, str. 374-375.
  13. ^ Walker a Alm, str. 307.
  14. ^ Tomlinson, „Madrigal, Monody a Monteverdiho„ via naturella immitatione ““, Journal of the American Musicological Society 34: 1 (jaro 1981), 60-108. POZNÁMKA: Dalším modelem pro barokní nářek je sestupná tetrachordová árie typu Monteverdi použitá v knize „Lament of the Nymph“ v knize 8 jeho madrigalů (1638), kterou asi nejvíce proslavil Purcell v Didově nářku.
  15. ^ McClary, „Konstrukce pohlaví v Monteverdiho dramatické hudbě“, Cambridge Opera Journal 1: 3 listopadu 1989, 203-223. Na straně 215 najdete diskusi o Orfeových nářcích v Monteverdiho opeře Orfeo (1607).
  16. ^ Bianconi, str. 186-188
  17. ^ Heller, str. ??
  18. ^ Muir, kapitoly 1 a 2
  19. ^ McClary, „Dvojsmyslnost pohlaví a erotický přebytek v benátské opeře sedmnáctého století“, Frank a Richards
  20. ^ Roger Freitas pojednává o „eroticky nabitém“ kastratu v „Eroticismu emmaskulace: Konfrontace barokního těla Castrata“ v The Journal of Musicology, 20: 2 (jaro, 2003), str. 196-249
Citované zdroje
  • Bianconi, Lorenzo, Hudba sedmnáctého století, Cambridge University Press, 1987. ISBN  978-0-521-26915-5 ISBN  0521269156
  • Frank, Mark & ​​Richards, Annette (Eds.), Acting on the Past: Historical Performance Across the Disciplines, University Press of New England, 2000 ISBN  978-0-8195-6395-8 ISBN  0819563951
  • Heller, Wendy Beth, Emblémy výmluvnosti: Opera a ženské hlasy v Benátkách sedmnáctého století, 2004. The University Press Group Ltd ISBN  978-0-520-20933-6 ISBN  0520209338
  • Holden, Amanda (ed.), Průvodce New Penguin Opera, New York: Penguin Putnam, 2001. ISBN  0-14-029312-4
  • Muir, Edward, Kulturní války pozdní renesance: skeptici, libertinci a opera, Harvard University Press, 2007 ISBN  978-0-674-02481-6 ISBN  0674024818
  • Rosand, Ellen, Opera v Benátkách sedmnáctého století: Stvoření žánru. University of California Press, 2007 ISBN  978-0-520-25426-8 ISBN  0520254260
  • Walker a Alm, „Cavalli, Francesco“, v The New Grove Dictionary of Music and Musicians, Second Edition (2001), sv. 5

externí odkazy