Letní přestávka - Summer Interlude
| Letní přestávka | |
|---|---|
 Obal DVD | |
| Režie: | Ingmar Bergman |
| Produkovaný | Allan Ekelund |
| Scénář | Ingmar Bergman Herbert Grevenius |
| Na základě | „Mari“ Ingmara Bergmana |
| V hlavních rolích | Maj-Britt Nilsson Birger Malmsten |
| Hudba od | Erik Nordgren |
| Kinematografie | Gunnar Fischer |
| Upraveno uživatelem | Oscar Rosander |
Datum vydání |
|
Provozní doba | 96 minut |
| Země | Švédsko |
| Jazyk | švédský |
| Rozpočet | SEK 434,000 |
Letní přestávka (švédský: Sommarleku), původně s názvem Nedovolená přestávka ve Spojených státech je 1951 Švéd dramatický film spoluautorem a režisérem Ingmar Bergman. Film se otevřel vysoce pozitivním recenzím od kritiků.
Spiknutí
Marie (Nilsson) je úspěšná, ale emocionálně vzdálená primabalerína, která má něco přes dvacet. Během zkouškového dne naplněného šaty na výrobu baletu labutí jezero neočekávaně jí byl zaslán deník její první lásky; vysokoškolský chlapec jménem Henrik (Malmsten), kterého potkala a do kterého se zamilovala při návštěvě domu své tety Elizabeth a strýce Erlanda na letní dovolené před třinácti lety. Se zrušením generální zkoušky až do večera se Marie vydá lodí přes ostrov, kde dirigovala svůj vztah s Henrikem a vzpomíná na jejich hravý a bezstarostný vztah.
Tři dny před koncem léta, kdy se Henrik má vrátit na vysokou školu a Marie do divadla, Henrik spadne a utrpí zranění, která mají za následek jeho smrt po skoku z útesu. Její strýc Erland, ve skutečnosti ne její vztah, ale přítel a obdivovatel Mariiny matky, který je nyní podobně zbit s Marií, ji vezme na zimu pryč a pomůže jí „postavit zeď“, aby zmírnila bolest ze ztráty svého milence a účinně se uzavřela emocionálně ji vypnout. Při návštěvě Erlandova domu zjistila, že to byl on, kdo jí poslal deník do divadla; měl to od dne v nemocnici, kdy Henrik zemřel na následky zranění. Vyjadřuje lítost a znechucení nad tím, že se jí Erland někdy dovolila dotknout, což naznačuje, že využil jejího zármutku a po Henrikově smrti měli poměr.
Po zkoušce večerních šatů Marie hovoří s baletním mistrem, který uznává její smýšlející oddanost jejímu tanci a chápe její problémy, a poté se svým současným milencem, novinářem jménem David, s nímž se zdá být v procesu lámání nahoru. Marie se rozhodne nechat Davida číst Henrikův deník a poté se mu otevřít o svých minulých zkušenostech, aby vysvětlila své protichůdné pocity a emoční chlad. Poté, co odešel, sundala make-up a znovu získala část svého ztraceného mládí a nevinnosti, znovu se usmála a přitáhla tváře do zrcadla. Film končí během úspěšného prvního představení, kdy vidíme, jak se Marie v křídlech setkává s Davidem, nyní více chápajícím Mariinu minulost. Šťastně ho políbí a vrací se na pódium, aby dokončila balet.
Obsazení
- Maj-Britt Nilsson jako Marie
- Birger Malmsten jako Henrik
- Alf Kjellin jako David Nyström
- Annalisa Ericson jako Kaj, baletka
- Georg Funkquist jako strýc Erland
- Stig Olin jako mistr baletu
- Mimi Pollak jako paní Calwagenová, Henrikova teta
- Renée Björling jako teta Elisabeth
- Gunnar Olsson jako Kněz
Výroba
Film byl natočen od 3. dubna do 18. června 1950 s Dalarö jako primární umístění. Animovanou sekvenci vytvořil (a) Rune Andréasson, který se později stal ve Švédsku známým pro tuto karikaturu Bamse.[1]
Témata a komentář
Mnoho Bergmanových stylistických a koncepčních témat bylo založeno v této rané práci, včetně elegického prostředí léta (Úsměv letní noci ); idylický, mladistvý románek a případná ztráta nevinnosti (Léto s Monikou ); a ztráta víry v Boha (Zimní světlo ). V jedné sekvenci si Henrik a Marie vyberou lesní jahody spolu. Henrikova umírající teta navíc hraje šachy s knězem, který uvádí, že ji navštěvuje, aby lépe poznal smrt, což předznamenává slavný šachový zápas mezi rytířem a samotnou smrtí v Bergmanově Sedmá pečeť (1957). Vizuálně je zde také Bergmanovo použití plynulé černobílé kinematografie spojené s pomalým crossfades.
Bergman o svém filmu v roce 1971 řekl: „Vždy jsem se cítil technicky zmrzačený - nejistý ohledně štábu, kamer, zvukového vybavení - všeho. Někdy film uspěl, ale nikdy jsem nedostal to, co jsem chtěl získat. Letní přestávka, Najednou jsem cítil, že znám své povolání. “Napsal do kritické studie Bergman na Bergmanu, "Pro mě Letní přestávka je jedním z mých nejdůležitějších filmů. I když cizinci se to může zdát strašně pasé, pro mě to tak není. Toto byl můj první film, ve kterém jsem cítil, že funguji samostatně, se svým vlastním stylem, dělám film svůj vlastní, se zvláštním vlastním vzhledem, který nikdo nedokázal opičit. Bylo to jako žádný jiný film. Byla to všechno moje vlastní práce. Najednou jsem věděl, že dávám kameru na správné místo a dosahuji správných výsledků; že se všechno sčítalo. Výroba byla také ze sentimentálních důvodů zábavná. “
Kritická odpověď
Letní přestávka obdržel pozitivní recenze od kritiků. Recenzent z Odrůda pod pseudonym „Křídlo“ napsal, že film „představuje švédskou filmovou tvorbu v celé své kráse,“[2] všímat si příběhu „je mnohem jasnější, než [Bergman] obvykle dělá,“ odchylující se od Bergmanova stylu, který byl „obvykle naplněn vlivem beznaděje. Obvykle má herce, kteří mluví slovy, která by sotva prošla jakoukoli cenzurou. jednoduchý příběh zdravým způsobem, „dodává, že film„ pravděpodobně nebude mít žádné problémy s cenzurou a může si najít velký zahraniční trh. “ Recenzent také ocenil kinematografii Gunnara Fisera a výkony Maj-Britta Nilssona, Birgera Malmstena, Alf Kjellinina a Mimi Pollaka. “[3]
Stig Almqvist z Filmjournalen popsal metodu tvorby filmu jako „zázračnou“ a napsal, že Bergman „patří sem a tam na světě hrstce, kteří nyní objevují budoucí formulování filmu, a výsledek může být revoluční.“[4]
V červenci 1958 Jean-Luc Godard napsal dovnitř Cahiers du Cinéma „V historii kinematografie je pět nebo šest filmů, které si jeden chce přečíst jednoduše slovy:„ Je to nejkrásnější z filmů. “ Protože už nemůže být žádná větší chvála ... miluji Letní přestávka."[5]
Pauline Kael z Newyorčan napsal:
Bergman v tomto filmu našel svůj styl a historici kinematografie ho považují nejen za svůj průlom, ale také za začátek „nové velké epochy švédských filmů“. Mnoho témat (ať si o nich někdo myslí), které Bergman později rozšířil, je zde: umělci, kteří ztratili svou identitu, tváře, které se staly maskami, zrcadla odrážející smrt při práci. Ale tento film, s jeho nadšeným, ale zničeným milostným poměrem, má také světlejší stránku: elegickou ladnost a sladkost.[6][nespolehlivý zdroj? ]
David Parkinson z Radio Times hodnotil film 4 z 5 hvězdiček, přičemž vyzdvihl výkon a kinematografii Maj-Britta Nilssona. Napsal, že „vytvořil mezinárodní reputaci Ingmara Bergmana. Přestože se stále zabývá tématem mladé lásky, která dominovala v jeho prvních filmech, obsahuje první náznaky dramatické intenzity a strukturální složitosti, které by charakterizovaly jeho zralejší práci.“[7]
Letní přestávka má vzácné 100% hodnocení Shnilá rajčata a průměrné skóre 7,75 / 10 na základě 11 kritiků.[8]
Reference
- ^ „Summer Interlude - Shooting the film“. Ingmar Bergman tváří v tvář. Nadace Ingmara Bergmana. Citováno 1. března 2010.
- ^ Gray, Tim (22. června 2018). „Sté výročí Ingmara Bergmana: Čas oslavovat radost z filmu“. Odrůda. Citováno 16. září 2020.
- ^ "Sommarlek". Odrůda. 184 (12). Los Angeles. 28. listopadu 1951. str. 6. Citováno 16. září 2020.
- ^ „Summer Interlude Reviews“. Bergmanorama. Archivovány od originál dne 7. března 2012. Citováno 21. října 2010.
- ^ „Summer Interlude: Jean-Luc Godard“. Bergmanorama. Archivováno z původního dne 7. března 2012. Citováno 21. října 2010.
- ^ „Ilegální přestávka“. Recenze společnosti Kael. Citováno 16. září 2020.
- ^ Parkinson, David. „Summer Interlude - review“. Radio Times. Citováno 16. září 2020.
- ^ Sommarlek (Summerplay) (Illicit Interlude) (Summer Interlude) na Shnilá rajčata
