Hamlet na obrazovce - Hamlet on screen
Více než padesát filmů z William Shakespeare je Osada byly vyrobeny od roku 1900.[1] Sedm poválečných Osada filmy mají divadelní vydání: Laurence Olivier je Osada z roku 1948; Grigori Kozintsev rok 1964 Ruská adaptace; film John Gielgud - režie 1964 Broadway Výroba, Hamlet Richarda Burtona, který ve stejném roce hrál omezené angažmá; Tony Richardson Verze z roku 1969 (první v barvě) s Nicol Williamson jako Hamlet a Anthony Hopkins jako Claudius; Franco Zeffirelli je Verze z roku 1990 v hlavních rolích Mel Gibson; Kenneth Branagh je plný text Verze z roku 1996; a Michael Almereyda je 2000 modernizace, v hlavních rolích Ethan Hawke.
Vzhledem k délce hry, většina filmů Osada jsou silně řezané, nicméně Branaghova verze z roku 1996 použila celý text.
Přístupy
Plný sjednocený text z Osada může běžet až čtyři hodiny ve výkonu, takže většina filmových adaptací je silně ořezána, někdy odstraněním celých postav. Fortinbras lze vyříznout s minimálními textovými obtížemi, což je pro ředitele společnosti zásadní rozhodnutí Osada, na jevišti nebo na obrazovce, je, zda ho zahrnout. Vyloučení Fortinbras odstraní většinu hry politický dimenze, což vede k osobnějšímu výkonu, než ve kterém je udržen. Fortinbras se neobjevuje ve verzích Oliviera a Zeffirelliho, zatímco ve filmech Kozintseva a Branagha je významnou osobností.[2]
Dalším významným rozhodnutím režiséra je, zda hrát nahoru nebo dolů incestní pocity, které Freudian kritici věří, že Hamlet ukrývá svou matku. Olivier a Zeffirelli zdůrazňují tuto interpretaci zápletky (zejména prostřednictvím rozhodnutí o obsazení), zatímco Kozintsev a Branagh se této interpretaci vyhýbají.[3]
Harry Keyishan navrhl, aby ředitelé Osada na obrazovce jej vždy umístěte do jednoho ze zavedených filmové žánry: Olivier je Osada, tvrdí, je film noir; Zeffirelli verze je akční adventura a Branagh je je epické.[4] Keyishan to dodává Osada filmy lze také klasifikovat podle autorská teorie: Olivier's and Zeffirelli's Osadylze například zobrazit v těle jejich režijní práce.[5]
Významná divadelní vydání
Laurence Olivier, 1948
Tento Černý a bílý Britský film Osada režíroval a hrál Laurence Olivier. Stejně jako v Olivierově předchozí Shakespearově adaptaci, Henry V (1944), skóre filmu složil William Walton. Získala nejprestižnější ocenění ze všech Shakespearových filmů a získala cenu akademické ceny pro Nejlepší obrázek a Nejlepší herec.
Film začíná Olivierovým komentářem jeho vlastní interpretace hry, která byla kritizována jako redukční: „Toto je tragédie člověka, který se nedokázal rozhodnout.“[6] Olivier vyřízl „politické“ prvky hry (zcela rozřezal Fortinbras, Rosencrantz a Guildenstern) ve prospěch intenzivně psychologického výkonu.[7] Zahrál si Oidipal podtext hry, v rozsahu obsazení 28letého hráče Eileen Herlie jako Hamletova matka, naproti sobě (ve věku 41) jako Hamlet. Filmový vědec Jack Jorgens poznamenal, že „Hamletovy scény s královnou v jejích nízkých šatech jsou vlastně milostné scény.“[8] V porovnání, Jean Simmons „Ofélie je zničena Hamletovým zacházením s ní na scéně ženského kláštera: končí jejím zhroucením na schodiště, které Deborah Cartmell označuje jako oběť znásilnění.[9] Podle J. Lawrencea Guntnera styl filmu vděčí za mnoho Německý expresionismus a do film noir: kavernózní soupravy s úzkými točitými schodišti odpovídají labyrintům Hamletovy psychiky.[10]
Grigori Kozintsev, 1964
Osada (ruština: Гамлет, romanized: Gamlet) je filmová adaptace z roku 1964 v ruština, na základě překladu od Boris Pasternak a režie Grigori Kozintsev, se skóre Dmitrij Šostakovič. Film je silně informován post-Stalinistické éra, ve které byl vyroben, Pasternak a hlavní herec Innokenty Smoktunovsky byl uvězněn Stalinem. Na rozdíl od Olivierova filmu je Kozintsev politický a veřejný. Tam, kde měl Olivier úzké točité schodiště, měl Kozintsev široké cesty plné lidí s velvyslanci a dvořany. Kamera často prochází mřížemi a mřížkami a J. Lawrence Guntner tvrdí, že obraz Ofélie v železném farthingale symbolizuje osud citlivých a inteligentních v drsném politickém prostředí filmu.[11]
Kozintsev důsledně obsazoval herce, jejichž prvním jazykem nebyla ruština, aby do svého filmu vnesl odstíny jiných tradic.[12] Smoktunovského individuální způsob jednání odlišil film od ostatních verzí a jeho výbušné chování na scéně rekordéru je považováno mnoha kritiky za vrchol filmu.[13] Douglas Brode kritizoval film za představení Hamleta, který se sotva pozastaví nad úvahou: u většiny škrtů monologů jsou to pomsta, nikoli vnitřní konflikt, které oddalují jeho pomstu.[14]
Tony Richardson, 1969
První Osada natočen barevně, tento film hraje Nicol Williamson tak jako Princ Hamlet. To bylo v režii Tony Richardson a na základě jeho vlastní divadelní produkce v Roundhouse divadlo v Londýn. Film, odklon od velkorozpočtového hollywoodského ztvárnění klasiky, byl vytvořen s malým rozpočtem a velmi minimalistickou scénou, sestávající z renesance svítidla a kostýmy v temném stinném prostoru. Pro scény na cimbuří se používá cihlový tunel. Ducha Hamletova otce představuje pouze světlo zářící na pozorovatele. Verze se ukázala být kritickým a komerčním neúspěchem: částečně kvůli rozhodnutí prodat film jako tragický milostný příběh dospívajícím divákům, kteří se stále hrnuli Franco Zeffirelli 1968 Romeo a Julie, a přesto vrhnout opak Marianne Faithfull Je to Ofélie, „plešatý, bláznivý Williamson, který vypadal spíš jako její otec než jako její milenec.“[15]
Franco Zeffirelli, 1990
Franco Zeffirelli film z roku 1990 Osada hvězdy Mel Gibson jako titulní postava, s Glenn Close tak jako Gertruda, Alan Bates tak jako Claudius a Helena Bonham Carter tak jako Ofélie.
Filmová vědkyně Deborah Cartmell navrhla, že Zeffirelliho Shakespearovy filmy jsou přitažlivé, protože jsou „spíše smyslné než mozkové“, což je přístup, jehož cílem je učinit Shakespeara „ještě populárnějším“.[A] Za tímto účelem vrhl Hollywood herec Mel Gibson - pak známý pro Šílený Max a Smrtící zbraň filmy - v hlavní roli. Cartmell rovněž konstatuje, že text je drasticky střižen, což má za následek posílení rolí žen.[9]
J. Lawrence Guntner navrhl, aby si Zeffirelliho kinematografie z půjčky těžce půjčila akční film žánr, který proslavil Gibsona, s tím, že jeho průměrná délka záběru je méně než šest sekund.[17] Při obsazení Gibsona se říká, že režisér učinil hvězdnou pověst součástí představení a povzbudil diváky, aby „viděli Gibsona, kterého od jeho ostatních filmů očekávali“.[18] Ve skutečnosti byl Gibson obsazen poté, co Zeffirelli poprvé sledoval, jak jeho postava uvažuje o sebevraždě Smrtící zbraň film.[19] Harry Keyishan to navrhl Osada je pro toto zacházení velmi vhodný, protože poskytuje příležitosti pro „příjemné násilí“.[20] J. Lawrence Guntner napsal, že obsazení Glenna Close jako matky Mela Gibsona (jen o jedenáct let starší, než byl on, v životě, a poté slavný jako psychotická „jiná žena“ v Fatální přitažlivost ) zdůrazňuje téma incestu a ponechává „málo naší postfreudovské představivosti“.[17] a Deborah Cartmell poznamenává, že Close a Gibson simulují sex ve scéně skříně, a „umírá po sexuálně sugestivních škubajících pohybech, s Hamletem položeným na ní a jeho tvář pokrytá potem“.[9]
Kenneth Branagh, 1996
Na rozdíl od Zeffirelliho silného střihu Osada před několika lety, Kenneth Branagh adaptováno, režírováno a hrál ve verzi obsahující každé slovo Shakespearovy hry, která trvala asi čtyři hodiny.[21] Vycházel z aspektů inscenace Adrian Noble je poslední Royal Shakespeare Company výroba hry, ve které hrál hlavní roli.[22]
V radikálním odklonu od předchozího Osada filmy, Branagh nastavil vnitřní scény do zářivě barevného prostředí s trůnním sálem, kterému dominují zrcadlové dveře; filmový vědec Samuel Crowl nazývá prostředí "film noir se všemi rozsvícenými světly. “[23] Branagh si vybral Viktoriánská éra kostýmy a zařízení, použití Blenheimův palác, postavený na počátku 18. století jako hrad Elsinore pro vnější scény. Harry Keyishan navrhl, aby byl film strukturován jako epické, namlouvání srovnání s Ben Hur, Deset přikázání a Doktor Živago.[24] Jak zdůrazňuje J. Lawrence Guntner, srovnání s druhým filmem zvyšuje přítomnost filmu Julie Christie (Zhivago Lara) jako Gertrude.[25]
Film často využívá flashbacky k dramatizaci prvků, které nejsou obsaženy v Shakespearově textu, jako je Hamletův sexuální vztah s Kate Winslet je Ofélie.[26] Mezi tyto vzpomínky patří vystoupení několika slavných herců v nemluvících rolích: Yorick hraje Ken Dodd, Staré Norsko od John Mills a John Gielgud tak jako Priam a Judi Dench tak jako Hecuba v dramatizaci projevu Hráčského krále o pádu Troy.[27]
Michael Almereyda, 2000
Režie: Michael Almereyda a zasazen do současnosti Manhattan, tento film hraje Ethan Hawke, který hraje Hamleta jako student filmu. Je také vybaven Julia Stiles jako Ofélie, Liev Schreiber jako Laertes a Bill Murray jako Polonius. V této verzi se Claudius stává generálním ředitelem „Dánské korporace“, když převzal firmu zabitím svého bratra. Tento film je pozoruhodný tím, že zahrnuje moderní technologie: například duch Hamleta zavražděného otec nejprve se objeví na uzavřený televizor. Scénář je silně střih, aby vyhovoval současnému prostředí. Ethan Hawke je nejmladší z Hamletů na velké obrazovce, v 27 letech, kdy byla zahájena výroba.[28]
Další představení na obrazovce
Na konci devatenáctého a počátku dvacátého století ústřední postava, Princ Hamlet, byl vnímán jako zženštilý; takže je vhodné, aby první obrazovka byla úspěšná jako Osada byl Sarah Bernhardt v pětiminutovém filmu scény šermu v roce 1900. Film byl surový vysílačka v tom hudba a slova byla zaznamenána na gramofonových deskách, které se hrály spolu s filmem.[29] Tiché verze hry režíroval Georges Méliès v roce 1907 (Osada ), Luca Comerio v roce 1908, William George Barker v roce 1910, Srpna Blom v roce 1910, Cecil Hepworth v roce 1913 a Eleuterio Rodolfi v roce 1917.[29]
V roce 1920 Svend Gade režie Asta Nielsen ve verzi odvozené z knihy Edwarda Vininga z roku 1881 „Tajemství Hamleta“, ve které je Hamlet žena, která tráví svůj život v přestrojení za muže.[30]
v Maximilian Schell výkon v Osada Hamlet je idealistický aktivista postavený proti Claudiovi zkorumpovanému establishmentu. Karl Michael Vogler hrál Horatio. Tato verze byla úspěšně vysílána v televizi, ale technické a dabingové problémy způsobily, že na anglické obrazovce byla méně úspěšná.[31] Anglická verze je nejlépe připomínána pro výsměch v jedné z posledních epizod filmu Tajemné vědecké divadlo 3000.
John Gielgud režie Richard Burton v úspěšném běhu hry na Divadlo Lunt-Fontanne v letech 1964-5. Film z produkce, Hamlet Richarda Burtona hrál omezené angažmá v roce 1964. Bylo vyrobeno pomocí ELEKTRONOVIZE, který se ukázal být neúčinným hybridem jevištních a obrazovkových metod, i když díky jeho hodnotě novosti byl film v té době komerčním úspěchem.[32]
Philip Saville režie Christopher Plummer v televizní verzi se obvykle nazývá Hamlet v Elsinore, natočeno černobíle na Slot Kronborg, hrad v Elsinore, kde se hraje. Představovalo to Michael Caine jako Horatio a Robert Shaw jako Claudius.[33]
Richard Chamberlain byla rarita: americký herec v ústřední roli britské produkce Shakespeara. Jeho kriticky uznávaná televize Osada byl podle jeho slov „vtlačen do služby jako součást studentského protestu, přičemž Hamlet byl obětí generační propasti.“[34] Zatímco v Anglii se věnoval vokálnímu koučování a v roce 1969 hrál v Hamletovi titulní roli pro Birmingham Repertory Theatre, kde se stal prvním Američanem, který zde hrál roli od roku John Barrymore v roce 1929. Dostával vynikající oznámení a opakoval roli pro televizi, pro The Hallmark Hall of Fame, v roce 1970.
The BBC Television Shakespeare byl projekt k vysílání celého kánonu her.[35] Jejich verze Osada hrál Derek Jacobi jako princ a Patrick Stewart jako Claudius.[36]
S4C je Shakespeare: Animované příběhy série zahrnovala půlhodinové zkrácení Hamleta s hlasem Nicholas Farrell jako Dán. Animátor, Natalia Orlova, používal techniku olej na skle: scéna by byla namalována a řada snímků by byla natočena, podsvícena; pak by byla nějaká barva seškrábnuta a scéna byla částečně překreslena pro další snímek. Efekt byl popsán jako „podivně jak tekutý, tak statický ... schopný [představovat] intenzivní emoce.“[37]
Kevin Kline režíroval a hrál ve výrobě Osada pro Newyorský shakespearovský festival který byl vysílán v roce 1990 jako součást Skvělé výkony série antologie na PBS.[38][39][40]
Převzato z úspěšných Royal Shakespeare Company Výroba, Osada, režie Greg Doran a hrát David Tennant jako princ Hamlet byl produkován pro BBC Two a RSC společností Illuminations Television. Kromě Tennant, obsazení také představovalo Patrick Stewart jako Claudius, stejně jako většina obsazení původní divadelní produkce.[41] To vysílalo 26. prosince 2009 a byl propuštěn na BBC DVD dne 4. ledna 2010.[42] Jednalo se o první Shakespearovo dílo, které bylo na průkopnickém filmu natočeno ČERVENÁ kamera Systém.
Adaptace
Edgar G. Ulmer je Zvláštní iluze byl prvním poválečným filmem, který adaptoval Osada příběh a byl jedním z prvních filmů, které zaměřily svou pozornost na psychologii mladé postavy.[43]
Osada byl západoněmeckým režisérem adaptován do příběhů zabývajících se občanskou korupcí Helmut Käutner v Der Rest ist Schweigen (Zbytek je ticho) a japonský režisér Akira Kurosawa v Warui Yatsu Hodo Yoku Nemuru (Špatný spánek dobře ).[44] v Claude Chabrol je Ofélie (Francie, 1962), ústřední postava, Yvan, sleduje Olivierovy Osada a přesvědčí se - mylně as tragickými výsledky -, že je v Hamletově situaci.[44] A špagety western byla vytvořena verze: Johnny Hamlet režie Enzo Castellari v roce 1968.[44] Strange Brew (1983) je film představující komické fiktivní Kanaďany Bob a Doug MacKenzie (hraje Rick Moranis a Dave Thomas ). Jako záskok pro postavy Rosencrantze a Guildensterna vyšetřují výrobu jedovatého piva v pivovaru Elsinore, kde záhadně zemřel dřívější majitel, který nyní řídí jeho bratr Claude. Aki Kaurismäki je Hamlet Liikemaailmassa (Hamlet jde do podnikání ) (Finsko, 1987) hromadí ironii: majitel pily je otráven a jeho bratr plánuje prodat mlýny, aby investoval do gumových kachen.[44]
Tom Stoppard řídil a Filmová verze z roku 1990 jeho vlastní hry Rosencrantz a Guildenstern jsou mrtví, s Gary Oldman a Tim Roth v titulních rolích, která zahrnuje scény z Osada v hlavních rolích Iain Glen jako Dán; Douglas Brode to na obrazovce považuje za méně úspěšné než na jevišti, a to kvůli převaze hovoru nad akcí.[45]
Haider je rok 2014 Bollywood film režírovaný Vishal Bhardwaj a napsal Basharat Peer a Bhardwaj. Jedná se o adaptaci Hamleta a odehrává se v ní Kašmír. Filmové hvězdy Tabu, Shahid Kapoor jako titulní protagonista, Shraddha Kapoor, a Kay Kay Menon.[46][47]
Film z roku 2018 Ofélie, režie Claire McCarthy, sleduje příběh Osada z pohledu Ofélie. Na základě románu Lisy Kleinové hraje Daisy Ridley jako Ofélie, George MacKay jako Hamlet, Naomi Watts jako Gertrude a Clive Owen jako Claudius.
Divadelní představení ve filmech
Dalším způsobem, jakým filmaři používají shakespearovské texty, je představovat postavy, které jsou herci hrajícími tyto texty, v rámci širšího než shakespearovského příběhu. Osada a Romeo a Julie jsou dvě hry, které se nejčastěji používají tímto způsobem.[b] Shakespearův příběh má obvykle nějakou paralelu nebo rezonanci s hlavní zápletkou. V roce 1933 Katharine Hepburn film Ranní sláva, za kterou získala svou první nejlepší herečku akademická cena, Hepburnova postava Eva Lovelace se na večírku trochu opije a velmi efektivně začne recitovat Být či nebýt, když je hrubě přerušena. v James Whale Fiktivní životopisný film z roku 1937 Velký Garrick, Brian Aherne, tak jako David Garrick, provádí část závěrečné scény filmu Osada, v úplném oděvu z osmnáctého století. v Ernst Lubitsch 1942 Být či nebýt, titulní monolog se stává jemným běžící roubík: kdykoli Jack Benny Postava - pompézní herec Joseph Tura - začíná řeč, hlasitě odchází člen publika: obvykle se milovat s Turinou manželkou, kterou hraje Carole Lombard.[C][51] Ve filmu z roku 1955 Princ hráčů, biografie Edwin Booth, Richard Burton se objeví v titulní roli a provádí několik scén z Osada. 1969 Robert Bresson film Něžná žena má manželku a manžela účastnit se představení; ve kterém vidíme postavu Elle pohrouženou do závěrečné scény hry.[52] Shelley Long Postava hraje Hamleta ve filmu z roku 1987 Nehorázné štěstí.[53] Kenneth Branagh napsal a režíroval nízkorozpočtový V The Bleak Midwinter (vydáno v USA jako Příběh zimní zimy) bezprostředně před natáčením jeho slavného Osada. Zastřeleno za pouhých 21 dní a vyprávějící příběh skupiny účinkujících herců Osada na šňůrce na záchranu vesnického kostela je film poctou Jíst komedie, a k slabostem herecké profese, zastřelen černobíle.[54] Dokument PBS Objevování Hamleta je o divadelní produkci, kterou Branagh objevil v letech před natáčením filmu, a zahrnuje scény z této produkce.[55] Film Hamlet 2 se točí kolem středoškolské dramatické třídy a jejich učitele, kterého hraje Steve Coogan, pokoušet se zinscenovat velmi experimentální a kontroverzní hudební pokračování Osada.[Citace je zapotřebí ]
The Národní archiv BFI obsahuje nejméně dvacet filmů s postavami, které hrají (někdy krátké) výňatky z Osada, počítaje v to Když Hungry Hamlet uprchl (USA, 1915), Das Alte Gesetz (Německo, 1923), Nesmrtelný pán (GB, 1935), Arizonský (USA, 1935), Jižní jízda (GB, 1937), Moje drahá Clementine (USA, 1946), Hancockových 43 minut (GB, 1957), Nebezpečí uvnitř (GB, 1958), Čisté peklo sv. Triniana (GB, 1960), Shakespeare Wallah (Indie, 1965), Kouzelný křesťan (GB, 1969), Vše, co jste vždy chtěli vědět o sexu, ale báli jste se zeptat (USA, 1972), Divadlo krve (GB, 1973), Mefisto (Maďarsko, 1981), Angličan v zahraničí (GB, 1983), Withnail a já (GB, 1986), Comic Relief 2 (GB, 1989), Velká očekávání (GB / USA, 1989), Hysterie 2 (GB, 1989), Hlas přes královnu (USA, 1990) a Tektonické desky (GB, 1992).[48]
Seznam představení na obrazovce
Tichá éra
| Titul | Formát Země Rok | Ředitel | Osada | Další role |
|---|---|---|---|---|
| Osada[29] | Tichý Francie 1907 | Georges Méliès | Georges Méliès | |
| Osada[29] | Tichý Itálie 1908 | Luca Comerio | ||
| Osada (Silent, Velká Británie, 1910)[29] | Tichý Spojené království 1910 | William George Barker | ||
| Osada[29] | Tichý Dánsko 1910 | Srpna Blom | Alwin Neuß | |
| Amleto[56] | Tichý Itálie 1910 | Mario Caserini | Dante Cappelli | |
| Osada[29][56] | Tichý Spojené království 1913 | E. Hay Plumb | Johnston Forbes-Robertson | |
| Osada[29] | Tichý Itálie 1917 | Eleuterio Rodolfi | Ruggero Ruggeri | |
| Osada (aka Hamlet, Drama pomsty)[7] | Tichý Německo 1921 | Svend Gade & Heinz Schall | Asta Nielsen |
Zvukové filmy
Seznam úprav obrazovky
Tento seznam obsahuje adaptace Hamletova příběhu a filmy, ve kterých jsou postavy zapojeny do hraní nebo studia Hamleta.
- Oh'Phelia (UK, 1919) animovaná burleska Osada příběh.[71]
- Anson Dyer ředitel
- Být či nebýt (USA, 1942) je příběh herecké společnosti v Polsku v roce 1939.
- Ernst Lubitsch ředitel
- Jack Benny jako Joseph Tura
- Carole Lombard jako Maria Tura
- Špatný spánek dobře (aka Warui yatsu hodo yoku nemuru) (Japonsko, 1960) je adaptací Hamletova příběhu z podnikového Japonska.
- Akira Kurosawa ředitel
- Toshiro Mifune jako Koichi Nishi
- Jednat Hamlet ve vesnici Mrdusa Donja (Jugoslávie, 1974) vstoupil do 24. mezinárodní filmový festival v Berlíně.
- Krsto Papić ředitel
- Rade Šerbedžija jako Joco / Hamlet
- Angel of Revenge / Female Hamlet (Turecko, 1977)[72][73]
- Metin Erksan, ředitel
- Fatma Girik jako žena Hamlet
- Být či nebýt (USA, 1983) je remake filmu Ernsta Lubitsche.[74]
- Mel Brooks ředitel a jako Frederick Bronski
- Anne Bancroft jako Anna Bronski
- Strange Brew (Kanada, 1983), komedie. V pivovaru Elsinore je něco zkaženého.
- Dave Thomas spolurežisér a jako Doug McKenzie
- Rick Moranis spolurežisér a jako Bob McKenzie
- Hamlet jde do podnikání (Hamlet liikemaailmassa) (Finsko, 1987).
- Aki Kaurismäki ředitel
- Pirkka-Pekka Petelius jako Hamlet
- Rosencrantz a Guildenstern jsou mrtví (USA, 1990) film založený na Tom Stoppard Divadelní hra.
- Tom Stoppard ředitel
- Gary Oldman jako Rozencrantz (nebo Guildenstern)
- Tim Roth jako Guildenstern (nebo Rozencrantz)
- Richard Dreyfuss jako hráčský král
- Renaissance Man (USA, 1994) je příběh nezaměstnaného výkonného učitele reklamy Osada ke skupině vojáků s nedostatečným výkonem.
- Penny Marshall ředitel
- Danny DeVito jako Bill
- Roger Allers a Rob Minkoff ředitelé
- Matthew Broderick jako hlas Simby (postava Hamleta)
- James Earl Jones jako hlas Mufasy (postava starého Hamleta)
- Jeremy Irons jako hlas Scar (postava Claudius)
- Moira Kelly jako hlas Naly (postava Ofélie)
- Madge Sinclair jako hlas Sarabiho (postava Gertrudy)
- V The Bleak Midwinter (aka „Příběh porodních asistentek“) (UK, 1996) vypráví příběh skupiny účinkujících Osada.
- Kenneth Branagh ředitel
- Michael Maloney jako Joe (Hamlet)
- Julia Sawalha jako Nina (Ofélie)
- Nechť ďábel nosí černé (USA, 1999)[Citace je zapotřebí ]
- Stacy Název ředitel
- Jonathan Penner jako Jack Lyne (Hamlet)
- Jamey Sheridan jako Carl Lyne (Claudius)
- Mary-Louise Parkerová jako Julia Hirsch (Ofélie)
- Banket (Čína, 2006)[Citace je zapotřebí ]
- Feng Xiaogang, ředitel
- Zhang Ziyi jako císařovna Wan (Gertrude)
- Daniel Wu jako princ Wu Luan (Hamlet)
- Zhou Xun jako Qing Nu (Ofélie)
- Ge You jako císař Li (Claudius)
- Vishal Bhardwaj, ředitel
- Shahid Kapoor jako Haider Mir (na základě Hamleta)
- Tabu jako Ghazala Mir- Haiderova matka (na základě Gertrudy)
- Shraddha Kapoor jako Arshia (na základě Ofélie)
- Kay Kay Menon jako strýc Khurrama Mir-Haidera (na základě Claudia)
- Ofélie (UK / USA, 2018) vypráví příběh z pohledu Ofélie.
- Claire McCarthy ředitel
- Daisy Ridley jako Ofélie
- George MacKay jako Hamlet
- Naomi Watts jako Gertrude
- Clive Owen jako Claudius
Viz také
Poznámky a odkazy
Poznámky
- ^ Deborah Cartmell cituje rozhovor Zeffirelli, který dostal South Bank Show v prosinci 1997.[16]
- ^ McKernan a Terris uvádějí 45 případů použití Hamleta, kromě filmů samotné hry.[48] Uvádějí 39 takových případů pro Romea a Julii.[49] Další nejbližší je Othello s 23 instancemi.[50]
- ^ To se také stalo Mel Brooks "postava Frederick Bronski v 1983 předělat.[Citace je zapotřebí ]
Reference
- ^ Thompson & Taylor 2006, str. 108.
- ^ Guntner 2007, str. 120–128.
- ^ Guntner 2007, str. 120–123.
- ^ Keyishian 2007, str. 75.
- ^ Keyishian 2007, str. 73–74.
- ^ Brode 2000, str. 120.
- ^ A b Guntner 2007, str. 121.
- ^ Jorgens 1991, str. 214.
- ^ A b C Cartmell 2007, str. 211.
- ^ Guntner 2007, s. 122–123.
- ^ Guntner 2007, str. 123–124.
- ^ Sokolyansky 2007, str. 206.
- ^ Sokolyansky 2007, str. 207.
- ^ Brode 2000, s. 127–129.
- ^ Brode 2000, str. 130.
- ^ Cartmell 2007, str. 208.
- ^ A b Guntner 2007, str. 124–125.
- ^ Quigley 1993, s. 38–39.
- ^ Keyishian 2007, str. 72–81.
- ^ Keyishian 2007, str. 77.
- ^ Crowl 2007, str. 236.
- ^ Crowl 2007, str. 227.
- ^ Crowl 2007, str. 231.
- ^ Keyishian 2007, str. 78.
- ^ Guntner 2007, str. 125–126.
- ^ Keyishian 2007, str. 79.
- ^ McCarthy 1996.
- ^ A b Guntner 2007, str. 126–128.
- ^ A b C d E F G h Brode 2000, str. 117.
- ^ Brode 2000, str. 118.
- ^ Brode 2000, str. 123–125.
- ^ Brode 2000, str. 125–127.
- ^ A b McKernan & Terris 1994, str. 54.
- ^ Brode 2000, str. 132–133.
- ^ Willis 1991, str. 3–5.
- ^ A b Willis 1991, str. 19.
- ^ Holland 2008, str. 44.
- ^ A b Hill 1990.
- ^ A b Drake 1990.
- ^ A b Tucker 1990.
- ^ Wilson 2009.
- ^ Rokison 2009.
- ^ Brode 2000, str. 147.
- ^ A b C d Howard 2007, str. 308–309.
- ^ Brode 2000, str. 150.
- ^ Taneja 2018, str. 45–47.
- ^ Devasundaram 2016, str. 55–61.
- ^ A b McKernan & Terris 1994, str. 45–66.
- ^ McKernan & Terris 1994, s. 141–156.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 119–131.
- ^ Howard 2007, str. 304.
- ^ Ginestet 2012.
- ^ Howard 2007, str. 317.
- ^ Crowl 2007, str. 230.
- ^ Bruckner 1999.
- ^ A b McKernan & Terris 1994, str. 45–46.
- ^ Guntner 2007, str. 120.
- ^ Rothwell 2004, str. 161.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 51–52.
- ^ Griffin 1953, str. 333–335.
- ^ Coursen 1986, str. 4.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 54–55.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 55.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 56–57.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 57–58.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 58–59.
- ^ Cartmell 2007, str. 219.
- ^ Osborne 1997, str. 115–118.
- ^ Crowl 2007, s. 229–231.
- ^ Holden 2001.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 47.
- ^ Lanier 2007.
- ^ Lehmann 2007.
- ^ McKernan & Terris 1994, str. 60.
Bibliografie
- Brode, Douglas (2000). Shakespeare ve filmech: Od tiché éry do Zamilovaný Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. ISBN 9780195139587.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Bruckner, D. J. R. (11. července 1999). „Není nic jako Dán“. The New York Times. Citováno 25. listopadu 2018.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Cartmell, Deborah (2007). „Franco Zeffirelli a Shakespeare“. V Jackson, Russell (ed.). Cambridge společník Shakespeara na filmu. Cambridge společníci literatury (2. vyd.). Cambridge: Cambridge University Press. 212–221. doi:10.1017 / CCOL0521630231.013. ISBN 9781139001434 - přes Cambridge Core.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Coursen, H. R. (1986). „Němce Osada". Shakespeare ve filmovém zpravodaji. Johns Hopkins University Press. 11 (1. vydání k 10. výročí): 4. eISSN 2638-3411. ISSN 0739-6570. JSTOR 44712464 - přes JSTOR.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Crowl, Samuel (2007). „Okázalý realista: Kenneth Branagh“. V Jackson, Russell (ed.). Cambridge společník Shakespeara na filmu. Cambridge společníci literatury (2. vyd.). Cambridge: Cambridge University Press. str. 226–242. doi:10.1017 / CCOL0521866006.014. ISBN 9781139001434 - přes Cambridge Core.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Devasundaram, Ashvin Immanuel (2016). Nové nezávislé indické kino: Rise of the Hybrid. Routledge Advances in Film Studies. New York a Londýn: Routledge. ISBN 978-1138184626.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Drake, Sylvie (2. listopadu 1990). „Kevin Kline Osada Trápí tělost “. LA Times. str. 126.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Ginestet, Gaëlle (2012). "Une femme douce Robert Bresson: Osada nebo anti-kinematografie ". Ve Vienne-Guerrin, Nathalie; Dorval, Patricia (eds.). Shakespeare na obrazovce ve Frankofonii. Montpellier: University Montpellier III, Institut de Recherche sur la Renaissance, l’Âge Classique et les Lumières.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Griffin, Alice Venezky (1953). „Shakespeare očima kamery: Julius Caesar ve filmech; Osada a Othello v televizi". Shakespeare Quarterly. Folger Shakespeare Library. 4 (3): 331–336. doi:10.2307/2866756. eISSN 1538-3555. ISSN 0037-3222. JSTOR 2866756 - přes JSTOR.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Guntner, J. Lawrence (2007). "Osada, Macbeth a král Lear ve filmu. “V Jacksonu, Russell (ed.). Cambridge společník Shakespeara na filmu. Cambridge společníci literatury (2. vyd.). Cambridge: Cambridge University Press. str. 120–140. doi:10.1017 / CCOL0521866006.008. ISBN 9781139001434 - přes Cambridge Core.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Hale, Mike (3. června 2010). „Off Broadway Vampires“. The New York Times. Citováno 25. listopadu 2018.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Harvey, Dennis (21. dubna 2010). „Rosencrantz a Guildenstern jsou nemrtví“. Odrůda. Citováno 25. listopadu 2018.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Hill, Michael (2. listopadu 1990). „Kevin Kline je nový Osada na PBS je třeba sledovat, ne uctívat “. Baltimorské slunce. str. 57–60.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Holden, Stephen (17 srpna 2001). „A kdo věděl, že Shakespeare byl jižanským autorem?“. The New York Times. str. E00008.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Holland, Peter (2008). "Shakespeare zkráceně". V Shaughnessy, Robert (ed.). Cambridge společník Shakespeara a populární kultury. Cambridge společníci literatury. Cambridge: Cambridge University Press. 26–45. doi:10.1017 / CCOL9780521844291.003. ISBN 9781139001526 - přes Cambridge Core.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Howard, Tony (2007). „Shakespearovy filmové odnože“. V Jackson, Russell (ed.). Cambridge společník Shakespeara na filmu. Cambridge společníci literatury (2. vyd.). Cambridge: Cambridge University Press. 303–323. doi:10.1017 / CCOL0521866006.018. ISBN 9781139001434 - přes Cambridge Core.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Jorgens, Jack J. (1991). Shakespeare na filmu. University Press of America. ISBN 9780819181572.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Keyishian, Harry (2007). „Shakespeare a žánr filmu: Případ Hamleta“. V Jackson, Russell (ed.). Cambridge společník Shakespeara na filmu. Cambridge společníci literatury. Cambridge: Cambridge University Press. 72–82. doi:10.1017 / CCOL0521630231.005. ISBN 9781139001434 - přes Cambridge Core.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Lanier, Douglas (2007). „Intikam Melegi: Kadim Hamlet (Angel of Vengeance: The Female Hamlet)“. V Burt, Richard (ed.). Shakespeares After Shakespeare: Encyclopedia of the Bard in Mass Media and Popular Culture. 1. Westport, CT: Greenwood Press. str. 161. ISBN 978-0-313-33117-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Lehmann, Courtney (2007). „Intikam Melegi: Kadim Hamlet (Angel of Vengeance: The Female Hamlet)“. V Burt, Richard (ed.). Shakespeares After Shakespeare: Encyclopedia of the Bard in Mass Media and Popular Culture. 1. Westport, CT: Greenwood Press. str. 89. ISBN 978-0-313-33117-6.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- McCarthy, Todd (5. prosince 1996). "Osada". Odrůda. Citováno 18. listopadu 2018.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- McKernan, Luke; Terris, Olwen (1994). Walking Shadows: Shakespeare v Národním filmovém a televizním archivu. Archivní monografie. 2. Publishing British Film Institute. ISBN 9780851704142.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Osborne, Laurie E. (1997). „Poetry In Motion: Animating Shakespeare“. In Boose, Lynda E .; Burt, Richard (eds.). Shakespeare, film: Popularizace her ve filmu, televizi a videu. Londýn: Routledge. str.103–120. ISBN 9780415165846 - přes Questia.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Quigley, Daniel (1993). "'Double Exposure ': Sémiotické důsledky Mel Gibsona v Zeffirelli Osada". Shakespearův bulletin. Johns Hopkins University Press. 11 (1): 38–39. eISSN 1931-1427. ISSN 0748-2558. JSTOR 26353619 - přes JSTOR.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Rokison, Abigail (2009). „David Tennant dál Osada". Shakespeare. Taylor & Francis. 5 (3): 292–304. doi:10.1080/17450910903138062. eISSN 1745-0926. ISSN 1745-0918.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Rothwell, Kenneth S. (2004). Historie Shakespeara na obrazovce: Století filmu a televize. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 9780521543118.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Sokolyansky, Mark (2007). „Grigori Kozintsev Osada a král LearV Jacksonu, Russell (ed.). Cambridge společník Shakespeara na filmu. Cambridge společníci literatury (2. vyd.). Cambridge: Cambridge University Press. 203–215. doi:10.1017 / CCOL0521866006.012. ISBN 9781139001434 - přes Cambridge Core.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Taneja, Preti (2018). „Breaking Curfew, Presenting Utopia: Vishal Bhardwaj's Haider Uvnitř národního a mezinárodního právního rámce. “In Devasundaram, Ashvin Immanuel (ed.). Indian Cinema Beyond Bollywood: The New Independent Cinema Revolution. Routledge Advances in Film Studies. New York a Londýn: Routledge. str. 45–65. ISBN 9780815368601.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Thompson, Ann; Taylor, Neil, eds. (2006). Osada. Arden Shakespeare, třetí série. 1. Bloomsbury Publishing. doi:10.5040/9781408160404.00000005. ISBN 9781904271338 - přes Drama Online knihovna.
- Tuckere, Kene (2. listopadu 1990). „Skvělé výkony: Osada". Zábava týdně. Citováno 21. listopadu 2018.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Willis, Susan (1991). Hry BBC Shakespeare: Výroba televizního kánonu. Chapel Hill, NC: University of North Carolina Press. ISBN 9780807843178.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Wilson, Benji (20. prosince 2009). „David Tennant přináší Osada na Vánoce do televize ". Časy. Citováno 21. listopadu 2018.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
