Broadwayské divadlo - Broadway theatre - Wikipedia

Tento článek je o typu divadla. Individuální divadlo viz Broadway Theatre (53rd Street). Pro další použití viz Broadway Theatre (disambiguation).

The John Golden Theatre, Divadlo Bernarda B. Jacobse, Divadlo Geralda Schoenfelda a Booth divadlo na Západní 45. ulice v Manhattan je Divadelní čtvrť

Broadwayské divadlo,[poznámka 1] také známý jednoduše jako Broadway, odkazuje na divadelní představení představená 41 profesionály divadla, každé s 500 nebo více sedadly, umístěné v Divadelní čtvrť a Lincoln Center podél Broadway, v Midtown Manhattan, New York City.[1][2] Broadway a Londýn West End společně představují nejvyšší komerční úroveň živého divadla v EU Anglicky mluvící svět.[3]

Samotná dopravní tepna je stejnojmenná s okresem a jeho sbírkou 41 divadel a je úzce spojena s Times Square, pouze čtyři z divadel jsou umístěny na samotné Broadwayi (jsou Broadwayské divadlo, Palace Theatre, Minskoffovo divadlo a Divadlo zimní zahrady ). Zbytek se nachází na očíslovaných příčných ulicích táhnoucích se od Nederlander Theater jeden blok jižně od Times Square na západní 41. ulici, na sever po obou stranách Broadwaye až po 53. ulici a také Divadlo Vivian Beaumont v Lincoln Center na západní 65. ulici. I když existují výjimky, termín „divadlo na Broadwayi“ je obecně vyhrazen pro místa s kapacitou nejméně 500 osob, menší divadla se označují jako mimo Broadway (bez ohledu na umístění), zatímco jsou volána velmi malá místa (méně než 100) off-off-Broadway, termín, který lze použít i pro nekomerční nebo avantgarda divadlo nebo produkce konaná mimo tradiční divadelní sály.[4]

Divadelní čtvrť je populární turistická atrakce v New Yorku. Podle Broadwayská liga, pro sezónu 2018–2019 (která skončila 26. května 2019) byla celková návštěvnost 14 768 254 a show na Broadwayi měla 1 829 312 140 USD v hrubém, s návštěvností 9,5%, hrubým 10,3% a hrajícími týdny 9,3%.[5]

Většina Broadway show je muzikály. Historik Martin Shefter tvrdí, že „Broadwayské muzikály“, které vyvrcholily v produkcích Richard Rodgers a Oscar Hammerstein, se staly nesmírně vlivnými formami Americká populární kultura „a přispěl k vytvoření New Yorku kulturní hlavní město světa."[6]

Dějiny

Rané divadlo v New Yorku

Interiér Park Theatre, postavený v roce 1798

New York neměl významnou divadelní přítomnost až do roku 1750, kdy herci-manažeři Walter Murray a Thomas Kean založili rezidentní divadelní společnost na Divadlo na ulici Nassau, ve kterém bylo asi 280 lidí. Představili Shakespearovy hry a baladické opery jako Žebrácká opera.[7] V roce 1752 William Hallam poslal se svými bratry společnost dvanácti herců z Británie do kolonií Lewis jako jejich manažer. V roce založili divadlo Williamsburg, Virginie a otevřel s Kupec benátský a Anatomista. V roce 1753 se společnost přestěhovala do New Yorku baladické opery a baladické frašky jako Damon a Phillida. The Revoluční válka pozastaveno divadlo v New Yorku, ale poté bylo divadlo obnoveno v roce 1798, tedy v roce 2000 s místy k sezení Park Theatre byl postaven na Chatham Street (nyní nazýván Park Row ).[7] The Bowery divadlo otevřen v roce 1826,[8] následovaný dalšími.

Do 40. let 18. století P.T. Barnum provozoval zábavní komplex v Dolní Manhattan. V roce 1829 na Broadwayi a na Prince Street, Niblova zahrada otevřel a brzy se stal jedním z newyorských premiérových nočních klubů. Divadlo s 3000 místy představilo všeho druhu hudební a nehudební zábavy. V roce 1844 Palmovská opera otevřel a uváděl operu pouze na čtyři roční období, než bankrot vedl k jejímu rebrandingu na místo konání her pod názvem Burtonovo divadlo. The Astor Opera House byla zahájena v roce 1847. Nepokoje vypukly v roce 1849, kdy patroni Bowery nižší třídy vznesli námitky proti tomu, co vnímali diváci vyšší třídy na Astor Place jako snobství: „Po Astor Place Riot z roku 1849, zábava v New Yorku byla rozdělena podle třídních linií: opera byla hlavně pro vyšší střední a vyšší třídu, představení zpěváků a melodramas pro střední třídu, varietní vystoupení v koncertních salónech pro muže dělnické třídy a střední třídu. “[9]

Hry William Shakespeare byly často hrány na jevišti Broadway během období, nejvíce pozoruhodně americký herec Edwin Booth který byl mezinárodně známý svým výkonem jako Osada. Booth hrál roli pro slavných 100 po sobě jdoucích vystoupení na Divadlo zimní zahrady v roce 1865 (běh skončil jen několik měsíců před Boothovým bratrem John Wilkes Booth zavražděn Abraham Lincoln ), a později by roli sám oživil Boothovo divadlo (který na nějaký čas spravoval jeho bratr Junius Brutus Booth, Jr. ). Další renomovaní Shakespearové, kteří se v této době objevili v New Yorku, byli Henry Irving, Tommaso Salvini, Fanny Davenport, a Charles Fechter.

Zrození hudební a poválečné války

Divadlo v New Yorku se z centra postupně přesunulo do uprostřed Manhattanu začíná kolem roku 1850 a hledá levnější nemovitosti. Na počátku 19. století oblast, která nyní zahrnuje Divadelní čtvrť patřilo hrstce rodin a zahrnovalo několik farem. V roce 1836 starosta Cornelius Lawrence otevřel 42. ulice a pozval Manhattance, aby si „užili čistý čistý vzduch“.[10] Téměř 60 let později divadelní podnikatel Oscar Hammerstein I postavil kultovní Victoria Theatre na západní 42. ulici.[10]

Broadwayův první „dlouhodobý“ muzikál byl hit s 50 vystoupeními Elfové v roce 1857. V roce 1870 bylo srdce Broadwaye v Union Square Na konci století bylo mnoho divadel blízko Madison Square. Divadla do Times Square oblast až do začátku 20. století a divadla na Broadwayi se tam nespojila, dokud ve 20. a 30. letech 20. století nebylo kolem náměstí postaveno velké množství divadel. Newyorské běhy nadále zaostávaly daleko za těmi v Londýně,[11] ale Laura Keene „hudební burletta“ Sedm sester (1860) rozbil předchozí newyorské rekordy s během 253 představení. Bylo to na představení Keeneovy skupiny Náš americký bratranec ve Washingtonu, D.C., že byl zastřelen Abraham Lincoln.

Černý podvodník (1866), považovaný některými historiky za první muzikál.[12] Plakát k oživení roku 1873 autorem Kiralfy Brothers.

Za první divadelní dílo, které odpovídá modernímu pojetí muzikálu a dodává taneční a originální hudbu, která pomohla vyprávět příběh, se považuje Černý podvodník, která měla premiéru v New Yorku 12. září 1866. Inscenace byla pět a půl hodiny dlouhá, ale přes svoji délku se ucházela o rekordních 474 představení. Ve stejném roce The Black Domino / Between You, Me and the Post byla první show, která si říkala „hudební komedie“.[12]

Tony Pastor otevřel první varieté divadlo jeden blok východně od Union Square v roce 1881, kde Lillian Russell provedeno. Komici Edward Harrigan a Tony Hart produkoval a hrál v muzikálech na Broadwayi v letech 1878 (Mulliganský strážní piknik) a 1890, s knihou a texty Harrigana a hudbou jeho tchána David Braham. Tyto hudební komedie představovaly postavy a situace převzaté z každodenního života newyorských nižších tříd a představovaly významný krok kupředu od estrády a burlesky směrem k gramotnější formě. Oni hráli vysoce kvalitní zpěváky (Lillian Russell, Vivienne Segal, a Fay Templeton ), místo žen pochybné pověsti, které hrály v dřívějších hudebních formách.

Jak se doprava zlepšovala, chudoba v New Yorku se zmenšovala a pouliční osvětlení přispělo k bezpečnějšímu cestování v noci, počet potenciálních patronů rostoucího počtu divadel se enormně zvýšil. Hry mohly běžet déle a stále přitahovat diváky, což vedlo k lepším ziskům a vylepšeným hodnotám produkce. Stejně jako v Anglii, během druhé poloviny století se divadlo začalo čistit, méně prostituce bránit návštěvnosti divadla ženami. Gilbert a Sullivan je vhodný pro rodiny s dětmi komická opera hity, počínaje H.M.S. Zástěrka v roce 1878 byly dovezeny do New Yorku (autory a také v mnoha nelicencovaných produkcích). Byli napodobováni v New Yorku americkými produkcemi jako např Reginald Dekoven je Robin Hood (1891) a John Philip Sousa je El Capitan (1896), spolu s operami, balety a dalšími britskými a evropskými hity.

1890 a brzy 1900

Noty na téma „S pozdravem na Broadwayi“

Charles H. Hoyt je Výlet do čínské čtvrti (1891) se stal dlouholetým šampiónem Broadwaye a držel pódium pro 657 představení. To by nebylo překonáno, dokud Irene v roce 1919. V roce 1896 vlastníci divadla Marc Klaw a A. L. Erlanger tvořil Divadelní syndikát, která v příštích šestnácti letech ovládala téměř každé legitimní divadlo v USA.[13] Rozmnožovaly se však menší estrády a varietní domy a Off-Broadway byl dobře zaveden na konci 19. století.

Výlet do Coontownu (1898) byla první hudební komedie, kterou zcela produkoval a hrál afro Američané v divadle na Broadwayi (do značné míry inspirováno rutinami minstrel show ), následovaný ragtime -křídlý Clorindy: Původ Cakewalk (1898) a velmi úspěšný V Dahomey (1902). V 90. letech a na počátku 20. století byly na Broadwayi uvedeny stovky hudebních komedií složených z písní napsaných v newyorských Plechová ulička zahrnující skladatele jako Gus Edwards, John Walter Bratton, a George M. Cohan (Malý Johnny Jones (1904), 45 minut od Broadwaye (1906) a George Washington Jr. (1906)). Newyorské sjezdy stále byly relativně krátké, až na několik výjimek, ve srovnání s londýnskými sjezdy, až do konce první světová válka.[11]Několik velmi úspěšných britských muzikálů nadále dosahovalo velkých úspěchů v New Yorku, včetně Florodora v letech 1900–01.

1900–1925

Victor Herbert

V prvních letech 20. století se k překladům populárních kontinentálních operet z konce 19. století přidaly přehlídky „Princezního divadla“ z 10. let 20. století od spisovatelů, jako např. P. G. Wodehouse, Guy Bolton, a Harry B. Smith. Victor Herbert, jehož tvorba zahrnovala několik intimních hudebních her s moderním prostředím i jeho řetězec slavných operet (Věštkyně (1898), Babes in Toyland (1903), Mlle. Modiste (1905), Červený mlýn (1906) a Zlobivá Marietta (1910)).[14]

Počínaje Červený mlýnBroadway ukazuje nainstalované elektrické značky mimo divadla. Jelikož barevné žárovky vyhořely příliš rychle, byla použita bílá světla a Broadway byl přezdíván „Velká bílá cesta“. V srpnu 1919 Actors 'Equity Association požadoval standardní smlouvu pro všechny profesionální produkce. Po stávce, která zavřela všechna divadla, byli producenti nuceni souhlasit. Ve dvacátých letech 20. století Shubert Brothers povstal, aby převzal většinu divadel od syndikátu Erlanger.[15]

Během této doby se hra hraje Lightnin ' podle Winchell Smith a Frank Bacon se stala první Broadway show dosáhnout 700 představení. Od té doby by se to stalo první show, která dosáhne 1000 představení. Lightnin ' byla nejdelší Broadway show, dokud nebyl předjet v součtu výkonů Abie's Irish Rose v roce 1925.

Konkurence s filmy

Broadway na sever od 38th St., New York City, ukazující Kasino a Knickerbocker Divadla („Poslouchej, Lester“, viditelná vpravo dole, hrála Knickerbocker od 23. prosince 1918 do 16. srpna 1919), značka ukazující na Divadlo Maxine Elliotta, který je mimo výhled na 39. ulici, a cedule propagující Divadlo zimní zahrady, který je mimo pohled na 50. ulici. Všechny kromě zimní zahrady jsou zbourány. Starý Metropolitní opera a starý Times Tower jsou viditelné vlevo.

Film vyvolal na jevišti výzvu. Zpočátku filmy ztichly a představovaly pouze omezenou soutěž. Na konci dvacátých let se filmy jako Jazzový zpěvák byly prezentovány synchronizovaným zvukem a kritici uvažovali, zda kino úplně nahradí živé divadlo. Zatímco živá estráda nemohla konkurovat těmto levným filmům, které obsahovaly estrády a hlavní komiky té doby, jiné divadlo přežilo. Muzikály Řvoucí dvacítky výpůjčka z estrády, hudební sál, a další lehká zábava, měla tendenci ignorovat spiknutí ve prospěch zdůraznění hvězdných herců a hereček, velkých tanečních rutin a populárních písní. Florenz Ziegfeld Produkoval každoroční velkolepé revue písní a tanců na Broadwayi s extravagantními scénami a propracovanými kostýmy, ale bylo málo, aby se různá čísla spojila. Typická pro 20. léta byla bezstarostná produkce jako Výpad; Lady Be Good; Slunný; Ne, ne, Nanette; Harlem; Kay!; a Legrační obličej. Jejich knihy mohly být zapomenutelné, ale vyprodukovaly trvalé standardy George Gershwin, Cole Porter, Jerome Kern, Vincent Youmans, a Rodgers a Hart, mimo jiné, a Noël Coward, Sigmund Romberg, a Rudolf Friml pokračoval v duchu Victora Herberta. Živé divadlo přežilo vynález kinematografie.

Mezi válkami

Zanechat tyto poměrně frivolní zábavy a posunout drama o krok vpřed, Show Boat měla premiéru 27. prosince 1927 v Ziegfeldovo divadlo. Představovala úplnou integraci knihy a partitury s dramatickými tématy, jak je řečeno prostřednictvím hudby, dialogu, prostředí a pohybu, tkané dohromady hladceji než v předchozích muzikálech. Ucházelo se o 572 představení.[16]

Ve dvacátých letech 20. století se také objevil nový věk amerického dramatika Eugene O'Neill, jehož hry Beyond the Horizon, Anna Christie, Chlupatý lidoop, Divná přestávka a Smutek se stává Electrou dokázal, že na Broadwayi bylo publikum pro seriózní drama a O'Neillův úspěch připravil cestu pro významné dramatiky jako Elmer Rice, Maxwell Anderson, Robert E. Sherwood, Clifford Odets, Tennessee Williams, a Arthur Miller, stejně jako autoři komedie jako George S. Kaufman a Moss Hart. Klasická probuzení se také ukázala jako oblíbená u diváků na Broadwayi, zejména John Barrymore v Osada a Richard III, John Gielgud v Osada, Důležitost osvojení a Mnoho povyku pro nic, Walter Hampden a José Ferrer v Cyrano de Bergerac, Paul Robeson a Ferrer v Othello, Maurice Evans v Richard II a hry George Bernard Shaw, a Katharine Cornell v takových hrách jako Romeo a Julie, Antony a Kleopatra, a Candida.

Tak jako druhá světová válka se přiblížil tucet Broadwayských dramat, která se zabývala vzestupem nacismu v Evropě a otázkou amerického nezasahování. Nejúspěšnější byl Lillian Hellman je Sledujte na Rýně, který byl otevřen v dubnu 1941.[17]

1943–1970

Po chudých letech Velká deprese „Broadwayské divadlo vstoupilo do zlatého věku hitem trháku Oklahoma! v roce 1943, který se ucházel o 2212 představení. Podle John Kenrick spisy o muzikálech na Broadwayi: "Každou sezónu nové jevištní muzikály posílaly písně na první příčky hitparád. Poptávka veřejnosti, vzkvétající ekonomika a bohatý tvůrčí talent udržovaly Broadway poskakování. Dodnes tvoří jádro muzikálu přehlídky padesátých let. divadelní repertoár. “[18] Kenrick poznamenává, že „pozdní šedesátá léta znamenala čas kulturních otřesů. Změny by se ukázaly být bolestivými pro mnohé - včetně těch v zákulisí i těch v publiku.“ “[19] V 70. letech Kenrick píše: „Když se zdálo, že tradiční knižní muzikály se vrátily do módy, dekáda skončila tím, že kritici i diváci dávali smíšené signály.“[20]

Ken Bloom poznamenal, že „V šedesátých a sedmdesátých letech došlo ke zhoršení oblasti [Times Square] a poklesu počtu legitimních pořadů produkovaných na Broadwayi.“[21] Pro srovnání, v sezóně 1950 až 1951 (květen až květen) bylo na Broadwayi otevřeno 94 produkcí; v sezóně 1969 až 1970 (červen až květen) bylo 59 inscenací (patnáct proběhlo).[22][23] Ve dvacátých letech zde bylo 70–80 divadel, ale do roku 1969 jich zůstalo 36.[24]

1980

Počátkem roku 1982 Joe Papp, divadelní producent a režisér, který založil Veřejné divadlo, vedl kampaň „Zachraňte divadla“.[25] Byla to nezisková skupina podporovaná Aktéři Equity unie na záchranu divadelních budov v sousedství před demolicí zpochybněnými rozvojovými zájmy Manhattanu.[26][27][28][29] Papp poskytl zdroje, rekrutoval publicistu a oslavoval herce a poskytl zvukové, světelné a technické posádky.[27]

Na Pappův příkaz byl v červenci 1982 zaveden zákon 97. kongres s názvem „H.R.6885, návrh zákona o označení divadelní čtvrti Broadway / Times Square ve městě New York jako národního historického místa“.[30] Legislativa by poskytla určité vládní zdroje a pomoc USA, aby pomohla městu zachovat okres.[30] Tváří v tvář silné opozici a lobbování ze strany Správa starosty Eda Kocha a zájmy korporátního rozvoje Manhattanu, zákon nebyl schválen. Kampaň Zachraňte divadla poté obrátila své úsilí k podpoře založení Divadelní čtvrti jako registrované historická čtvrť.[31][32] V prosinci 1983 organizace Save the Theatres připravila „The Broadway Theatre District, a Preservation Development and Management Plan“, a požadovala, aby každé divadlo v okrese dostalo označení orientačního bodu.[32] starosta Ed Koch nakonec reagoval vytvořením divadelní poradní rady, která zahrnovala Pappa.[27]

2020–2021

V důsledku Pandemie covid-19 „Divadla na Broadwayi byla uzavřena 12. března 2020 a na 16 přehlídkách, které se hrály nebo byly v procesu otevírání. Odstávka byla prodloužena nejprve do dubna, poté do května, poté do června, poté do září 2020 a ledna 2021,[33] a později do 1. června 2021.[34] The 74. Tony Awards byly rovněž odloženy a budou se konat prakticky později v roce 2020. Nominace Tonyho byly oznámeny 15. října 2020 do James Monroe Iglehart.[35]

Popis

Plán

I když existují určité výjimky, přehlídky s otevřenými běhy mají obvykle večerní představení od úterý do soboty s 19:00. nebo 20:00 "záclona". Odpoledne "matiné "představení jsou ve středu a v sobotu ve 14:00 a v neděli v 15:00. To dělá týden s osmi představeními. Podle tohoto harmonogramu se většina představení nehraje v pondělí a koncerty a divadla se považují za „temný“ toho dne.[36][37] Herci a štáb na těchto představeních mají tendenci považovat nedělní večer až pondělní večer za svůj víkend. Slavnostní předání cen Tony se obvykle koná v neděli večer v červnu, aby odpovídal tomuto harmonogramu.

V posledních letech některé přehlídky posunuly svůj úterní pořad o hodinu dříve na 19:00.[36] Důvodem pro tento krok bylo to, že jelikož méně turistů se účastní přehlídek uprostřed týdne, závisí úterní účast spíše na místních patronech. Dřívější opona umožňuje předměstským patronům dostat se domů o rozumnou hodinu po představení. Některé koncerty, zejména ty, které produkuje Disney, mění své plány výkonu poměrně často v závislosti na ročním období. To se provádí s cílem maximalizovat přístup k jejich cílovému publiku.

Producenti a majitelé divadel

Většina producentů a vlastníků divadel na Broadwayi jsou členy Broadwayská liga (dříve „Liga amerických divadel a producentů“), obchodní organizace, která propaguje divadlo na Broadwayi jako celek, vyjednává smlouvy s různými divadelními odbory a dohody s cechy a společně spravuje Tony Awards s Americké divadelní křídlo, servisní organizace. Zatímco Liga a divadelní odbory jsou někdy v těch obdobích, kdy se sjednávají nové smlouvy, na hlavu, spolupracují také na mnoha projektech a akcích určených k propagaci profesionálního divadla v New Yorku.

Ze čtyř neziskových divadelních společností s divadly na Broadwayi byly všechny čtyři (Divadlo Lincoln Center, Manhattan Theatre Club, Kruhový objezd divadelní společnost, a Divadlo druhé etapy ) patří do Liga rezidentních divadel a mít smlouvy s divadelními odbory, které jsou sjednávány odděleně od ostatních divadel a producentů na Broadwayi. (Disney vyjednává kromě Ligy také Živý než ukončila svou činnost.)

Většinu divadel na Broadwayi vlastní nebo spravují tři organizace: Shubertova organizace, nezisková složka neziskové Nadace Shubert, která vlastní sedmnáct divadel; the Nederlandská organizace, který ovládá devět divadel; a Jujamcyn, která vlastní pět domů na Broadwayi.

Personál

Muzikály i divadelní hry na Broadwayi se často spoléhají na obsazení známých umělců do hlavních rolí, aby přilákali větší publikum nebo přivedli do divadla nové diváky. Herci z filmů a televize jsou často obsazení pro probuzení Broadway show nebo se používají k nahrazení herců opouštějících obsazení. Stále však existují umělci, kteří jsou primárně divadelními herci, tráví většinu času „na prknech“ a v televizi a rolích se objevují až druhotně. Jako Patrick Healy z The New York Times uvedeno:

Broadway kdysi měla mnoho domácích hvězd, které se zavázaly pracovat na show po dobu jednoho roku Nathan Lane má pro Rodina Addamsových. V roce 2010 nebyly některé divadelní váhy jako Mr. Lane ani nominovány; místo toho bylo uděleno několik cen Tony za inscenace, které byly vždy zamýšleny jako krátkodobí na Broadwayi, vzhledem k tomu, že mnoho z jejich filmových hvězdných umělců muselo přejít k jiným závazkům.[38]

Podle Marka Shentona „Jednou z největších změn v komerční divadelní krajině - na obou stranách Atlantiku - za poslední desetiletí je to, že pozorování velkých hvězd, které se staly divadelními hrami, vzrostlo; jsou připraveni se zavázat, že šli dolů. Čas byl takový, že producent bude vyžadovat minimální závazek od své hvězdy šest měsíců a možná rok; nyní je standardem 13týdenní běh. “[39]

Minimální velikost orchestru na Broadwayi se řídí dohodou s hudebnickým svazem (Local 802, Americká federace hudebníků) a The Broadway League. Například dohoda stanoví minimální velikost orchestru v divadle Minskoff na 18 let, zatímco v divadle Music Box je to 9.[40]

Běží

Viz také: Seznam nejdelší show na Broadwayi

Většina představení na Broadwayi je komerční produkce, jejímž cílem je vydělat producentům a investorům („podporovatelům“ nebo „andělům“) zisk, a proto mají běhy s otevřeným koncem (trvání, které produkční hraje), což znamená, že délka jejich prezentace není předem, ale záleží na kritické reakci, ústním podání a účinnosti reklamy na show, které všechny určují prodej vstupenek. Investice do komerční produkce s sebou nese různou míru finančního rizika. Přehlídky nemusí okamžitě vydělávat; pokud vydělají svůj „oříšek“ (týdenní provozní výdaje), nebo přijdou o peníze v míře přijatelné pro výrobce, mohou i nadále utíkat v očekávání, že nakonec splatí své původní náklady a budou ziskové. V některých hraničních situacích mohou producenti požádat o dočasné snížení nebo prominutí licenčních poplatků, nebo dokonce o to, aby výkonní umělci - se svolením svých odborů - snížili platy, aby zabránili uzavření show. Majitelé divadel, kteří ve většině produkcí obecně nejsou účastníky zisku, se mohou vzdát nebo snížit nájemné, nebo dokonce půjčit peníze na představení, aby to udrželo v chodu.

Některá představení na Broadwayi produkují nekomerční organizace jako součást pravidelné sezóny předplatného -Divadlo Lincoln Center, Kruhový objezd divadelní společnost, Manhattan Theatre Club, a Divadlo druhé etapy jsou čtyři neziskové divadelní společnosti, které v současné době mají stálá místa na Broadwayi. Některé další produkce se na Broadwayi vyrábějí s „omezeným nasazením“ z mnoha důvodů, včetně finančních záležitostí, předchozích angažmá umělců nebo dočasné dostupnosti divadla mezi koncem jedné produkce a začátkem druhé. Některá představení s plánovanými běhy s omezeným zapojením však mohou po přijetí kritiky nebo úspěchu pokladny rozšířit své závazky nebo převést na běhy s otevřeným koncem. To byl případ let 2007 Srpen: Osage County 2009 Bůh krveprolití a 2012 Novinky.

Historicky mají muzikály na Broadwayi tendenci mít delší běhy než „přímé“ (tj. Nehudební) hry. 9. ledna 2006 Fantom opery na Majestátní divadlo se stal nejdéle běžícím muzikálem na Broadwayi, předběhl 7 486 představení Kočky.[41]

Publikum

Účast na představení na Broadwayi je běžná věc turistické činnost v New Yorku. The TKTS stánky prodávají lístky na stejný den (a v některých případech lístky na matiné následujícího dne) pro mnoho Broadway a Off-Broadway ukazuje se slevou 20 až 50%.[42] Stánky TKTS jsou umístěny v Times Square, na dolním Manhattanu a v Lincoln Center. Tuto službu provozuje Fond rozvoje divadla. Mnoho divadel na Broadwayi také nabízí speciální studentské ceny, tikety „ve spěchu“ nebo „loterii“ ve stejný den nebo lístky do stánku, které pomáhají zajistit, aby jejich divadla byla co nejvíce plná a jejich hrubá částka co nejvyšší.[43] Podle Broadwayská liga, celková návštěvnost Broadwaye byla 14,77 milionu v letech 2018–2019, ve srovnání s 13,79 miliony v letech 2017–2018.[5] Broadway League také uvádí, že přibližně 66% všech lístků na Broadway si turisté koupili v sezóně 2012–2013, což je nárůst o tři procenta oproti sezóně 2011–2012.[44] Pro srovnání, Londýn je Divadlo West End ohlásil celkovou návštěvnost 15,5 milionů v hlavních komerčních a grantem podporovaných divadlech v centrální Londýn pro rok 2018.[45] Průměrný věk diváků na Broadwayi v divadelní sezóně 2017–18 byl 40 let, což je nejnižší za téměř dvě desetiletí.[46]

Prohlídky mimo Broadway a USA

Klasifikace divadel se řídí jazykem v Actors 'Equity Association smlouvy. Chcete-li mít nárok na Tonyho, musí být produkce v domě s 500 a více místy a v divadelní čtvrti, což jsou kritéria, která definují divadlo na Broadwayi. Off-Broadway a Off-Off-Broadway představení často poskytují experimentálnější, náročnější a intimnější představení, než je možné ve větších divadlech na Broadwayi. Některá představení na Broadwayi, například muzikály Vlasy, Malý obchod hrůz, Jarní probuzení, Vedle Normální, Pronajmout si, Avenue Q, Ve výškách, Fun Home, Vážený Evane Hansene, a Hamilton, zahájili své běhy mimo Broadway a později se přestěhovali na Broadway a snažili se replikovat své intimní zážitky ve větším divadle.

Po, nebo dokonce během úspěšných běhů v divadlech na Broadwayi, producenti často spojují své produkce s novými herci a štábem pro národní turné po Broadwayi, které cestuje do divadel ve velkých městech po celé zemi. Někdy, když se show na Broadwayi uzavře, je celá produkce, s většinou, pokud ne se všemi původními herci, neporušená, znovu spuštěna jako cestovní společnost, odtud název „Broadwayské národní turné“. Některé přehlídky mohou mít dokonce několik zájezdových společností najednou, ať už přehlídka stále běží v New Yorku nebo ne, přičemž mnoho společností „sedí“ v jiných velkých městech pro své vlastní prodloužené běhy.

Menší města mohou přitahovat národní cestovní společnosti, ale na kratší dobu nebo mohou být dokonce obsluhována prohlídkami „autobusů a nákladních vozidel“. Jedná se o zmenšené verze větších národních cestovních produkcí, které historicky získaly své jméno, protože odlitky obvykle cestovaly autobusem místo letecky, zatímco soupravy a vybavení cestovaly nákladními automobily. Prohlídky tohoto typu, které často obsahují sníženou fyzickou produkci, aby vyhovovaly menším místům a přísnějším plánům, často trvají týdny, nikoli měsíce. Někteří dokonce hrají „rozdělené týdny“, což je půl týdne v jednom městě a druhá polovina v jiném městě. Příležitostně si zahrají také „na jednu noc“. Produkční hodnoty jsou obvykle méně opulentní než typické Broadwayské národní turné nebo národní putovní produkce a herci, přestože jsou stále členy herecké unie, jsou kompenzováni jinou, méně lukrativní unijní smlouvou. The Touring Broadway Awards, předložený Broadwayská liga, ctěná excelence v turné po Broadwayi.

Ocenění

Produkce a umělci na Broadwayi jsou oceněni každoročními cenami Antoinette Perry Awards (běžně nazývanými „Tony Awards ", nebo" Tony "), které jsou dány Americké divadelní křídlo a Broadwayská liga, a které byly poprvé představeny v roce 1947.[47] Tony je nejprestižnější ocenění Broadway, srovnatelné s akademické ceny pro Hollywood filmové produkce. Jejich význam vzrostl od roku 1967, kdy se v celostátní televizi začala vysílat přehlídka předávání cen. Ve strategii na zlepšení sledovanosti televize jsou často hostitelem přehlídky celebrity, některé s nedostatečným napojením na divadlo.[48] Poslední ceremoniál Tony Awards se konal dne 9. června 2019. Mezi další ocenění udělená produkci na Broadwayi patří Cena Drama Desk, představený od roku 1955, New York Drama Critics 'Circle Awards, poprvé uveden v roce 1936, a Outer Critics Circle Award, původně představený v roce 1950.

Broadwayská divadla a současná produkce

Hlavní článek: Seznam divadel na Broadwayi
  • Symbol * po datu otevření znamená, že uvedená show ještě nebyla zahájena, ale je naplánována na otevření v dané datum v daném divadle.
  • Znak * po datu uzávěrky naznačuje, že pro toto divadlo je naplánována další produkce.
  • Kapacita je založena na kapacitě dané pro příslušné divadlo v Databáze internetové Broadway.[49]
DivadloAdresaKapacitaVlastník / provozovatelAktuální produkceTypOtevíracíZavírání
Divadlo Al HirschfeldW. 45th St. (Č. ​​302)1424Divadla JujamcynMoulin Rouge!Hudební2019-07-2525. července 2019Otevřený
Ambassador TheatreW. 49th St. (Č. ​​219)1125Shubertova organizaceChicagoHudební1996-11-1414. listopadu 1996Otevřený
Divadlo American AirlinesW. 42nd St. (Č. ​​227)740Kruhový objezd divadelní společnost
August Wilson TheatreW. 52. ulice (Č. ​​245)1228Divadla Jujamcyn
Divadlo BelascoW. 44th St. (Č. ​​111)1018Shubertova organizaceDívka ze severní země[50]Hudební2020-03-055. března 2020Otevřený
Divadlo Bernarda B. JacobseW. 45th St. (Č. ​​242)1078Shubertova organizaceSpolečnost[51]HudebníBude upřesněnoOtevřený
Booth divadloW. 45th St. (Č. ​​222)766Shubertova organizace
Broadhurstovo divadloW. 44th St. (Č. ​​235)1186Shubertova organizaceZubatá malá pilulka[52]Hudební2019-12-055. prosince 2019Otevřený
Broadwayské divadloW. 53. ulice a Broadway (Č. ​​1681)1761Shubertova organizaceWest Side Story[53]Hudební2020-02-2020. února 2020Otevřený
Brooks Atkinson TheatreW. 47th St. (Č. ​​256)1094Nederlandská organizaceŠest[54]HudebníBude upřesněnoOtevřený
Kruh na náměstí divadlaW. 50. St. (Č. ​​235)840NezávislýAmerický buvol[55]Hrát si14. dubna 2021 *Omezené zapojení
Cortovo divadloW. 48th St. (Č. ​​138)1084Shubertova organizace
Divadlo Ethel BarrymoreW. 47th St. (Č. ​​243)1096Shubertova organizace
Divadlo Eugena O'NeillaW. 49th St. (Č. ​​230)1066Divadla JujamcynKniha MormonovaHudební2011-03-2424. března 2011Otevřený
Divadlo Geralda SchoenfeldaW. 45th St. (Č. ​​236)1079Shubertova organizacePocházejte pryčHudební2017-03-1212. března 2017Otevřený
Gershwinovo divadloW. 51st St. (Č. ​​222)1933Nederlandská organizaceZlýHudební2003-10-3030. října 2003Otevřený
Hayesovo divadloW. 44th St. (Č. ​​240)597Divadlo druhé etapyVezmi mě ven[56]Hrát si22.dubna 2021 *Omezené zapojení
Hudson TheatreW. 44th St. (Č. ​​141)975Ambassador Theatre GroupApartmá Plaza[57]Hrát si19. března 2021 *Omezené zapojení
Císařské divadloW. 45th St. (Č. ​​249)1443Shubertova organizaceNení příliš hrdýHudební2019-03-2121. března 2019Otevřený
John Golden TheatreW. 45th St. (Č. ​​252)805Shubertova organizace
Longacre divadloW. 48th St. (Č. ​​220)1091Shubertova organizaceDiana[58]Hudební2021-05-2525. května 2021 *Otevřený
Divadlo Lunt-FontanneW. 46th St. (Č. ​​205)1519Nederlandská organizaceTina - muzikál Tiny TurnerovéHudební2019-11-077. listopadu 2019Otevřený
Divadlo lyceaW. 45th St. (Č. ​​149)922Shubertova organizace
Lyrické divadloW. 43. ulice (Č. ​​214)1622Ambassador Theatre GroupHarry Potter a prokleté dítěHrát si2018-04-2222. dubna 2018Otevřený
Majestátní divadloW. 44th St. (Č. ​​245)1645Shubertova organizaceFantom operyHudební1988-01-2626. ledna 1988Otevřený
Markýzové divadloW. 46th St. (Č. ​​210)1612Nederlandská organizace
Minskoffovo divadloW. 45th St. (Č. ​​200)1710Nederlandská organizaceLví králHudební1997-11-1313. listopadu 1997Otevřený
Music Box TheatreW. 45th St. (Č. ​​239)1009Shubertova organizaceVážený Evane HanseneHudební2016-12-044. prosince 2016Otevřený
Nederlander TheaterW. 41. ulice (Č. ​​208)1235Nederlandská organizaceLehmanova trilogie[59]Hrát siBude upřesněnoOmezené zapojení
Divadlo Neila SimonaW. 52. ulice (Č. ​​250)1467Nederlandská organizaceMJ: Muzikál[60]HudebníZáří 2021 *Otevřený
Nové amsterdamské divadloW. 42nd St. (Č. ​​214)1747Disney divadelní skupinaAladinHudební2014-03-2020. března 2014Otevřený
Palace TheatreW. 47th St. & Broadway (Č. ​​1564)1743Nederlandská organizaceZzDivadlo Palace bylo z důvodu rekonstrukce uzavřeno v září 2018. Opětovné otevření je naplánováno na rok 2021.[61]
Divadlo Richarda RodgerseW. 46th St. (Č. ​​226)1400Nederlandská organizaceHamiltonHudební2015-08-066. srpna 2015Otevřený
St. James TheatreW. 44th St. (Č. ​​246)1709Divadla Jujamcyn
Divadlo Samuela J. FriedmanaW. 47th St. (Č. ​​261)650Manhattan Theatre ClubLackawanna Blues[62]Hrát siPodzim 2021 *Omezené zapojení
Shubertovo divadloW. 44th St. (Č. ​​225)1460Shubertova organizaceZabít drozdaHrát si2018-12-1313. prosince 2018Otevřený
Divadlo Stephena SondheimaW. 43. ulice (Č. ​​124)1055Kruhový objezd divadelní společnostPaní Doubtfire[63]HudebníBude upřesněnoOtevřený
Studio 54W. 54. St. (Č. ​​254)1006Kruhový objezd divadelní společnostCaroline, nebo Change[64]HudebníPodzim 2021 *Omezené zapojení
Divadlo Vivian BeaumontW. 65. St. (Č. ​​150)1080Divadlo Lincoln CenterLétání nad západem slunce[65]HudebníPodzim 2021 *Otevřený
Divadlo Waltera KerraW. 48th St. (Č. ​​219)945Divadla JujamcynHadestownHudební2019-04-1717. dubna 2019Otevřený
Divadlo zimní zahradyW. 50. ulice a Broadway (Č. ​​1634)1526Shubertova organizaceThe Music Man[66]Hudební2022-02-1010. února 2022 *Otevřený

Připravované produkce

Následující byly oznámeny jako budoucí Broadway produkce. Divadlo, ve kterém poběží, ještě nemusí být známé, nebo, pokud je známo, může být v současné době obsazeno jinou show.

VýrobaTypDivadloOtevíracíČj
1776HudebníDivadlo American AirlinesJaro 2022[64]
Americká utopieSpeciálníTBA17. září 2021[67]
Narozeninové svíčkyHrát siDivadlo American AirlinesPozdní 2021[64]
Jak jsem se naučil říditHrát siDivadlo Samuela J. FriedmanaJaro 2022[62]
MinutyHrát siTBA2022-03-1515. března 2022[68]
Sing StreetHudebníBude oznámeno Shubertovo divadloSezóna 2021-22[69]
Myšlenky na barevného mužeHrát siTBATBA[70]
Problémy v mysliHrát siDivadlo American AirlinesPozdní 2021[64]

Reference

Vysvětlivky

  1. ^ Ačkoli divadloehm je obecně preferovaný pravopis ve Spojených státech (viz Pravopisné rozdíly v americké a britské angličtině ), mnoho míst na Broadwayi, umělců a obchodních skupin pro živé dramatické prezentace používá hláskování divadlore.

Citace

  1. ^ Pincus-Roth, Zachary. „Ask Playbill.com: Broadway or Off-Broadway - Part I“. Playbill, 7. února 2008, přístup k 11. září 2016
  2. ^ Viagas, Robert. „Hudsonovo divadlo bude znovu otevřeno jako Broadway House“. Playbill, 16. prosince 2015
  3. ^ Naden, Corinne J. (2011). Zlatý věk amerického hudebního divadla: 1943-1965. Strašák Press. p. 1. ISBN  9780810877344.
  4. ^ „Jak poznat Broadway z Off-Broadway od ...“ Playbill. Playbill, Inc. 13. ledna 2019. Citováno 28. února 2020.
  5. ^ A b „Statistiky konce sezóny na Broadwayi v letech 2018–2019“. Broadway League, 28. května 2019.
  6. ^ Martin Shefter (1993). Hlavní město amerického století: Národní a mezinárodní vliv New Yorku. Russell Sage Foundation. p. 10. ISBN  9781610444972.
  7. ^ A b Kenrick, John (2003–2005). „Theatre in NYC: A Brief History I“. Musicals101.com.
  8. ^ „Bowery Theater history, Internet Broadway Database listing“ Internet Broadway Database, přístup 26. srpna 2011
  9. ^ Snyder, Robert W. (1995). Jackson, Kenneth T. (ed.). Encyklopedie New Yorku. New Haven: Yale University Press. p. 1226.
  10. ^ A b „Urban Development“. spotlightonbroadway.com. Citováno 3. listopadu 2017.
  11. ^ A b „Nejdelší hry v Londýně a New Yorku“ Archivováno 3. března 2016 na adrese Wayback Machine dgillan.screaming.net (stagebeauty.net), autorská práva 2007, přístup 26. srpna 2011
  12. ^ A b Sheridan, Morley. Šířte trochu štěstí: prvních sto let britského muzikálu, New York: Thames and Hudson, 1987, ISBN  0-500-01398-5, str.15
  13. ^ Kenrick, John. „Kenrickovo shrnutí newyorského divadla z let 1865–1900“ Musicals101.com, přístup 26. srpna 2011
  14. ^ Midkoff, Neil. „Objevování Dorothy". home.earthlink.net. Archivovány od originál 25. dubna 2009.
  15. ^ Kenrick, John (2003). „Theatre in NYC: History - Part IV“. Musicals101.com.
  16. ^ Lubbock, Mark (1962). Kompletní kniha světelné opery. New York: Appleton-Century-Crofts. 807–8.
  17. ^ Atkinson, Brooks (2. dubna 1941). „Lillian Hellmanová Sledujte na Rýně Spolupracoval s Paulem Lukasem v hlavní roli " (PDF). The New York Times. Citováno 18. října 2012.
  18. ^ Kenrick, John. „Historie hudební scény. 50. léta I: Když vládla Broadway“ musicals101.com, přístup 2. prosince 2012
  19. ^ Kenrick, John. „History of the Musical Stage. 1960s II: Long Running Hits“ musicals101.com, přístup 2. prosince 2012
  20. ^ Kenrick, John. „Historie hudební scény. Část 70: Změna v 70. letech“ musicals101.com, přístup 2. prosince 2012
  21. ^ Bloom, Ken. "Úvod" Broadway: její historie, lidé a místa (2004) (books.google.com) Taylor & Francis, ISBN  0-415-93704-3, p.xvi
  22. ^ „Zahájení výroby během sezóny 1950–1951“. InternetBroadwayDatabase.
  23. ^ „Produkce se otevírá během sezóny 1969–1970“. InternetBroadwayDatabase. Archivováno z původního 29. října 2013.
  24. ^ „Broadway 1950–1970“ Archivováno 29. října 2013, v Wayback Machine mapsites.net, 2. prosince 2012
  25. ^ Název organizace byl „Save the Theatres, Inc., jak je uvedeno v soudních spisech. Viz Shubert Organization, Inc. v. Komise pro zachování památek města New York a Save the Theatres, Inc. Archivováno 21. května 2013, v Wayback Machine, Supreme Court of New York, Appellate Division, First Department, 16. května 1991, zpřístupněno 10. března 2013
  26. ^ „Návrh na záchranu divadel Morosco a Helen Hayes“. LHP Architects. Archivovány od originál 20. května 2015.
  27. ^ A b C Helen Epstein (1. března 1996). Joe Papp: Americký život. ISBN  0-306-80676-2. Citováno 22. února 2013.
  28. ^ „Městský panel téměř hlasoval o návrzích Save-The-Theaters“. NYTimes.com. New York City. 15.dubna 1984. Citováno 22. února 2013.
  29. ^ Corwin, Betty „Divadlo na archivu filmů a kazet“ Archivováno 21. září 2013, v Wayback Machine, Mezinárodní asociace knihoven a muzeí múzických umění, přístup 10. května 2013
  30. ^ A b „Shrnutí a stav návrhu zákona - 97. kongres (1981–1982) - H.R.6885“. Thomas.loc.gov. Citováno 22. února 2013.
  31. ^ Lynne B. Sagalyn (2003). Ruleta Times Square: Předělání ikony města. MIT Stiskněte. ISBN  978-0-262-69295-3. Citováno 26. února 2013.
  32. ^ A b Peter Bosselmann (28. srpna 1985). Reprezentace míst - Imprimé: Realita a realismus v městském designu. ISBN  978-0-520-91826-9. Citováno 26. února 2013.
  33. ^ Paulson, Michael (9. října 2020). „Broadway zůstane uzavřena nejméně do května“. The New York Times. Citováno 9. října 2020.
  34. ^ „Broadway League prodlužuje odstávky až do června 2021“. Novinky o spektru. 9. října 2020. Citováno 9. října 2020.
  35. ^ Moynihan, Caitlin (8. října 2020). „Nominace na Tony Awards 2020 budou oznámeny 15. října“. Broadway.com. Citováno 9. října 2020.
  36. ^ A b Prázdné, Matthew. „Týdenní plán aktuálních Broadwayových pořadů“ Playbill.com, 21. srpna 2011
  37. ^ Simonson, Robert. „Kdy začaly představení na Broadwayi nabízet nedělní představení?“ Archivováno 29. října 2013, v Wayback Machine Playbill.com, 1. dubna 2011
  38. ^ Healy, Patricku. „Je málo času vidět Tonyho vítěze“. The New York Times, 14. června 2010
  39. ^ Shentone, Marku. „Dnes odměněn, zítra pryč ...“ Archivováno 26. června 2010, v Wayback Machine. Pódium, 17. června 2010
  40. ^ „Místní dohoda 802“. local802afm.org. p. 10. Citováno 10. srpna 2013.
  41. ^ Personál Playbill. „Long Runs on Broadway“ Archivováno 6. října 2014 na adrese Wayback Machine Playbill.com, 20. listopadu 2011
  42. ^ „TKTS Discount Booths in NYC, Theater Development Fund“. www.tdf.org.
  43. ^ Prázdné, Matthew. „Zásady Broadway Rush and Standing Room Only“ Archivováno 10. května 2008 v Wayback Machine. Playbill.com, 1. března 2011
  44. ^ Hetrick, Adam. Broadway League ohlašuje demografické údaje 2012–13; Mladí diváci a mezinárodní turisté na vzestupu “ Archivováno 9. ledna 2014 na adrese Wayback Machine playbill.com, 9. ledna 2014
  45. ^ „Čísla pokladny společnosti London Theatre, 2018“ solt.co.uk, datum zveřejnění: 1. března 2019
  46. ^ Ginia Bellafante (27. prosince 2019). „9 způsobů, jak se New York změnil, že jsme se neviděli blížit“. The New York Times. Citováno 27. prosince 2019.
  47. ^ "Tony Awards History" Archivováno 7. května 2010, v Wayback Machine tonyawards.com, přístup 25. února 2011
  48. ^ McKinley, Jesse. „Tony Awards skončily s neostrým překvapením; loutkové muzikály vyhrávají, stejně jako„ moje vlastní žena ““ The New York Times, 7. června 2004
  49. ^ „Místa v internetové Broadway databázi InternetBroadwayDatabase.com, přístup 26. srpna 2011
  50. ^ McPhee, Ryane. „Hudební Bob Dylan Dívka ze severní země hrát Broadway “ Playbill.com, 18. června 2019
  51. ^ McPhee, Ryane. „London's Gender-Bent Společnost Bude hrát na Broadwayi s Katrinou Lenkovou a Patti LuPoneovou “ Playbill.com, 30. srpna 2019
  52. ^ Peikert, Marku. „Zubatá malá pilulka oznamuje data na Broadwayi“. Playbill. Citováno 3. května 2019.
  53. ^ McPhee, Ryane. „Isaac Powell, Shereen Pimentel, více pro West Side Story Broadway Revival " Playbill.com, 10. července 2019
  54. ^ McPhee, Ryane. "Šest Muzikál, uvedení žen Henryho VIII. Do centra pozornosti, míří na Broadway “ Playbill.com, 1. srpna 2019
  55. ^ „Tracy Letts ' Minuty a Davida Mameta Americký buvol Plán otevření na Broadwayi na jaře 2021 " Playbill.com, 25. června 2020
  56. ^ Meyer, Dan. „Broadway je Vezmi mě ven Odkládá na jaro 2021 " Playbill.com, 1. července 2020
  57. ^ Meyer, Dan. "Broadwayská obnova Apartmá Plaza, Hrají: Sarah Jessica Parker a Matthew Broderick, posunutí do roku 2021 " Playbill.com, 12. května 2020
  58. ^ McPhee, Ryane. „Broadway je Diana Muzikál k natáčení pro vydání Netflix “ Playbill.com, 12. srpna 2020
  59. ^ Clement, Olivia (3. září 2019). „Lehmanská trilogie se otevře na Broadwayi“. Playbill. Citováno 3. září 2019.
  60. ^ Gans, Andrew. „Muzikál Michaela Jacksona MJ Nyní plánujeme podzim 2021 Broadway Bow Playbill.com, 9. října 2020
  61. ^ „Objevují se nové podrobnosti pro renovaci divadla Palace“. BroadwayWorld. 5. září 2018. Citováno 7. srpna 2019.
  62. ^ A b Meyer, Dan. „Divadelní klub na Manhattanu představí Broadwayův luk Rubena Santiaga-Hudsona Lackawanna Blues" Playbill.com, 16. listopadu 2020
  63. ^ Clement, Olivia. "Paní Doubtfire Hudební sety Broadway obsazení a data " Playbill.com, 16. října 2019
  64. ^ A b C d Gans, Andrew. "Caroline, nebo Change Bude otevřeno na Broadwayi na podzim 2021, 1776 Sada pro jaro 2022 " Playbill.com, 17. listopadu 2020
  65. ^ Gans, Andrew. „Divadlo v Lincoln Center Létání nad západem slunce a Intimní oblečení Nastavit nová data na podzim 2021 " Playbill.com, 13. října 2020
  66. ^ McPhee, Ryane. "The Music Man Oživení, v hlavní roli Hugh Jackman a Sutton Foster, nastavují nová data ve světle prodlouženého odstavení Broadwaye “ Playbill.com, 9. října 2020
  67. ^ Gans, Andrew. „David Byrne Americká utopie Nastavuje datum 2021 pro návrat na Broadway “ Playbill.com, 14. října 2020
  68. ^ Meyer, Dan. "Minuty Cílem je znovuotevření v roce 2022, ale bude si muset najít nový domov “ Playbill.com, 16. listopadu 2020
  69. ^ McPhee, Ryane. "Sing Street Now Eyes 2021-2022 Broadway Bow “ Playbill.com, 3. srpna 2020
  70. ^ Gans, Andrew. „Keenana Scotta II Myšlenky na barevného muže Bude hrát na Broadwayi “ PLaybill.com, 17. listopadu 2020

Další čtení

  • Ackerman, Alan. „Liberalismus, demokracie a americké divadlo dvacátého století,“ Americká literární historie (2005) 17 # 4 s. 765–780.
  • Bordman, Gerald. Americká hudební komedie (Oxford University Press, 1982)
  • Bordman, Gerald. Americká opereta (Oxford University Press, 1981)
  • Knapp, Raymond. Americký muzikál a formování národní identity (Princeton University Press, 2005)
  • Middeke, Martin a kol. Dramatický průvodce Methuen po současných amerických dramaticích (2013)
  • Mordden, Ethan. Něco jde: Historie amerického hudebního divadla (2013)
  • Roudane, Matthew Charles. American Drama since 1960: A Critical History (1996)
  • Shiach, Don. Americké drama 1900–1990 (2000)
  • Stempel, Larry. Showtime: A History of the Broadway Musical Theater (WW Norton, 2010) 826 pp.
  • Weales, Gerald Clifford. American drama since World War II (1962)
  • White, Timothy R. Blue-Collar Broadway: The Craft and Industry of American Theater (2014)
  • Wolf, Stacy. Changed for Good: A Feminist History of the Broadway Musical (2010)

externí odkazy