Michael Redgrave - Michael Redgrave

Vážený pane Michael Redgrave CBE
Portrét pořídil Allan Warren v roce 1978
narozený	Michael Scudamore Redgrave (1908-03-20)20. března 1908 Bristol, Anglie
Zemřel	21. března 1985(1985-03-21) (ve věku 77) Denham, Buckinghamshire, Anglie
Národnost	britský
Alma mater	Magdalene College, Cambridge
Aktivní roky	1933–1982
Manžel (y)	Rachel Kempson ​ ​ (m. 1935; jeho smrt1985)​
Děti	Vanessa Redgrave Corin Redgrave Lynn Redgrave
Rodiče)	Roy Redgrave Margaret Scudamore
Rodina	Redgrave

Sir Michael Scudamore Redgrave CBE (20 března 1908-21 března 1985) byl anglický divadelní a filmový herec, režisér, manažer a autor. Získal nominaci na Cena Akademie pro nejlepšího herce za jeho výkon v Smutek se stává Electrou (1947), stejně jako dva BAFTA nominace na Nejlepší britský herec za jeho výkony v The Night My Number Came Up (1955) a Čas bez soucitu (1957).

Na 4. filmový festival v Cannes, vyhrál Nejlepší herec za jeho výkon v Verze Browning (1951).

Mládež a vzdělávání

Redgrave se narodil v Bristol, Anglie, syn herečky Margaret Scudamore a Němý film herec Roy Redgrave. Roy odešel, když bylo Redgravovi šest měsíců, aby pokračoval v kariéře v Austrálii. Zemřel, když měl Redgrave 14 let. Jeho matka se následně provdala za kapitána Jamese Andersona, pěstitele čaje. Redgrave neměl rád svého nevlastního otce.^[1]

Studoval na Clifton College^[2] a Magdalene College, Cambridge. Divadlo Clifton College, divadlo Redgrave, bylo později pojmenováno po něm. Byl učitelem v Cranleigh School v Surrey, než se stal hercem v roce 1934. Režíroval chlapce v Osada, král Lear a Bouře, ale sám hrál všechny hlavní role.^[3] „Redgrave Room“ ve škole byl pojmenován po něm. V novém Guildford School of Acting budova, která byla otevřena v lednu 2010, byla pro něj pojmenována „Studio sira Michaela Redgrave“.

Divadelní kariéra

Redgrave se poprvé objevil na profesionální scéně Divadlo v Liverpool dne 30. srpna 1934 jako Roy Darwin v Právní poradce (podle Elmer Rice ), poté strávil dva roky ve společnosti Liverpool Repertory Company, kde se seznámil se svou budoucí manželkou Rachel Kempson. Vzali se 18. července 1935.

30. léta

Nabídl práci od Tyrone Guthrie, Redgrave debutoval v Londýně v Londýně Old Vic dne 14. září 1936 hraje Ferdinanda v Love's Labors Lost. V letech 1936–37 hrál také pana Hornera Venkovská manželka, Orlando v Jak to máš rád, Warbeck dovnitř Čarodějnice z Edmontonu a Laertes Laurence Oliviera Osada. Jeho hitem sezóny byl Orlando. Edith Evans byla jeho Rosalind a oba se velmi zamilovali. Jak později vysvětlil: „Edith vždy měla ve zvyku zamilovat se do jejích předních mužů; u nás to šlo spíše dál.“^[3] Jak to máš rád převedeny do Nové divadlo v únoru 1937 a Redgrave znovu hrál Orlando.

Na Ambasádní divadlo v březnu 1937 hrál Andersona v tajemné hře, Netopír, než se v dubnu vrátil do Old Vic, uspěl Marius Goring jako sbor dovnitř Henry V. Mezi další role v tomto roce patřil Christopher Drew Daisy Fisher komedie Loď se vrací domů na Divadlo svatého Martina v květnu a Larry Starr v komedii Philipa Leavera Tři vyrazili na velvyslanectví v červnu před připojením John Gielgud Společnost v Queen's Theatre Od září 1937 do dubna 1938, kde hrál v Bolingbroke Richard II, Charles Surface in Škola pro skandál a baron Tusenbach v Tři sestry.

Mezi další role patří:

• Alexej Turbin dovnitř Bílá garda (Dny turbíny podle Michail Bulgakov ), Phoenix Theatre Říjen 1938
• Sir Andrew Aguecheek v Dvanáctá noc, Phoenix, prosinec 1938
• Harry, lord Monchesney dovnitř The Family Reunion (TS Eliot), Westminsterské divadlo Březen 1939
• Henry dovnitř Jaro pro Henryho, turné 1939

druhá světová válka

Jakmile byla londýnská divadla znovu otevřena, po vypuknutí války hrál:

• Kapitán Macheath dovnitř Žebrácká opera, Theatre Royal, Haymarket, Březen 1940
• Charleston v Thunder Rock tím, že Robert Ardrey „Sousední divadlo, červen 1940; Divadlo Globe Červenec 1940. (Tuto roli by si zopakoval v roce 1942 Boulting Brothers filmová verze.)

Redgrave se připojil k královské námořnictvo jako obyčejný námořník v červenci 1941 (HMSProslulý ), ale byl propuštěn ze zdravotních důvodů v listopadu 1942.^[4] Poté, co většinu roku 1942 strávil v záloze, se mu podařilo nasměrovat Záchranné lano (Norman Armstrong) v hlavní roli Frank Pettingell na Vévodkyně divadlo v červenci; a Vévoda ve tmě (Patrick Hamilton ) v hlavních rolích Leslie Banks na St James's Theatre v říjnu převzal roli Gribauda.^[5]

Po obnovení své divadelní kariéry hrál / režíroval:

• Rakitin dovnitř Měsíc na venkově (Turgeněv ), St James's Theatre, březen 1943
• Lafont v šesti matinéch z Parisienne, komedie Henry Becque, přeložil Ashley Dukes, (Redgrave také režíroval a řídil) si zahrála po boku Sonia Dresdel, St James's Theatre červen 1943
• Vyhoďte svou vlastní trubku, komedie od Peter Ustinov, (režie), Divadlo divadlo Srpna 1943
• Vítězství bez křídel, dobový románek od Maxwell Anderson, (režie) v hlavní roli Rachel Kempson jako Faith Ingalls, Phoenix Theatre Září 1943
• Harry Quincey dovnitř Strýčku Harry, thriller Thomase Joba, (také spolurežíroval s Williamem Armstrongem) s Beatrix Lehmann jako Leslie Quincey a Rachel Kempson jako Lucy Forrest, Garrickovo divadlo Březen 1944
• Plukovník Stjerbinsky v Jacobowsky a plukovník, komedie od Franz Werfel, upraveno S.N. Behrman, (Redgrave také režíroval) s Rachel Kempson jako Marianne, Piccadilly Theatre, Červen 1945

Poválečné roky

• Role titulu v Macbeth, Aldwychovo divadlo Prosinec 1947; Národní divadlo, New York City (debut v New Yorku, s Flora Robsonová jako Lady Macbeth) 31. března 1948
• Kapitán dovnitř Otec (August Strindberg ) režíroval Dennis Arundell s Freda Jackson jako Laura, divadlo velvyslanectví listopad 1948; a vévodkyně divadlo leden 1949
• Etienne dovnitř Zamilovaná žena (také společně adaptovaný s Dianou Gouldovou a režie) s Margaret Rawlingsová jako Germaine, velvyslanectví v dubnu 1949

Připojování k Old Vic Společnost v Nové divadlo pro sezónu 1949–50 hrál:

• Berowne dovnitř Love's Labors Lost
• Marlow dovnitř Zastaví se, aby dobyla
• Rakitin dovnitř Měsíc na venkově
• Jeho první Hamlet, kterého také hrál na Curych Festival Holland Festival a v Zámek Kronborg v Elsinore, Červen 1950

1950

Redgrave se připojil k Shakespearovo pamětní divadlo společnost ve společnosti Stratford-upon-Avon a pro sezónu 1951 se objevil jako Prospero v Bouře stejně jako hraní Richarda II, Hotspura a Chorus v cyklu Historie, za kterou také režíroval Jindřich IV. Část druhá. Poté, co se objevil jako Frank Elgin v Zimní cesta v dubnu 1952 v St. James se vrátil do společnosti Stratford v roce 1953 (spolu se svou manželkou herečkou Rachel Kempsonovou) a vystupoval jako Shylock, King Lear a Antony v Antony a Kleopatra, také hraje Antonyho, když společnost převedla na Princovo divadlo v listopadu 1953 před turné v Holandsko, Belgie a Paříž,^{[6]:str. 163} v roce 1958 hrál Hamleta s Googie Withersovou, která se objevila jako jeho matka ve Stratfordu v Avonu.

Na Apollu v červnu 1955 hrál v Hectorovi Tygr před branami, objevit se ve stejné roli na Divadlo v Plymouthu V New Yorku v říjnu 1955, za který obdržel Cenu kritiků New Yorku. Zatímco v New Yorku režíroval Měsíc na venkově v divadle Phoenix v dubnu 1956 a režíroval a hrál Prince Regent v Spící princ na Divadlo Coronet v listopadu 1956.

Po návratu do Londýna v lednu 1958 se Redgrave objevil jako Philip Lester Dotek slunce (N. C. Hunter) v Divadlo Saville. Vyhrál nejlepšího herce ve filmu Večerní standard Ocenění 1958 pro tuto roli. On se vrátil k Shakespeare Memorial Theatre Company v červnu 1958, hrát Hamleta a Benedicka, také hrát Hamleta se společností v Leningrad a Moskva v prosinci 1958. (Jeho manželka Rachel Kempson hrála Ursulu ve filmu Mnoho povyku pro nic a lady Capulet Romeo a Julie ).

Na Queen's Theatre v Londýně v srpnu 1959 hrál H. J. ve vlastní adaptaci novely Henryho Jamese The Aspern Papers. Jeho hra byla později úspěšně oživena na Broadwayi v roce 1962, s Dame Wendy Hiller a Maurice Evans. V roce 1984 v Londýně probudila jeho dcera, Vanessa Redgrave, spolu s Christopher Reeve a Hiller, tentokrát v roli slečny Bordereauové.

1960

Role v ceně:

• Jack Dean dovnitř Tygr a kůň podle Robert Bolt (který Redgrave také společně představil, režíroval Frith Banbury ), Queen's Theatre srpna 1960
• Victor Rhodes v Stěžovatel milenec podle Graham Greene, Divadlo Ethel Barrymore, New York, listopad 1961 - 101 představení

Michael Redgrave v kostýmu pro hlavní roli ve filmu Strýček Váňa, zákulisí divadelního divadla v Chichesteru, 1962. Foto: Tony French.

Návrat do Spojené království, v červenci 1962 se zúčastnil Chichester Festival Theatre zahajovací sezóna, hraje titulní roli v Čechov Strýček Váňa na Astrov z Laurence Olivier kdo také režíroval.

Vedle John Dexter Chichester inscenace Svatá Joan, Olivier Strýček Váňa byl poprvé oživen v Chichesteru v roce 1963 a poté převeden do Old Vic jako součást rodícího se Královské národní divadlo inaugurační sezóna, vítězství nadšených recenzí a druhé vítězství Redgrava jako nejlepšího herce v roce 1963 Večerní standardní ceny. Kritik Michael Billington připomenout: „V Redgrave's Vanya jste viděli jak strašlivou oběť celoživotního emocionálního útlaku, tak promarněný potenciál Čechovského potenciálního potenciálu: Když Redgrave a Olivier přijali společné volání na oponu, spojené ruce držely vítězně ve vzduchu, neměli jsme vězte, že to mělo symbolizovat konec jejich umělecké amity. “^[7]

Redgrave hrál (a společně představil) Lancelot Dodd MA ve filmu Arthur Watkyn Mimo meze na Wyndhamovo divadlo v listopadu 1962, následovat to u Old Vic s jeho zobrazením Claudius naproti Hamlet of Peter O'Toole dne 22. října 1963. Toto Osada byla ve skutečnosti oficiální zahajovací inscenací Národního divadla v režii Oliviera, ale Simon Callow jej nazval „pomalý, slavnostní, dlouhý“, zatímco Ken Campbell živě to popsal jako „brožurové divadlo“.^[8]

V lednu 1964 na National hrál titulní roli v Hobsonova volba, který připustil, byl mimo jeho dosah: „Nemohl jsem udělat Lancashire přízvuk a to mi strašně otřáslo nervy - všechny ostatní výkony utrpěly. “Když byl ještě v červnu 1964 na National, hrál také Halvard Solness v Mistr stavitel, který řekl „pokazilo se“. V této době měl začínající Parkinsonova choroba, ačkoli to nevěděl.^[3]

V květnu a červnu 1965 Redgrave řídil zahajovací festival Divadlo Yvonne Arnaud v Guildford, včetně režie a hraní Rakitin ve Windows Měsíc na venkově (hrát s Ingrid Bergman jako Natalya Petrovna) a Samson v Samson Agonistes (hrát s Rachel Kempson jako Chorus). Znovu hrál Rakitina v září 1965, kdy se jeho produkce přesunula do Cambridge divadlo v Londýně. Pro Glyndebourne Festival Opera režíroval Werther v roce 1966 a Bohème v roce 1967.^[9]

Sedmdesátá léta

Na Mermaid Theatre v červenci 1971 hrál v Jaraby The Old Boys (William Trevor) a měl neblahý zážitek: „Moje paměť zmizela a první noc mě donutili nosit hluchou pomůcku, abych slyšel nějaké řádky od vyvolávače, a to doslova rozpadlo na kousky - po celém stroji byly malé kousky strojů patro, takže jsem pak věděl, že už opravdu nemohu pokračovat, alespoň ne naučit se nové hry. “^[3]

Přesto úspěšně převzal roli Otce v John Mortimer je Cesta kolem mého otce v Theatre Royal, Haymarket, v letech 1972–73 také cestoval po Kanadě a Austrálii.

V roce 1973 hrál podpůrnou roli v David Winters "hudební televizní filmová adaptace Dr. Jekyll a pan Hyde (nominace na tři Emmy), text písní napsal Lionel Bart. To hrálo Kirk Douglas, s Susan Hampshire, Stanley Holloway, a Donald Pleasence.^[10][11]

Vrátil se na mezinárodní turné po Cesta kolem mého otce v letech 1974–75 výrobou společnosti Royal Shakespeare Company Dutá koruna, navštívil hlavní místa v USA, na Novém Zélandu a v Austrálii, zatímco v letech 1976–77 cestoval v antologii po Jižní Americe, Kanadě a Velké Británii, Shakespearovi lidé.

Redgraveovo konečné divadelní vystoupení přišlo v květnu 1979, když v něm ztvárnil Jaspera Simon Gray Ukončení hry, režie na Lytteltonově jevišti v Národním divadle od Harold Pinter. Byla to tichá sedící role založená na Grayově vlastním otci, který zemřel rok před napsáním hry. Jak řekl Gray: „Jasper je ve skutečnosti mrtvý, ale je nucen vydržet, jako by byl naživu, tradiční anglickou neděli, bezmocný ve svém oblíbeném křesle, protože jeho tři synové a jejich manželky se rozpadají na kusy v obvyklém anglickém stylu střední třídy, někdy obviňovat ho, někdy ho prosit o pomoc a vzlykat mu u nohou za odpuštění, ale v zásadě ho ignorovat. Jinými slovy, strčil jsem ho do pekla, což se ukázalo jako „život, starý život sám“. “^[12]

Jeho závěrečná práce, v roce 1975, vyprávění epické básně, Rým starověkého námořníka tím, že Samuel Taylor Coleridge, báseň, kterou Redgrave učil jako mladý ředitel školy a kterou vizualizoval producent a režisér Raul da Silva, získala šest cen na mezinárodních filmových festivalech, z nichž pět bylo na prvním místě v kategorii. Tato práce měla být jeho poslední před útokem Parkinsonova choroba.^[13]

Filmová a televizní tvorba

Redgrave se poprvé objevil v televizi BBC na Alexandra Palace v roce 1937, ve scénách z Romeo a Julie. Jeho první hlavní filmová role byla v Alfreda Hitchcocka Dáma zmizí (1938). Redgrave také hrál Hvězdy se dívají dolů (1940), s James Mason ve filmu Robert Ardrey hrát si Thunder Rock (1942) a ve fiktivní epizodě břichomluvec Ealing kompendiový film Dead of Night (1945).

Jeho první americká filmová role byla opačná Rosalind Russell v Smutek se stává Electrou (1947), za který byl nominován na Cena Akademie pro nejlepšího herce. V roce 1951 hrál Verze Browning, z Sir Terrence Rattigan stejnojmenná hra. The Denní zrcadlo popsal Redgraveovo vystoupení jako Crocker-Harris jako „jedno z největších představení, jaké kdy film viděl“.^[14] Padesátá léta také viděla Redgrave Důležitost osvojení (1952), The Dambusters (1954) s jeho ztvárněním vynálezce Barnes Wallis, 1984 (1956), Čas bez soucitu (1957), za který byl nominován na Cena BAFTA, a Tichý Američan (1958).

Pozoruhodné televizní vystoupení zahrnují vyprávění pro Velká válka (1964), historie první světová válka pomocí statických snímků a „nataženého“ archivního filmu a méně úspěšných Ztracený mír série (BBC Television, 1964 a 1966). Z toho druhého Philip Purser napsal: „Komentář, který pronesl sir Michael Redgrave, nabral od samého začátku vytrvale pesimistický tón.“^[15]

Osobní život

Rodina

Redgrave byl ženatý s herečkou Rachel Kempson po dobu 50 let od roku 1935 až do své smrti. Jejich děti Vanessa (b. 1937), Corin (1939–2010) a Lynn Redgrave (1943–2010) a jejich vnoučata: Natasha Richardson (1963–2009), Joely Richardson (b. 1965) a Jemma Redgrave (b. 1965) se také angažují v divadle nebo filmu jako herci. Jejich vnuk Carlo Gabriel Nero je scenárista a filmový režisér; pouze Luke Redgrave se vydal cestou mimo divadlo.

Jeho dcera Lynn pro sebe napsala hru pro jednu ženu Shakespeare pro mého otce. Byla nominována na Broadway Tony Award pro tuto roli. Svou lásku k Shakespearovi sledovala jako způsob, jak sledovat a najít svého často nepřítomného otce.^[16]

Redgrave vlastnil Bílý větrný mlýn od roku 1937 do roku 1946.^[17] On a jeho rodina žili v Bedford House Chiswick Mall od roku 1945 do roku 1954.^[18] Jeho vstup pro Kdo je kdo v divadle (1981) uvádí jeho adresu jako Wilks Water, Odiham, Hampshire.

Bisexualita

Corin pomohl svému otci při psaní jeho poslední autobiografie. Během jedné z Corinových návštěv u svého otce tento řekl: „Je tu něco, co bych ti měl říct“. Poté, po dlouhé pauze, „jsem, abych řekl alespoň to, bisexuál“. Corin ho povzbudila, aby v knize uznal svou bisexualitu. Redgrave s tím souhlasil, ale nakonec se rozhodl o tom mlčet.^{[6]:str. 274} Životopis Alana Strachana z roku 2004 Redgrave pojednává o jeho záležitostech s muži i ženami.^[19] Ačkoli měl Redgrave dlouhodobé vztahy s muži, měl také sklon k plavbě Victoria nebo Knightsbridge kvůli tomu, co nazýval „nezbytnou degradací“, zvykem rychlých pick-upů, který mu zanechal trvalý pocit znechucení.^[20]

Dokumentární film BBC z roku 1996 Michael Redgrave: Můj otče, vyprávěný Corinem Redgravem, a na základě jeho stejnojmenné knihy pojednává o starším herci bisexualita do určité hloubky.^[21] Rachel Kempson vyprávěla, že když mu navrhla, Redgrave řekla, že existují „potíže s jeho povahou a že má pocit, že by se neměl oženit“. Řekla, že to chápe, na tom nezáleží a že ho miluje.^[22] Na to Redgrave odpověděl: „Velmi dobře. Pokud jste si jisti, uděláme to.“^[23]

Během natáčení filmu Fritze Langa Tajemství za dveřmi (1948) se Redgrave setkal s Bobem Michellem. Stali se milenci. Michell zařídil dům poblíž Redgravů a ​​stal se náhradním „strýcem“ Redgravovým dětem (tehdy ve věku 11, 9 a 5), ​​které ho zbožňovaly. Michell později měl své vlastní děti, včetně syna jménem Michael.^{[6]:str. 193} Fred Sadoff byl herec / režisér, který se stal asistentem a milenkou Redgrave; sdíleli ubytování v New Yorku a Londýně.^{[6]:str. 178–183}

Po jeho smrti byla mezi efekty Redgrave nalezena karta. Karta byla podepsána „Tommy, Liverpool, leden 1940“ a byla na ní slova (citováno z W.H. Auden ): "Slovo je láska. Jeden nebojácný polibek by určitě vyléčil miliony horeček."^[24]

Nemoc a smrt

V roce 1976, poté, co mnoho let trpěl příznaky, byl Redgrave diagnostikován rychlý postup Parkinsonova choroba. Začal režim terapií a léků, které způsobovaly dezorientaci a další vedlejší efekty. Náklady na jeho výdaje na zdravotní péči a jeho snížená výdělečná síla způsobily, že rodina požádala o veřejnou pomoc z penzijního fondu krále Jiřího. V rozhovoru k jeho 70. narozeninám řekl: „Po dlouhou dobu nikdo nechápal stav Parkinsona a režiséři si mysleli, že jsem jen zapomnětlivý nebo opilý - a ani teď není práce snadná. Obtíž není spočívat jen v zapamatování řádky, ale dostat se z místa na místo. “^{[6]:str. 258}

Redgrave zemřel v pečovatelském domě v Denham, Buckinghamshire, 21. března 1985, z Parkinsonovy choroby, den po jeho 77. narozeninách. Byl zpopelněn v Mortlake Krematorium a jeho popel byl rozptýlen v zahradě St Paul's, Covent Garden (The Actors 'Church), Londýn.^[25]

Ocenění

V roce 1951 Redgrave obdržel Cena pro nejlepšího herce (filmový festival v Cannes) pro Verze Browning. Redgrave dvakrát (1958 a 1963) získal trofeje pro nejlepšího herce v soutěži Večerní standardní ceny a dvakrát obdržel Odrůdový klub Velké Británie Cena „herec roku“ (ve stejných letech).

Vyznamenání

Redgrave byl jmenován velitelem Řád britského impéria (CBE) Královna v roce 1952 a pasován na rytíře v roce 1959. Byl jmenován velitelem Řád Dannebrog Dánskem v roce 1955.

Schůzky

Redgrave se stal prvním prezidentem anglicky mluvící rady v roce 1953 a prezidentem Divadlo Questors, Ealing v roce 1958. V roce 1966 obdržel čestný titul DLitt stupně z University of Bristol.

V roce 1986 byl posmrtně uveden do Síň slávy amerického divadla.^[26]

Redgrave Theatre

The Redgrave Theatre v Farnham „Surrey, 1974–1998, byl jmenován na jeho počest.

Hodnocení pokladny

Po řadu let ho britští filmoví vystavovatelé prostřednictvím každoročního průzkumu veřejného mínění zvolili mezi prvními deseti britskými hvězdami u pokladny. Heraldický film.

• 1946: 4^[27]
• 1951: 9^[28]

Filmografie

Sir Michael Redgrave od Allan Warren, 1973

Film

Rozhlasové vystoupení

Divadlo

Spisy

Redgrave napsal pět knih:

• Vodní hudba pro botanika W. Heffer, Cambridge (1929) Báseň
• Způsoby a prostředky herce Heinemann (1953)
• Maska nebo obličej: Odrazy v hercově zrcadle Heinemann (1958)
• Příběh Mountebank Heinemann (1959)
• In My Mind's I: Hercova autobiografie Viking (1983) ISBN  0-670-14233-6

Mezi jeho hry patří Sedmý muž a Cirkusový chlapec, oba vystupovali v Liverpool Playhouse v roce 1935 a jeho adaptace Zamilovaná žena (Amourese) v divadle velvyslanectví v roce 1949 a Henry James novela The Aspern Papers v Queen's Theatre v roce 1959.

Reference

Další čtení

• Kdo je kdo v divadle 17. vydání, Gale (1981) ISBN  0-8103-0235-7
• Divadelní záznam a jeho roční indexy
• The Great Stage Stars autor: Sheridan Morley, Angus & Robertson (1986) ISBN  0-207-14970-4

externí odkazy

• Michael Redgrave na Databáze internetové Broadway
• Michael Redgrave na Internetová off-Broadway databáze
• Michael Redgrave na IMDb
• Michael Redgrave na BFI je Screenonline
• The Archiv sira Michaela Redgravea je držen Victoria and Albert Museum Divadelní a divadelní oddělení.