Neděle v parku s Georgem - Sunday in the Park with George
| Neděle v parku s Georgem | |
|---|---|
 Originální Broadway Playbill Cover | |
| Hudba | Stephen Sondheim |
| Text | Stephen Sondheim |
| Rezervovat | James Lapine |
| Základ | Nedělní odpoledne na ostrově La Grande Jatte podle Georges Seurat |
| Produkce | |
| Ocenění | |
Neděle v parku s Georgem je hudební s hudbou a texty od Stephen Sondheim a rezervovat James Lapine. To bylo inspirováno francouzština pointilista malíř Georges Seurat malba Nedělní odpoledne na ostrově La Grande Jatte. Děj se točí kolem George, beletrizované verze Seurata, který se hluboce ponoří do malování svého mistrovského díla, a jeho pravnuka (také jménem George), konfliktního a cynického současného umělce. The Broadway výroba byla zahájena v roce 1984.
Muzikál vyhrál v roce 1985 Pulitzerova cena za drama, dva Tony Awards za design (a nominaci na nejlepší muzikál), mnoho Ocenění Drama Desk, 1991 Olivier Award za nejlepší muzikál a 2007 Olivier Award za vynikající hudební produkci. Zažila několik významných probuzení, včetně britské produkce 2005–06, která byla poprvé představena na veletrhu Menier Chocolate Factory a jeho následný přenos na Broadwayi v roce 2008.
Synopse
Jednat I.
V roce 1884 Georges Seurat, známý jako George v muzikálu, načrtává studie své malby Nedělní odpoledne na ostrově La Grande Jatte. Oznamuje publiku: „Bílá, prázdná stránka nebo plátno. Výzva: vnést pořádek do celku prostřednictvím designu, kompozice, napětí, rovnováhy, světla a harmonie.“ Vyčaruje nastavení malby, malého předměstského parku na ostrově, a zachovává určitou kontrolu nad svým okolím, když je kreslí. Jeho dlouholetá milenka Dot pro něj modeluje, navzdory její frustraci z nutnosti vstávat v neděli brzy („Neděle v parku s Georgem“). Začnou přicházet další štamgasty parku: hašteřivá stará dáma a její sestra diskutují o tom, jak se Paříž mění, aby se ubytovala věž pro mezinárodní výstavu, ale sestra se více zajímá o německého trenéra Franze. Klid v parku přerušuje skupina drzých koupajících se. George je gestem zmrazí a učiní z nich předměty své první malby, Koupající se v Asnières. Nastavení se náhle změní na galerii, kde je obraz zobrazen. Jules (Georgeův úspěšnější umělecký přítel) a jeho manželka Yvonne si myslí, že Georgeovo dílo má „Žádný život“. Po návratu na ostrov Jules a Yvonne krátce diskutují s Georgem a odcházejí. Berou s sebou svého kočovníka Franze a přerušují jeho schůzku se sestrou. Dot, kterého už unavilo stát na místě v ranním slunečním světle, opouští park zklidněný poté, co jí George slibuje, že ji vezme do Pošetilosti. George přistoupí ke staré paní, odhalen být jeho matkou, a žádá, aby ji nakreslit, ale bez okolků odmítá.
George ve svém ateliéru posedle pracuje na malbě, zatímco Dot se připravuje na jejich rande a fantazíruje o tom, že je holka Follies („Color and Light“). Když George krátce přestane malovat, aby si vyčistil štětce, přemýšlí spolu s Dot o tom, jak jsou navzájem fascinováni. Dot je připravena odejít, ale George se místo toho rozhodl pokračovat v malování, což ji velmi rozrušilo.
V neděli o něco později v parku George načrtne nespokojeného Boatmana k nesouhlasu pozorujícího Julesa. Dot vstoupí na paži Louise, pekaře. Dvě chatující obchodnice, obě jménem Celeste, si všimnou Dot s novým mužem („Gossip“). Když se Jules a Yvonina dcera Louise pokusí pohladit Boatmanova psa, křičí na ni, pak se na George vrhne a zaútočí. George a Dot vedou napjatý rozhovor, když pracuje na šlabikáři, který používá k tomu, aby se naučila číst a psát. Jak se Jules a Yvonne vysmívají nekonvenční povaze Georgeova umění, diskutují o iniciativě, aby bylo jeho dílo zahrnuto do příští skupinové výstavy, proti které oba protestují. George načrtává dva psy, zatímco se náladově pokouší představit si svět z jejich perspektivy, a popisuje jejich úlevu, která je v neděli zbavena rutiny („Psí píseň“). Jak den pokračuje, George tiše načrtává obyvatele parku („The Day Off“): Dva Celestové se snaží přilákat pozornost dvojice vojáků, kteří se o něj budou bojovat, čímž získají toho hezčího ze dvou; sestra se skrývá před starou dámou a pokouší se upoutat Franzovu pozornost; Franz a jeho manželka Frieda se hádají s Louise a navzájem; kolem projde dvojice bohatých amerických turistů, kteří nenávidí všechno o Paříži, kromě pečiva, a plánují se vrátit domů s pekařem v závěsu; Jules se vrací k další přednášce George o jeho uměleckých nedostatcích a v reakci na to dostal pozvání, aby viděl svůj nový obraz; Boatman se znovu objeví, aby pokáral blahosklonný přístup umělců. Dot vidí Georga, ale on sklouzne pryč, než na něj bude moci promluvit, a jako odplatu popisuje svůj uspokojivý nový život s Louisem. Zřetelně jí chybí a miluje George, ale Louis ji miluje, respektuje a potřebuje ji tak, jak to George nemůže, a ona se rozhodla („Everybody Loves Louis“).
Když se park na večer vyprázdní, George se vrací. Chybí mu Dot a stěžuje si, že ho jeho umění odcizilo od těch pro něj důležitých, ale rezignuje na pravděpodobnost, že kreativní naplnění pro něj může mít vždy přednost před osobním štěstím („Dokončení klobouku“).
Čas uběhl a Georgino studio navštívila těžce těhotná Dot. Požádá o obraz, který z ní George vytvořil, ale on to odmítne. Jules a Yvonne přicházejí do studia, aby viděli Georgeův téměř dokončený obraz. Zatímco Jules jde s Georgem vidět obraz, Yvonne a Dot vedou opatrný rozhovor. Uvědomují si, že se oba cítili umělcem opomíjeni, jejich vzájemná nechuť mizí, a diskutují o obtížích snahy udržovat s umělcem romantický vztah. Mezitím je Jules zmaten Georgovou novou technikou a obává se, že jeho posedlost jeho prací ho odcizuje od jeho kolegů umělců i sběratelů. Odmítá podporovat práci. Jules a Yvonne odcházejí a George, když zapomněl, že tam Dot byl, se vrací do práce. Dot odhaluje skutečný důvod své návštěvy: navzdory zjevné skutečnosti, že George zplodil její nenarozené dítě, ona a Louis se vdávají a odjíždějí do Ameriky. George se rozzlobeně stáhne za své plátno a ona ho prosí, aby nějak reagoval na její zprávy. Trpce se hádají o svém neúspěšném vztahu a Dot smutně uzavírá, že zatímco George může být schopen seberealizace, ona není a musí se rozejít („Nepatříme k sobě“).
V parku stará dáma konečně souhlasí, že bude sedět za Georgem a ztratí se v příjemných vzpomínkách na jeho dětství, které George opakovaně zpochybňuje. Naříká na měnící se panorama Paříže a on ji povzbuzuje, aby viděla krásu světa takovou, jakou je, než jak byla („krásná“). Američtí turisté přijíždějí s Louisem a Dotem, kteří drží svou novorozenou dceru Marii. George odmítá uznat její nebo jeho dítě, schopný nabídnout jen slabou omluvu, když Dot smutně odejde.
V parku roste hluk: Celestes a voják se hádají o svých rozchodech, zatímco Jules a Frieda se proplížili, aby měli schůzku. Louise informuje Yvonne o nevěře jejího otce a mezi Julesem, Yvonne, Franzem a Friedou vypukne boj. Celestes a voják se hlučně hádají a brzy všichni návštěvníci parku bojují, dokud Stará dáma nezačne křičet: „Pamatuj, Georgi!“ A on je všechny zastaví gestem. George převezme kontrolu nad předměty své malby, které harmonicky zpívají, a transformuje je do výsledného výjevu svého dokončeného obrazu („neděle“).
Zákon II
Když opona otevírá postavy, které jsou stále v obraze, stěžují si, že uvízly v obraze („Je to tady nahoře“). Postavy přinášejí krátké velebení pro George, který náhle zemřel v 31. Fáze se transformuje zpět na prázdné bílé plátno.
Akce se posouvá vpřed o století do roku 1984. Pravnuk Georga a Dota, také umělec jménem George, je v muzeu, kde odhaluje své nejnovější dílo, reflexi Seuratova obrazu v podobě světelného stroje s názvem „Chromolume # 7. " George prezentuje dílo a zakládá jeho spojení s obrazem tím, že vyzve svou 98letou babičku Marii, aby mu pomohla s uvedením díla. Marie sdílí svou rodinnou historii a popisuje, jak ji její matka Dot informovala na smrtelné posteli, že je Seuratova dcera. George je skeptický vůči té části rodinné tradice, ale Marie trvá na tom, že poznámky v Dotově gramatice, které zmiňují George, jsou důkazem. Po krátké technické chybě je Chromolume odhalen.
Na recepci gratulují různí mecenáši a kurátoři Georgovi k jeho práci, zatímco George mezi nimi flirtuje a komentuje potíže s produkcí moderního umění („Putting It together“). Stejně jako jeho pradědeček kouzlí své okolí a dovoluje si vést několik rozhovorů najednou. Jediný hlas, který podle něj nemůže ignorovat, je hlas uměleckého kritika, který mu radí, že se opakuje a marní své dary. Poté, co patroni muzea odešli na večeři, Marie promlouvá k obrazu své matky na obraze a dělá si starosti s Georgem. Když přijde, aby ji vzal domů, řekne mu o své matce a pokusí se předat zprávu o odkazu, který po sobě zanecháme („Děti a umění“). Dřímá a George, sám s obrazem, si uvědomí, že mu chybí spojení.
O několik týdnů později Marie zemřela a George byl francouzskou vládou pozván, aby provedl prezentaci chromolumu na ostrově, který obraz zobrazuje. Tam George odhaluje svému příteli Dennisovi, že odmítl svou další provizi. George, který se cítil zběhlý a nejistý, čte z knihy, kterou zdědil po své babičce - stejnou, jakou se Dot učil číst - a uvažuje o podobnostech mezi sebou a svým pradědečkem („Lekce č. 8“). Objeví se vize Dot a pozdraví George, kterého oslovuje, jako by byl George, kterého znala. Svěřuje se jí se svými pochybnostmi a ona mu řekne, aby se přestal starat o to, zda jsou jeho volby správné, a jednoduše je provede („Pokračovat“). George najde některá slova napsaná v zadní části knihy - slova, která George během práce často mumlal. Když je George nahlas čte, postavy z malby zaplní jeviště a znovu vytvoří jejich tablo („neděle“). Když odcházejí a jeviště připomíná prázdné plátno, George čte: „Bílá: prázdná stránka nebo plátno. Jeho oblíbený - tolik možností.“
Dějiny
V návaznosti na selhání a kousavý kritický příjem Vesele se valíme v roce 1981 (uzavřel se po 16 představeních) Sondheim oznámil svůj záměr ukončit hudební divadlo. Lapine ho přesvědčil, aby se vrátil do divadelního světa poté, co se oba inspirovali Nedělní odpoledne na ostrově La Grande Jatte. Strávili několik dní v hotelu Art Institute of Chicago studium malby.[1] Lapine poznamenal, že na plátně chyběla jedna hlavní postava: sám umělec. Toto pozorování poskytlo odrazový můstek pro Neděle a výroba se vyvinula v meditaci o umění, emocionálním spojení a komunitě.[2]
Muzikál fikcionalizuje Seuratův život. Ve skutečnosti ani jedno z jeho dětí nepřežilo po dětství a neměl vnoučata. Seuratova manželka obecného práva byla Madeleine Knobloch, která mu porodila dva syny, jednoho po jeho smrti. Na rozdíl od Dot, Knobloch žil se Seuratem, když zemřel, a neemigroval do Ameriky. Zemřela cirhóza jater ve věku 35 let.[3][4]
Produkce
Originální produkce mimo Broadway
Přehlídka se otevřela Off-Broadway na Dramaturgové Horizons, v hlavních rolích Mandy Patinkinová a Bernadette Peters V červenci 1983 se ucházel o 25 představení. Byl proveden pouze první čin, a dokonce se stále vyvíjel. První dějství bylo upřesněno a během té doby začaly práce na druhém a během posledních tří představení měla premiéru kompletní výstava o dvou dějstvích.[5] Poté, co viděl show na dramatiků, skladatel Leonard Bernstein napsal svému příteli Sondheimovi a nazval show „brilantní, hluboce koncipovaná, hloupá, autoritativní a zdaleka nejosobnější výpověď, jakou jsem od vás dosud slyšel. Bravo.“[6] Kelsey Grammer (Mladý muž na břehu a voják), Mary Elizabeth Mastrantonio (Celeste # 2) a Christine Baranski (Clarisse, který byl později přejmenován na Yvonne) byli ve výrobě mimo Broadway, ale nepokračoval v show na Broadwayi.[7][8]
Originální Broadway produkce
Muzikál přenesený do Booth divadlo na Broadway 2. května 1984. Druhé dějství bylo dokončeno a show byla „zamrzlá“ jen několik dní před zahájením.
Lapine režíroval a Patinkin a Peters hráli se scénickým designem Tony Straiges, kostýmy od Patricia Zipprodt a Ann Hould-Ward, osvětlení Richard Nelson a speciální efekty od Bran Ferren. V jeho New York Times recenze Neděle v parku s Georgem Frank Rich napsal: „To, co pan Lapine, jeho designéři a kouzelník speciálních efektů Bran Ferren zařídili, je prostě nádherné.“[9] Jednalo se o první show na Broadwayi, která využívala projekční mapování (na sférický povrch zakončující sochu Chromolume # 7) a vysoce výkonné lasery, které rozbily 4. zeď a cestovaly po publiku.
Neděle otevřeno na Broadwayi smíšeným kritickým reakcím. The New York Times divadelní kritik Frank Rich napsal: „Vím ... že pan Sondheim a pan Lapine vytvořili odvážnou, strašidelnou a svým osobně velmi osobním způsobem dojemnou práci. I když selže - jak to občas dělá - Neděle v parku připravuje půdu pro ještě trvalejší divadelní inovace, které teprve přijdou. “[10] Muzikál si užíval zdravou pokladnu, ačkoli show by nakonec přišla o peníze; to se zavřelo 13. října 1985, po 604 představeních a 35 náhledech.
Ačkoli to bylo považováno za skvělý umělecký počin pro Sondheim a nominováno na deset cen Tony, přehlídka získala pouze dvě, a to jak za design. (Hlavním vítězem noci byl Jerry Herman je La Cage aux Folles. Ve svém projevu o přijetí Herman poznamenal, že „jednoduchá, pokorná melodie“ na Broadwayi stále žije, což je poznámka, kterou někteří vnímají jako kritiku Sondheimova pointilistického skóre. Herman od té doby popřel, že by to byl jeho záměr.[11]) Neděle vyhrál New York Drama Critics Circle Cena za vynikající muzikál a Sondheim a Lapine byly uděleny Pulitzerova cena za drama.[12] Neděle je jedním z pouhých deseti muzikálů, které získaly Pulitzerovu cenu.
15. května 1994 původní obsazení Neděle v parku s Georgem se vrátil na Broadway na koncert k desátému výročí, což bylo také přínosem pro „Friends in Deed“.
Originální londýnská produkce
V Londýně byla zahájena první výroba v Londýně Královské národní divadlo 15. března 1990, a se ucházel o 117 představení, s Philip Quast jako George a Maria Friedman jako Dot. Inscenace byla nominována na šest Ceny Laurence Oliviera, bití Do lesů, další spolupráce mezi Lapine a Sondheim, vyhrát Nejlepší nový muzikál (1991). Quast získal cenu pro Nejlepší herec v muzikálu.[13]
2005 London revival
První oživení přehlídky bylo představeno na Menier Chocolate Factory v Londýně, zahájení 14. listopadu 2005 a ukončení 17. března 2006. Skóre reorchestroval Jason Carr a hrál Daniel Evans a Anna-Jane Casey, se směrem Sam Buntrock.[14] Výroba převedena do Wyndhamovo divadlo v Londýně West End, zahájení 23. května 2006 a ukončení 2. září 2006. Jenna Russell nahradila nedostupnou Casey. Oživení obdržel šest Olivier Award nominace celkově a získal celkem pět, včetně Vynikající hudební produkce, Nejlepší herec v muzikálu a Nejlepší herečka v muzikálu.[15]
2008 Broadway revival
Produkce z Londýna v roce 2005 byla převedena na Broadway v roce 2008, kde ji vyrobila Kruhový objezd divadelní společnost a Studio 54. Jako omezená angažovanost začaly náhledy 25. ledna 2008, s otevřením 21. února 2008, které proběhlo do 29. června (čímž se stalo 3. rozšířením).[16]
Daniel Evans a Jenna Russell (kteří hráli v londýnské produkci 2005-6) opakovali své role s Sam Buntrock režie. Obsazení zahrnuto Michael Cumpsty (Jules / Bob), Jessica Molaskey (Yvonne / Naomi), Ed Dixon (Mr./Charles Redmond), Mary Beth Peil (Stará dáma / Blair), Alexander Gemignani (Boatman / Dennis) a David Turner (Franz / Lee Randolph).[17]
Recenzenti ocenili scénář a partituru i inovativní design a celé obsazení. Napsal Ben Brantley The New York Times, „Velkým darem této inscenace, která byla poprvé uvedena v Londýně před dvěma lety, je její tiché naléhání, že hledat je umění, kterým všichni lidé utvářejí své životy ... známá show se třpytí s novou lidskostí a jasností, díky níž diváci vidí to panenskýma očima. A zatímco Neděle zůstává pokřiveným dílem - spárování téměř dokonalého, samostatného prvního aktu s hutnějším a méně jistým druhým dílem - tato produkce jde dále, než kdokoli, co jsem viděl v ospravedlnění existence druhého aktu. “[18] Jak je popsáno v The New York Times„V jeho [Buntrockově] intimní produkci živí herci mluví s projekcemi, scenérie ztmavne, jak se den promění v noc, a animace plynule přechází do pozadí ... V této nové verzi, díky 3D animaci, je obraz aktuálně korunní klenot Institutu umění v Chicagu, se na scéně pomalu schází. Objeví se skica, poté se přidá barva a zbytek se postupně kus po kousku zaostří. “[19]
Produkce na Broadwayi získala pět Outer Critics Circle Award nominace, tři Cena Drama League nominací a sedm Cena Drama Desk nominace včetně mimořádného oživení muzikálu, vynikajícího herce a herečky v muzikálu a vynikajícího ředitele muzikálu. Russell a Evans také obdrželi Tony Award nominace za jejich výkony. Na Tony Awards předvedli Russell a Evans píseň „Move On“.
Oživení Broadway v roce 2017
Oživení s omezeným provozem bylo představeno na Broadwayi v Hudson Theatre, v hlavních rolích Jake Gyllenhaal jako George a Annaleigh Ashford jako Dot / Marie. Náhledy začaly 11. února 2017 a výroba byla zahájena 23. února na zářící recenze.[20] Výroba byla založena na koncertní verzi New York City Center z října 2016, kde také hráli Gyllenhaal a Ashford. Představovalo to Brooks Ashmanskas (Mr./Charles), Phillip Boykin (Boatman / Lee), Claybourne Elder (Voják / Alex), Liz McCartney (paní / Harriet), Ruthie Ann Miles (Frieda / Betty), David Turner (Franz / Dennis), Jordan Gelber (Louis / Billy), Erin Davie (Yvonne / Naomi), Penny Fullerová (Stará dáma / Blair) a Robert Sean Leonard (Jules / Bob).[21] Produkční tým zahrnoval Sarna Lapine (režisérka), Ann Yee (hudební inscenace), Beowulf Boritt (scénický design), Clint Ramos (kostýmní design) a Ken Billington (světelný design). Producenti stáhli produkci z ceny Tony Award pro sezónu 2016–17 kvůli omezenému běhu.[22]
Výroba je naplánována k přenosu na West End v Savoy Theatre v roce 2021, po zpoždění způsobeném Pandemie covid-19, také hrát Gyllenhaal a Ashford a režírovaný Lapine.[23][24]
Další produkce
Jako součást Kennedyho centrum Sondheim Celebration, muzikál byl uveden v divadle Eisenhower od 31. května 2002 do 28. června 2002. Režie: Eric D. Schaeffer, obsazení představovalo Raúl Esparza a Melissa Errico.
V tom má tato hra pro Chicago zvláštní význam Seurat Mistrovské dílo, pozadí hry, visí v Art Institute of Chicago. The Chicago Shakespeare Theatre představil muzikál v roce 2002 v režii Gary Griffin v intimnějším 200 divadle v divadle nahoře. V září 2012 se Griffin vrátil režírovat hru ve větším přízemí Courtyard Theatre. Hlavní role hrály Jason Danieley jako George, Carmen Cusack jako Dot a Linda Stephens jako stará dáma.[25]
The Festival Ravinia v Highland Park, Illinois, uvedla semi-inscenovanou produkci pro tři představení od 3. do 4. září 2004 s Michael Cerveris, Audra McDonald, Patti LuPone a směr Lonny Price.[26] Divadlo New Line v St. Louis produkoval show v roce 2004.[27]
Tým odpovědný za oživení Londýna zahájil produkci v dubnu 2009 v Seattlu 5. avenue divadlo, představovat Hugh Panaro, Billie Wildrick, Patti Cohenour, Anne Allgood, Allen Fitzpatrick a Carol Swarbrick.[28]
Od 15. do 25. dubna 2013 byl muzikál uveden v anglickém jazyce Théâtre du Châtelet v Paříži, režie Lee Blakeley představovat Orchester Philharmonique de Radio France vedené David Charles Abell. George hrál Julian Ovenden. Pro tuto příležitost Michael Starobin přepracoval svá hudební aranžmá, která byla původně šitá na míru 11ti komornímu komornímu orchestru, aby odpovídal celému orchestru.[29] Výroba byla nahrávána pro rozhlas a televizi a byla často vysílána ve francouzštině Mezzo HD kanál, který obvykle pouze rebroadcastuje vlastní produkce klasické hudby, opery a jazzu, které byly poprvé představeny živě na sesterském kanálu Mezzo Live HD.
Přehlídka byla provedena ve čtyřech provedeních koncertní verzi jako součást Centrum New Yorku Slavnostní akce 2016 ve dnech 24. – 26. října 2016. Jake Gyllenhaal hrál George naproti Annaleigh Ashford jako Dot / Marie.[30][31]
Hudební čísla
|
|
† Není součástí obsazení
Postavy
| Charakter | Hlas | Popis |
|---|---|---|
| Jednat I. | ||
| Georges Seurat | Tenor A ♭ 2 - A ♭ 4 | umělec |
| Tečka | Mezzosoprán E3 - D5 | Georgesova milenka a modelka |
| Jules | Baryton G2 - F4 | další zavedenější a respektovanější umělec |
| Yvonne | Mezzosoprán E3 - E ♭ 5 | Julesova manželka |
| Stařenka | Mezzosoprán F♯3-E ♭ 5 | Georgesova matka |
| Zdravotní sestřička | Mezzosoprán G3 - A5 | zdravotní sestra staré dámy |
| Celeste # 1 | Soprán B3 - G5 | dívka z obchodu |
| Celeste # 2 | Soprán A3 - G5 | další dívka z obchodu |
| Voják | Baryton A2 - F4 | voják, který je vždy viděn se svým společníkem |
| Převozník | Bass-baryton E ♭ 2 - E ♭ 4 | „nevrlý dělník s modrým límcem“, který kritizuje Georgeovu práci |
| Franz | Baryton B2 - G4 | kočí Jules a Yvonne |
| Frieda | Soprán G3 - F5 | vařte pro Jules a Yvonne a manželka Franze |
| Louise | Soprán G3 - E ♭ 5 | malá dcera Jules a Yvonne |
| Pan. | Baryton B2 - G4 | americký pár |
| Paní. | Mezzosoprán G3 - F5 | |
| Louis | Baryton B2 - A4 | pekař a Dotův pozdější snoubenec |
| Zákon II | ||
| Jiří | Tenor A ♭ 2 - A ♭ 4 | umělec hledající nový projekt |
| Tečka | Mezzosoprán E3 - D5 | Georgesova milenka a model, vypadající jako vize |
| Marie | Georgeova 98letá babička, dcera Seurata a Dot | |
| Bob Greenberg (Jules) | Baryton G2 - F4 | ředitel muzea |
| Dennis (Franz) | Baryton B2 - G4 | technik pro George |
| Naomi Eisen (Yvonne) | Mezzosoprán E3 - E ♭ 5 | skladatel pro George |
| Elaine (Celeste # 2) | Soprán A3 - G5 | Georgeova bývalá manželka a pečovatelka o Marii |
| Harriett Pawling (zdravotní sestra) | Mezzosoprán G3 - A5 | člen správní rady muzea |
| Billy Webster (Louis) | Baryton B2 - A4 | její přítel" |
| Charles Redmond (Boatman) | Bass-baryton E ♭ 2 - E ♭ 4 | hostující kurátor z Texasu |
| Alex (voják) | Baryton A2 - F4 | umělec, který na George závidí |
| Betty (Frieda) | Soprán G3 - F5 | další umělec, který miluje Georgeovu práci |
| Lee Randolph (pan) | Baryton B2 - G4 | publicista muzea |
| Blair Daniels (stará dáma) | Mezzosoprán F♯3-E ♭ 5 | umělecký kritik, který často studuje Seuratovu práci |
| Louise | Soprán G3 - E ♭ 5 | malá dcera Jules a Yvonne, se jeví jako vize |
Hosty muzea aktu II hrají stejní herci, kteří vystupují jako návštěvníci parku v aktu I. Celeste # 1 je vnímána jako servírka a dva dospělí členové souboru vystupují jako fotograf a další návštěvník muzea. Louise se na ostrově objeví až ve finále. Dot a Marie a Georges Seurat a George hrají tradičně stejní herci.
Originální obsazení velkých produkcí
| Postavy | Broadway (1984–1985) | West End (1990) | První West End Revival (2005–06) | První Broadway Revival (2008) | Koncert v centru New Yorku (2016) | Second Broadway Revival (2017) |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Georges Seurat /Jiří | Mandy Patinkinová | Philip Quast | Daniel Evans | Jake Gyllenhaal | ||
| Dot / Marie | Bernadette Peters | Maria Friedman | Jenna Russell | Annaleigh Ashford | ||
| Stará dáma / Blair Daniels | Barbara Bryne | Sheila Ballantine | Gay Soper | Mary Beth Peil | Phylicia Rashad | Penny Fullerová |
| Sestra / Harriet Pawling | Judith Moore | Nuala Willis | Joanne Redman | Anne L. Nathan | Lisa Howardová | Jennifer Sanchez |
| Jules / Bob Greenberg | Charles Kimbrough | Gary Raymond | Simon Green | Michael Cumpsty | Zachary Levi | Robert Sean Leonard |
| Yvonne / Naomi Eisen | Dana Ivey | Nyree Dawn Porter | Liza Sadovy | Jessica Molaskey | Carmen Cusack | Erin Davie |
| Voják / Alex | Robert Westenberg | Nicolas Colicos | Christopher Colley | Santino Fontana | Claybourne Elder | |
| Celeste # 1 | Melanie Vaughan Act II: Servírka | Megan Kelly Act II: Chromolume Performer | Sarah French Ellis Zákon II: Elaine | Brynn O'Malley Zákon II: Elaine | Solea Pfeiffer Act II: Servírka | Ashley Park Act II: Servírka |
| Celeste # 2 | Mary D'Arcy Zákon II: Elaine | Clare Burt Zákon II: Betty | Kaisa Hammarlundová Act II: Silent Artist | Jessica Grové Act II: Silent Artist | Lauren Worsham Zákon II: Elaine | Jenni Barber Zákon II: Elaine |
| Franz | Brent Spiner Zákon II: Dennis | Michael O'Connor Zákon II: Dennis | Steven Kynman 2. dějství: Lee Randolph | David Turner 2. dějství: Lee Randolph | Gabriel Ebert Act II: Dennis | David Turner Zákon II: Dennis |
| Pan. | Frank Kopyc 2. dějství: Lee Randolph | Matt Zimmerman 2. dějství: Charles Redmond | Mark McKerracher 2. dějství: Charles Redmond | Ed Dixon 2. dějství: Charles Redmond | Brooks Ashmanskas 2. dějství: Charles Redmond | |
| Paní. | Judith Moore | Vivienne Martin Act II: Billy Webster | Joanne Redman | Anne L. Nathan | Liz McCartney | |
| Freida | Nancy Opel Zákon II: Betty | Di Botcher Zákon II: Elaine | Anna Lowe Zákon II: Betty | Stacie Morgain Lewis Zákon II: Betty | Ruthie Ann Miles Zákon II: Betty | |
| Převozník | William Parry 2. dějství: Charles Redmond | Michael Atwell 2. dějství: Lee Randolph | Alasdair Harvey Zákon II: Dennis | Alexander Gemignani Zákon II: Dennis | Phillip Boykin 2. dějství: Lee Randolph | |
| Louise | Danielle Ferland | Ann Gosling | Lauren Calpin / Georgina Hendry / Natalie Paris | Kelsey Fowler / Alison Horowitz | Gabriella Pizzolo | Mattea Conforti |
| Louis | Cris Groenendaal Act II: Billy Webster | Aneriin Huws Act II: Chromolume performer | Ian McLarnon Act II: Billy Webster | Drew McVety | Jordan Gelber Act II: Billy Webster | |
Televize a video
Neděle v parku s Georgem byl nalepen 21. - 25. října 1985 na Booth divadlo s většinou původního obsazení na Broadwayi. To bylo vysíláno v americké televizi 18. února 1986, dále Zobrazit čas a 16. června 1986 dne PBS je Americké divadlo. (Bernadette Peters, která vystupovala v Píseň a tanec v době nahrávání dostal od této hry volno, aby tuto produkci nalepil na pásku.[32]) Společnost Warner Home Video vydala nahrávku na VHS 1. dubna 1992; Image Entertainment vydala DVD a laserdisc 23. března 1999. DVD obsahuje celovečerní komentář Sondheima, Lapina, Patinkina a Petersa.
Zvukovou registraci pařížské produkce 2013 na Théâtre du Châtelet byl vysílán dne Rádio Francie, registrace videa na televizním kanálu Mezzo TV.
Počet Zoufalé manželky epizody přebírají svá jména z písní nebo textů z muzikálu. Jedná se o epizody 1.11 - „Move On“, 1.21 - „Sunday in the Park with George,“ 2.7 - „Color and Light,“ 3.20 - „Gossip“, 4.5 - „Art Isn't Easy“, 4.11 - „A Vision's Jen vize, „5.10 -„ Neděle “, 5,14 -„ Chromolume č. 7 “, 8,5 -„ The Art of Making Art “, 8,9 -„ Dát to dohromady “a 8,23 -„ Dokončení klobouku “.
Obsazení nahrávek
1984 původní nahrávka Broadway obsazení byl propuštěn RCA, s předělanou verzí vydanou v březnu 2007 (ASIN: B0009A40KW). Produkovaný Thomas Z. Shepard, záznam vyhrál v roce 1984 Cena Grammy za nejlepší obsazení Show Album.[33]
V roce 2005 London Revival cast nahrávka byla vydána PS Classics (Sada 2 disků) 30. května 2006 (ASIN: B000EZ9048), dosud nejkompletnější nahrávka partitury. Obsahuje bonusovou skladbu - původní, plnou verzi skladby „The One on the Left“ (z níž ve finální show přežije jen zlomek) v podání Colleyho, Ellise a Hammarlunda.[Citace je zapotřebí ]
2017 Broadway revival cast nahrávka byla vydána Warner Music Group.[34]
Ocenění a nominace
Originální Broadway produkce
Originální londýnská produkce
| Rok | Ceremoniál předávání cen | Kategorie | Kandidát | Výsledek |
|---|---|---|---|---|
| 1991 | Cena Laurence Oliviera | Nejlepší nový muzikál | Vyhrál | |
| Nejlepší herec v muzikálu | Philip Quast | Vyhrál | ||
| Nejlepší režisér muzikálu | Steven Pimlott | Nominace | ||
| Nejlepší herečka v muzikálu | Maria Friedman | Nominace | ||
| Nejlepší kostýmy | Tom Cairns | Nominace | ||
| Nejlepší scénografie | Nominace | |||
2005 London revival
| Rok | Ceremoniál předávání cen | Kategorie | Kandidát | Výsledek |
|---|---|---|---|---|
| 2005 | Kritická divadelní cena kritiků | Nejlepší designér | Timothy Bird a David Farley | Vyhrál |
| 2007 | Cena Laurence Oliviera | Vynikající hudební produkce | Vyhrál | |
| Nejlepší herec v muzikálu | Daniel Evans | Vyhrál | ||
| Nejlepší herečka v muzikálu | Jenna Russell | Vyhrál | ||
| Nejlepší scénografie | Timothy Bird a David Farley | Vyhrál | ||
| Nejlepší světelný design | Natasha Chivers a Mike Robertson | Vyhrál | ||
| Nejlepší režisér | Sam Buntrock | Nominace | ||
2008 Broadway revival
Reference
- ^ Sherman, Stuart. „Perspektiva učence“, Chicagoshakes.com, přístup 15. prosince 2016
- ^ Zadan, Craig. Sondheim & Co., 1986, s. 295 ISBN 0-06-015649-X
- ^ CDC "Smrt Seurata", leden 2005 Archivováno 29 června 2011, na Wayback Machine
- ^ Vora, Setu K. „Smrt Seurata“ Centra pro kontrolu a prevenci nemocí, Emerging Infection Diseases, svazek 11, číslo 1 - leden 2005, přístup 4. července 2016
- ^ Zadan, Craig. Sondheim & Co. ", 1986, str. 303-306, ISBN 0-06-015649-X
- ^ Brown, Chip. „Sondheim!“, Smithsonian, Srpen 2002, 33 (5)
- ^ Culwell-Block, Logan. „Dokončili klobouk? Kde jsou hvězdy Neděle v parku s Georgem Nyní?" Playbill, přístup 3. ledna 2020
- ^ [1][mrtvý odkaz ]
- ^ Rich, Frank (05.05.1984). „FÁZE:‚ NEDĚLE V PARKU S GEORGE'". The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2017-02-11.
- ^ Bohatý, Franku. „Fáze:„ Neděle v parku s Georgem ““ The New York Times, 3. května 1984
- ^ „Zeptejte se hvězdy: Jerry Herman“ Broadway.com, 8. prosince 2004
- ^ „Pulitzerova cena, 1985“, Pulitzer.org, zpřístupněno 15. prosince 2016
- ^ „Olivier Winners 1991“ Officiallondontheatre.com, vyvoláno 20. ledna 2018
- ^ Vlk, Matt. "Posouzení. Neděle v parku s Georgem Odrůda, 30. listopadu 2005
- ^ Porota, Louise. „Inspirace Sondheimem: Skladatel je přípitek Olivierových“ Nezávislý, 19. února 2007
- ^ „Více barev a světla: neděle v parku s Georgem sahá do června“, Playbill.com, 7. dubna 2008
- ^ „Čerstvě zarámovaná neděle v parku s Georgem Revivalem se otevírá na Broadwayi“, Playbill.com, 21. února 2008
- ^ Brantley, Ben.„Theatre Review: 'Sunday in the Park with George'“ The New York Times, 22. února 2008
- ^ Zinoman, Jasone.„Kdo je ten kluk, který hraje Sondheim?“ The New York Times, 17. února 2008
- ^ Brantley, Ben.„Recenze:„ Neděle v parku s Georgem “,„ Živý obraz, který vás přiměje vidět “ The New York Times, 23. února 2017
- ^ Viagas, Robert. „Jake Gyllenhaal„ Neděle v parku s Georgem “začíná náhledy 11. února“, Playbill, 11. února 2017
- ^ Viagas, Robert. Oživení „Neděle v parku“ odstoupí od úvah o Tony Awards “ Playbill, 3. února 2017
- ^ „Divadla ve West Endu prodlužují odstávky způsobené koronaviry“. Opatrovník. 5. května 2020.
- ^ McPhee, Ryane. „Jake Gyllenhaal a Annaleigh Ashfordová budou hrát v Londýně Neděle v parku s Georgem",Playbill, 17. června 2019
- ^ „Sunday in the Park with George - Chicago Shakespeare Theatre - Chicago“. Theatreinchicago.com. Citováno 2016-12-18.
- ^ Gans, Andrew. „McDonald-LuPone-Cerveris Neděle v parku s Georgem Začíná 3. září Playbill.com, 3. září 2004
- ^ „New Line Theatre 2003-2004 - Sunday in the Park with George“. Newlinetheatre.com. Citováno 20. ledna 2018.
- ^ Hetrick, Adam." Neděle v parku s Georgem, s Panaro, se otevírá v divadle 5th Avenue Theatre 23. dubna playbill.com, 23. dubna 2009
- ^ Benzel, leden (2013-04-18). „Překonává neděli v parku'". The New York Times. Citováno 2013-04-26.
- ^ Paulson, Michael (2016-05-24). „Jake Gyllenhaal bude hrát v koncertní produkci filmu Neděle v parku s Georgem'". The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 2016-08-13.
- ^ Gans, Andrew (2016-10-24). "Jake Gyllenhaal-Annaleigh Ashford neděle v parku začíná dnes večer". Playbill.
- ^ New York Times, 17. října 1985, sekce C; Strana 25
- ^ 27. výroční cena GRAMMY (1984)
- ^ Lefkowitz, Andy (20. dubna 2017). "Neděle v parku s Georgem Oživení, v hlavní roli Jake Gyllenhaal a Annaleigh Ashford, dostanou obsazení; Produkční kompenzace! “. Broadway.com. Citováno 23. dubna 2017.
- ^ Gans, Andrew. „53. výroční ceny Drama Desk budou uděleny 18. května“ Playbill, 18. května 2008, zpřístupněno 15. prosince 2016
- ^ „Awards, 2008 Revival“ ibdb.com, vyvoláno 20. ledna 2018
Další čtení
- Bauch, Marc. Americký muzikál. Marburg, Německo: Tectum Verlag, 2003. ISBN 3-8288-8458-X popsáno zde
- Bauch, Marc. Témata a témata amerického muzikálu po druhé světové válce. Marburg, Německo: Tectum Verlag, 2001. ISBN 3-8288-1141-8 popsáno zde
externí odkazy
- Neděle v parku s Georgem na Databáze internetové Broadway
- Neděle v parku s Georgem na IMDb
- Neděle v parku s Georgem v referenční příručce Stephena Sondheima
- Neděle v parku s Georgem (London Revival)
- Neděle v parku s Georgem (Broadway revival s London revival cast, únor 2008)
- Neděle v parku s Georgem na webových stránkách Music Theater International
- Databáze divadelního osvětlení NYPL, kompletní světelné papíry, světelný graf, přípojka, objednávka v obchodě, zaostřovací mapy, magické listy a výrobní poznámky Richarda Nelsona, originální produkce Broadway