Salon de la Rose + Croix - Salon de la Rose + Croix

Propagační plakát pro Josephin Péladan Salon de la Rose + Croix.
Plakát k pátému Salon de la Rose + Croix, 1896, zobrazující Perseuse, jak drží useknutou hlavu Émile Zoly. Navrhli Armand Point a Sarreluys.

The Salon de la Rose + Croix byla řada šesti uměleckých a hudebních salonů pořádaných společností Joséphin Péladan v 90. letech 20. století v Paříži. Salon de la Rose + Croix vyrostl z Péladanova Mystického řádu Rose + Croix, kultovního náboženského hnutí, které založil v Paříži. Mezi avantgardní salónní umělce patřilo mnoho významných osobností Symbolista malíři, spisovatelé a hudební skladatelé té doby.

Dějiny

Francouzská kultura zažila oživení intelektuálního zájmu o římský katolík náboženství během fin de siècle doba. Zatímco někteří intelektuálové se stali protináboženskými, jiní to zkoumali kultovní náboženské praktiky a uspořádali se do skupin podle vzoru římského katolíka sekty, s vírou a praktikami mimo hlavní proud ortodoxního katolicismu. Jeden takový sled ustanovil Josephin Péladan, který byl fascinován Medieval Rosekruciánský tajná společnost. Péladan nazval své hnutí Mystic Order of the Rose + Croix a jmenoval se veleknězem neboli Sâr řádu. Péladanův řád byl také popsán jako okultní hnutí.

Ústředním bodem Péladanovy doktríny byla podpora umění „zejména esoterické chuti“ v naději, že „překoná evropský materialismus“.[1] Hlavním projektem řádu byla organizace řady uměleckých, literárních a hudebních salonů Salon de la Rose + Croix. Tam bylo celkem šest salonů, které se konaly mezi 1892 a 1897.[2] Plakát k pátému salonu (1896), autor: Armand Point a Sarreluys Perseus drží useknutou hlavu Émile Zola,[3] v odkazu na mytologický příběh, ve kterém Perseus udělal totéž s Gorgon Medusa. V salónech představilo své práce celkem 230 umělců.[4] Péladan chtěl, aby Salon vytvořil fórum pro umělce, kteří odmítli oficiálně schválené akademické umění vystavuje Académie des Beaux-Arts, a vlivný Impresionisté. Péladan byl plodným kritikem umění a publikoval odsouzení hlavní scény současného umění v Paříži. Chválil umělce, jejichž tvorba zahrnovala mystické a idealistické aspekty. Salon mu poskytl způsob, jak uplatnit své kultovní víry v praxi v uměleckém světě, s cílem ovlivnit změnu v přístupu hlavního proudu k uměleckým předmětům.[1]

Péladan měl jasno v tom, jak chce soustředit práce představené v Salonu. Subjekty považované za tematicky vhodné musely být zjevně spojeny s náboženstvím a mystikou. Legendy a mýty, sny atd alegorie, všichni byli považováni za vhodné pro Salon, a Symbolista malíři byli silně spojeni se salonem. Do salónu nebyla zahrnuta díla, která se zabývala moderním životem, přírodovědnými krajinami, realismem nebo dekadencí. Některé hlavní vlivy na Péladan byly Arthurian legendy, Ital renesance ideály a styly, poezie Edgar Allan Poe a Charles Baudelaire a hudba Richard Wagner.[4]

Dopad

Salon de la Rose + Croix byl životně důležitý při propagaci děl Symbolista hnutí, i když bylo rovněž představeno mnoho důležitých nesymbolistických děl. Mezi nejvlivnější díla patřící do Salonu patřily „gotický fantazie "malíře Arnold Böcklin, hudba Erik Satie, malíři Fernand Khnopff, Ferdinand Hodler, Jan Toorop, Gaetano Previati, Jean Delville, Carlos Schwabe, a Charles Filiger. Ne všichni symbolističtí umělci byli Péladanovým řádem a jeho salonem nadšení. Gustave Moreau a Odilon Redon odmítl Péladanovy doktríny a upřednostňoval jiný, progresivní přístup.[4]

Péladan byl neúnavný a kreativní publicista pro své hnutí a zejména pro Salon. Když se konaly výstavy, tiskly se na výstavě Salonu tisk i veřejnost. Péladan byl stejně známý jako jeho Salon a jeho kontroverzní osobnost mohla Salon zastínit a zanechat trvalejší dojem. Ačkoli byl Salon v době konání populární u veřejnosti, symbolistické hnutí se nevyvinulo v dominantní umělecký trend.[1][4]

Viz také

Reference

  1. ^ A b C Greer, John Michael (2003). Nová encyklopedie okultismu. Llewellyn po celém světě. str. 365. ISBN  9781567183368.
  2. ^ https://www.timeout.com/newyork/art/mystical-symbolism-the-salon-de-la-rose-croix-in-paris-18921897
  3. ^ Jullian, Philippe. (1973) Symbolisté. Přeložila Mary Anne Stevensová. Londýn: Phaidon Press, str. 234. ISBN  071481590X
  4. ^ A b C d Dempsey, Amy (2010). Styl, školy a hnutí: Základní encyklopedický průvodce moderním uměním. Temže a Hudson. 56–57. ISBN  9780500288443.