Ars subtilior - Ars subtilior

Šansón o lásce, Belle, bonne, šalvěj, Baude Cordier, je ve tvaru srdce s červenými tóny naznačujícími rytmiku změny.
Část série na
Středověká hudba
Přehled
Období, období a pohyby
Západní klasická hudba
Počáteční období
Středověká éra C. 500–1400
 • Ars antiqua C. 1170–1310
 • Ars nova C. 1310–1377
 • Ars subtilior C. 1360–1420
Období renesance C. 1400–1600
Období běžné praxe
Éra baroka C. 1580–1750
 • Pozdní baroko C. 1680–1750
Galantská hudba C. 1720–1780
 • empfindsamer Stil C. 40. léta – 1780
Klasická éra C. 1750–1820
 • Mannheimská škola C. 40. léta – 1770
 • Sturm und Drang C. 70. léta
Romantická éra C. 1800–1910
Pozdní 19. století do 20. - a 21. století
Modernismus C. 1890–1975
 • Impresionismus C. 1890–1930
 • Expresionismus C. 1900–1930
 • 2. vídeňská škola C. 1900–1960
 • Neoklasicismus C. 1920–1950
 • Serialismus C. 1920–1975
Moderní z C. 1950
 • Minimalismus z C. 1960
 • Postmodernismus z C. 1960
 • Postminimalismus z C. 1980

Ars subtilior (latinský for 'subtler art') is a hudební styl charakterizovaný rytmický a notační složitost, zaměřená na Paříž, Avignon koncem čtrnáctého století v jižní Francii a také v severním Španělsku.[1] Tento styl se také nachází v Kyperský Francouz repertoár. Tento termín se často používá na rozdíl od ars nova, který se vztahuje na hudební styl předchozího období od asi 1310 do asi 1370; ačkoli někteří učenci raději uvažují ars subtilior podkategorie dřívějšího stylu. Primární zdroje pro ars subtilior jsou Chantilly Codex, Kodex Modena (Mod A M 5,24) a Turínský rukopis (Torino J.II.9).

Přehled a historie

Hudebně inscenace ars subtilior jsou velmi rafinované, složité a obtížně zpívatelné a pravděpodobně je produkovalo, zpívalo a těšilo malé publikum odborníků a znalců. Muzikolog Richard Hoppin navrhuje superlativ ars subtilissima, říká: „až ve dvacátém století dosáhla hudba znovu těch nejjemnějších vylepšení a rytmických složitostí manýristický styl."[1] Jsou téměř výlučně světské písně, a jejich předmětem je láska, válka, rytířství a příběhy z antiky. Existují dokonce i některé písně napsané na chválu osobností veřejného života (například Antipope Clement VII ). Daniel Albright[2] srovnává avantgarda a modernistická hudba z 20. století "Důraz na generování hudby prostřednictvím technického experimentu" k precedentu stanovenému ars subtilior „autonomní potěšení z rozšiřování království zvuku“ hnutí. Cituje Bauda Cordiera věčný kánon Tout par compas (Vše kompasem jsem složil), notovaný na kruhové holi.

Albright kontrastuje s touto motivací „expresivní naléhavostí“ a „poslušností řemeslných pravidel“ a skutečně „ars subtilior„vytvořil muzikolog Ursula Güntherová v roce 1960, aby se zabránilo negativním konotacím pojmů manýristický styl a vychovaný zápis.[3][ověření se nezdařilo ] (Güntherova ražba byla založena na referencích v Tractatus de diversis figuris, přičítáno Philippus de Caserta, skladatelům, kteří přecházejí do stylu „postmodum subtiliorem comparantes“ a vyvíjejí „artem magis subtiliter“.)[4][ověření se nezdařilo ]

Jedním z center činnosti tohoto stylu byl Avignon na konci Babylonské zajetí papežství a během Velký rozkol (1378–1417), doba, během níž měla západní církev papeže jak v Římě, tak v Avignonu. Město na Rhône se vyvinul v aktivní kulturní centrum a vytvořil nejvýznamnější dochovanou skupinu světské písně z konce čtrnáctého století.[Citace je zapotřebí ]

Styl se rozšířil do severního Španělska a až na Kypr (který byl v té době francouzskou kulturní základnou).[5] Tento styl použili francouzští, vlámští, španělští a italští skladatelé.[Citace je zapotřebí ]

Notační charakteristiky

Rukopisy děl v EU ars subtilior občas byli sami v neobvyklých a expresivních tvarech, jako forma oční hudba. Stejně jako Baude Cordier kruhový kánon a skóre ve tvaru srdce zobrazené výše, Jacob Senleches je La Harpe de melodie je napsán ve tvaru harfy.

Seznam skladatelů

Hlavní skladatelé ars subtilior (ti, z nichž jsou známy nejméně tři skladby v tomto stylu) Anthonello de Caserta, Johannes Cuvelier, Egidius Galiot, Matteo da Perugia, Philipoctus de Caserta, Jacob Senleches, a Trebor.[6] Mezi další skladatele spojené se stylem patří:

Příklady

Reference

  1. ^ A b Hoppin 1978, 472–73.
  2. ^ Albright 2004, 10.
  3. ^ Günther 1960.
  4. ^ Günther 1960, shrnuto v Josephson 2001.
  5. ^ Josephson 2001.
  6. ^ Apel 1973, 55.
  7. ^ „Ars Magis Subtiliter“. www.medieval.org.
  8. ^ "Fumeux fume par fumee (Solage) - ChoralWiki". www0.cpdl.org.

Zdroje

  • Albright, Daniel. 2004. Modernismus a hudba: antologie pramenů. University of Chicago Press. ISBN  0-226-01267-0.
  • Apel, Willi. 1973. „Vývoj francouzské sekulární hudby během čtrnáctého století“. Musica Disciplina 27:41–59.
  • Günther, Ursula. 1960. „Die Anwendung der Diminution in der Handschrift Chantilly 1047“. Archiv für Musikwissenschaft 17:1–21.
  • Hoppin, Richard H. 1978. Středověká hudba. New York, W.W. Norton & Co., 1978. ISBN  0-393-09090-6.
  • Josephson, Nors S. 2001. „Ars Subtilior“. The New Grove Dictionary of Music and Musicians, druhé vydání, editoval Stanley Sadie a John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.

Další čtení

  • Apel, Willi. 1950. „Francouzská světská hudba pozdního čtrnáctého století“. Středověká akademie Ameriky.[úplná citace nutná ] text online
  • Arlt, Wulf [de ] (1973). „Vývoj francouzské sekulární hudby během čtrnáctého století“. Musica Disciplina. 27: 41–59. JSTOR  20532157.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  • Berger, Anna Maria Busse. 2002. „Evoluce rytmické notace“. v Cambridge History of Western Music Theory, editoval Thomas Street Christensen, 628–56. Cambridge historie hudby. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  0-521-62371-5
  • Daněk, Davide. "Ars nova" v The New Grove Dictionary of Music and Musicians, vyd. Stanley Sadie. 20 obj. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN  1-56159-174-2.
  • Gleason, Harold a Warren Becker, Hudba ve středověku a renesanci Hudební literatura nastiňuje sérii I. Bloomington, Indiana. Frangipani Press, 1986. ISBN  0-89917-034-X.
  • Günther, Ursula. 1963. „Das Ende der Ars Nova“. Die Musikforschung 16:105–120.
  • Günther, Ursula. 1964. „Zur Biographie einiger Komponisten der Ars Subtilior“. Archiv für Musikwissenschaft 21:172–99.
  • Günther, Ursula. 1965. Motety rukopisů Chantilly, Musée condé, 564 (olim 1047) a Modena, Biblioteca estense, a. M. 5, 24 (olim lat. 568). Corpus Mensurabilis Musicae 39. Neuhausen: Americký institut hudební vědy. Nezměněný dotisk, 1998.
  • Günther, Ursula. 1991. „Die Ars subtilior“. Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft 11: 277–88.
  • Hentschel, Frank. 2001. „Der Streit um die Ars Nova: Nur ein Scherz?“ Archiv für Musikwissenschaft 58:110–30.
  • Hoppin, Richard H. 1960–1963. Kypersko-francouzský repertoár (15. století) rukopisu Turín, Biblioteca Nazionale, J.II.9, 4 obj. Corpus Mensurabilis Musicae 21. Řím: American Institute of Musicology.
  • Hoppin, Richard H. 1968. Kyperský plainchant rukopisu Turín, Biblioteca Nazionale J. II. 9, faxové vydání s komentářem. Hudební studia a dokumenty 19. Řím: Americký institut muzikologie. ISBN  978-1-59551-256-7.
  • Josephson, Nora S. "Ars subtilior" v The New Grove Dictionary of Music and Musicians, vyd. Stanley Sadie. 20 obj. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN  1-56159-174-2.
  • Josephson, Nora S. (2003–2008). „Mnoho cest vede do Říma: rozmanité stylistické tendence a jejich hudební vzájemné vztahy v rámci„ Ars Subtilior"". Musica Disciplina. 53: 71–97. JSTOR  30249358.
  • Köhler, Laurie. 1990. Pythagoreisch-platonische Proportionen in Werken der ars nova und ars subtilior. 2 obj. Göttinger musikwissenschaftliche Arbeiten 12. Kassel a New York: Bärenreiter. ISBN  3-7618-1014-8
  • Leech-Wilkinson, Daniel. 1990. „Ars Antiqua - Ars Nova - Ars Subtilior“. v Starověk a středověk: Od starověkého Řecka po patnácté století, editoval James McKinnon, 218–40. Muž a hudba. Londýn: Macmillan. ISBN  0-333-51040-2 (obaleno) ISBN  0-333-53004-7 (pbk)
  • Newes, Virginie Ervin. 1977. „Imitace v Ars Nova a Ars Subtilior“. Revue belge de musicologie / Belgisch tijdschrift voor muziekwetenschap. 31:38–59.
  • Pirrotta, Nino. 1966. „Ars Nova e stil novo“. Rivista Italiana di Musicologia 1:3–19
  • Plumley, Yolanda M. 1991. „Styl a struktura v časopise Chanson z konce 14. století“. Ph.D. diss., University of Exeter.
  • Plumley, Yolanda M. 1996. Gramatika melodie čtrnáctého století: tonální organizace a kompoziční proces v šansonu Guillaume de Machaut a Ars Subtilior. Vynikající disertační práce v hudbě z britských univerzit. New York: Garland. ISBN  0-8153-2065-5
  • Plumley, Yolanda M. 1999. „Citace a narážka v pozdní Ars Nova: Případ písní„ Esperance “a„ En hlídač ““. Historie staré hudby 18:287–363.
  • Plumley, Yolanda a Anne Stone. 2008. Codex Chantilly: Bibliothèque du Château de Chantilly paní 564 faksimilní vydání s komentářem. Turnhout, Belgie: Brepols (distribuováno Staré rukopisy a prvotisky ). ISBN  978-2-503-52776-5.
  • Smith, F. Joseph. 1964. „Ars Nova: Nová definice? (Postřehy ve světle Speculum Musicae I od Jacquese de Liège“, 1. část. Musica Disciplina 18:19–35.
  • Smith, F. Joseph. 1965. „Ars Nova: nová definice?“ Část 2. Musica Disciplina 19:83–97.
  • Smith, F. Joseph. 1983. „Kritika Jacquese de Liège z notových inovací Ars nova“. The Journal of Musicological Research 4: 267–313
  • Kámen, Anne. 1996. „Che cosa c'è di più sottile riguardo l'ars subtilior?“ Rivista Italiana di Musicologia 31:3–31.
  • Tanay, Dorit. 1999. Noting Music, Making Culture: The Intellectual Context of Rhythmic Notation, 1250–1400. Hudební studia a dokumenty 46. Holzgerlingen: American Institute of Musicology and Hänssler-Verlag. ISBN  3-7751-3195-7