Santos Balmori - Santos Balmori

Santos Balmori Picazo (nar. Mexico City, 26. září 1899 - d. Mexico City, 5. března 1992) byl španělsko-mexický malíř, jehož silně evropský styl jeho současníci Mexický muralismus hnutí, ale měl vliv na následníka Generación de la Ruptura umělci. Trénoval a zahájil svou uměleckou kariéru v Evropě, později se přestěhoval do Mexico City. Stal se profesorem a výzkumným pracovníkem na Escuela Nacional de Artes Plásticas školení mladších umělců jako např Rodolfo Nieto, Pedro Coronel, Carlos Olachea a Juan Soriano. Jako učitel nepřestal kreslit, ale znovu profesionálně maloval až po odchodu do důchodu a později v životě měl řadu výstav.

Život

Balmori Picazo se narodil v Mexico City 26. září 1899 Ramonovi Balmori Galguerrovi z Asturie, Španělsko a Everarda Picazo z Mexika.[1]

První čtyři roky života strávil v komunitě zvané Soberrón poblíž Llanes „Asturias se svou matkou Everandou Picazo de Cuevas umírají ve Španělsku. Rodina se poté přestěhovala do Mendoza, Argentina. Poté se přesunuli mezky přes Andy žít v Santiago de Chile.[1] Když mu bylo šestnáct, spáchal sebevraždu Balmoriho otec, Ramón Balmori Galguera.[1][2]

Vstoupil na Escuela de Bellas Artes de Santiago, ale jeho strážci nechtěli, aby studoval umění. V roce 1919 odešel do Evropy studovat, počínaje u Academy of San Fernando ve Španělsku.[1] Včetně jeho učitelů v San Fernando José Moreno Carbonero, Joaquín Sorolla a Julio Romero de Torres a studoval s Salvador dali a Remedios Varo. Dostal šanci imigrovat do Říma jako význačný španělský student, ale protože tato nabídka vyžadovala, aby se vzdal svého mexického občanství, odmítl.[2][3] Akademie San Fernando věřila, že ideálem je reprodukovat realitu bez zkreslení, ale Balmori se proti této myšlence vzbouřil. Z tohoto důvodu se zde ve dvaadvaceti letech vzdal studia pro Paříž.[2][4] Dalších čtrnáct let žil v Paříži, nejprve studoval na Académie de la Grande Chaumière pod sochařem Antoine Bourdelle a poznávání nových pohybů v umění.[1][2] Bojoval ekonomicky, ale také se setkal s řadou slavných umělců, kteří studovali práci Picasso, Amedeo Modigliani, Georges Braque a Matisse spolu s těmi z Italští futuristé a Němečtí expresionisté.[2][3][4] Měl také svůj první profesionální úspěch jako umělec.[2]

Studoval transcendentální meditace a kvůli zdravotním problémům strávil nějaký čas v Oranu v severní Africe.[3]

Upřednostňoval Republikáni Během španělská občanská válka, což vedlo k jeho zadržení ve Španělsku. Poté, co se vrátil do Mexika, pokračoval v této podpoře a otevřel školu pro děti španělských exulantů.[1]

Balmori Picazo byl ženatý třikrát, všichni s tanečníky. Jeho první manželkou byla francouzská tanečnice Marie Thérèse Bénardová, která krátce poté zemřela Addisonova nemoc. Jeho druhou manželkou byla Rachel Björnstromová, které měl dceru Kore Monica, která onemocněla obrnou. Rachel vzala dítě do Švédska a nikdy se nevrátila. Jeho poslední manželství bylo s Helenou Jordán Juárezovou a trvalo přes čtyřicet let až do jeho smrti.[1][2]

Zemřel ve věku 93 let v Mexico City 5. března 1992 na srdeční a respirační selhání.[1]

Kariéra

Balmori Picazo zahájil svou kariéru v Paříži, kde se setkal Juan Gris, Maurice de Vlaminck, Tsuguharu Foujita, Rabíndranáth Thákur a Mahátma Gándí, dělá portrét Gándhího. Spolupracoval s Henri Barbusse v týdeníku Monde, ilustrující texty autorů, jako např Miguel de Unamuno, Maxim Gorki, Albert Einstein a Upton Sinclair.[1] Navrhoval také textil, letáky a vytvořil rytiny a obrazy i plakáty proti fašismus, který mu vynesl mezinárodní ocenění. Nicméně jeho antifašistický aktivismus spolu se spoluprací s Federico García Lorca, Unamuno a León Felipe dostal ho do problémů se španělskou vládou.[2]

Jeho první výstavy byly také v Evropě, nejprve v galerii Duncan v Paříži. Cestoval do Švédska na různé úspěšné výstavy, poté na Brusel a Madrid než se vrátil do Mexika a vystavoval v Mexico City.[2] Mexiko od 30. do 50. let však bylo vysoce nacionalistické, dominovaly malíři z mexického hnutí muralismu, díky čemuž byl Balmoriho mezinárodní styl méně lákavý. Asi třicet let se stal profesorem na Escuela Nacional de Artes Plásticas a byl také vedoucím Academia de la Danza Mexicana s Miguel Covarrubias.[1][2] Během této doby (1950) aktivně propagoval nová taneční hnutí v Mexiku, včetně výroby plakátů, šatníků a libret.[3] Včetně jeho studentů umění Rodolfo Nieto, Pedro Coronel, Carlos Olachea a Juan Soriano. Byl také významným badatelem a spisovatelem výtvarného umění, publikoval knihy, eseje a eseje na toto téma i poezii. Dvě knihy, Aurea Mesura a Técnica de la expression plástica, vydalo nakladatelství UNAM.[1][2]

Ve své pozdější kariéře učil kresbu, malbu a kompozici v La Esmeralda a na Escuela Nacional de Artes Plásticas v Mexico City. V roce 1973 uspořádal výstavu „Espacios y napětí“ na Museo Tecnológico de la Comisión Federal de Electricidad. Jednalo se o sérii obrazů, které v jeho uměleckých koncepcích prokázaly dosud nové myšlenky. Tato a pozdější výstavy „Lunar Route“ patřily k jeho nejdůležitějším výstavám.[3]

Ačkoli nikdy nepřestal kreslit, vrátil se k malbě profesionálně poté, co odešel z výuky v sedmdesáti letech a několikrát vystavoval.[2] Jeho kresby zahrnují kresby tanečníků jako Raquel Gutierrez, Rosa Reina a jeho manželky Heleny, stejně jako náčrtky baletu Antigona, který vedl José Limón.[5] Jeho práce lze nalézt v Museo de Arte Moderno v Toluca Museo de Universitario de Artes y Ciencias v UNAM, Museo de la Estampa, Museo de Arte Moderno v Madridu, Národní galerie v Praze a Muzeum výtvarného umění v Asturii .[2][6]

Když mu bylo devadesát, Palacio de Bellas Artes vzdal mu hold spolu s Muzeem výtvarných umění v Asturii v Oviedo, Španělsko, oba s velkými retrospektivami jeho díla.[2] Další retrospektivy jeho díla se konaly po jeho smrti, jako například událost v roce 1996 na Kulturní centrum Casa Lamm v Mexico City a Mexickém kulturním centru v Paříži v roce 1998.[4][5]

Umění

Balmoriho malba se lišila mezi různými malířskými styly Evropy 20. století i vlivem mexického muralismu.[1] Při studiu v Madridu a při pozorování kopií řeckých, římských a egyptských soch prohlásil, že nad všemi formami existuje vesmír světla a stínu, jehož tajemství, jak uvedl, mají objevit malíři. Jeho portréty Gándhího ukazují akademický a klasický vliv s určitým zkreslením formy a geometrických tvarů, které ukazují vliv od Kubismus a Picasso.[3][4] Vliv mexického muralismu lze vidět na realistických obrazech a figurativismu.[1] Balmori neměl přímo vliv na mexické umění, protože když se vrátil do Mexika ve 30. letech, jeho evropská vlivná práce nebyla populární. Jeho práci jeho současníci neuznávali, s výjimkou Carlos Mérida, ale měl vliv na následující Generación de la Ruptura.[2]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l m Tesoros del Registro Civil Salón de la Plástica Mexicana [Poklady občanského rejstříku Salón de la Plástica Mexicana] (ve španělštině). Mexico: Government of Mexico City and CONACULTA. 2012. s. 32–33.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó Armando Arias (20. února 2010). „Santos Balmori“. Diario de Querétaro (ve španělštině). Querétaro, Mexiko. Citováno 15. srpna 2012.
  3. ^ A b C d E F Reperatory of Artists in Mexico: Plastic and Decorative Artes. Já. Mexico City: Fundación Cultural Bancomer. 1995. s. 126. ISBN  968 6258 54 X.
  4. ^ A b C d „Rinden homenaje a Santos Balmori“ [Pocta Santos Balmori]. Reforma (ve španělštině). Mexico City. 24. února 1998. str. 4.
  5. ^ A b „Presentan ineditos de Balmori“ [Současná neupravená díla Balmoriho]. Reforma (ve španělštině). Mexico City. 18. března 1996. str. 12.
  6. ^ Nilda Navarrete (14. srpna 2001). „Donan a Praga obras de Balmori“ [Darujte díla Balmoriho do Prahy]. Reforma (ve španělštině). Mexico City. str. 3.