Ángel Bracho - Ángel Bracho

Ángel Bracho (14. února 1911 - 1. února 2005) byl Mexičan rytec a malíř, který je nejlépe známý svou politicky tematickou prací spojenou s Taller de Gráfica Populární; nicméně namaloval také řadu pozoruhodných nástěnných maleb. Bracho pocházel z rodiny z nižší třídy a pracoval na několika podřadných zaměstnáních, než začal chodit do nočních hodin pro dělníky v Escuela Nacional de Artes Plásticas. Přestože měl pouze čtyři roky základní školy, poté studoval jako student na plný úvazek na univerzitě. S jeho uměleckou kariérou začal spolupracovat Diego Rivera na malbě Trh Abelardo L. Rodríguez v Mexico City. Byl zakládajícím členem Taller de Gráfica Popular, vyráběl plakáty, které se staly charakteristickými pro skupinu. Jeho práce na grafickém designu je jednoduchá, čistá a skvělá, zabývající se tématy týkajícími se sociálních bojů s dělníky, dělníky a mexickými krajinami.

Život

Bracho se narodil v Mexico City. Jeho biografie obsahují nesrovnalosti ohledně data narození, ale většina uvádí, že to bylo 14. února 1911.[1][2] Brachův otec byl kapitánem mexické armády a jeho matka byla farmářkou.[1][2]

Navštěvoval základní školu čtyři roky, poté pracoval u řidiče autobusu, řeznického asistenta, malíře nábytku a kadeřníka. Později vytvořil dílo „Peluquería al aire libre“ s odkazem na toto poslední zaměstnání.[2][3][4] Jeho špatná výchova ho později posunula k různým sociálním příčinám.[1]

V roce 1928 absolvoval noční kurzy pro dělníky na Escuela Nacional de Artes Plásticas a v letech 1929 až 1934 byl studentem prezenčního studia.[2][3] Jako student má Diego Rivera a Rufino Tamayo jako učitelé.[5]

Angel Bracho se oženil a měl tři děti.[2]

Bracho zemřel 1. února 2005.[1][3]

Kariéra

Bracho zahájil svou uměleckou kariéru spoluprací s umělci jako např Pablo O'Higgins a Leopoldo Méndez pod vedením Diega Rivery na trhu Abelardo L. Rodríguez v Mexico City v roce 1935. Namaloval různé stropní části včetně své první nástěnné malby s názvem „Vitamíny“.[1][2][3] V roce 1936 namaloval fresku „El Agua“ v obecním paláci v Tezcatlán, Oaxaca, protože zničen.[3] V roce 1938 namaloval nástěnnou malbu „Libertad sindical“ na Federación Sindical v Los Mochis, Sinaloa. Maloval také „Las luchas socials del estado de Puebla“ Alfredo Zalce na vysoké škole učitelů v Puebla.[2][3][4]

Dalším aspektem jeho kariéry byl učitel umění. Začal to v roce 1936 a připojil se k projektu kulturních misí Secretaría de Educación Pública. Od té doby až do roku 1939 cestoval do Oaxaca, Sinaloa, Nayarit a Baja California dávat hodiny. Poté učil umění na základních školách v Mexico City. Od roku 1945 pokračuje jako poradce uměleckých vzdělávacích programů pro základní školy.[2][3]

Brachovo nejslavnější dílo bylo politické jako člen Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios počínaje posledním rokem vysokoškolského studia a poté jako zakládající člen Taller de Gráfica Populární.[2][3] Taller byl založen dvěma ručními lisy a starým litografickým strojem ve stánku na ulici Belisario Domínguez v historické centrum Mexico City. Taller založil s umělci jako Leopoldo Méndez, Alfredo Zalce, Pablo O’Higgins a Luis Arenal Bastar.[1] Jedním z prvních děl Vyšších byl plakát odsuzující fašismus v roce 1937, vloženo do různých částí historického centra Mexico City. Charakter těchto plakátů byl od té doby identifikován jako styl patřící Mexičanům, a to pomocí známých obrázků, jako je Jose Guadalupe Posada styl lebky.[5]

Zůstal členem druhé organizace více než padesát let. Jeho role v organizaci byla jak umělecká, tak politická, s výstavami práce skupiny i aktivismu.[2] Jeho grafická produkce zahrnuje známé plakáty, jako je například ten, který oslavuje vítězství spojenců nad mocnostmi Osy druhá světová válka a jeden protestuje proti poprava Rosenbergů v roce 1954, kteří byli odsouzeni za špionáž. Tyto a další práce se staly klasikou Taller de Gráfica Popular.[2][6] V roce 1954 napsal Bracho jménem Tallera guatemalskému prezidentovi Arbenzovi dopis, v němž vyjádřil solidaritu proti Převrat podporovaný USA. Převrat byl úspěšný, mnoho Arbenzových stoupenců našlo útočiště v Mexiku.[7] Napsal také publikace jako Cuauhtemoc, Pád Tenochititlánu, Rolnická situace pro Massachusetts Review v roce 1974. Jeho práce s touto a dalšími skupinami z něj udělala jednoho z nejvýznamnějších mexických rytců,[1] s prací vystavenou v Rusko, Francie, Itálie, USA a části Jižní Ameriky.[3]

Kromě práce s politickou tematikou dělal portréty a krajinářské práce včetně filmu „El Puente“ (Most) v roce 1955 a portrétu Heriberto Jara Corona v roce 1952 byly oba považovány za hlavní příklady gravírování linolea.[2] Ve 30. letech vytvořil album o hospodářském významu zemědělství a ropy pro Mexiko.[1] Přispívá rytinami do časopisu Futuro v Konfederación de Trabajadores de México.[3] Bracho nějakou dobu žil s Huichols, která vedla k produkci čtyřlitografického alba s názvem rituál de la tribu Indie Huichol (Rituál indického kmene Huichol) vyšlo v roce 1945. Tyto tisky jsou známé svou extrémní pozorností věnovanou detailům pozadí.[2][3][4]

Jeho první uznání bylo jako litografa, jeho práce byla zahrnuta do katalogu s názvem Estampas de la Revolución Mexicana publikováno v roce 1947.[4] V roce 1960 získal zlatou medaili od časopisu Visión v Buenos Aires. V roce 1966 byl jmenován čestným profesorem na Akademii designu a gravírování ve Florencii v Itálii, přičemž rytina s názvem El Chiclero získala cenu od téže instituce.[3][5] Získal první místo na gravírovací soutěži, kterou organizoval tehdejší Secretaría de Recursos Hidráulicos. Casa de la Cultura v Michoacán uspořádal velkou výstavu a poctu mu v roce 1970 a v roce 1992 ho Asamblea Legislative del Distrito Federal of Mexico City poctil retrospektivou jeho umění a pedagogické práce.[1] Krátce po jeho smrti v roce 2005 Instituto Nacional de Bellas Artes a Talleres de Gráficas Populares vzdali poctu jeho práci výstavou a diskusemi u kulatého stolu.[1] V roce 2009 Salón de la Plástica Mexicana poctil ho spolu se současníkem Francisco Dosamantes za práci jejich života.[3]

Umění

Bracho je považováno za součást Escuela Mexicana de Pintura ne kvůli jeho předmětu, ale spíše pro jeho expresivní styl.[2] Byl součástí generace, která dokázala, že hlavním impulsem Mexika bylo spíše kulturní než politické, jako umělci, kteří pracovali na zlepšování společnosti.[1]

Byl nazýván „umělcem lidu“ kvůli svému vztahu k populárnímu umění.[2][4] Jeho práce odráží jeho zájem o problémy a boje člověka i sociální kritiku.[2] Jeho cesty učitele ovlivnily jeho práci, která zahrnuje zemědělské pracovníky, dělníky a mexické krajiny.[1]

Celá jeho grafická práce byla rytiny na linoleu.[3] Jeho rytina byla popsána jako jednoduchá, přesná, jemná a srovnávána s francouzským rytcem Gustave Doré.[1] Jeho obrazy však ukazují lásku k jasným a bohatým barvám.[4]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l m „Fue Ángel Bracho de los fundadores del Salón de la Plástica Mexicana“ [Angel Bracho byl jedním ze zakladatelů Salón de la Plástica Mexicana]. NOTIMEX (ve španělštině). Mexico City. 10. února 2009.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p „Ángel Bracho“ (ve španělštině). Mexico City: Acero Arte. Citováno 17. června 2012.
  3. ^ A b C d E F G h i j k l m n Merry MacMasters (11. ledna 2011). „Se conmemoran este 2011 los centenarios de Ángel Bracho y Francisco Dosamantes“ [Značka století pro Angel Bracho a Francisco Dosamantes byla připomínána v roce 2011]. La Jornada (ve španělštině). Mexico City. str. 3. Citováno 17. června 2012.
  4. ^ A b C d E F Reperatory of Artists in Mexico: Plastic and Decorative Artes. Já. Mexico City: Fundación Cultural Bancomer. 1995. s. 182. ISBN  968 6258 54 X.
  5. ^ A b C Fernando C Escartin (23. května 1997). „60 anos del Taller de Grafica Popular“ [60 let Taller de Grafica Popular]. Reforma (ve španělštině). Mexico City. str. 1.
  6. ^ „Se cumplen tres años de la muerte del pintor Angel Bracho“ [Tři roky od smrti malíře Angela Bracha]. NOTIMEX (ve španělštině). Mexico City. 31. ledna 2008.
  7. ^ Schreiber, Rebecca M (2008). Exulanti studené války v Mexiku: disidenti USA a kultura kritického odporu. Minneapolis: University of Minnesota Press. str.179.