Agustín Lazo Adalid - Agustín Lazo Adalid

V tomhle Španělské jméno, první nebo otcovský rodinné jméno je Lazo a druhé nebo mateřské příjmení je Adalid.
Agustín Lazo Adalid
narozený1896
Mexico City
Zemřel1971
Mexico City
NárodnostMexické
VzděláníEscuela Nacional de Bellas Artes
Známý jakomalba, scénická malba, design kostýmu
HnutíMexický muralismus, surrealismus

Agustín Lazo Adalid (1896-28. Ledna 1971) byl a Mexický umělec a dramatik komu se zaslouží uvedení surrealismus do Mexika. Ačkoli vyrostl během éry Mexická revoluce, jeho doba v Evropě ve dvacátých a počátcích třicátých let, nastavila jeho estetiku směrem k avantgarda pohyby tohoto kontinentu, spíše než směrem k Mexický muralismus, čímž se stal součástí Los Contemporáneos nebo „Grupo sin grupo.“ Jeho tvorba v umění a divadle se navzájem ovlivňovala, přičemž jeho umění mělo divadelní témata a jeho divadlo kladlo důraz na kulisy a vizuální podněty. Lazo odešel z umění v roce 1950, po smrti svého dlouholetého partnerského básníka Xavier Villaurrutia, údajně už nikdy nebude malovat ani psát

Život

Agustín Lazo se narodil v roce Mexico City v roce 1896[1] do bohaté a známé rodiny.[2] Neměl ekonomické starosti jako mnoho jiných umělců, aby si mohl vybrat, co chce studovat, psát, navrhovat a malovat.[2]

Poté, co rok studoval architekturu, se věnoval malbě.[3] Začal studovat umění na Escuela al Aire Libre de Pintura v Santa Anitě, kterou založil Alfredo Ramos Martínez v roce 1913[1][4] V roce 1917 se krátce zúčastnil Escuela Nacional de Bellas Artes spolu s Rufino Tamayo, Julio Castellanos a Gabriel Fernández Ledesma studující pod Saturnino Herrán .[4][5]

Svou uměleckou kariéru zahájil po mexické revoluci u Adolfo Nejlepší Maugard ale poté odešel do Evropy v roce 1922 na chvíli žít v Paříži.[2][6] V roce 1925 znovu navštívil Evropu, poté tam žil v letech 1927 až 1931.[7] Svůj čas v Evropě trávil cestováním ve Francii, Itálii, Belgii a Německu, návštěvou muzeí a ateliérů různých avantgardních umělců, kteří se setkávali s umělci jako např. Max Ernst a Giorgio de Chirico .[4][8] Většinu času trávil v Paříži, což bylo magnetem pro mezinárodní umělce různých typů, což ho přivedlo k surrealismu. Ve městě žil a pracoval jako umělec a sdílel s ním studio Alfonso Michel v Montparnasse .[7] V této době se také začal zajímat o divadlo, učit se scénografii a jevištní techniku Charles Dullin z Théâtre de l'Atelier. Začal také žít se svým dlouholetým partnerským básníkem Xavier Villaurrutia .[2]

Lazo byl popisován jako „gentleman samoty, taktnosti a dobrého vkusu, střízlivosti a důstojnosti ...[8] a mít aristokratické způsoby.[2] Byl to diskrétní člověk a spálil mnoho svých dopisů a dalších osobních věcí, takže o jeho osobním životě je známo jen málo.[2][9]

Lazo ukončil svou uměleckou kariéru v roce 1950, kdy Villaurrutia náhle zemřela a podle příběhů už nikdy nepisovala ani nemalovala. Salvador Novo napsal, že během příštích dvaceti let pomalu zemřel, zčásti proto, že jako poslední dědic byl ohromen bohatstvím, které zdědil po svých příbuzných.[2]

Zemřel ve věku 74 let na a mozkové krvácení a hypertenze 28. ledna 1971 ve svém domě v Mexico City. Byl pohřben na Francouzský hřbitov La Piedad.[1]

Kariéra

Lazova kariéra zahrnuje malbu, scénografii, ilustraci a psaní her, kritiku umění a překlad.[4][5] Časopis Proceso označil za jednoho z nejvýznamnějších umělců první poloviny 20. století,[10] a je nejlépe známý svými akvarely, grafickými pracemi a scénografií.[8]

Po studiích byl jmenován ředitelem Escuela de Pintura al Aire Libre v Coyoacán .[5] Brzy poté odešel do Evropy. V letech 1928 až 1930 pracoval Lazo jako malíř v Paříži a učil se od mezinárodního společenství umělců, kteří byli.[2] Po svém návratu pokračoval v malování a stal se učitelem kresby na Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda".[6][8] Jeho práce byly vystaveny v různých částech Ameriky a v Paříži.[8][10] Jeho první výstava byla v roce 1926 a měl kolektivní výstavy v Paříži v letech 1930 a 1940.[2][7] V roce 1940 byla jeho práce součástí Exposición Internacional Surrealista v Mexiku a připojil se k dílům Carlos Mérida, César Moro, Vila José Moreno a díla evropských umělců.[6][11]

Když žil v Paříži, Lazo začal pracovat v divadle. Po svém návratu do Mexika se stal klíčovým členem dvou experimentálních divadelních skupin Ulises Theatre a Orientación Theatre.[2][10] Pro tyto skupiny pracoval na kostýmech a scénografii, zejména scénách pro hry režiséra Celestino Gorostiza, pro tento účel vytvořil třicet kreseb.[4][12] Hry, ve kterých vytvořil scénografii, zahrnují Antigonu, Macbeth, Žádající o ruku, Nikolai Gogol The Manželství i mexické hry jako Ifigenia Cruel Alfonso Reyes a En qué piensas od Villaurrutia.[2]

Jeho angažovanost v divadle se rozšířila i do psaní her.[3] Po výrobě hry El caso de don Juan Manuel v roce 1948 byl Lazo považován za jednoho z hlavních mexických dramatiků v duchu Rodolfo Usigli a Villaurrutia.[2] Ve spolupráci s Xavierem Villaurrutiem překládal i hry, které zahrnují Le tajemství podle Henry Bernstein, Dcera Lorio podle Gabriele D’Annunzio a Každý svým vlastním způsobem podle Luigi Pirandello.[2] Na podporu svého zájmu o surrealismus přeložil také díla Giorgia de Chirica a napsal C.uadernos de Arte Núm 2 o činnosti André Breton.[11]

V roce 1950 odešel z umění.[5]

Lazo získal uznání za svou práci před i po své smrti. V roce 1949 mu francouzská vláda udělila Diplome d’officier d’Académie.[5] Byl také přijat jako člen Salón de la Plástica Mexicana.[13] V roce 1982 Museo Nacional de Arte vzdal mu hold antologickou výstavou jeho obrazů.[2] V roce 2009 uspořádala Centro Cultural Universitario Tlatelolco retrospektivu svého filmu Las cenizas quedan, který zahrnoval více než 100 jeho uměleckých děl.[9][10]

Umění

Ačkoli Lazo byl součástí generace mexických umělců, kteří vyrostli během Mexická revoluce, nebyl součástí Mexický muralismus hnutí.[6] To je jeden z důvodů, proč jeho díla nejsou mezi veřejností dobře známá, i když je známá mezi mexickými historiky umění.[3] Lazova estetika byla mnohem více ovlivněna evropskými trendy, zejména surrealismem, kvůli jeho času, který mu dával vlivy jako např. Max Jacob a Robert Desnos. Ty ovlivnily jak jeho umělecká díla, tak jeho divadelní práci.[6] Byl považován za malíře spíše pro inteligenci než pro lidi Diego Rivera.[8]

Lazo patřil k „Grupo sin grupo“ (Skupina bez skupiny) malířů, kteří byli součástí větších Los Contemporáneos, který zahrnoval spisovatele a intelektuály.[4][12] Tato skupina odmítla „jednoduché umění zpráv“ a přestože byla vlastenecká, raději se distancovala od zpolitizovaného umění Diega Rivery a David Alfaro Siqueiros stejně jako expresionismus José Clemente Orozco. Byli více ovlivněni fantastickým realismem a metafyzikou Giorgia de Chirica a surrealismem.[5] Mezi umělce v této linii patří Rufino Tamayo, Abraham Ángel, Antonio Ruiz El Corcito, Miguel Covarrubias, Carlos Pellicer, José Gorostiza, Salvador Novo, Jorge Cuesta, Gilberto Owen, Xavier Villarrutia, Carlos Orozco Romero, Julio Castellanos, Alfonso Michel, Jesús Guerrero Galván, María Izquierdo a do určité míry Frida Kahlo .[2][10] Byl jedním z mála umělců té doby, kteří nikdy nemalovali jedinou nástěnnou malbu, dokonce ani jako asistent, přestože to navrhli umělci jako Juan Castellanos, María Izquierdo a Frida Kahlo.[10][12] Řekl: „Velikost a pot nikoho nezajímají, důležitá je zpráva, kterou může dát, a dopad, který vytváří.“[12] Maloval pouze na plátno, přičemž největší z nich, vysoké pouze 1,5 metru, byly díla vytvořená v roce 1924 pro španělské velvyslanectví v Mexiku tak velká, že je mohla vidět veřejnost.[9][12]

Lazovi bylo připsáno zavedení surrealismu do Mexika,[4][6][10] je výsledkem jeho působení v Evropě, kdy se dostal do kontaktu s avantgardním hnutím.[3] Jeho hlavní vlivy byly Max Ernst a Giorgio de Chirico, nejlépe patrné v inkoustech, akvarelech a kolážích vyrobených ve 20. a 30. letech.[5][10][11] Koláže byly vyrobeny z výstřižků z časopisů z konce 19. století.[10] Po návratu do Mexika pracuje s integrovanými prvky fantazie a přírodní magie.[6] Jeho díla byla charakterizována jako zdrženlivá, vyhýbala se prvkům, jako jsou zaťaté pěsti a křičící ústa političtějšího umění dne.[8] Jeho umělecká díla měla často snovou a fantastickou kvalitu spolu s melancholií a znepokojivými, jako je Tras de la cruz está el diabo (1935) (Za křížem je ďábel).[6][11] Jeho tvorba plátna byla také ovlivněna poezií a divadlem.[12] Koně se v jeho práci objevovali pravidelně, pokud jde o něj, symbolizovali svobodu, únik a sny.[12] Mezi příklady koní v jeho díle patří vyobrazení sochy Carlose V. od Manuel Tolsá, unikající z Zocalo nechal krále za sebou a další zobrazující rodinu v obývacím pokoji s chlapcem, který kreslil běžícího koně.[3] Udělal také řadu kreseb, jako je obrázek Luis Cardoza y Aragón stejně jako portréty jeho matky a básníka Xaviera Villaurrutia.[10][11]

Lazo měl silný vliv na Mexická poezie a divadlo za jeho života.[3] Jeho znalost scénografie ovlivnila hry, které napsal, díval se na divadlo spíše jako na vizuální zážitek než na kombinaci dialogů.[2][6] Významnou součástí byl také surrealismus a symbolické obrazy.[2] Dvě z jeho pozoruhodných děl jsou historické. Segundo imperio byl napsán v roce 1945 a publikován v roce 1946. Zapomnělo se na něj hlavně kvůli jiné hře na stejné téma, panování Maximilián I. z Mexika, provedené před několika lety. La Huella (1946) studuje mexickou společnost po Reformní válka a diktatura Porfirio Díaz a představuje problémy společnosti mestic, když se stala dominantní. Příběh je zasazen do haciendy a zaměřuje se na Guadalupe, představujícího staré Mexiko, pronásledovaný dvěma nápadníky, kteří chtějí vytvořit Nové Mexiko. Lazo byl zapojený do dvou her, které měly témata týkající se sexuality stejně. Jedním z nich je La mulata de Córdoba od Xaviera Villarruitia s operní verzí, která připisuje zásluhu i Lazovi. El caso de Juan Manuel napsal Lazo, zasazený do koloniálních časů, kdy masový vrah zabíjel mladé criollo muži. Hra zkoumá situaci homosexuálního muže z hlediska přijatelného pro rok 1948.[2]

Reference

  1. ^ A b C Tesoros del Registro Civil Salón de la Plástica Mexicana [Poklady občanského rejstříku Salón de la Plástica Mexicana] (ve španělštině). Mexico: Government of Mexico City and CONACULTA. 2012. s. 116.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q r Salvador A. Oropesa (2003). Skupina Contemporáneos: Přepisování Mexika ve třicátých a čtyřicátých letech. Austin, TX: University of Texas Press. str. 69–93. ISBN  978-0292717152.
  3. ^ A b C d E F "Será homenajeado con una muestra Agustín Lazo" [Bude poctěn představením Agustína Laza] (ve španělštině). Guadalajara: El Informador. 17. listopadu 2009. Citováno 19. června 2013.
  4. ^ A b C d E F G „Agustín Lazo, 1896-1971“ (ve španělštině). Mexico City: Blaisten Collection (CCU Tlalteloco). Archivovány od originál 4. března 2016. Citováno 19. června 2013.
  5. ^ A b C d E F G „Lazo, Agustín 1896 - 1971“. Kalifornie: Perez Simon Collection. 17. listopadu 2009. Archivovány od originál dne 04.03.2016. Citováno 19. června 2013.
  6. ^ A b C d E F G h i „Grandes maestros del siglo 20 / Agustin Lazo: Introductor del surrealismo en Mexico“ [Velcí mistři 20. století / Agustín Lazo: Představitel surrealismu v Mexiku] (ve španělštině). Monterrey, Mexiko: El Norte. 23. prosince 2001. str. 3.
  7. ^ A b C „Lazo, Agustín (1897 - 1971)“. Transatlantická setkání latinskoamerických umělců v meziválečné Paříži. Roy Rosenzweig Centrum pro historii a nová média. Citováno 19. června 2013.
  8. ^ A b C d E F G Virginia Stewart (1945). Současní mexičtí umělci: renesance 20. století. 72–73. ISBN  9780804731119. Citováno 19. června 2013.
  9. ^ A b C „Muestra retrospectiva de Agustín Lazo el pionero del surrealismo en México“ [Retrospektiva Agustína Laza, průkopníka surrealismu v Mexiku] (ve španělštině). Mexico City: Periodico Digital. 19. února 2010. Citováno 19. června 2013.
  10. ^ A b C d E F G h i j „Agustín Lazo, en el Centro Cultural Universitario“ [Agustín Lazo na Centro Cultural Universitario] (ve španělštině). Mexico City: Proceso. 22. prosince 2009. Citováno 19. června 2013.
  11. ^ A b C d E Teresa del Conde (2. března 2010). „Agustín Lazo: surrealismo“ [Agustín Lazo: surrealismus] (ve španělštině). Mexico City: La Jornada. Citováno 19. června 2013.
  12. ^ A b C d E F G Verenise Sanchez (20. prosince 2009). „Muestran la vanguardia plástica de Agustín Lazo“ [Zobrazeno avantgardní umění Agustína Laza] (ve španělštině). Mexico City: Crónica. Citováno 19. června 2013.
  13. ^ „Lista de miembros“ [Seznam členů] (ve španělštině). Mexico City: Salón de la Plástica Mexicana. Archivovány od originál 16. října 2013. Citováno 19. června 2013.

externí odkazy