Ángela Gurría - Ángela Gurría

Ángela Gurría Davó
Ángela Gurría Davó.jpg
narozený (1929-03-24) 24. března 1929 (věk 91)
Mexico City
NárodnostMexické
Známý jakosochařství

Ángela Gurría Davó (narozen 24. března 1929 v Mexico City ) je Mexické sochař. V roce 1974 se stala první ženskou členkou Academia de Artes. Ona je nejlépe známá pro její monumentální sochy, jako je Señal, osmnáct metrů vysoké dílo vytvořené pro Letní olympijské hry 1968. Žije a pracuje v Mexico City.

Život

Gurría se narodila v Mexico City do velmi tradiční rodiny z Chiapas.[1][2] Její otec, José María Gurría, byl velmi přísný, což jeho ženě nedovolilo opustit dům Coyoacán bez něho. Se svou ženou měl jednoho chlapce a čtyři dívky, situaci, kterou chtěl změnit, s více chlapci. Angela však byla poslední z jejich dětí.[2][3]

Jako dítě ji přitahovala práce zednářů poblíž jejího domova a chtěla se stát umělkyní.[2][4][5] Ve 40. letech 20. století však bylo téměř nemožné, aby se žena stala profesionální sochařkou. Začala tím, že se učila.[2][5]

Jako mladá žena nastoupila na školu filozofie a literatury v Universidad Nacional Autónoma de México protože měla myšlenky stát se spisovatelkou. Poté, co absolvovala třídu moderního umění, kterou se rozhodla, se však rozhodla k umění vrátit Justino Fernández.[1]

Přes předsudky vůči ženám v té době začala svou uměleckou kariéru. Na začátku 60. let cestovala do Evropy, aby studovala a věnovala se umění, trávila čas v Anglii, Itálii a Francii. Později pobývala v Řecku a New Yorku.[1]

Ángela Gurría žije v Mexico City.[1]

Kariéra

Gurría je jedním z nejplodnějších mexických sochařů. Svou kariéru zahájila v 60. letech minulého století a dosáhla úspěchu a uznání [3][6] když se věnovala monumentálním veřejným pracím v různých částech Mexika.[4]

V roce 1952 začala pracovat jako učeň sochaře Germán Cueto v Mexico City College, učil se od něj šest let.[2][3] Později pracovala pod vedením Maria Zamory ve slévárně Abrahama Gonzáleze a v dílně Montiel Blancas.[1] Pro ženy však bylo stále obtížné brát je jako sochaře vážně, a tak svá díla podepsala mužskými pseudonymy Alberto Urría nebo Angel Urría.[2][3] To zahrnovalo její nabídku na její první monumentální dílo s názvem La famila obrera, což bylo provedeno v roce 1965.[3] Když organizátoři nabídky zjistili, že je to žena, byli překvapeni a znechuceni, protože v té době bude pro ženu stále nemyslitelné, aby takové kousky dělala.[6]

Po tomto díle následovalo v roce 1967 vytvoření a mřížoví dveře, 18 metrů vysoké a 3,5 metru široké pro hlavní vchod do továrny zřízené Banco de México pro výrobu bankovek. Tato práce získala první cenu na III. Bienále Mexicana de Escultura.[1]

Její další práce je její nejznámější. Pro kulturní program letních olympijských her v roce 1968 vytvořil Gurría dílo s názvem Señal, který byl umístěn na první stanici Ruta de la Amistad (Route přátelství).[2] Socha je vysoká osmnáct metrů a skládá se ze dvou postav připomínajících rohy, jedné černé a jedné bílé. To pro mnoho z nich představuje účast afrických zemí na akci.[3] Po olympijských hrách byla socha přesunuta do kruhového objezdu Anillo Periférico na jihu města.[2] Po vybudování druhé úrovně této dopravní tepny byla socha v roce 2006 zrekonstruována a znovu uspořádána umělcem.[2][7]

V roce 1975 nastoupila do Gucadigose Group, aby vytvořila monumentální dílo Tabasco, pracovat s Mathias Goeritz, Juan Luis Díaz, Sebastián, a Geles Cabrera.[1]

Mezi její další důležitá díla patří Contoy (1974), Monumento México (1974), Trabajadores del Drenaje Profundo (1975), Homenaje a la ceiba (1977), Espiral Serfin (1980), El corazón mágico de Cuzamala (1987) a tvarované sklo. Pracuje v Bazilika Guadalupe v Monterrey (1978-1981).[3][4][5][6]

Kromě tvorby monumentálních děl má za sebou řadu výstav svých menších děl v muzeích a na jiných místech. Její první samostatná výstava byla na Galerías Diana v roce 1959,[3] následovala účast na výstavě Escultura Mexicana contemporánea, kterou pořádá Celestino Gorostiza na Mexico City Alameda Central v roce 1960.[2] V roce 1965 se zúčastnila II Bienal Nacional de Escultura v Museo de Arte Moderno,[2] a měl velkou samostatnou výstavu v Museo de Arte Moderno v roce 1974.[1] Nedávno měla další výstavu v Museo de Arte Moderno v roce 2004 a výstavu své práce v atriu Chrám v San Francisku v historické centrum Mexico City.[5][6]

Mezi její další profesionální činnosti patří výuka sochařství na Universidad Iberoamericana a Universidad de las Américas v Mexico City. V roce 1969 pracovala v průmyslovém designu se zaměřením na koberce s podporou Banco de México, protože se zajímala o vytváření pracovních zdrojů pro tkalce v zemi.[1]

Mezi uznání její práce a kariéry patří čestné uznání na Exposición de Escultura Mexicana Contemporáneo v roce 1960, cena Instituto de Arte de México a první cena III. Bienále de Escultura v roce 1967, první místo v sochařství na Concurso para Monumento v roce Tijuana v roce 1973,[5] a zlatou medaili na Academia Italia delle Arti e del Lavoro v Itálii v roce 1980.[3] Byla přijata za členku Salón de la Plástica Mexicana[8] a v roce 1974 se stala první ženou, která byla přijata do Academia de Artes.[1] V roce 2008 byla poctěna na akci v Soumaya Museum, sponzorovaný Fundación del Centro Histórico de la Ciudad de México[4] a v roce 2010 CONACULTA a Instituto Nacional de Bellas Artes poctil ji na Palacio de Bellas Artes.[9]

Umění

Přestože se Gurría dostala do popředí ve 20. století, není její členkou Generación de la Ruptura, který se vzbouřil proti uměleckým předpisům svého předchůdce, Mexický muralismus. Hlavním důvodem bylo to, že většinu šedesátých let strávila prací na monumentálních plastikách s tradičnějšími vzory.[4][5] Stala se však jednou z průkopnic abstraktního sochařství v Mexiku.[3]

Gurríina raná díla měla obraznou, mystickou a dokonce náboženskou povahu.[1][3] Postupem času se její práce stávala abstraktnější. Nikdy však zcela neopustila figurativní umění, protože výchozí formy pro její formy stále představují přírodní formy, jako je lidská postava, zvířata, rostliny a krajiny.[3][5] Ona je citována slovy: „Definuji sochařství jako myšlenku, která používá formu jako výchozí bod pro svůj vlastní vývoj a prostor jako prvek, ve kterém je vyjádřena geometrie této myšlenky.“[1] Koncepty přítomné v její práci zahrnují čas, mytologii, život / smrt, Mexické lidové umění a odkazy na předhispánskou kosmologii lze nalézt v její práci.[5][6] Pracuje také na tom, aby její kousky harmonicky ladily s kulisami, pro které jsou určeny, ať už jde o architektonické nebo přírodní scenérie.[5]

Její výtvory jsou vyrobeny z nejrůznějších materiálů včetně bronzu, oceli, mramoru, pískovce, keramiky, železa, vulkanického kamene a obsidiánu.[3][5] Ona je nejlépe známá pro její velké a monumentální kousky, které dosáhly výšky mezi třiceti a 100 metry, s menšími kousky obecně mezi třinácti a patnácti metry. Vytvořila však díla o velikosti pouhých třiceti centimetrů.[3][7]

Její pozdější práce nebyly podepsány, protože Gurría říká, že je její prací.[4]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l Guillermo Tovar de Teresa (1996). Repertoár umělců v Mexiku: plastické a dekorativní umění. II. Mexico City: Grupo Financiero Bancomer. p. 124. ISBN  968 6258 56 6.
  2. ^ A b C d E F G h i j k Monica Lopez Velarde Estrada (říjen 2009). „Angela Gurría en rojo“. Mexico City: Soumaya Museum. Citováno 1. srpna 2013.
  3. ^ A b C d E F G h i j k l m n „Rinden homenaje a la escultora Ángela Gurría“ (Tisková zpráva). Mexiko: CONACULTA. 23. října 2010. Citováno 1. srpna 2013.
  4. ^ A b C d E F „Revaloran el trabajo escultórico de Angela Gurría“. Mexico City: NOTIMEX. 24. srpna 2008. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc)
  5. ^ A b C d E F G h i j „Angela Gurria 1929-“. Mexico City: časopis Artes e Historia. Citováno 1. srpna 2013.
  6. ^ A b C d E Germaine Gómez Haro (9. listopadu 2008). „Ángela Gurría: poesía y monumentalidad“. Mexico City: La Jornada Semanal. Citováno 1. srpna 2013. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc)
  7. ^ A b Karina Velasco (23. července 2006). „Recobra Señales de vida escultura de Ángela Gurría“. Mexico City: Crónica. Citováno 1. srpna 2013.
  8. ^ „Lista de miembros“ [Seznam členů] (ve španělštině). Mexico City: Salón de la Plástica Mexicana. Citováno 31. července 2013.
  9. ^ „Rinden homenaje a Ángela Gurría por sus 56 años de trayectoria“. La Razón. Mexico City. 22. října 2010. Citováno 1. srpna 2013.

externí odkazy