Leonel Maciel - Leonel Maciel

Leonel Maciel (narozený 21 března 1939) je mexický umělec, člen Salón de la Plástica Mexicana, od pobřeží státu Guerrero. Ačkoli z venkovské a farmářské rodiny, studoval umění na Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda" a hodně cestoval po Evropě a Asii, což ovlivnilo jeho práci. Jeho umění změnilo styly, protože obecně obsahuje více prvků a syté barvy.

Život

Maciel se narodil v malé vesnici La Soledad de Maciel, která se nachází v obci Petatlán, Guerrero na tichomořském pobřeží Mexika.[1][2] Narodil se farmářské pracovní rodině v palapa blízko oceánu.[3] Jeho rodina je smíšená Afričan, asijský a domorodý kořeny, není neobvyklé pro tento region, Costa Grande z Guerrera. Je to vysoký hubený muž z rodiny vysokých lidí s tím, že jeho praprarodiče byli dva metry vysoké nebo vyšší. Jednou z nich byla Margarita Romero, zvaná Negra Margarita, která byla afrického domorodého etnika.[3]

Rané dětství prožil na plážích a mezi nimi mangrovy. Začal kreslit a malovat brzy, přičemž ho jeho otec povzbuzoval, přestože region nemá silnou uměleckou tradici.[3][4] Jeho otec ho také naučil vážit si literatury a má rád hispánsko-americkou literaturu a autory jako Alejo Carpentier, Pablo Neruda a Miguel Angel Asturias, což ovlivnilo jeho umění.[2][3]

Navštěvoval základní školu čtyři roky a v deseti letech chodil do Mexico City kde navštěvoval více tříd až po střední školu, ale umění nechodil, přestože kreslil od malička. Místo toho pracoval drobné práce a prodával některá díla, která kreslil nebo maloval. Ty se dostaly do pozornosti Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado „La Esmeralda“. Získal stipendium, kde studoval v letech 1958 až 1962.[3][2]

Domnívá se, že je nezbytné, aby umělci viděli co nejvíce světa a byli vystaveni práci jiných umělců.[4] Jeho první cesty mimo Mexiko zahrnovaly New York a Island, kde zažil polární záře. Strávil také tři roky v Evropě, ale nevyužil čas k návštěvě muzeí a jiných umělců.[3] V roce 1995 podnikl osmiměsíční cestu po Asii v zemích, jako je Indie, Bali, Thajsko, Čína a Malajsie stejně jako různé tichomořské ostrovy. Prvky toho, co viděl během této cesty, byly poté zahrnuty do jeho práce.[2][5]

V roce 2007 pracoval na projektu dokumentující kuchyni svého rodného regionu, který inspiroval řadu obrazů.[4]

Žil v Tepoztlán od 80. do 90. let a dnes žije ve svém rodném státě Guerrero.[5]

Kariéra

Maciel má za sebou více než čtyřicet samostatných i kolektivních výstav své práce v zemích jako Brazílie, Francie, USA a Portugalsko a také v Mexiku.[6][2] Jeho první samostatná výstava byla jako Galería Excélsior v roce 1964.[5] Mezi jeho další samostatné výstavy patří Galería Plástica de México v Mexico City (1964), Salón de la Plástica Mexicana (1970), Reykjavik Museum of Contemporary Art (1971), Galería Segrí v New Yorku (1972), Instituto Francés de América Latina v Mexico City (1972), Galería Lourdes Chumacero v Mexico City (1974), Galería Arvil v Mexico City (1974), Galería Uno v Puerto Vallarta (1974), Polyforum Cultural Siqueiros (1974, 1981), Museo Mexicano de San Francisco (1974), Picassovo muzeum v Antibes, Francie (1979), Galería Aura v Mexico City (1983), Museo de Arte Contemporaneo v Morelia (1984, 1996) Palacio de Bellas Artes (1985), Galerie Scotta Alana v New Yorku (1986), Casa del Lago v Mexico City (1988), Hospicio Cabañas v Guadalajara (1990), Museo de Santa Teresa v Mexico City (1990), Galería Alberto Misrachi v Mexico City (1993, 1995), Galería Irma Valerio v Zacatecas (1994), San Antonio Cultural Center Texas (1996), Museo Guadalupe Posadas v Aguascalientes (1999) a Taller Siqueiros v Cuernavaca (2000),[1][7] the Museo de la Ciudad de México (2003), Museo Mural Diego Rivera (2011) a Muzeum Nacional de San Carlos v roce 2011.[8][9]

Mezi jeho významné kolektivní výstavy patří „Art-Expo“ v New Yorku, Erótica ’82 v Galería José Clemente Orozco a současní mexičtí malíři v Picassově muzeu ve francouzském Antibes.[2] Podílel se na Mýtus a kouzlo Latinské Ameriky Biennal v Riu de Janeiro v roce 1979.[1] [7]

Jeho práce lze nalézt ve sbírkách Museo de Arte v Havana, Museo de Arte Contemporáneo ve městě Managua, Nikaragua Muzeum moderního umění v Reijkiavik a Museo de Arte Moderno v Mexico City.[7]

Maciel vytvořil ilustrace pro dětské knihy a povídky a pro díla Francisco Hinojosa, Nicole Girón a Susana Dubin, stejně jako scénické a kostýmní návrhy pro divadlo.[2][9]

Uznání za jeho práci zahrnují členství v Salón de la Plástica Mexicana, retrospektivy v Museo del Carmen v Mexico City (2001) a Museo de la Ciudad de México (2003).[7][10][11] V roce 2007 ho jeho domovská obec slavila.[4]

Umění

Maciel zahájil svou uměleckou kariéru v roce 1950 a stejně jako ostatní v Generación de la Ruptura, se rozhodl opustit muralismus kvůli svobodě projevu.[9][5] Raúl Anguiano klasifikoval jej jako „jednoho z velikánů“ a nazval ho jedním z jeho učedníků.[10]

Maciel se definuje jako požitkářský malíř, který věří, že utrpení by nemělo vládnout lidské existenci, ale spíše erotismus, oslavu, hru, smích nebo jinými slovy naprostou radost ze života. Pokusil se to přenést prostřednictvím své malby.[2] Je citován slovy: „Co je v životě krásné, je někdy vyjádřeno barvou, jindy pohybem a v některých případech pomocí předmětů, rostlin a zvířat.“[2] I obecně vážná témata mohou mít prvky ironie. Maciel udělal sérii založenou na Umučení Krista. Ale obrazy nejsou vždy slavnostní jako v tradičních zobrazeních.[10]

Jeho díla obecně obsahují řadu prvků, často v sytých barvách, s nimiž souvisí magický realismus.[2] Maciel často a někdy prudce měnil styly, přičemž práce ukazovaly africký vliv, jiné velmi tradičního a akademického stylu a ty, které používají symbolické zbarvení a dokonce hyperrealismus.[5] Jedním z důvodů je jeho cestovní zkušenost, například začlenění asijských prvků je práce po cestování tam v 90. letech.[6] Jeho práce se liší od abstraktní na obrazné, přičemž jeho akademické vzdělání je patrné z jeho experimentování s materiály.[8]

Reference

  1. ^ A b C „Artistas Leonel Maciel“. Mexico City: Plástica Mexicana Galería de Arte Mexicano. Archivovány od originál 5. března 2014. Citováno 7. srpna 2013.
  2. ^ A b C d E F G h i j Guillermo Tovar de Teresa (1996). Repertoár umělců v Mexiku: plastické a dekorativní umění. II. Mexico City: Grupo Financiero Bancomer. str. 288. ISBN  968-6258-56-6.
  3. ^ A b C d E F Ricardo Garibay (26. května 1996). „La pintura de Leonel Maciel“. Mexico City: Reforma. str. 1.
  4. ^ A b C d Edgar Neri Quevedo (30. srpna 2007). „Los políticos le temen a la cultura, considera el pintor Leonel Maciel“. Chilpancingo: La Jornada Guerrero. Archivovány od originál 1. září 2011. Citováno 7. srpna 2013.
  5. ^ A b C d E José Angel Leyva (březen 2005). „Leonel Maciel: motivos para una taza de café amargo“. Sao Paulo: Fortaleza. Archivovány od originál 21. dubna 2010. Citováno 7. srpna 2013.
  6. ^ A b „Recrea a pincelazos la isla de Bali“. Mexico City: Reforma. 15. listopadu 1995. str. 3.
  7. ^ A b C d LEONEL.pdf.doc "Leonel Maciel" Šek | url = hodnota (Pomoc). Mexico City: Arte Nucleo. Citováno 7. srpna 2013.[trvalý mrtvý odkaz ]
  8. ^ A b "Inauguran" La Sal ", de Leonel Maciel". Mexico City: El Sol de México. 5. května 2011. Citováno 7. srpna 2013.
  9. ^ A b C „Llevará Leonel Maciel su“ Festejo de luz y color „al MNSC“. Mexico City: SDP Noticias. 25. listopadu 2011. Citováno 7. srpna 2013.
  10. ^ A b C Carmen Alvarez (6. června 2003). "Expone Maciel lo amargo del placer". Mexico City: Reforma. str. 4.
  11. ^ „Lista de miembros“ [Seznam členů] (ve španělštině). Mexico City: Salón de la Plástica Mexicana. Archivovány od originál 16. října 2013. Citováno 5. srpna 2013.