Naomi Siegmann - Naomi Siegmann

Město v noci, umělecké dílo Siegmanna v Guanajuato.

Naomi Siegmann (1933 v New Yorku - 28. února 2018 v Mexico City ) byl Americký umělec která rozvinula svou kariéru v Mexiku a je známá zobrazováním předmětů každodenní potřeby mimo jejich normální kontexty.[1] Svou kariéru zahájila poté, co se s rodinou přestěhovala do Mexika a naučila se vyřezávat dřevo. V tomto médiu pracovala asi dvacet let, než se přestěhovala na jiné materiály, včetně recyklovaných, částečně kvůli obavám o životní prostředí. Během své kariéry měla samostatné výstavy v Mexiku a ve Spojených státech a účastnila se společných výstav v těchto zemích a Evropě. Byla pověřena tvorbou monumentálních děl v Mexiku a ve Spojených státech. Její práce byla oceněna členstvím v Salón de la Plástica Mexicana.

Život

Siegmann se narodila v New Yorku v roce 1933. V roce 1960 se s manželem a dvěma malými dětmi přestěhovala do městečka Santa Rosa de Múzquiz v Coahuila kvůli práci jejího manžela v hornictví.[2][3] Po přečtení mnoha knih se rozhodla, že musí něco udělat rukama, a tak začala jako hlinená modelka, která se učila jako samouk. Později se naučila základní řezbářské postupy od své sestry.[2][4]

Vrátila se do Mexico City na 5letou smlouvu, ke které byl jeho manžel připojen, ale toto by bylo její definitivní rozhodnutí, protože od té doby zůstali žít v Mexiku.

Její první umělecké školení bylo v sochařské dílně v Mexico City Tosia Malamud, který byl později doplněn workshopem s Enriquem Miraldou a cestuje do východní Afriky, Japonska, Jižní Ameriky a Evropy.[2] Od té doby žila a pracovala v Mexiku.[5][4]

Zemřela 28. února 2018 kvůli komplikacím na zápal plic. Několik týdnů před smrtí utrpěla pád a zlomeninu kyčle a nemohla se úplně vzpamatovat z plicního deficitu.

Kariéra

Siegmann rozvinula svou kariéru hlavně v Mexiku.[2] Mezi její jednotlivé exponáty patří výstavy v Centro Cultural Tamaulipas (2013),[6] Centro Médico Siglo XXI (2013),[4] the Kulturní centrum Isidro Fabela (Casa del Risco) v Mexico City (2003/4,2011,2012),[7][8] Centro Nacional de las Artes v Mexico City (2011), Galerie Canal Street v Houston (2010), Instituto Cultural de México v San Antonio (2010), atrium San Francisco Church v historickém centru Mexico City (2009), Museo Universitario Leopoldo Flores v Toluca (2009), Centro Cultural Estación Indianilla v Mexico City (2008), Museo Federico Silva v San Luis Potosí (2007), Museo de Arte Contemporáneo de Yucatán v Mérida (2005), Museo de Arte Contemporáneo in Aguascalientes (1996), Museo de Arte Carrillo Gil v Mexico City (1995), Letiště Benita Juáreza Galerie (1992/3), Galería López Quiroga v Mexico City (1988, 1991), Museo Universitario del Chopo v Mexico City (1991), Centro Cultural Mexiquense v Toluce (1990), Galería de Arte Mexicano v Mexico City (1982), Swope Gallery v Los Angeles (1982) a Museo de Arte Moderno v Mexico City (1979). Zúčastnila se také více než sedmdesáti pěti kolektivních výstav v Mexiku, Spojených státech a Evropě.[9]

V letech 2001 až 2006 Siegmann organizoval a koordinoval umělecký a ekologický projekt s názvem El Bosque / Les ve čtyřech městech v Mexiku a čtyřech ve Spojených státech.[9] Tento projekt byl ve spolupráci se čtrnácti dalšími sochami za účelem vytvoření stromů z jakéhokoli jiného materiálu než dřeva, aby se podpořilo zalesňování.[4]

V roce 2010 získala Puertas Caminos de la Justicia 200 Años z Nejvyšší soud národa .[9][4]

Její práce lze nalézt ve sbírkách Museo de Arte Moderno, Národní autonomní univerzita v Mexiku, Rotunda slavných osob v Mexico City FEMSA sbírka v Monterrey, Muzeum současného umění Aldrich v Connecticutu, Museo de Arte Contemporáneo v Morelia Muzeum Olin F. Featherstone v Roswell, NM Whitken Gallery v New Yorku, Jad Vashem Muzeum v Jeruzalémě, kubánsko-hebrejská kongregace v Miami, PepsiCo sbírka v New Yorku, Secretaría de Relaciones Exteriores z Mexika Muzeum José Luise Cuevase v Mexico City a muzeum Reyes Meza v Mexiku Nuevo Laredo. Její práce se objevila také v publikacích jako Slovník XX. Století mexického sochařství (1984), Naomi Siegmann (1985), Art News (1992), Mexiko ve světě uměleckých sbírek (1994), Sbírka: Zaplaťte laskavě (1992–93), Vize Mexika a jeho umělců (2002) a Naomi Siegmann (2014)[9][2]

Je členkou Salón de la Plástica Mexicana.[10]

Umění[11]

Začal Siegmann vyřezávání dřeva v 70. letech a pracoval s ním asi dvacet let.[3][6] V 90. letech začala experimentovat s kovem a pracovala s vyřazenými formami z místní továrny spolu s dalším umělcem jménem Inmaculada Barca. Výměna nebyla vyvolána pouze zájmem o jiné materiály, ale také proto, že měla obavy, že její používání dřeva přispělo k odlesňování.[3][4] Od té doby pracovala s bronzem, ocelí a papírem a v poslední době s recyklovanými a nalezenými materiály. Velká část její práce od roku 2000 pracuje s rostlinami a stromy, které vycházejí z myšlenek na ekologii a přežití člověka.[3][6][2]

Jak rozvíjela své umění v zemi Mexika, její práce absorbovala mexické barvy a kulturu ve své práci, včetně předhispánského umění a historie.[3] Velká část její práce je vyobrazením skutečného každodenního předmětu, vyňatého z běžného kontextu, aby přiměla diváka, aby jej viděl jinak.[5][2] Její práce se nazývají „hyperrealistické“[2] (také to nazvala „abstrahovaným realismem“),[3] s myšlenkou, že i když se jedná o statické a tuhé sochy, zobrazuje veškerý pohyb a tvar skutečné věci. Například vytvarovaný zavěšený ručník bude mít všechny záhyby skutečného, ​​ale nepohybuje se.[2] V seriálu nazvaném „Šňůra na prádlo“ visí mexické domorodé oblečení a vypadá to, že fouká ve větru.[5]

V novém tisíciletí vyvinula instalace jako „Realidad Alterada“ („Altered Reality“ 2011), zahrada vyrobená z recyklovaných pneumatik nebo „Lluvia de jacarandas“ („Seed Rain“, 2003), představující déšť semen jacaranda, obojí kousky vyrobené v mesaures, které lze přizpůsobit velkým prostorům různých rozměrů.

Většina jejích prací je v životní velikosti, ale vytvořila monumentální díla z oceli a bronzu a nástěnnou malbu na Národní hlediště v Mexico City. Mezi ně patřil svařovaný ocelový dinosaurus pro Dětské muzeum Papalote, ocelový kus pro areál Mt. Šedá střední škola v Williamstown, Massachusetts a dvě šestimetrová abstraktní díla pro nemocnici ABC a Universidad Autonoma Metropolitana Unidad Azcapotzalco v Mexico City.[3][11]

Reference

  1. ^ „Fallece la escultora Naomi Siegmann“. La Jornada (ve španělštině). 1. března 2018. Citováno 2018-03-05.
  2. ^ A b C d E F G h i Guillermo Tovar de Teresa (1996). Repertoár umělců v Mexiku: plastické a dekorativní umění. III. Mexico City: Grupo Financiero Bancomer. p. 278. ISBN  968 6258 56 6.
  3. ^ A b C d E F G "Tvrzení". Naomi Siegmann. Archivovány od originál 21. října 2013. Citováno 21. října 2013.
  4. ^ A b C d E F Juan Amael Vizzuett Olvera (14. října 2013). „El bosque simbólico de Naomi Siegmann“. Mexico City: El Sol de México. Citováno 21. října 2013.
  5. ^ A b C „Naomi Siegmann“. Mezinárodní sochařské centrum. Archivovány od originál 21. října 2013. Citováno 21. října 2013.
  6. ^ A b C „Exhibirán obra de Naomi Siegmann en el Centro Cultural Tamaulipas“. Mexiko: vláda Tamaulipas. 8. dubna 2013. Archivovány od originál 21. října 2013. Citováno 21. října 2013.
  7. ^ Isabel Leñero (17. ledna 2012). „Esculturas de Naomi Siegmann y Ron Mueck“ (ve španělštině). Mexico City: Časopis Proceso. Citováno 21. října 2013.
  8. ^ „Presentan la exposición de escultura e instalaciones de Naomi Siegmann“ (Tisková zpráva). Mexiko: CONACULTA. 26. prosince 2011. Citováno 21. října 2013.
  9. ^ A b C d "Osnovy". Naomi Siegmann. Archivovány od originál 21. října 2013. Citováno 21. října 2013.
  10. ^ „Lista de miembros“. Salón de la Plástica Mexicana. Archivovány od originál 16. října 2013. Citováno 18. října 2013.
  11. ^ A b Siegmann, Naomi (2014). Naomi Siegmann. Mexiko: Fogra Editorial de México. p. 203.