Nahum B. Zenil - Nahum B. Zenil

Nahum B. Zenil je mexický umělec, který často používá svůj vlastní autoportrét jako hlavní model kulturní kritické interpretace filmu Mexiko, zejména pokud jde o homosexualitu a mestizaci. Zenil se narodil v roce 1947 ve státě Veracruz. V roce 1959 se zapsal na Escuela Nacional de Maestros (Národní škola učitelů) v Mexico City, kterou absolvoval v roce 1964. V tomto období se Zenil začal zajímat o malbu. Později vstoupil do Escuela Nacional de Pintura y Escultura (známý jako La Esmeralda) v Mexico City v roce 1968. Je také jedním ze zakládajících členů Semana Cultural Gay („Kulturní gay týden“), který se každoročně koná v Museo Universitario del Chopo.^[1] Jeho umění je často přirovnáváno k umění Frida Kahlo,^[2] ve kterém se já stává hlavním objektem jejich obrazů a umožňuje divákovi objevit umělce jako jednotlivce i širší sociální a kulturní kontexty, ve kterých prožili prostřednictvím autoportrétu.

raný život a vzdělávání

Nahum B. Zenil se narodil v roce 1947 ve mexickém Veracruzu. Zenil měl venkovskou výchovu a životní styl nižší střední třídy. Zenil žil se svou matkou a babičkou v domě, který se často objevuje na mnoha jeho obrazech. Dům, který je vystaven v Zenilově díle, je velmi skromný a vykazuje pouze malý obývací pokoj, jednu ložnici a jednu koupelnu. Zenilův otec žil odděleně a pracoval jako učitel. Toto rozpojení mezi jeho rodinou by značně inspirovalo mnoho pozdějších Zenilových uměleckých děl.^[3] V Zenilových mladších letech navštěvoval školu La Esmeralda. V roce 1959 se však Zenil zapsal na Escuela Nacional de Maestros v Mexico City, kde studuje umění; kresba, akvarel, koláž a montáž.^[1]

Kariéra

Po absolutoriu v roce 1964 zůstal Zenil v Mexico City, kde vyučoval na mnoha předmětech od kresby po sport. Zen učil na školách v Mexico City po dobu 20 let, dokud nepřestal být umělcem na plný úvazek. V roce 1974 měl Zenil svou první samostatnou výstavu v Mexico City. Pokračoval ve výuce až do roku 1982. Krátce předtím, než Zenil zahájil svoji kariéru umělce na plný úvazek, měl v roce 1980 samostatnou výstavu v Casa de Arte CREA v Mexico City.^[4] V roce 1984 byl vybrán jako součást skupinové výstavy mexického umění v Gothemburgu, Stockholmu a Londýně. Jeho dílo lze dodnes sledovat v celém Mexiku, Evropě a Americe.^[4] Zenil také nadále spolupracuje a podporuje umělce, kteří zkoumají své sexuality v celém svém vlastním umění.^[1]

Práce

Hodně z Zenilových děl používá kombinovaná média na papíře nebo olej na plátně.^[3] Raději maloval na plátno, dokud materiály nezhoršily jeho zdraví. Rychle se vrátil ke kolážím na papíře.^[1] Svůj obraz často používá ke zmírnění tlaků, které pociťoval jako dítě, které vyrůstalo jako homosexuál v malém městě, a ke komentování současné mexické společnosti.^[3] Jeho práce ilustrují dualitu mezi sebou jako „jiným“ a jeho vztah s katolickou církví.^[3] V Zenilových smíšených mediálních dílech používá jako předmět hlavně sebe. Na svých obrazech si představuje sebe sama s mnoha náboženskými osobnostmi, jako je Panna z Guadalupe. V jeho obrazech je mnoho přepracovaných tradičních mexických forem, jako jsou styly retablo a ex-voto.^[1] Zenil byl inspirován díly umělců jako Frida Kahlo a Jose Guadalupe Posada.^[5]

Tyto vlivy lze vidět v jeho dílech, Frida v mém srdci a Se vší úctou, ve kterém umělec ve svých obrazech skutečně použil obraz Fridy Kahlo. Podle archivu webu glbtq uvádějí, že „Zenil v mnoha ohledech pohlížel na umění Fridy Kahlo se svou silnou dávkou sebezkoumání a kritiky jako na inspirační maják. Portrét Kahla je někdy začleněn do Zenilových děl a vytváří živý dialog mezi jeho vlastním portrétem a portrétem Kahla, jehož umění bylo často považováno za představující triumf vůle nad nepřízní osudu. “^[1] Zenil viděl umění Fridy jako formu spásy, kterou používal k úniku ze svého každodenního života.^[3] Zenilovo umění mu umožnilo očistit se od tlaků, které jako dítě vyrůstal v malém městě.^[3] Tlak ho nadále sledoval v jeho životě v Mexico City a jako učitel, dokud neopustil, se věnoval svému umění na plný úvazek.^[3] Mnoho z jeho prací se zabývá různými tématy a vztahy mezi rasou, náboženstvím, mexickou historií, kulturním označením, kolonialismem, mužskou subjektivitou a homosexualitou.^[2]

Výstavy^[4]

VYBRANÉ VÝSTAVY SOLO

1997 Gray Art Gallery, New York University, New York

1996 Mexické muzeum, San Francisco

1994 Galeria de Art Mexicano, Mexico City

1992 Galeria de Art Mexicano, Mexico City

1991 Nahum B. Zenil ... představuje, Museo de Arte Contemporaneo de Monterrey, Mexiko

1990 Parallel Project: Los Angeles, San Antonio, Mary-Anne Martin Fine Art / New York

1988 Mary-Anne Martin Fine Art, New York

1985 Galeria de Arte Mexicano, Mexico City

1983 Galeria de la Secretaria de Hacienda Y Credito Publico, Mexico City

1982 Museo Carillo Gil, Mexico City

1980 Casa de Arte CREA, Mexico City

VYBRANÉ SKUPINOVÉ VÝSTAVY

Putovní výstava „Kartografie“ 1995: Kanada a USA

1993 „Cien pintores mexicanos“ Museo de Arte Contemporaneo de Monterrey

1992 „Artistas jovenes“ Caracas, Museo de Arte Contemporaneo

1991 putovní výstava „Cestami ozvěny“: USA

1990 „Mexico: Out of the Profane“ Centrum současného umění v jižní Austrálii, Adelaide

„Aspekty současné mexické malby“ The Americas Society, New York

1986 „Memento Mori“ Centro Cultural / Arte Contemporaneo, Mexico City

1985 „Mexico: The New Generation“ San Antonio Museum of Art, Texas

1984 „Mexické umění“ Gothemburg, Stockholm, Londýn

Publikace

Zenil, Nahum B., Edward J. Sullivan a Clayton Kirking. Nahum B. Zenil: Svědek sebe sama = Testigo Del Ser. San Francisco: Mexické muzeum, 1996. Tisk.

Bibliografie

„Nahum B. Zenil - umělecká díla, biografie a show na Artsy.“ Nahum B. Zenil - umělecká díla, biografie a show na Artsy. N.p., n.d. Web. 2. května 2016.

„Nahum B. Zenil: Svědek Já.“ MIT List Visual Arts Center. N.p., 14. dubna 2014. Web. 2. května 2016.