Mesiáš, část I. - Messiah Part I

Mesiáš Část I.
podle George Frideric Handel
Handel's Messiah.jpg
Rok1741 (1741)
DobaBarokní
ŽánrOratorium
TextCharles Jennens, kompilace z Bible krále Jakuba a Kniha společné modlitby
Složen22. srpna 1741 (1741-08-22) - 14. září 1741 (1741-09-14): Londýn
Pohyby21 v pěti scénách
HlasitýSATB sbor a sólo
Instrumentální

Mesiáš (HWV 56), anglický jazyk oratorium složeno George Frideric Handel v roce 1741, je strukturovaný ve třech částech. Slovníček (také nazývaný libreto nebo text) poskytl Charles Jennens. Tento článek zahrnuje část I a popisuje vztah hudebního prostředí k textu. Část I začíná proroctvím o Mesiáš a jeho panenské narození několika proroky, jmenovitě Izaiáš. Jeho narození je stále vyjádřen slovy Izaiáše, následovaný zvěstování pastýřům jako jediná scéna z evangelia v oratoriu a úvahy o Mesiášových činech. Část II pokrývá Vášeň smrt, vzkříšení, vzestup a pozdější šíření evangelia. Část III soustředí se na Pavel výuka vzkříšení mrtvých a Kristova velebení v nebi.

Populární část I Mesiáš se někdy nazývá „vánoční“ část[1] jak se často hraje během adventu ve shodě, zpívat společně, nebo jako Scratch Messiah. Když se provádí tímto způsobem, obvykle končí „Hallelujah“ (refrén) z části II jako finále.

Mesiáš, oratorium

The libreto od Jennens je čerpána z Bible: většinou z Starý zákon z Bible krále Jakuba, ale s několika žalmy převzato z Kniha společné modlitby.[2][3] Pokud jde o text, Jennens komentovala: „... Subjekt vyniká nad všemi ostatními Subjekty. Subjektem je Mesiáš ...“.[4]

Mesiáš se liší od jiných Händelových oratorií v tom, že neobsahuje obsáhlý příběh, místo toho nabízí rozjímání o různých aspektech křesťanského Mesiáše:

Mesiáš není typické Handelovo oratorium; neexistují žádné pojmenované postavy, jak se obvykle nachází v Händelově prostředí starozákonních příběhů, aby se zabránilo obvinění z rouhání. Je to spíše meditace než drama osobností, lyrické v metodě; vyprávění příběhu probíhá implicitně a nedochází k žádnému dialogu.

— Christopher Hogwood[2]

Struktura a koncepce

Hlavní článek: Struktura Händelova Mesiáše

Struktura oratoria navazuje na liturgický rok: Část I odpovídá Příchod, Vánoce a život Ježíše; Část II s Půjčil, velikonoční, Nanebevstoupení, a Letnice; a část III s koncem církevního roku - pojednávání o konci věků. Narození a smrt Ježíše jsou řečeny slovy proroka Izaiáš (nejvýznamnější zdroj libreta). Jedinou skutečnou scénou oratoria je zvěstování pastýřům který je převzat z Lukášovo evangelium.[5][6] Obrazy pastýře a jehněčího masa se objevují prominentně v mnoha hnutích, například: v árii „bude pást své stádo jako pastýř“ (jediný rozšířený kus, který hovoří o Mesiáši na zemi), v úvodní části II („ Hle, Beránek Boží “), v refrénu„ Vše, co máme rádi ovce “, a v závěrečném refrénu díla („ Hodný je Beránek “).

Hudba

Než Handel složil Mesiáš v Londýně již byl úspěšným a zkušeným skladatelem italských oper a vytvořil posvátná díla na základě anglických textů, jako například 1713 Utrecht Te Deum a Jubilate a četná oratoria v angličtině libretti. Pro Mesiáš„Handel používal stejnou hudební techniku ​​jako u těchto děl, konkrétně strukturu založenou na refrénu a sólovém zpěvu.

Pouze dva pohyby dovnitř Mesiáš jsou čistě instrumentální: předehra (v Händelově autogramu napsaná jako „Sinfony“) a Pifa ( pastorale představení pastýřů v Betlémě); a jen pár pohybů je duet nebo kombinace sóla a sboru. Sóla jsou typicky kombinací recitativu a árie. Árie se nazývají Airs nebo Songs a některé z nich jsou uvnitř da capo forma, ale zřídka v přísném slova smyslu (opakování první části po někdy kontrastní střední části). Handel našel různé způsoby, jak volně používat formát k vyjádření významu textu. Občas se verše z různých biblických zdrojů spojí do jednoho pohybu, ale častěji se v souvislých pohybech uvádí souvislá textová část, například první “scéna "díla, zvěstování spása, je nastaven jako sled tří pohybů: recitativní, árie a sbor.

Pohyby označené „Recitativní“ jsou „secco ", doprovázeno pouze Continuo vzhledem k tomu, že body odůvodnění označené „Accompagnato“ jsou doprovázeny dalšími strunnými nástroji. Handel použil čtyři hlasové části, soprán, alt, tenor a bas v sólových a sborových pohybech. Bodování orchestru je jednoduché: hobojové, struny a basso continuo z cembalo, violoncello, violone a fagot. Dvě trubky a tympány zvýrazněte vybrané pohyby, například v části I píseň andělů Sláva Bohu na výsostech. Handel používá obojí polyfonní a homofonní nastavení pro nejlepší ilustraci textu. Dokonce i polyfonní pohyby obvykle končí dramatickým dlouhým muzikálem zbytek, následovaný širokým homofonním závěrem. Handel často zdůrazňuje slovo rozšířením koloratury, zejména v několika pohybech, které jsou a parodie hudby složené dříve k italským textům. Používá a cantus firmus na dlouhých opakovaných notách, zejména pro ilustraci Boží řeči a majestátu, například „v ústech Páně to mluvila“ v pohybu 4.[7]

Obecné poznámky

Následující tabulka je uspořádána podle čísel pohybů. Existují dva hlavní systémy číslování pohybů Mesiáš: historické Novello vydání z roku 1959 (které vychází z dřívějších vydání a obsahuje 53 vět) a Bärenreiter vydání z roku 1965 v Hallische Händel-Ausgabe. Nepočítáme-li několik krátkých recitativ jako samostatné pohyby, existuje tedy 47 pohybů. V tabulce níže je nejprve uvedeno číslo Novello (Nov), které je indexem pro poznámky k jednotlivým pohybům v sekci „pohyby“, poté číslo Bärenreiter (Bär).

Abychom zdůraznili pohyby, ve kterých hrají hoboje a zřídka používané trumpety, níže uvedené shrnutí nezmiňuje pravidelné basso continuo a struny v pohybech. Podrobnosti o vývoji klíče, odlišný tempo značení a krát v rámci pohybu jsou uvedeny v poznámkách k jednotlivým pohybům. Typicky je „scéna“ recitativu a árií zakončena sborovým pohybem.

Souhrn I. část

listopadBarNadpis / první řádekFormulářHlasTempo značeníBodováníČasKlíč
11SinfonyFrancouzská předehraInstrumentálníHrob
Allegro moderato		Hobojspolečný časE moll
22PohodlíAccompagnatoTenorLarghetto e pianospolečný časE dur
33Ev'ry ValleyÁrieTenorAndantespolečný časE dur
44A sláva ... PánarefrénAllegroHoboj3/4Hlavní
55Takto praví Pán
Hle, pošlu		AccompagnatoBasspolečný časD moll
66Ale kdo může zůstat
Neboť je jako oheň rafinerie		ÁrieSoprán, alt nebo basaLarghetto
Prestissimo		3/8
společný čas		D moll (alt a basa) / A moll (soprán)
77A očistírefrénAllegroHobojspolečný časG moll
88Hle, panna počneRecitativAltspolečný časD dur
98Ó, ty říkáš dobrou zvěst
Vstaň, zář		ÁrieAlt,
refrén		AndanteHoboj
(refrén)		6/8D dur
109Hle, temnotaAccompagnatoBasAndante larghettospolečný časB moll
1110Lidé, kteří chodiliÁrieBasLarghettospolečný časB moll
1211Nebo se nám narodí DítěrefrénAndante AllegroHobojspolečný časG dur
1312PifaPastoraleInstrumentálníLarghetto e mezzo piano12/8C dur
14Byli tu pastýřiRecitativSopránspolečný časC dur
1513A aj, anděl PáněAccompagnatoSopránAndantespolečný časF dur
A anděl řeklRecitativSopránspolečný časHlavní
1614A najednouAccompagnatoSopránAllegrospolečný časD dur
1715Sláva Bohu na výsostechrefrénAllegroHoboj,
Trubka		společný časD dur
1816Radujte se velmiÁrieSoprán nebo tenorAllegrospolečný čas nebo 12/8B-dur
19Pak budou oči slepýchRecitativAlto nebo sopránspolečný časD dur (alt) / G dur (soprán)
2017Nakrmí své stádo
Pojďte k němu		Aria nebo DuetAlto nebo soprán (Aria)
Alto a soprán (duet)		Larghetto e piano12/8F dur (alt) / B dur (soprán)
2118Jeho jho je snadnérefrénAllegroHobojspolečný časB-dur

Část I. pohyby

1

Sinfony

The Sinfony, sada pro hoboj a smyčce, je ve dvou částech ve stylu a Francouzská předehra (pomalá první část a fuga ). Subjekt fugy je prezentován houslemi bez doprovodu, což je funkce, která se vrací do finále Amen oratoria. Klíč E moll byla interpretována jako vytváření „nálady bez naděje“.[2]

Scéna 1

Scéna 1 se zabývá obecnými proroctvími o spasení. Ve třech větách, pět po sobě jdoucích veršů z Kniha Izaiáše jsou léčeni - předpovídající návrat do Jeruzaléma (Izajáš 40: 1–5 ) v návaznosti na Babylonské zajetí.

2

Potěšte se, utěšte můj lid

První hlasový pohyb (tenorový doprovod) je založen na třech verších - na slovech Božích začínajících slovy „Potěšte se, utěšte můj lid“.

3

Ev'ryské údolí bude vyvýšeno

The Air for tenor rozšiřuje slova „Ev'ryské údolí bude vyvýšeno“, která během něj často zaznívají Příchod (připravuje cestu pro Pána). Hlas ilustruje oslavení dlouhými koloraturami, zatímco „prostý“ je zobrazen s dlouhou notou. Více slovo malba vyskytuje se v nízké notě pro „nízký“ a komplikovaném čísle pro „křivý“.

Händelův Mesiáš v každém údolí.png

4

A sláva, sláva Páně

Sbor vstoupil do díla poprvé a připojil se k hobojům a oznamuje zjevení Boží slávy: „A sláva, sláva Páně“. Alto začíná, ostatní hlasy odpovídají (většinou homofonicky) a hudba postupně roste do hustší textury. Slova „pro ústa Páně je vyslovila“ jsou uvedena jako cantus firmus slavnostních a opakovaných dlouhých tónů, které se objevují nejprve jednohlasně, a poté po dlouhém odpočinku uzavírají pohyb v afirmativní homofonii.

Scéna 2

Scéna 2 mluví třemi pohyby zjevení Božího. Společník je založen na slovech proroka Haggai, zabývající se nádhera chrámu a Malachiáš kdo předpověděl přicházející posel. Malachiášova slova pokračují v árii a refrénu.

5

Takto praví Pán

Basa začíná s doprovodem: „Tak praví Pán“. Znovu slova Páně, jak řekl prorok Haggai (Haggai 2: 6–7 ) jsou dány jedinému mužskému hlasu. V „a otřásám všemi národy“ se „chvění“ vykreslí několikrát v sestupných koloraturách více než do určité míry a v „a přijde touha všech národů“ se slovo „touha“ vykreslí jednou v vzestupných koloraturách více než dvou taktů, doprovázených vystoupenými opakováními v řetězcích a kontinuem. Hudba se pak náhle uklidní na bez doprovodu slova proroka Malachiáš: „Pán, kterého hledáš, najednou přijde do jeho chrámu“ (Malachiáš 3: 1 ).

6

Ale kdo může zůstat

Proroctví pokračuje dvěma pohyby. Vzduch pro soprán, alt nebo basu, jako reakce člověka na slova Boží, ukazuje v dramatické scéně dvojnásobné třesení v očekávání Pánova zjevení. Air začíná zamyšlenou otázkou „Ale kdo se může řídit“ a pokračuje v prudkém posunu času a tempa „Prestissimo“ výrokem „Neboť je jako oheň rafinerie“. Silné běhy dolů, skoky a trylky hlasu jsou doprovázeny ohnivou figurou v řetězcích. Jako da capo se zamyšlená otázka opakuje, ale v krátké verzi, která ustupuje ještě jednou prestissimové sekci. Prohlášení se vrací po odpočinku, označeném jako Adagio, a dává sólistovi příležitost vyjádřit jej v a kadence. Dramatickou scénu uzavírá prestissimo postlude. Handel přepsal tuto dramatickou scénu v Londýně v roce 1750 pro castrato Gaetano Guadagni poté, co původně nastavil text jako recitativ pro basu.[8]

7

A očistí

Sbor zachytí myšlenku ve fugě „A on očistí“, s koloraturami na „očistit“, což může znamenat očistný oheň. Pohyb je parodií na Jízda Quel fior che all'alba (HWV 192, červenec 1741).[9][10]

Scéna 3

Po poměrně obecném úvodu Scéna 3 řeší Izaiášovo konkrétní proroctví o panenském narození Mesiáše rozšířením dalších veršů z různých kapitol proroka.

8

Hle, panna počne

„Aj, panna počne“ (Izajáš 7:14 ) je vykreslen v krátkém altovém recitativu, který má být „nazýván Emmanuel“, přeložen do „Bůh - s námi“, zpívaný s odpočinkem po „Bohu“. Toto proroctví je citováno v Matoušovo evangelium (Matouš 1:23 ).

9

Ó ty, který říkáš dobrou zvěst Sionu

Jako by se šířila dobrá zpráva, začíná sólový alt „Ou, který říkáš dobrou zvěst Sionu“ (Izajáš 40: 9 ), a je převzat sborem. Je to první hudba v houpajícím se čase 6/8. Coloraturas zdůrazňují slova „hora“ a „sláva“ a slova „Bůh“ a „pán“ jsou uvedena v dlouhých poznámkách. Sborové hlasy vstupují do napodobování, jako by se shromažďovaly, ale brzy zpívají společně, počínaje „povstat“ (Izajáš 60: 1 ) na výrazné „vzestupné Čtvrtý „- signál, který muzikolog Rudolf Steglich pozoroval jako sjednocující motiv oratoria.[6]

10

Neboť viz, temnota pokryje zemi

V ostrém kontrastu basa zpívá pokračování v doprovodu „Hle, temnota pokryje Zemi“ (Izajáš 60: 2–3 ) na pozadí strun hrajících záhadně motivy major a moll sekundy, dokud se text nepřepne na „ale Pán povstane“ (který hlas prezentuje jako melisma dvou měr), následovaný koloraturami o „slávě“ a vzestupným oktávovým skokem, který bude na konci hlásat “a králi [k jasu tvého povstání] “.

11

Lidé, kteří chodili ve tmě

Ačkoli text „Lidé, kteří chodili ve tmě“ je převzat z jiné kapitoly Izaiáše (Izajáš 9: 2 ), Handel považuje árii za pokračování doprovodu podobných motivů. Tmu dokreslují basy a celli unisono, počínaje sekundami pohybu před a postupujícími v nerovných krocích, pečlivě označené pro nepravidelné fráze. Na „viděli jsme velké světlo“ začíná melodie skákat a nakonec dosáhne slova „light“ dlouhé vysoké noty, kterou hlas drží, zatímco celli pokračují v pohybu. Dalším výskytem „temnoty“ je narušený melisma. Ve druhém verši textu je temnota začátku umocněna podobnými nepodporovanými postavami o „stínu smrti“, ale ještě jednou ulevilo „na ně zářilo světlo“, opět s hlasem, který zpíval samostatně. Árie není da capo, ale navazuje přesně na dva verše ze starozákonní poezie, kde druhý verš typicky odpovídá myšlence prvního.

12

Nebo se nám narodí Dítě

Sbor uzavírá scénu a vypráví zprávy o Vánocích narození syna „Nebo se nám narodilo dítě“, slovy Izaiáše (Izajáš 9: 6 ). Označený klavír, sopranisté nejprve vstupují do fugy a zpívají delikátní téma s mnoha odpočinkami. Jejich protisubjekt pro vstup tenorů je třpytivá koloratura pro více než tři opatření. Slova „a vláda bude na jeho bedrech“ se objevují ve vznešeném tečkovaném rytmu, který vyvrcholil jmény „Won-derful“, „Counsselor“, „The Mighty God“, „The Everlasting Father“, „The Prince - míru “s třpytivou koloraturou v řetězcích. Druhé a třetí kolo vývoje od nabídky „dítě se rodí“ po prohlášení „princ míru“ je završeno čtvrtým kolem s tématem v basu a kontraproduktem v sopránu a altem v paralelních třetinách.

Handel Messiah - For Unto Us a Child is Born excerpt.png

Pohyb je založen na první části Händelovy italské kantáty Ne, di voi non vo 'fidarmi (HWV 189, červenec 1741),[9][10] který „původně vyjádřil zřetelně světský druh radosti“.[4]

Zvěstování pastýřůmtím, že Abraham Hondius, 1663

Scéna 4

Scéna 4 je jedinou skutečnou scénou oratoria: zvěstování pastýřům, a je převzat z Lukášovo evangelium, Lukáš 2:14. Toto je epizoda v Narození Ježíše popsáno v bible v Lukáš 2, ve kterém andělé řekni skupině ovčáci o narození Ježíš. Je to běžný předmět Křesťanské umění a ze dne vánoční koledy.

13

Pifa

Pastýři jsou představováni pomocí instrumentálního nástroje Pastorale „Pifa“, která je pojmenována podle pastýřských dudáků, nebo pifferai, který hrál o Vánocích v ulicích Říma.[6][8] Hudba C dur a houpající se 12/8 čas jemně stoupá a klesá jako a kolébková píseň (tj. ukolébavka).

14

Na poli zůstávali pastýři

V krátkém recitativu soprán říká: „V terénu zůstávali pastýři“. Handel zachránil sopránový sólový hlas až do tohoto bodu vyprávění, přesně tak, jak to udělal Bach ve svém Vánoční oratorium.

15

A aj, anděl Páně na ně přišel

Živý provázkový doprovod jako křídla v akci osvětluje doprovodné „A hle, anděl Páně na ně přišel“, které zpívá sopranistka. S „A anděl jim řekl“, sopranista předává v jednoduchém recitátu zprávu „Neboj se“. Čtvrtý vzestup, následovaný odpočinkem, zdůrazňuje fráze „pro vizi“, „dobrou zvěst“, „pro vás“ a nakonec „který je Kristus“.

16

A najednou tam byl s andělem

S „A najednou tam bylo s andělem“ sopranistka nadále vypráví o příchodu „velkého množství těžkého hostitele“. Když zpíváme více čtvrtin a spočíváme na slovech „A najednou“ a „Chválím Boha“, hudbu podporuje ještě živější doprovod houslí.

17

Sláva Bohu

Handel počkal, až andělská píseň „Sláva Bohu“ představí trubky. Označil je jako „da lontano e un poco piano“ (zdaleka a poněkud tiše) a původně je plánoval umístit do zákulisí (odlišně), aby vytvořil efekt vzdálenosti.[6][7] V tomto počátečním vzhledu se trumpety objevují bez běžných tympánů. Händelovo nastavení slavných slov je překvapivě jednoduché a účinné: „Sláva Bohu, sláva Bohu v nejvyšším“ zpívají vysoké hlasy (soprán, alt a tenor), zatímco „a mír na zemi“ je dán nízkým hlasy tenor a basy unisono, s basy klesá oktáva pro „na zemi“. Ve velkém kontrastu je „dobrá vůle vůči mužům“ zpívána v rychlém sledu záznamů v napodobování, přičemž slovo „dobrá vůle“ je na další čtvrté pozici směrem vzhůru. Sekvence se opakuje, ale tentokrát všechny čtyři hlasy zpívají „sláva“ a „mír“, první ve vysokém rejstříku, poté opět nízko a basy klesají o oktávu. Po písni andělé zmizí, diminuendo, postupně ztenčoval v přístrojové technice, s dalšími a dalšími odpočinkami a stále stoupal.

Scéna 5

Scéna 5 shrnuje skutky Mesiáše na zemi a reakci člověka. Text je sestaven z Zachariáš (kdo viděl Boží prozřetelnost ), Isaiah věštce spásy pro Izrael a jeho vize Pastýř (viděno splněno evangelistou Matthewem).

18

Velmi se radujte, dcero Sionská

„Velmi se radujte, dcero Sionská“ (Zachariáš 9: 9–10 ) se obvykle hraje jako virtuózní koloraturní árie sopranistky, která by mohla vyjádřit jakoukoli velkou radost - jak je vidět v opeře - ačkoli původní verze je naprosto okouzlujícím barokním tancem v době 12/8. Čtvrtá část vzestupu, po které následují ostatní akcenty „Radujte se“, a další opakování slova jsou vykreslena jako zdánlivě nekonečné koloratury. „Hle, tvůj král přichází k tobě“ je uveden v tečkovaném rytmu a připomíná francouzskou předehru. Střední část měkkým pohybem říká „Je spravedlivým Spasitelem a bude mluvit mír k pohanům“ - „mír“ se opakuje několikrát jako dlouhá nota. Nakonec se zdá, že začíná da capo, ale pouze první vstup hlasu je přesně stejný, následovaný ještě pestřejšími koloraturami a ozdobami pro ukončení árie.

19

Pak budou oči slepých otevřené

V prorockých slovech Izaiáše se altový (původně sopránový) recitativ týká Spasitelových činů: „Pak budou oči slepých otevřeny ... a jazyk němého bude zpívat“ (Izajáš 35: 5–6 ).

20

Nakrmí své stádo jako pastýř

Souhrn Spasitelových činů je uveden v kompilaci slov od Izaiáše i od Matouše. Starozákonní část „Bude pást své stádo jako pastýř“ (Izajáš 40:11 ), je zpíván altem v hudbě v čase 12/8, což připomíná Pifa, ale pohybující se nejprve dolů, potom nahoru. Novozákonní část se podle Ježíšových slov evangelia mění na třetí osobu „Pojďte k němu, všichni, kdo se namáháte“ (Matouš 11: 28–29 ). Soprán zpívá stejnou melodii, ale je zvýšen o čtvrtinu z F dur na B dur. Handel původně napsal celou árii pro sopránové sólo v B flat.

21

Jeho jho je snadné

Matoušovo evangelium pokračuje „Moje jho je snadné a moje břemeno je lehké“, avšak pro závěrečný sborový pohyb části I se slova mění na „Jeho jho je snadné, jeho břemeno je lehké“. Lehké a snadné je téma fugy, čerpané z duetu pro dva soprány „Quel fior che alla'ride“ (HWV 192, červenec 1741).[9][10] „Jeho jho“ je opět nastaveno jako vzestupné čtvrté a „snadné“ je hravá koloratura. Textura je zesílena až do konce, kdy všichni prohlašují za slavnostní prohlášení „a Jeho břemeno je lehké“.

Viz také

Reference

  1. ^ Eckelmeyer, Judith. „Když jsem vyslechl„ vánoční “část Händelova Mesiáše (strana 2)“. Hudební akademie online. Citováno 30. července 2011.
  2. ^ A b C Blok, Daniel I. (2001). „Händelova Mesiáše: Biblické a teologické perspektivy“ (PDF). Didaskalia. 12 (2). Citováno 19. července 2011.
  3. ^ Powell, David R. (2009). „Bible a Händelův Mesiáš: Některé zdroje o jejich vztahu a použití“. journal.atla.com. Theological Librarianship, An Online Journal of the American Theological Library Association. Archivovány od originál dne 5. března 2012. Citováno 25. prosince 2011. Hlavním zdrojem textu byla autorizovaná (King James) verze Bible z roku 1611, ačkoli Jennens také použila pro žalmy překlad z Knihy společné modlitby z roku 1662. „poznámka pod čarou“ Zatímco modlitební kniha obecně používala autorizovanou verzi Verze pro čtení, používala překlady žalmů z knihy Myles Coverdale Skvělá Bible z roku 1539.
  4. ^ A b Heighes, Simon (1997). „George Frideric Handel (1685–1759) / Messiah. Simon Heighes za nahrávku The Sixteen, Ach Herr, mich armen Sünder“. hyperion-records.co.uk. Citováno 11. července 2011.
  5. ^ Gascoigne, David (24. listopadu 2007). „Text předkoncertní přednášky o Händelově Mesiáši“. Jižní baptistický teologický seminář. Citováno 19. července 2011.
  6. ^ A b C d Luckett, Richard (1992). Händelův Mesiáš: Oslava. Londýn: Victor Gollancz. ISBN  978-0-575-05286-4.
  7. ^ A b Burrows, Donalde (1991). Handel: Mesiáš. Cambridge (UK): Cambridge University Press. ISBN  978-0-521-37620-4.
  8. ^ A b Keates, Jonathane (2007). "Handel Messiah" (PDF). Barbican Center. Archivovány od originál (PDF) dne 5. října 2012. Citováno 27. července 2011.
  9. ^ A b C „Skladby G. F. Händela HWV 101–200“. GFHandel.org. Archivovány od originál dne 27. října 2012. Citováno 13. prosince 2012.
  10. ^ A b C Shaw, Watkins (1963). Příběh Händelova „Mesiáše“. Londýn: Novello. OCLC  1357436.

externí odkazy