Vize posledního soudu - A Vision of the Last Judgement - Wikipedia

Předchůdce Vize, Vize posledního soudu 1808, inkoust a akvarel popsané v dopise Humphrymu

Vize posledního soudu je obraz od William Blake který byl navržen v roce 1808, než se stal ztracené umělecké dílo. Obraz měl být uveden na výstavě z roku 1810 s podrobnou analýzou přidanou k jeho druhému vydání Popisný katalog. Tento plán byl zrušen po zrušení výstavy a obraz zmizel. Blakeovy poznámky pro Popisný katalog podrobně popsat různé aspekty práce, které umožňují znát aspekty malby. Navíc dřívější designy, které odhalují podobné Blakeovo zobrazení Poslední soud přežily a ty se datují zpět k návrhu předchůdce 1805 vytvořenému pro Robert Blair Hrob. Kromě Blakových poznámek k malbě byl zaslán dopis Ozias Humphrey poskytuje popis různých obrázků v rámci dřívějšího návrhu Poslední soud.

Počátky

Soudný den (1805) pro Blaira Hrob

Blake tvrdil, že viděl vize po celý svůj život a tvrdil, že jsou běžnou součástí života. Jeho vysvětlení těchto událostí bylo, jak vysvětlil, podobné zkušenostem biblických proroků. V komentáři k Vize posledního souduBlake tvrdil, že obraz pochází z konkrétní vize, kterou zažil a která mu umožnila vidět hostitel nebe chválit Boha. Skutečný design Vize posledního soudu byl vytvořen v roce 1808 jako rozšíření jeho díla z roku 1805 Soudný den. Blake vytvořil toto dílo pro použití v Blairově Hrob, který byl zveřejněn 1808.[1]

Malba sedm stop pět stop měla být vystavena na výstavě Blakeova díla z roku 1810, ale výstava byla zrušena po problémech vyplývajících z výstavy jeho děl z roku 1809. Skutečný obraz byl ztracen, ale dřívější verze díla přežily.[2] Patří mezi ně akvarelová verze z roku 1808 vyrobená pro Elizabeth Ilive, manželku George Wyndham, 3. hrabě z Egremont, který byl zobrazen na jejich Petworth House. Podobná ilustrace tužkou a inkoustem se stala součástí Rosenwaldovy sbírky.[2] Mezi další edice patřily akvarely vyrobené pro Thomas Butts v roce 1806, 1807 a 1809, jeden pro Johna Flaxmana v roce 1806 (ztracen) a 1809 neprodaná verze v temperách. Jsou to navíc Soudný den vyrobeno pro Blaira Hrob.[3]

Obraz měl být diskutován u Blakea Popisný katalog, dílo, které v roce 1809 popisovalo Blakeovy pocity z různých malířů a básníků kromě popisů jeho vlastních děl a jejich různých významů. Blake plánoval vytvořit další vydání pro sbírku 1810, ale plán byl zastaven poté, co byla výstava zrušena. Poznámky k tomu, co Blake plánoval pro díla napsat Vize posledního soudu a Veřejná adresa přežil. Poznámky byly objeveny uživatelem William Michael Rossetti a poprvé zmíněn v dopise pro Horace Scudder dne 27. listopadu 1864. Rossetti přepsala poznámky pro Alexander Gilchrist je Život Williama Blakea, časná biografie o Blakeovi. Jedna část díla chyběla: část stránky 71 poslala Rossetti Scudderovi.[4] Blake diskutoval o akvarelu z roku 1808 prodaném Ilivesovi ve dvou dílech, v básni „The Caverns of the Grave Ive Seen“, napsané pro Ilives, kterou Blake poskytl svým designem. a popis Ilivesova designu pro Humphry v lednu 1808.[5]

Malování

Popis, který Blake poskytl Humphreyovi, vysvětluje, že dílo zobrazuje vzkříšení. V horní části díla je zobrazen Kristus na trůnu soudu s nebem otevřeným přes obraz. Za Kristem jsou hlavy kojenců, které představují stvoření přicházející od Ježíše. Kristus je obklopen čtyřmi Zoas a sedm andělů, kteří mají lahvičky naplněné Božím hněvem. Obrázek a svatostánek s křížem uvnitř je zobrazen nad Kristem. Obrázek křest je po Kristově pravici a Poslední večeře je po Kristově levici a oba představují věčný život. Dále po Kristově pravici je vzkříšení spravedlivých a nalevo je vzkříšení a následný pád ničemných. Adam a Eva jsou pod Kristem a Abraham a Mojžíš jsou poblíž. Pod Mojžíšem je Satan zabaleno had a uprostřed je kniha smrti. Nahoře je kniha života a Křesťanská církev je postava ženy na Měsíci.[5]

Blake, ve svých poznámkách k Vize posledního soudu, popisuje, jak má jeho návrh fungovat: „Pokud by divák mohl vstoupit do těchto obrazů ve své představivosti a přiblížit je na ohnivém voze své kontemplativní myšlenky [...], pak by vzešel z jeho hrobu“.[6] V práci se často opírá o slovní reprezentaci a snaží se viditelně reprezentovat akci, která distancuje jeho zobrazení apokalypsy od tradiční verze, která maskuje různé složky apokalyptické vize. Blake musí vytvořit obraz posledního soudu, poté jej představit a poté popsat písemným leskem díla. To vytváří vrstvu reprezentace, která odděluje publikum od apokalyptického zážitku, což podkopává koncept apokalypsy jak záhadné, tak přímo prožívané.[7]

V diskusi o povaze času napsal Blake ve svých poznámkách: „Řekové představovali Chronos nebo Čas jako velmi starého muže; toto je Fable, ale Skutečná vize času je ve Věčném mládí. Mé postavě jsem se však trochu přizpůsobil času na společný názor, protože já sám jsem také infikován a moje Visions také infikovány, jak vidím Time Aged, bohužel, až příliš. “[8]

Motivy

Blake založil své zobrazení apokalypsy na své víře, že Boží láska umožnila osobní apokalypsu jako součást lidské zkušenosti.[9] V poznámkách k práci tvrdil, že „kdykoli kterýkoli jedinec odmítne chybu a obejme pravdu, předá tomuto jednotlivci poslední soud“.[10] Tato myšlenka souvisí s pohledy na David Hartley „čisté nezainteresované lásky k Bohu“ a objevuje se v dalších dílech Blakea, včetně jeho Jeruzalém.[11] Také Blake Milton popisuje proces, kterým jednotlivec prochází během apokalypsy, který zahrnuje nutnost konfrontovat své chyby a nedostatky. Během boje neexistuje mír, protože zahrnuje přímou interakci mezi protichůdnými názory, která by nakonec nastolila nový stát.[12]

Na detailech v obraze Blake tvrdil, že každá složka má specifický význam, který poskytuje alegorie - jako rozměr díla. Blake odmítl myšlenku použití alegorie ve svých dílech, s výjimkou, jak napsal v dopise Buttsovi ze dne 6. července 1803,[13] „Alegorie adresovaná intelektuálním mocnostem, i když je před tělesným porozuměním zcela skryta, je Moje definice nejvznešenější poezie“.[14]

Blakeova filozofická interpretace času je podobná Samuel Taylor Coleridge Vykreslení vztahu mezi časem a stavem předpeklí v jeho básni "Předpeklí ". Oba tvrdí, že jejich chápání času je spojeno se společným, současným pohledem, ale mění svou perspektivu času ve svých dílech na perspektivu staršího člověka. Časový obraz se objevuje v jiných Blakeových dílech, mimo jiné jako obrazec Los a na ilustraci, kterou vytvořil Blake Edward Young je Noční myšlenky.[15]

Poznámky

  1. ^ Bentley 2003, s. 20, 316
  2. ^ A b Johnson and Grant 1979, str. 408–409
  3. ^ Bentley 2003 Plate 109
  4. ^ Damon 1988, s. 102–103, 437
  5. ^ A b Bentley 2003, str. 316–317
  6. ^ Goldsmith 1993 qtd str. 151
  7. ^ Goldsmith 1993 str. 152
  8. ^ Stevenson 1996 qtd. p. 83
  9. ^ Mee 2005 str. 290
  10. ^ Mee 2005 qtd. p. 290
  11. ^ Mee 2005, str. 289–290
  12. ^ Behrendt 1983 s. 23
  13. ^ Johnson a Grant 1979 str. 409
  14. ^ Johnson and Grant 1979 qtd. p. 409
  15. ^ Stevenson 1996 str. 82–83

Reference

Další čtení