Narození Ježíše v umění - Nativity of Jesus in art


The Narození Ježíše byl hlavním předmětem Křesťanské umění od 4. století.
Umělecké vyobrazení Narození nebo narození Ježíš, slaví v Vánoce, jsou založeny na příbězích v Bibli, v Evangelia z Matouši a Luke, a dále rozpracována písemnou, ústní a uměleckou tradicí. Křesťanské umění zahrnuje mnoho reprezentací Panna Maria a Kristovo dítě. Taková díla se obecně označují jako „Madona s dítětem „nebo„ Panna s dítětem “. Obvykle se nejedná o reprezentaci Narození konkrétně, ale často jde o zbožné předměty představující určitý aspekt nebo vlastnost Panny Marie nebo Ježíše. Narození obrázky jsou na druhé straně konkrétně ilustrativní a obsahují mnoho narativních detailů; jsou normální součástí sekvencí ilustrujících oba Život Krista a Život Panny Marie.
Narození bylo popsáno v mnoha různých médiích, obrazových i sochařských. Obrázkové formy zahrnují nástěnné malby, panelové obrazy, rukopis iluminace, vitráže okna a olejové malby. Téma Narození Páně se často používá pro oltářní obrazy, mnoho z nich kombinuje jak malované, tak sochařské prvky. Mezi další sochařská vyobrazení Narození patří miniatury ze slonoviny, vyřezávané kamenné sarkofágy, architektonické prvky, jako jsou hlavní města a překlady dveří, a volně stojící sochy.
Samostatně stojící sochy lze seskupit do a Betlém (betlém, jesle nebo stisknout ) uvnitř nebo vně kostela, domova, veřejného místa nebo přírodního prostředí. Měřítko figurek se může pohybovat od miniaturních až po životní velikosti. Tyto betlémy pravděpodobně pocházely z hraných tablo vivants v Římě, i když sv František z Assisi dal tradici velkou podporu. Tato tradice pokračuje dodnes a jsou vyrobeny z malých verzí porcelán, sádra, plast nebo lepenka prodávané k vystavení v domácnosti. Z hraných scén se vyvinulo Hra betlémů.
Širší příběh Narození v umění

Rozsah předmětu, který se týká příběhu Narození, začíná u genealogie Ježíše jak je uvedeno v evangeliích Matouše i Lukáše. Tato linie, nebo rodokmen je často zobrazen vizuálně s a Jesseho strom, pramenící ze strany Jesse, otec Král David.
Evangelia dále souvisejí s tím, že panna Marie byla zasnoubena s mužem Joseph, ale než se plně stala jeho manželkou, an anděl zjevil se jí a oznámil, že porodí dítě, které bude Boží Syn. Tento incident, označovaný jako Zvěstování je často zobrazen v umění. Matoušovo evangelium líčí, že anděl rozptýlil Josephovu úzkost při objevování Mariina těhotenství a nařídil mu, aby pojmenoval dítě Ježíš (ve smyslu „Bůh zachraňuje“).[1] Tato scéna je zobrazena jen příležitostně.
V Lukášově evangeliu cestovali Joseph a Mary do Betlém, rodina Josefových předků, která bude uvedena v daňovém sčítání; cesta do Betléma je na Západě velmi vzácným tématem, ale ukazuje se v některých velkých byzantských cyklech.[2] Zatímco tam Mary porodila dítě, ve stáji, protože v hostincích nebyl k dispozici žádný pokoj. V této době se pastýřům na svahu zjevil anděl a řekl jim, že se narodil „Spasitel, Kristus Pán“. Pastýři šli do stáje a našli dítě zabalené v plenkách a ležící v krmítku neboli „jesličkách“, jak popsal anděl.
V liturgickém kalendáři následuje Narození Páně Obřízka Krista 1. ledna, o kterém se evangelia zmiňují jen okrajově,[3] a o kterém se předpokládá, že k němu došlo podle židovského práva a zvyků, a Prezentace Ježíše v chrámu (nebo „Candlemas“), oslavovaný 2. února a popsaný Lukem.[4] Oba mají ikonografické tradice, které zde nejsou uvedeny.
Vyprávění je převzato do Matoušova evangelia a souvisí s tím, že „mudrci“ z východu viděli a hvězda, a následoval to, věřit, že by to vedlo k nově narozenému králi. Po příjezdu do Jeruzaléma pokračují do paláce, kde by mohl být nalezen král, a zeptají se rezidentního despota, krále Heroda. Herodes se obává, že bude nahrazen, ale on je pošle ven a požádá je, aby se vrátili, jakmile našli dítě. Následují hvězdu do Betléma, kde dají dítěti zlato, kadidlo a myrhu. Muži jsou pak ve snu varováni, že si Herodes přál zabít dítě, a tak se vrátit do své země jiným způsobem. Ačkoli evangelium nezmiňuje ani počet, ani stav moudrých mužů, známých jako „ Magi ", tradice extrapolovala, že jelikož se jednalo o tři dary, existovaly tři mudrci, kterým se obecně také uděluje hodnost krále, a proto se jim také říká„ tři králové ". Jsou téměř vždy zobrazováni jako králové. v umění asi po 900.[5] Existuje celá řada předmětů, ale Klanění tří králů, když prezentovali své dary a v křesťanské tradici uctívali Ježíše, byly vždy velmi oblíbené.
Buď Zvěstování pastýřům andělem nebo Klanění pastýřů, který ukazuje, že pastýři uctívají nemluvně Krista, se od samého počátku často kombinují s vlastním Narozením a návštěvou tří králů. První představovalo šíření Kristova poselství židovskému lidu a druhé představovalo pohanské národy.[6]
Sant’Apollinare Nuovo, Ravenna, Mudrci prezentující své dary (mozaika konec 6. století, nošení Peršan šaty a Frygická čepice
Sassetta, Cesta králů, c. 1432-1436
Mudrci před Herodem, francouzské barevné sklo z 15. století

Existuje také mnoho podrobných sérií uměleckých děl, od barevného skla přes vyřezávaná hlavní města až po freskové cykly, které zobrazují každý aspekt příběhu, který tvořil součást obou dvou nejoblíbenějších předmětů cyklů: Život Krista a Život Panny Marie. Je to také jeden z Dvanáct velkých svátků z Východní pravoslaví, populární cyklus v Byzantské umění.
Příběh pokračuje Král Herodes ptát se jeho poradců na starodávná proroctví popisující narození takového dítěte. Na základě jejich rady poslal do města Betléma vojáky, aby zabili každé dítě mladší dvou let. Ale Joseph byl ve snu varován a uprchl do Egypta s Marií a dítětem Ježíšem. Hrůzná scéna Masakr nevinných, jak se obecně hovoří o vraždě dětí, byla vyobrazena zejména ranou renesancí a Barokní malíři. The Let do Egypta byl další populární předmět, ukazující Marii s dítětem na oslu, vedenou Josephem (výpůjčka starší ikonografie vzácného byzantského Cesta do Betléma).

Z 15. století v Nizozemsku dále bylo obvyklejší ukázat nebiblický předmět Svatá rodina odpočívá na cestě, Odpočívej na útěku do Egypta, často doprovázeni anděly a na dřívějších obrázcích někdy starší chlapec, který může představovat, James, bratr Páně, interpretován jako syn Josefa, předchozím manželstvím.[7] Pozadí těchto scén obvykle (do Tridentský koncil zpřísněna těmito dodatky k písmům) zahrnuje řadu apokryfů zázraky, a dává příležitost pro vznikající žánr krajinomalba. V Kukuřičný zázrak pronásledující vojáci vyslýchají rolníky a ptají se, kdy prošla Svatá rodina. Rolníci po pravdě říkají, že to bylo, když zaseli své pšenice semínko; pšenice se však zázračně rozrostla do plné výšky. V Zázrak idolu pohanská socha spadne ze soklu, když kolem projde malé dítě Ježíš, a z pouště vytryskne pramen (původně odděleně, často se kombinují). V dalších, méně často viděných legendách, skupina lupičů opouští svůj plán okrádat cestovatele, a datlovník strom se ohne, aby jim umožnil trhat ovoce.[8]
Dalším tématem je setkání malého Ježíška s jeho bratrancem, malým dítětem Jana Křtitele, který byl podle legendy před masakrem zachráněn z Betléma Archanděl Uriel, a připojil se ke Svaté rodině v Egyptě. Toto setkání dvou svatých dětí mělo být během renesančního období namalováno mnoha umělci poté, co bylo popularizováno Leonardo da Vinci a pak Raphael.[9]
Historie zobrazení
Rané křesťanství

Nejstarší obrazová znázornění Ježíšova narození se datují sarkofágy v Řím a Jižní Galii kolem tohoto data.[10] Jsou pozdější než první scény Klanění tří králů, který se objeví v katakomby v Římě, kde Raní křesťané pohřbívali své mrtvé, často zdobili stěny podzemních chodeb a trezorů malbami. Mnoho z nich předchází legalizaci křesťanského uctívání ze strany Císař Konstantin na počátku 4. století. Mudrci se typicky pohybují krokem společně a drží své dary před sebou, směrem k sedící Panně s Kristem na klíně. Velmi se podobají motivu hold - nositelé, který je v umění většiny středomořských a středovýchodních kultur běžný, a v případě Egypta sahá nejméně o dvě tisíciletí dříve; v současném římském umění nosí poražení barbaři zlaté věnce směrem k dosazenému císaři.[11]

Nejstarší představení samotného Narození jsou velmi jednoduchá, stačí ukázat kojence, těsně zabaleného, ležící blízko země v korytě nebo proutěný košík. The vůl a osel jsou vždy přítomni, i když Mary nebo jakýkoli jiný člověk není. Ačkoli nejsou zmíněny v evangelijních zprávách, od některých byly považovány za potvrzené písmem Starý zákon verše, jako např Izaiáš 1,3: „Vůl zná svého majitele a osel postýlku svého pána“ a Habakuk 3,2: „Uprostřed dvou zvířat budeš znám“ a jejich přítomnost teologové nikdy nezpochybňovali.[12] Byli na ně pohlíženi Augustine, Ambrose a další zastupující židovský lidé, zatěžovaní Zákonem (vůl), a pohanské národy, nesoucí hřích modlářství (osel). Kristus dorazil, aby vysvobodil oba z jejich břemen. Mary se zobrazí, pouze když je scéna Klanění tří králů, ale často jeden z pastýřů, nebo prorok s svitek, je přítomen. Od konce 5. Století (po Rada Efezu ), Mary se stává součástí scény; pak později bude Joseph variabilnějším prvkem. Pokud je budova zobrazena, obvykle se jedná o a tugurium, jednoduchá tašková střecha podepřená sloupky.[13]
Byzantský obraz

Nová forma obrazu, který se od vzácných raných verzí zdá být formulován v 6. století Palestina, bylo stanovit základní formu Východní ortodoxní obrázky až do současnosti. Dějištěm je nyní jeskyně - nebo spíše konkrétní jeskyně Narození v Betlémě, již pod Kostel Narození Páně, a dobře zavedený jako místo pouť se souhlasem církve. Nad otvorem se tyčí hora v malém zastoupení.[14] Mary nyní leží a zotavuje se na velkém vycpaném polštáři nebo gauči (v řečtině „kline“) vedle kojence, který je na vyvýšené konstrukci,[15] zatímco Joseph spočívá hlavou na ruce.[16] Často je součástí samostatné scény v popředí, kde Ježíše koupe porodní asistentky (Ježíš je proto zobrazen dvakrát). Navzdory méně než ideálním podmínkám je Mary ležet, termín pro dobu výkonu klid na lůžku v poporodní období po porod to bylo předepsáno až do moderní doby. Porodní asistentka nebo porodní asistentky pocházejí z raných apokryfních zdrojů; hlavní se obvykle nazývá Salome, a má svůj vlastní zázrak uschlé ruky, i když je to v umění vzácné. Vystupovali ve většině středověkých dramat a tajemné hry Narození Páně, které často ovlivňovalo malovaná zobrazení. Několik apokryfních zpráv hovoří o velkém světle osvětlujícím scénu, považovanou také za hvězda z Magi, a to je naznačeno kruhovým diskem v horní části scény, s pásem přicházejícím přímo z něj - oba jsou často tmavé barvy.[17]
Mudrci mohou být ukázáni, jak se blíží vlevo nahoře na koni, mají podivné pokrývky hlavy podobné krabičce, a pastýři vpravo od jeskyně. Andělé obvykle obklopují scénu, pokud je v ní prostor, včetně horní části jeskyně; často se pastýřům říká dobrá zpráva o Kristově narození. Postava starého muže, často oblečeného do zvířecích kůží, který začíná jako jeden z pastýřů v raných zobrazeních, ale později někdy oslovuje Josefa, se obvykle interpretuje jako Prorok Izaiáš nebo poustevník opakující své proroctví, ačkoli v pozdějších pravoslavných vyobrazeních byl někdy považován za „Pokušitele“ („pastýře-pokušitele“), což je ortodoxní výraz pro Satan, který povzbuzuje Josefa, aby pochyboval o narození Panny Marie.[18]
Ortodoxní ikona Narození Páně používá určité obrazy paralelně se zobrazením na epitafy (pohřební plášť Ježíše) a další ikony zobrazující pohřeb Ježíše na Dobrý pátek. Toto se provádí záměrně pro ilustraci teologický poukazují na to, že účelem Vtělení Krista bylo umožnit Ukřižování a Vzkříšení. The ikona Narození Páně zobrazuje Kristovo dítě zabaleno plenky připomínající jeho pohřební obaly. Dítě je často zobrazeno ležící na kameni, což představuje Hrobka Krista, spíše než a žlab. Jeskyně Narození Páně je také připomínkou jeskyně, ve které byl pohřben Ježíš. Některé ikony Narození ukazují, že Panna Marie klečela, spíše než ležela, což naznačuje tradici, že Theotokos porodila Krista bez bolesti (v rozporu s vnímaným kacířství v Nestorianismus ).[19]
Byzantská a pravoslavná tradice
Scény ze života Ježíše Krista, triptych. Konstantinopol, konec 10. století, slonová kost. Musée du Louvre
Andrey Rublev, 1405, v Moskevský Kreml.
Moderní rumunština ikona, s velmi podobnou ikonografií jako Rublev, ale s několika západními prvky, jako je klečící Panna.
Pozdní byzantská tradice v západní Evropě
Mistr Pedret, Panna a dítě ve Veličenstvu a Klanění tří králů, románský freska, Španělsko, c. 1100
Mozaika v byzantském stylu, Palermo, 1150
Středověké mozaiky z Santa Maria in Trastevere, Řím, jsou klasičtější ve velkém stylu.
Západní image

Západ přijal mnoho byzantských ikonografických prvků, ale upřednostňoval stáj spíše než jeskyni Duccio Byzantský vliv Maestà verze se snaží mít obojí. Porodní asistentky postupně vypadly ze západních vyobrazení, protože latinští teologové s těmito legendami nesouhlasili; Někdy vana zůstane, ať už se připravuje, nebo když Marie koupá Ježíše. Porodní asistentky jsou stále vidět, kde je byzantský vliv silný, zejména v Itálii; jako v Giotto, jeden může předat Ježíše své matce. Během období gotiky se na severu dříve než v Itálii vyvíjí rostoucí blízkost mezi matkou a dítětem a Mary začíná své dítě držet, nebo se na ni dívá. Kojení je velmi neobvyklé, ale někdy se zobrazuje.[20]
Obraz v pozdější středověké severní Evropě byl často ovlivněn vizí Narození svatého Bridget Švédska (1303–1373), velmi populární mystik. Krátce před svou smrtí popsala vizi malého Ježíše, jak leží na zemi a sám vyzařuje světlo, a popisuje Pannu jako plavovlasou; mnoho vyobrazení redukovalo jiné světelné zdroje na scéně, aby tento efekt zdůraznilo, a Narození zůstalo velmi často ošetřováno šerosvit až do baroka. Další podrobnosti, jako je jedna svíčka „připevněná ke zdi“ a přítomnost Bůh Otec výše, také pochází z vize Bridget:
... panna poklekla s velkou úctou v postoji modlitby a její záda byla otočena k jesličkám .... A zatímco tak stála v modlitbě, viděla jsem, jak se dítě v jejím lůně pohybuje a najednou za okamžik porodila svého syna, z něhož vyzařovalo tak nevýslovné světlo a nádheru, že slunce nebylo srovnatelné s ním, ani svíčka, kterou tam dal sv. Josef, nedala vůbec žádné světlo, božské světlo totálně ničilo hmotné světlo svíčky .... Viděl jsem slavné dítě ležet na zemi nahý a zářící. Jeho tělo bylo čisté z jakéhokoli druhu půdy a nečistot. Pak jsem uslyšel také zpěv andělů, který měl zázračnou sladkost a velkou krásu ...[21]
Poté si Panna poklekne, aby se modlila ke svému dítěti, aby se k němu připojil svatý Josef, a toto (technicky známé jako „Klanění Krista“ nebo „Dítě“) se stává jedním z nejběžnějších zobrazení v 15. století, do značné míry nahrazujících ležící Panna na Západě. Verze tohoto vyobrazení se vyskytují již v roce 1300, dlouho před vizí Bridget, a mají a Františkánský původ.[22]

Svatý Josef, tradičně považován za starého muže, je často zobrazen spící v betlémech, a stal se poněkud komickou postavou v některých zobrazeních, nevázaně oblečený a neschopný pomoci s řízením. Na některých vyobrazeních, většinou německých, nosí a Židovský klobouk.[23] Ve středověku tajemné hry, byl to obvykle komická postava, přívětivý, ale poněkud neschopný, i když někdy ukazuje, jak se rozřezává hadice vyrobit dětskou plenu,[24] nebo zapálit oheň.
Kult svatého Josefa byl v pozdním středověku na Západě stále více propagován Františkáni a další. Jeho svátek byl přidán k Římanům Breviář v roce 1479. V 15. století je často důstojnější a toto zdokonalování pokračovalo i přes renesance a Barokní, dokud ho znovuobnovení mariánského důrazu v 17. století nezměnilo, často ho uvízlo na okraji betlémských skladeb. Svíčka zapálená svatým Josefem v Bridgetově vidění se stává atributem, který je často zobrazován, svítí nebo nesvítí, za bílého dne.
V plně osvětleném Kniha hodin bylo normální zahrnout stránky ilustrující všechny čtyři Narození, Sdělení pastýřům, Klanění tří králů a Let do Egypta (a / nebo Masakr nevinných) jako součást osmi snímků v pořadí Hodiny Panny Marie.[25] Obrazy betlémů se staly populárnějšími v deskových obrazech v 15. století, ačkoli oltářní obrazy the Svatá rodina často museli sdílet obrazový prostor s dárcovské portréty. v Rané holandské malby obvyklá jednoduchá bouda, která se od pozdní antiky málo změnila, se zpočátku vyvinula v komplikovaný zničený chrám románský ve stylu, který představoval zchátralý stav Stará smlouva z Židovský zákon. Používání románské architektury k identifikaci spíše židovského než křesťanského prostředí je pravidelným rysem obrazů Jan van Eyck a jeho následovníci.[26] V italských pracích se architektura těchto chrámů stala klasickou, což odráží rostoucí zájem o starověký svět.[27] Další zmínka o těchto chrámech se týkala legendy uvedené v populární kompilaci Zlatá legenda, že v noci Kristova narození Bazilika Maxentiova v Římě, kde by měla být umístěna socha Romulus, částečně spadl na zem a zanechal působivé ruiny, které dnes přežívají.[28]
Středověký
Raně středověké západní obrazy
Nejdříve západní Madona s dítětem, od Book of Kells, na začátku Matoušova evangelia. C. 800
Narození a Zvěstování pastýřům z Bamberská apokalypsa 1000–20, Ottonian
Němec osvětlený rukopis se dvěma scénami tří králů, c. 1220
Zobrazeno v rané angličtině Misál c. 1310-1320
gotický
Sklenice z 12. století z Bazilika svatého Denise, Paříž, s vlastní postelí pro Mary
Francouzské sklo ze 13. století v Canterburská katedrála s celým příběhem tří králů a typologicky souvisejícími scénami.
Anglický alabastr s Mary v posteli, za účasti porodní asistentky.
Francouzský triptych ze 14. století ze slonoviny zobrazující Zvěstování, Navštívení, Narození s neobvykle Josephem, který drží dítě, zatímco Mary spí; Prezentace a Magi.
Mezinárodní gotika
Prezentace v chrámu and Flight, with legend of the idol and spring, Melchior Broederlam, burgundské, c. 1400
Zázraky palmy a kukuřice na letu do Egypta, od a kniha hodin, c. 1400
V tomto 1403 panelu by Conrad von Soest Svatý Josef vaří jídlo, když se Marie stará o Ježíše.
Větší míra sentimentálního zpracování je v této německé miniatuře z roku 1420.
Proto-renesance v Itálii
Kazatelna Úleva z Pisa Baptisterium podle Nicola Pisano, 1260, vychází stylově z reliéfů římských sarkofágů.
Narození Páně v Scrovegni kaple podle Giotto je kompozicí a stylem velmi blízká soše v Pise.
Bernardo Daddi byl ovlivněn k realismu malbami Giotta.
Taddeo Gaddi namaloval první velkou noční scénu Zvěstování pastýřům.
Renesance a po ní
Od 15. Století dále Klanění tří králů stále častěji se stávala běžnějším zobrazením než samotné Narození Páně, částečně proto, že se předmět přizpůsobil mnoha obrazovým detailům a bohatému zabarvení, a částečně tím, jak se obrazy zvětšovaly, s větším prostorem pro přeplněnější předmět. Scéna je stále více spojována s Klanění pastýřů od pozdního středověku, ačkoli se od té doby příležitostně zobrazují Pozdní starověk. Na Západě vyvinuli Mágové velké exoticky oblečené družiny, které někdy hrozily převzetím kompozice v době renesance; v některých příkladech je nepochybně ztráta koncentrace na náboženský význam scén, zejména v 15. století Florencie, kde velké sekulární obrazy byly stále značnou novinkou. Velká a slavná nástěnná malba Průvod tří králů v Kaple tří králů z Palazzo Medici tam, maloval Benozzo Gozzoli v letech 1459–1461 a plný portrétů rodiny odhaluje svůj náboženský předmět pouze umístěním v kapli a deklarovaným titulem. Neexistují prakticky žádné náznaky, že se jedná o téma obsažené v samotném díle, ačkoli oltářní obraz pro kapli byl Adorace v lese podle Filippo Lippi (nyní Berlín).
Od obyčejných betlémů 16. století pouze se Svatou rodinou se ale staňte jasnou menšinou Caravaggio vedl návrat k realističtějšímu zacházení s Klanění pastýřů. Skladby, stejně jako u většiny náboženských scén, se stávají rozmanitějšími, protože umělecká originalita se stává více uznávanou než ikonografická tradice; díla ilustrovaná Gerard van Honthorst, Georges de La Tour, a Charles Le Brun z Klanění pastýřů všechny ukazují různé pózy a činy Marie, žádné úplně stejné jako ty tradiční. Téma se stává překvapivě neobvyklým v uměleckém proudu po 18. století, a to i při obecném úpadku náboženské malby. Ilustrace Williama Blakea Ráno Kristova narození jsou typicky esoterické ošetření v vodové barvy. Edward Burne-Jones, pracovat s Morris & Co., produkoval hlavní díla na toto téma, se sadou vitráží na Trinity Church, Boston (1882), tapiserie Klanění tří králů (deset výtisků, z roku 1890) a a malba stejného tématu (1887). Populární náboženská zobrazení nadále vzkvétala, navzdory konkurenci světských vánočních snímků.
Raná renesance
Klanění tří králů podle Fra Angelico a Fra Filippo Lippi
Piero della Francesca (nedokončený)
Domenico Ghirlandaio, s klasickými ruinami
Botticelli; jeho patroni, Medici rodiny, jsou zobrazováni jako Mudrci a jejich družina.
Vrcholná renesance
Tato terakotová úleva od Giovanni della Robbia ukazuje Kristovo dítě jako součást Nejsvětější Trojice, zbožňovaný Marie, Josefa a františkánských světců.
Tento komplex Klanění tří králů podle Leonardo da Vinci nebyl nikdy dokončen.
The Doni Tondo představuje Svatou rodinu odpočívající na cestě do Egypta; Michelangelo.
Setkání Ježíška a Jana Křtitele bylo oblíbeným tématem Raphael.
Renesance v severní Itálii
Klanění pastýřů, Mantegna
Giorgione, Narození, c. 1507
Lorenzo Lotto, 1523
Severní renesance
Ellhofen Altarpiece, Německo, podle vize svaté Bridget.
Bartholomäus Bruyn Altarpiece, Saint Johann Baptist Essen
Joachim Patinir, Let do Egypta. Vpravo zázrak kukuřice, vlevo nahoře padající idol
Manýrismus
Klanění pastýřů, Bronzino
Dirck Barendsz, 1565, Janskerk (Gouda)
Jacopo Bassano, Klanění tří králů.
Baroko a rokoko
El Greco, Barokní Klanění pastýřů osvětlen Kristovým dítětem
Klanění tří králů, Rubens, 1634
Gerard van Honthorst Klanění pastýřů, stále ovlivněna Saint Bridget
Klanění pastýřů, Charles Le Brun
Po roce 1800
Romantický Odpočívej v letu podle Philipp Otto Runge, 1806
Let do Carl Spitzweg, 1875-9
britský Orientalista umělec Edwin Long, Našeho letopočtu, 1883, ukazuje příjezd do Egypta
Vitráže z pozdní 19. století Adorace pastýřů a králů, Kolínská katedrála.
Narození od Gustave Doré 1891
Cesta králů podle James Tissot, 1894. Jako většina jeho biblických ilustrací, s nimiž je zacházeno převážně jako orientalismus
Paul Gauguin, 1896, s a Tahitán nastavení
Adolf Hölzel, 1912
Populární umění
Lidová malba, 17. století, autor Mikael Toppelius
Presepe Francesco Landonio kolem roku 1750
Biblické ilustrace c. 1900
Betlémská jesle od Billa Egana z Floridy, 21. století.
Hudba
- Eustache Du Caurroy, 5 variant na "Filet Une jeune " (1610), první Vánoce známé nástroji.
- Heinrich Schütz, Weihnachts-Historie (vánoční oratorium), 1664 (SWV 435)
- Nicolas Gigault, 17 Noëls variés (1682).
- Marc-Antoine Charpentier, 9 nastavení hlasu a 2 nastavení nástroje:
- Messe de Minuit H 9 pour solistes, choeur, flûtes, cordes et basse continue (1690)
- In nativitatem Domini canticum H 314 nalít 4 voix, 2 flute, 2 violonsy a basse pokračovat (1670)
- Canticum in nativitatem Domini H 393 pour 3 voix, 2 dessus instrumentaux et basse continue (1675)
- Pastorale de Noël H 414 pour solistes, choeur, 2 dessus instrumentaux et basse continue (1683-85)
- Oratorio de Noël H 416 pour solistes, choeur, flûtes, cordes et basse continue (1690)
- Dialogus inter angelos et pastores Judae in nativitatem Domini H 420 pour solistes, choeur, flûtes, cordes et basse continue (1695?)
- In nativitatem Domini Nostri Jesu Christi canticum H 421 nalít 3 voix et basse pokračovat (1698-99)
- Pastorale de Noël H 482 pour solistes, choeur, 2 dessus de violes et basse continue (1683-85)
- Pastorale de Noël H 483 H 483 a H 483 b nalít solistes, choeur, 2 flute, 2 dessus de violes et basse pokračovat (1683-85)
- Noël pour les Instruments H 531 pour flûtes, cordes et basse continue (1688?)
- Noël sur les instruments H 534 pour flûtes, cordes et basse continue (1698)
- Sébastien de Brossard Messe de Noël SdB.5 (1700)
- Nicola Porpora, Oratorio de Noël, Il Verbo v Carne
- Alessandro Scarlatti, Oratorio de Noël (1705)
- Michel-Richard de Lalande, Symphonies de Noël S 130 (1727-36 et 1736-45)
- Louis Grénon, Messe en Noëls en si bémol majeur
- Carl Heinrich Graun, Oratorium v Festum Nativitatis Christi
- Johann Sebastian Bach, Oratorio de Noël BWV 248-I à 248-VI (1734)
- André Campra, Oratorio de Noël, Nativitas Domini Jesu Christi (1710)
- Giuseppe Valentini, Sinfonia per Santissimo Natales
- Pierre Dandrieu publikuje v roce 1714, un Livre de 42 Noëls pro varhany (hlavně) a cembalo.
- Michel Corette, o Vánocích:
- Koncert Spirituel, 1731.
- Pastorale, 1732.
- III Concerto de Noëls, 1735.
- Noëls Suisses, 1737.
- Noël Allemand "Lobt Gott, ihr Christen, alle gleich", 1741.
- Concerto de noëls, 1754, ztracen.
- François-Joseph Gossec, La Nativité, Oratorium (1774)
- Jean-François Lesueur, Messe oratorio de Noël (1786)
- Camille Saint-Saëns, Oratorio de Noël Óstr. 12 pro 5 sólistů, sbor, varhany, harfu a smyčce (1858)
- Hector Berlioz, la trilogie sacrée L'Enfance du Christ op. 25 (1854)
- Alexandre Guilmant, Noëls Opus 60
- Gabriel Pierné, Les Enfants v Betlémě, Mystère en deux party pro sólisty, dětské sbory a orchestr (1907)
- Arthur Honneger „Une Cantate de Noël
- Jean-Michel Cayre, Oratorio de Noël (1982)
- Witold Lutosławski, Les Zpěv de Noël polonais (1946).
Viz také
- Narození Ježíše v pozdější kultuře pro interpretace v jiných formách umění (hudba, opera, romány atd.)
Poznámky
- ^ Matouš: 1: 21. Jméno Ježíš je biblická řecká podoba hebrejského jména Joshua, což znamená „Bůh, naše spása“.
- ^ Schiller: 58
- ^ Lukáš 2:21
- ^ Data se mezi církvemi a kalendáři mírně liší - viz příslušné články. Zejména Východní ortodoxní kostely slaví návštěvu tří králů a Narození Páně 25. prosince liturgický kalendář, což je 7. ledna obvyklého Gregoriánský kalendář.
- ^ Schiller: 105
- ^ Schiller: 60
- ^ Subjekt se objevuje až ve druhé polovině 14. století. Schiller: 124. V některých pravoslavných tradicích je starší chlapec tím, kdo chrání Josefa před „pastýřem-pokušitelem“ v hlavním betlémě.
- ^ Schiller: 117–123. Incident datlovníku je také v Korán. Existují dvě různé legendy o padajících sochách, jedna se týká příchodu rodiny do egyptského města Sotina a druhá se obvykle zobrazuje v otevřené zemi. Někdy jsou zobrazeny obě.
- ^ Viz například Leonardo's Virgin of the Rocks
- ^ Schiller: 59
- ^ Schiller: 100
- ^ Schiller: 60. Ve skutečnosti se tento význam Habakuku nachází v hebrejských a řeckých Biblích, ale Jerome latina Vulgate, následovaný Autorizovaná verze, překládá jinak: „Ó Pane, oživ svou práci uprostřed let, uprostřed let zvěstuj“ v AV
- ^ Schiller: 59–62
- ^ Hora následuje biblické verše, jako je Habakuk 3.3 „Bůh [přišel] z hory Paran“ a titul Marie jako „svatá hora“. Schiller: 63
- ^ částečně odráží uspořádání v kostele Narození Páně, kde už poutníci nahlédli pod oltář do skutečné jeskyně (nyní je oltář mnohem vyšší). Skutečný oltář je někdy zobrazen. Schiller: 63
- ^ Schiller: 62-3
- ^ Schiller: 62–63
- ^ Schiller: 66. V pozdních pracích může mladý muž pokušitele odrazit. Viz: Léonid Ouspensky, Význam ikon, str. 160, 1982, Seminář svatého Vladimíra, ISBN 0-913836-99-0. Na str. 157–160 je plný popis pozdější ortodoxní ikonografie Narození.
- ^ Ouspensky, Leonide; Lossky, Vladimir (1999), Význam ikon (5. vydání), Crestwood NY: Seminář svatého Vladimíra Stiskněte, str. 159, ISBN 0-913836-99-0
- ^ Schiller: 74
- ^ Citováno Schiller: 78
- ^ Schiller: 76-8
- ^ Například Schiller, fíky. 173 a 175, oba z Dolní Sasko mezi 1170 a 1235, & obr. 183, Němčina ze 14. století.
- ^ od přibližně 1400; zřejmě tento detail pochází z populárních písní. Schiller: 80
- ^ Harthan, John, Kniha hodin, str.28, 1977, Thomas Y Crowell Company, New York, ISBN 0-690-01654-9
- ^ Schiller, str. 49–50. Purtle, Carol J, Van Eyckovo Washingtonské „Zvěstování“: doba vyprávění a metaforická tradice, str.4 a poznámky 9–14, Bulletin umění, Březen 1999. Odkazy na stránky jsou k online verzi. online text. Viz také Ikonografie chrámu v severském renesančním umění Yona Pinson Archivováno 2009-03-26 na Wayback Machine
- ^ Schiller: 91-82
- ^ Lloyd, Christopher, Queen's Pictures, Royal Collectors through the storočia, s.226, Publikace národní galerie, 1991, ISBN 0-947645-89-6. Ve skutečnosti byla bazilika postavena ve 4. století. Někteří pozdější malíři použili ostatky jako základ pro své zobrazení.
Reference
G Schiller, Iconography of Christian Art, Vol. Já, 1971 (anglický překlad z němčiny), Lund Humphries, Londýn, s. 58–124 a fíky 140–338, ISBN 0-85331-270-2