Duccio - Duccio
Duccio | |
---|---|
![]() Maestà detail Madony s dítětem na trůnu | |
narozený | Duccio di Buoninsegna C. 1255–1260 |
Zemřel | C. 1318–1319 (ve věku 57–64 let) Siena, Sienská republika |
Známý jako | Malování |
Pozoruhodná práce | Rucellai Madonna (1285), Maestà (1308–1311) |
Hnutí | Sienská škola, Gotický styl |
Duccio di Buoninsegna (Spojené království: /ˈduːtʃioʊ/ DOO-chee-oh,[1] Italština:[Ʃduttʃo di ˌbwɔninˈseɲɲa]; C. 1255–1260 – C. 1318–1319) byl italský malíř působící v Siena, Toskánsko, na konci 13. a na počátku 14. století. Během svého života byl najat, aby dokončil mnoho důležitých prací ve vládních a náboženských budovách po celé Itálii. Duccio je považován za jednoho z největších italských malířů Středověk,[2] a je připočítán s vytvářením malířských stylů Trecento a Sienská škola. Významně také přispěl k Sienese Gotický styl.
Životopis
Ačkoli o Ducciovi a jeho životě stále není mnoho potvrzeno, existuje o něm a jeho životě více dokumentace než o jiných italských malířích své doby. Je známo, že se narodil a zemřel ve městě Siena, a také byla převážně aktivní v okolní oblasti Toskánsko. Další podrobnosti o jeho časném životě a rodině jsou stejně nejisté jako v jeho historii.
Jednou z možností, jak rekonstruovat Ducciovi životopis, jsou jeho stopy v archivech, které uvádějí, když se dostal k dluhům nebo k pokutám. Některé záznamy uvádějí, že byl ženatý a měl sedm dětí. Relativní množství archivních zmínek vedlo historiky k přesvědčení, že měl potíže se správou svého života a svých peněz. Kvůli jeho dluhům se Duccioova rodina po jeho smrti od něj distancovala.[3]
Další cestou k vyplnění životopisu Duccio je analýza děl, která mu lze s jistotou připsat. Informace lze získat analýzou jeho stylu, data a umístění děl atd. Kvůli mezerám, kde Duccioovo jméno není zmíněno v sienských záznamech po celá léta, vědci spekulují, že mohl cestovat do Paříže, Assisi a Říma.[4]
Přesto jeho umělecké nadání stačilo na to, aby zastínilo jeho nedostatek občanské organizace, a proslavil se už za svého života. Ve 14. století se Duccio stal jedním z nejoblíbenějších a nejradikálnějších malířů v Sieně.
Umělecká kariéra

Kde Duccio studoval as kým, je stále předmětem velké debaty, ale analýzou jeho stylu a techniky dokázali historici umění pole omezit.[5] Mnozí věří, že studoval pod Cimabue, zatímco jiní si myslí, že možná skutečně odcestoval Konstantinopol sám a učil se přímo od byzantského pána.
O jeho malířské kariéře před rokem 1278, kdy byl ve věku 23 let zaznamenán, že namaloval dvanáct účetních knih, je známo jen málo.[6] Ačkoli Duccio působil od roku 1268 do roku 1311, přežilo dnes jen přibližně 13 jeho děl.[7]
Z dochovaných děl Duccia lze s konečnou platností datovat pouze dvě. Oba byly hlavními veřejnými zakázkami:[8] „Rucellai Madonna " (Galleria degli Uffizi ), objednaný v dubnu 1285 Compagnia del Laudesi di Maria Vergine pro kapli v Santa Maria Novella v Florencie; a Maestà pověřen u hlavního oltáře Katedrála v Sieně v roce 1308, kterou Duccio dokončil do června 1311.[9]
Styl

Ducciova známá díla pokračují dřevěný panel, malované v vaječná tempera a ozdobený zlatý list. Na rozdíl od svých současníků a umělců před ním byl Duccio mistrem tempery a dokázal dobýt médium s jemností a přesností. Neexistuje žádný jasný důkaz, že Duccio maloval fresky.[5]
Duccioův styl byl v některých ohledech podobný byzantskému umění, se zlatým pozadím a známými náboženskými scénami, byl však také odlišný a experimentálnější. Duccio začal bourat ostré linie byzantského umění a zjemňovat postavy. Pomocí modelování (hraní se světlými a tmavými barvami) odhalil postavy pod těžkou sukní; ruce, tváře a nohy se staly zaoblenějšími a trojrozměrnějšími. Ducciovy obrazy jsou lákavé a teplé barvy. Jeho kousky sestávaly z mnoha jemných detailů a byly někdy vykládány drahokamy nebo ozdobnými látkami. Duccio byl také známý svou složitou organizací prostoru. Organizoval své postavy konkrétně a účelně. V jeho "Rucellai Madonna „(kolem 1285) může divák vidět všechny tyto vlastnosti ve hře.[10]
Duccio byl také jedním z prvních malířů, kteří umístili postavy do architektonického prostředí, když začal zkoumat a zkoumat hloubku a prostor. Měl také rafinovanou pozornost na emoce, které v této době neviděli jiní malíři. Postavy se navzájem něžně ovlivňují; už to není Kristus a Panna, je to matka a dítě. Flirtuje s naturalismem, ale jeho obrazy jsou stále úctyhodné. Ducciovy postavy se zdají být nadpozemské nebo nebeské a skládají se z krásných barev, hebkých vlasů, ladnosti a látek, které nejsou k dispozici pouhým lidem.
Ovlivnil mnoho dalších malířů, především Simone Martini a bratři Ambrogio a Pietro Lorenzetti.
Následovníci Duccio
V průběhu svého života měl Duccio mnoho žáků, i když není známo, zda se jednalo o skutečné žáky, uměle se formovali a dospívali v jeho dílně, nebo jen malíři, kteří napodobovali jeho styl. Mnoho z těchto umělců je anonymních a jejich vztah k Ducciovi vyplynul pouze z analýzy díla se společnými stylistickými rysy. První žáci, které můžeme označit jako skupinu jako následovníky první generace, byli aktivní mezi 1290 a 1320 a zahrnovali Master of Badia a Isola, Mistr Città di Castello, Aringhieri Master, Master of the Collazioni dei Santi Padri a mistr San Polo v Rosso.
Další skupina následovníků, kterou lze nazvat stoupenci druhé generace, působila mezi 1300 a 1335 a zahrnuje Segna di Bonaventura, Ugolino di Nerio, Mistr Gondi Maestà, Mistr Monte Oliveto a Mistr Monterotondo. Je však třeba říci, že Segna di Bonaventura byl aktivní již před rokem 1300, takže se překrývá s obdobím první i druhé generace následovníků.
Třetí skupina následovala Duccia jen ve vzdálenosti několika let po jeho smrti, což ukazuje, jaký dopad měl jeho obraz na Sienu a na Toskánsko jako celek. Mezi umělce této třetí skupiny, působící mezi 1330 a 1350, patří Segna di Bonaventura synové, to znamená Niccolò di Segna a Francesco di Segna a žák Ugolino di Nerio, jmenovitě mistr Chianciano.
Někteří z těchto umělců byli ovlivněni samotným Ducciom až do té míry, že mezi jejich a jeho díly vytvořili rozhodnou spřízněnost nebo příbuznost. Mezi nimi Master of Badia a Isola, a Ugolino di Nerio, spolu s Segna di Bonaventura a jejich synové. Ostatní umělci byli ovlivněni i jinými školami, mezi ně patří i mistr Aringhieri (pomyslete na obrovské objemy) Giotto ) a Mistr Gondi Maestà (který také ukazuje vliv Simone Martini ).
Případ Simone Martini a Pietro Lorenzetti je něco jiného. Tito dva umělci namalovali díla, která mají spřízněnost s Duccio: pro Simone od asi 1305, a Pietro přibližně od roku 1310. Jejich práce však od počátku vykazovala výrazné individuální rysy, jak je vidět na Simone Madona s dítětem č. 583 (1305–1310) a dovnitř Pietro Orsini Triptych, malované na Assisi (asi 1310–1315). Později vyvinuli dva styly se zcela nezávislými charakteristikami, takže získali umělecké postavení, které je povýšilo nad rámec toho, že byli označeni jednoduše jako stoupenci Duccia.
Galerie
Zvěstování
Proměnění
Ukřižování Triptych
Let do Egypta
Povýšení Lazara
Kristus a Samaritánka
Maestà, detail
Kristus předtím Kaifáš
Známá dochovaná díla

- Madona s dítětem - tempera a zlato na dřevě, Museo d'Arte Sacra della Val d'Arbia, Buonconvento poblíž Sieny
- Gualino Madonna - tempera a zlato na dřevě, Galleria Sabauda, Turín
- Madona s dítětem a dva andělé (Také známý jako Crevole Madonna; C. 1280) - Tempera a zlato na dřevě, Museo dell'Opera Metropolitana, Siena
- Madona s trůnem na trůnu a šest andělů (kolem 1285) - Také známý jako Rucellai Madonna / Madonna Rucellai - tempera a zlato na dřevě, Galleria degli Uffizi, Florencie, Itálie (na vklad od Santa Maria Novella )
- Krucifix - tempera na dřevě, kolekce Odescalchi, Řím, dříve v Castello Orsini v Bracciano
- Krucifix (Grosseto) (1289) - Kostel v San Francesco, Grosseto
- Madona františkánů (kolem 1300) - tempera a zlato na dřevě, Pinacoteca Nazionale, Siena
- Triptych: Ukřižování a další scény c. 1302–08 Královská sbírka Trust[11]
- Nanebevzetí Panny Marie a Korunování - Vitráž, Katedrála v Sieně
- Maestà - tempera a zlato na dřevě, Museum of Fine Arts Bern, Švýcarsko
- Madona s dítětem - tempera a zlato na dřevě, Metropolitní muzeum umění, New York (dříve ve sbírce Stoclet, Brusel, Belgie)[8][12]
- Madona s dítětem a šest andělů - tempera a zlato na dřevě, Galleria Nazionale dell'Umbria, Perugia, Itálie
- Polyptych: Madona s dítětem se svatými Augustinem, Pavlem, Petrem, Dominikem, čtyřmi anděly a Kristovým požehnáním (také známý jako Dossale č. 28; C. 1305) - tempera a zlato na dřevě, Pinacoteca Nazionale, Siena
- Polyptych č. 47: Madona s dítětem se svatými Agnes, Jan Evangelista, Jan Křtitel a Marie Magdaléna; deset patriarchů a proroků s Kristovým požehnáním - tempera a zlato na dřevě, Pinacoteca Nazionale, Siena
- Vzdání se hradu Giuncarico - Freska, Palazzo Pubblico, Siena
- Maestà s epizodami z Kristova utrpení - tempera a zlato na dřevě - Katedrála Massa Marittima, Itálie
- Malý triptych: Bičování Krista; Ukřižování s anděly; Depozice v hrobce - Tempera a zlato na dřevě, Società di Esecutori di Pie Deposizioni, Siena
- Malý triptych: Madona s dítětem se čtyřmi anděly, svatými Dominikem, Agnes a sedmi proroky / Madonna con Bambino e con quattro angeli, i santi Domenico, Agnese, e sette profeti - tempera a zlato na dřevě - Národní galerie, Londýn, Anglie
- Přenosný oltář: Ukřižování s Kristovým požehnáním; Sv. Mikuláše; St. Gregory - tempera a zlato na dřevě, Museum of Fine Arts, Boston, Spojené státy[13]
- Malý triptych: Ukřižování s anděly; Zvěstování a Madona s dítětem a anděly; Stigmata sv. Františka s trůní Madony a Krista - tempera a zlato na dřevě, královské sbírky, Hampton Court poblíž Londýna v Anglii
- Maestá (Madona s trůnem a dvaceti anděly a devatenácti svatých) - tempera a zlato na dřevě, Museo dell'Opera del Duomo, Siena
- Maestà (Pokušení Krista na hoře) - tempera a zlato na dřevě - Sbírka Frick, New York
- Ukřižování (c.1315)- tempera a zlato na dřevě - Newyorská historická společnost, New York
Reference
- ^ „Duccio“. Lexico Britský slovník. Oxford University Press. Citováno 4. srpna 2019.
- ^ Encyklopedie Britannica: Duccio
- ^ Eimerl, Sarel (1967). Svět Giotta: c. 1267–1337. et al. Time-Life Books. str.62. ISBN 0-900658-15-0.
- ^ Gordon, Dillian (28. července 2014). „Duccio (di Buoninsegna)“. Oxford Art Online. Archivovány od originál dne 2017-12-24. Citováno 10. února 2017.
- ^ A b Inteligentní 1978, str. 39.
- ^ White, John (1993). Umění a architektura v Itálii 1250–1400. ISBN 0300055854.
- ^ smarthistory.khanacademy.org/duccio-madonna.html
- ^ A b „Madonna and Child Duccio di Buoninsegna (italská, aktivní do roku 1278 - zemřela v roce 1318 v Sieně)“. Metropolitní muzeum umění. Citováno 10. prosince 2012.
- ^ Inteligentní 1978, str. 40.
- ^ Polzer, Joseph (2005). „Otázka metody: Kvantitativní aspekty historicko-umělecké analýzy při klasifikaci italské malby raného Trecento založené na okrasné praxi“. Mitteilungen des Kunsthistorisches Institutes in Florenz. 49 (1/2): 33–100. JSTOR 27655375.
- ^ „Triptych: Ukřižování a další scény kolem 1302–08“. royalcollection.org.uk. 2018. Archivováno od originálu 11. dubna 2015. Citováno 27. července 2018.
- ^ Christiansen, Keith. „Nedávné akvizice, výběr A: 2004–2005.“ Věstník Metropolitního muzea umění 63 (podzim 2005), s. 14–15, obr. na obálce (barevná, oříznutá) a str. 14 (barva).
- ^ „Ukřižování; Vykupitel s anděly; sv. Mikuláš; sv. Řehoř, 1311–18, Duccio di Buoninsegna (Ital (Sienese), činný v roce 1278, zemřel roku 1319)“. Muzeum výtvarných umění v Bostonu. Citováno 24. prosince 2016.
Zdroje
- Beck, James (2006). Duccio Raphaelovi. European Press Academic Publishing. ISBN 8883980433.
- Chytrý, Alastair (1978). Úsvit italského malířství 1250–1400. Oxford: Phaidon. ISBN 0714817694.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
Další čtení
- Bellosi, Luciano (1999). Duccio: The Maestà. New York: Temže a Hudson. ISBN 978-0500237717.
- Bellosi, Luciano; Ragionieri, Giovanna (2003). Duccio di Buoninsegna. Giunti Editore. ISBN 978-8809032088.
- Deuchler, Florens (1984). Duccio. Milan: Electa. ISBN 8843509721.
- Jannella, Cecilia (1991). Duccio di Buoninsegna. Scala / Riverside. ISBN 978-1878351180.
externí odkazy
- www.DuccioDiBuoninsegna.org 130 děl Duccio
- „The Missing Madonna: The story behind the Met's expensive purchase“ The New Yorker Magazine, 11. a 18. července 2005, autor Calvin Tomkins
- Duccio ve virtuální galerii umění Panopticon
- Duccio di Buoninsegna v Národní galerii umění, Washington DC
- . . 1914.
- Carl Brandon Strehlke, „Archanděl v dílně Duccio di Buoninsegna (kat. 88)“ v Sbírka John G. Johnson: Historie a vybraná díla, bezplatná digitální publikace Philadelphia Museum of Art.