Poslední večeře v křesťanském umění - Last Supper in Christian art - Wikipedia

„Přijímání apoštolů“ přeadresuje tady. Barocciho obraz viz Přijímání apoštolů (Barocci).
Poslední večeře tím, že Dagnan-Bouveret, 1896

The Poslední večeře z Ježíš a Dvanáct apoštolů byl populární téma v Křesťanské umění,[1] často jako součást cyklu ukazujícího Život Krista. Vyobrazení Poslední večeře v křesťanském umění datovat se do rané křesťanství a je vidět na Katakomby v Římě.[2][3]

Poslední večeře byla zobrazena jak v Východní a Západní Církve.[2] Podle renesance, to byl oblíbený předmět v italském umění.[2] Byl to také jeden z mála předmětů, ve kterém se dalo pokračovat luteránský oltářní obrazy po několik desetiletí po Protestantská reformace.[4]

Ve vyobrazeních poslední večeře jsou zobrazeny dvě hlavní scény: dramatické oznámení filmu zrada Ježíše a instituce Eucharistie. Po jídle další scény Ježíše mytí nohou jeho apoštolů a Ježíšovo rozloučení se svými učedníky jsou také někdy zobrazeny.[1][5]

Nastavení

Ježíš s Eucharistie (detail), autor Juan de Juanes, polovina konce 16. století

Nejdříve známá písemná zmínka o Poslední večeři je v Pavlově První list Korintským (11:23–26 ), která se datuje do poloviny prvního století, mezi 54–55 n. l.[6][7] Poslední večeře byla pravděpodobně převyprávěním událostí posledního Ježíšova jídla mezi raně křesťanské společenství, a stal se rituálem, který odkazoval na toto jídlo.[8] Nejčasnější vyobrazení těchto jídel se vyskytují v fresky katakomby v Římě, kde jsou zobrazeny postavy ležící kolem půlkruhových stolů.[2] Navzdory téměř jednomyslnému souhlasu, historičnosti důkazů, jeden osamělý vědec poznamenává, že „motiv poslední večeře se neobjevuje ani mezi malbami katakomb, ani sochami na sarkofágech ... Několik fresek v katakombách představujících jídlo na kterém se Kristus a někteří z učedníků podílejí, neukazují poslední večeři, ale odkazují na budoucí jídlo, které slibuje vznešený Kristus ve svém nebeském království “, přičemž toto téma začíná být zobrazováno v 6. století.[9]

Jasnějším případem je mozaika v kostele Sant 'Apollinare Nuovo v italské Ravenně, kde je podobná jídelní scéna součástí cyklu zobrazujícího Ježíšův život a zahrnuje jasnou představu o něm a jeho žácích.byzantský umělci někdy používali ve svých vyobrazeních půlkruhové stoly, ale častěji se zaměřovali na přijímání apoštolů než na sklánějící se postavy.[2] The Poslední večeře byl také jedním z mála předmětů, ve kterém se mělo pokračovat luteránský oltářní obrazy po několik desetiletí po Protestantská reformace, někdy zobrazující portréty předních protestantských teologů jako apoštolů.[4]

Podle renesance Poslední večeře byla oblíbeným předmětem v italském umění, zejména v menzy klášterů. Tato vyobrazení obvykle zobrazovala reakce učedníků na oznámení o zradě Ježíše.[2] Většina italských vyobrazení používá podlouhlý stůl, nikoliv půlkruhový, a někdy se Jidáš ukazuje sám a svírá svůj pytel s penězi.[2]

Poslední večeře podle James Tissot, mezi 1886 a 1894. Tissot ukazuje apoštoly, protože s největší pravděpodobností jedli jídlo na gaučích, jak to bylo zvykem doby.

U podlouhlého stolu se umělec musel rozhodnout, zda bude zobrazovat apoštoly na obou stranách, tedy s některými při pohledu zezadu, nebo všichni na jedné straně stolu obrácené k divákovi. Někdy je na straně nejblíže k divákovi pouze Jidáš, což umožňuje vidět tašku. Umístění na obou stranách bylo dále komplikováno svatozář byly povinné; měla být svatozář umístěna, jako by byla tváří apoštolů obrácených dozadu, nebo jako by byla připevněna k zadní části jejich hlavy a zakrývala výhled? Duccio, odvážně na čas, jen vynechá svatozáře apoštolů nejblíže divákovi. Jak se umělci stále více zajímali o realismus a zobrazení prostoru, bylo trojstranné vnitřní prostředí jasněji ukázáno a propracováno, někdy s krajinným pohledem, jako na nástěnných malbách od Leonardo da Vinci a Perugino.[10] Umělci, kteří ukázali scénu na stropě nebo v úleva sochařství mělo další potíže s vymýšlením skladby.

Jedinými snadno identifikovatelnými apoštoly jsou obvykle Jidáš, často s taškou obsahující třicet kusů stříbra viditelné, Jan Evangelista, obvykle umístěné na Ježíšově pravé straně, obvykle „ležící v Ježíšově lůně“, jak říká jeho evangelium (viz níže), nebo dokonce spí, a Svatý Petr po Ježíšově levici. Jídlo na stole často zahrnuje a velikonoční jehně; v pozdně antické a byzantské verzi byla ryba hlavním jídlem. V pozdějších pracích se chléb může podobat a přijímací hostitel a objeví se další jídlo, jídlo a čísla serverů.[11]

Hlavní scény

Ve scénách Poslední večeře jsou zobrazeny dvě hlavní epizody nebo momenty, každá se specifickými variantami.[1] Existují také další, méně často zobrazené scény, jako je mytí nohou učedníkům.[12]

Zrada

Ježíš podal Judovi sop, Tilman Riemenschneider, Oltář svaté krve, Rothenburg ob der Tauber, 1501–05

První epizoda, nejběžnější v západní Středověké umění,[13] je dramatický a dynamický okamžik Ježíšova oznámení o jeho zradě. V tomto poskytují různé reakce vyvolané apoštoly a zobrazení jejich emocí bohatý předmět pro umělecké zkoumání,[1] v návaznosti na text kapitoly 13 úmluvy Janovo evangelium (21–29, „sop“ je kousek chleba namočený v omáčce nebo víně):

21 Když to Ježíš řekl, zneklidnil se v duchu a vydal svědectví a řekl: Amen, amen, pravím vám, že jeden z vás mě zradí.

22 Učedníci hleděli jeden na druhého a pochybovali, o kom mluvil.

23 U stolu ležel v lůně Ježíše jeden z jeho učedníků, kterého Ježíš miloval.

24 Šimon Petr mu tedy káže a řekl mu: "Pověz nám, o kom to mluví."

25 Naklonil se, jako by byl, na Ježíšova prsa, řekl mu: Pane, kdo to je?

26 Ježíš tedy odpověděl: Je to on, pro koho namočím hlen a dám mu ho. Když tedy namočil sop, vzal ji a dal ji Jidášovi [synovi] Šimona Iškariotského.

27 A poté, co sop, pak do něj vstoupil satan. Ježíš mu tedy řekl: Co děláš, rychle udělej.

28 Žádný muž u stolu však nevěděl, s jakým úmyslem mu to promluvil.

29 Někteří si mysleli, že Jidáš měl tašku, že mu Ježíš řekl: Kupte, co potřebujeme k hostině; nebo že by měl dát něco chudým.

30 Poté, co obdržel sop, okamžitě odešel; byla noc.

Zejména ve východních vyobrazeních může být Jidáš identifikovatelný jen proto, že natahuje ruku kvůli jídlu, protože ostatní apoštolové sedí s rukama mimo dohled, nebo proto, že mu chybí svatozář. Na Západě má často zrzavé vlasy. Někdy si Jidáš vezme dudek do úst přímo z Ježíšovy ruky, a když mu je ukázáno, že ho jedí, může se vedle něj nebo na něm ukázat malý ďábel.[14] Scénu zrady lze také kombinovat s ostatními epizodami jídla, někdy s druhou postavou Krista, který Petrovi umýval nohy.[15]

Eucharistie

Druhá scéna ukazuje instituci Eucharistie, které lze zobrazit buď jako okamžik zasvěcení chleba a vína, se všemi ještě usazenými, nebo jejich rozdělení v prvním Svaté přijímání, technicky známý v historii umění jako Přijímání apoštolů (ačkoli v zobrazeních uvedených u stolu se rozdíl často nedělá), což je běžné u velmi raných zobrazení a byzantský umění a na Západě se znovu objevuje od 14. století.[16] Vyobrazení obou scén jsou obecně slavnostní a mystická; v tom druhém může Ježíš stát a rozdává přijímání chleba a vína každému apoštolovi, jako kněz dávající svátost svatého přijímání. Na začátku a Východní ortodoxní vyobrazení, která apoštolové mohou zařadit do fronty, aby ji přijali, jako by to bylo v kostele, kde Ježíš stál pod nebo vedle ciborium, malá otevřená stavba nad oltářem, která byla mnohem častější u raně středověkých kostelů. Příklad tohoto typu je v mozaika v apsida z Katedrála svaté Žofie v Kyjevě, pod velmi velkou stojící Pannou.[17]

Mytí nohou a rozloučení

The mytí nohou byl prvek pohostinnosti, který běžně prováděli služebníci nebo otroci, a známka velkého respektu, pokud ho vykonával hostitel. Je zaznamenán v Johnovi 13:1–15, jak předcházel jídlu, a následně se stal rysem Svatý týden liturgie a celoroční klášterní pohostinnost v různých časech a místech, kterou pravidelně provádí Byzantští císaři na Zelený čtvrtek například a občas být součástí angličtiny Královská zelená obřady prováděné panovníkem. Na chvíli byla součástí Křest na některých místech obřad.[18] Většinou se objevuje v cyklech Umučení Ježíše, často vedle jídla Poslední večeře a dostávala stejnou důležitost, jako v 6. století Evangelia svatého Augustina a 12. století Ingeborg Psalter, a také se mohou objevit v cyklech Život svatého Petra. Tam, kde je omezený prostor, mohou být zobrazeni pouze Ježíš a Peter a mnoho scén ukazuje úžas Petr, následoval Johna.[12][19] Ve 4. století se objevuje řada scén sarkofágy, v jednom případě umístěn tak, aby odpovídal scéně z Pilát Pontský mytí rukou. Některé typy ukazují, že Ježíš stojí, když je konfrontován s Petrem; v jiných se před praním ohýbá nebo klečí. Subjekt měl různé teologické interpretace, které ovlivnily složení, ale v pozdním středověku se na Západě postupně stával méně běžným, ačkoli existují alespoň dva velké příklady Tintoretto, jeden původně spárovaný s a Poslední večeře.[20]

Poslední epizoda, mnohem méně často zobrazovaná, je Ježíšovo rozloučení se svými učedníky, ve kterém Jidáš Iškariotský již není přítomen, opustil večeři; většinou se nachází v italštině trecento malování. Vyobrazení zde jsou obecně melancholická, protože Ježíš připravuje své učedníky na svůj odchod.[1]

Klíčové příklady

Umučení Krista, kolem 1485-1490 (Starý kostel svatého Petra, Štrasburk ). John nakloní se napříč a Jidáš žlutě nese jeho třicet kusů stříbra v tašce. Obrázek trpaslíka níže představuje dárce obrazu.

Vyobrazení Pietra Perugina (c. 1490) v Florencie ukazuje Jidáše, jak sedí samostatně, a je považován za jeden z nejlepších Peruginových kousků.[21] Je umístěn v klášteře, ve kterém sídlily vznešené florentské dívky.[22] Na jeho znovuobjevení byl původně přičítán Raphael.

Vyobrazení Leonarda da Vinciho (pozdní 1490s), který je považován za první dílo Vrcholná renesance umění díky vysoké úrovni harmonie používá první téma.[23] Leonardo vyvážil různé emoce jednotlivých apoštolů, když Ježíš uvedl, že jeden z nich by ho zradil, a vykreslil různé atributy hněvu, překvapení a šoku.[23] Je pravděpodobně, že Leonardo da Vinci byl již obeznámen s Ghirlandaio's Poslední večeře, stejně jako to Castagno a namaloval svůj vlastní Poslední večeře v dramatičtější podobě kontrastovat s nehybností těchto děl, aby se zobrazilo více emocí.[24]

Tintoretto zobrazení (1590–1592) v Bazilika San Giorgio Maggiore v Benátkách, také líčí oznámení o zradě a zahrnuje vedlejší postavy, které nesou nebo berou nádobí ze stolu.[25]

Peter Paul Rubens, Poslední večeře, 1630–31

V obrovském obrazu, který se nyní nazývá, je mnohem více sekundárních postav Svátek v domě Levi podle Veronese. To bylo dodáno v roce 1573 jako Poslední večeře do Dominikáni z Santi Giovanni e Paolo, Benátky pro jejich refektář, ale Veronese byla povolána před Výslech vysvětlit, proč obsahoval „buvoli, opilé Němce, trpaslíky a další podobné šmejdy“, stejně jako extravagantní kostýmy a prostředí, což je ve skutečnosti fantasy verze benátského patricijského svátku.[26] Veronese bylo řečeno, že musí svůj obraz změnit během tříměsíčního období - ve skutečnosti jednoduše změnil název na současný, stále jako epizodu z evangelií, ale méně doktrinálně ústřední, a nic víc se neřeklo.[27]

The oltářní obraz hlavního kostela v Martin Luther je doma Wittenberg je tím Lucas Cranach starší (se svým synem a dílnou), s tradičním zastoupením Poslední večeře na hlavním panelu, až na to, že apoštol, který nalije nápoj, je portrétem Luthera a serverem může být jeden z Cranacha. V době, kdy byl obraz instalován v roce 1547, byl Luther mrtvý. Další panely ukazují protestantské teology Philipp Melanchthon a Johannes Bugenhagen, farář kostela, i když ne v biblických scénách. Další postavy v panelech jsou pravděpodobně portréty postav z města, nyní neidentifikovatelné.[28] Další práce, Oltářní obraz reformátorů v Dessau tím, že Lucas Cranach mladší (1565, viz galerie) ukazuje všechny apoštoly kromě Jidáše jako protestantské církve nebo šlechtu a nyní je to mladší Cranach, který je zobrazen jako pohárník. Taková díla jsou však vzácná a protestantské obrazy se brzy vrátily k tradičnějším vyobrazením.[29]

v Rubens ' Poslední večeře, na scéně je vidět pes s kostí, pravděpodobně jednoduchý mazlíček. Může představovat víru, psi jsou tradičně symboly víry.[30] Podle J. Richarda Judsona psa poblíž Jidáše to pravděpodobně představovalo chamtivost nebo představovalo zlo jako společník Jidáše, jako v Jan 13:27.[31]

Svátost poslední večeře, Salvador dali Vyobrazení kombinuje typická křesťanská témata s moderními přístupy Surrealismus a zahrnuje také geometrické prvky symetrie a polygonální poměr.[32]

Galerie

Viz také

Poznámky

  1. ^ A b C d E Postavy evangelia v umění autor Stefano Zuffi 2003 ISBN  978-0-89236-727-6 str. 254–259 Odkaz na knihy Google
  2. ^ A b C d E F G Vests Angels: Eucharistické narážky v raně nizozemských obrazech Maurice B. McNamee 1998 ISBN  978-90-429-0007-3 s. 22–32 Odkaz na knihy Google
  3. ^ Křesťanské umění, svazek 2007, část 2 Rowena Loverance ISBN  0-674-02479-6, 978-0-674-02479-3 str. Odkaz na knihy Google
  4. ^ A b Schiller, 40–41
  5. ^ Schiller, 24–38
  6. ^ Encyklopedie křesťanství, svazek 4 autor: Erwin Fahlbusch, 2005 ISBN  978-0-8028-2416-5 str. 52–56 Odkaz na knihy Google
  7. ^ https://www.blueletterbible.org/study/intros/corinthi.cfm
  8. ^ Církev podle Nového zákona Daniel J. Harrington 2001 ISBN  1-58051-111-2 str. 49 Odkaz na knihy Google
  9. ^ Schiller, 27. – 28
  10. ^ Schiller, 37
  11. ^ Schiller, 31, 37
  12. ^ A b Postavy evangelia v umění autor Stefano Zuffi 2003 ISBN  978-0-89236-727-6 str. 252 Odkaz na knihy Google
  13. ^ Schiller, 32-38
  14. ^ Schiller, 30-34, 37
  15. ^ Schiller, 32–33, 37–38
  16. ^ Schiller, 38–40
  17. ^ Schiller, 28. – 30
  18. ^ Schiller, 41–42
  19. ^ Schiller, 42–43
  20. ^ Schiller, 42–47; Národní galerie, Londýn pro spárované Tintoretto je ještě větší v Prado.
  21. ^ Florencie: světový kulturní průvodce Bruno Molajoli 1972 ISBN  978-0-03-091932-9 str. 254
  22. ^ Italské umění autor: Gloria Fossi, Marco Bussagli 2009 ISBN  880903726X str. 196 Odkaz na knihy Google
  23. ^ A b Prožívání umění kolem nás Thomas Buser 2005 ISBN  978-0-534-64114-6 382–383 Odkaz na knihy Google
  24. ^ Leonardo da Vinci, Poslední večeře: kosmické drama a zákon o vykoupení autor Michael Ladwein 2006 str. 27, 60. Odkaz na knihy Google
  25. ^ Tintoretto: Tradice a identita Tom Nichols 2004 ISBN  1-86189-120-2 str. 234 Odkaz na knihy Google
  26. ^ „Přepis Veroneseho svědectví“. Archivovány od originál dne 29. 09. 2009. Citováno 2011-04-18.
  27. ^ David Rostand, Malba v Benátkách šestnáctého století: Tizian, Veronese, Tintoretto, 2. vydání 1997, Cambridge UP ISBN  0-521-56568-5
  28. ^ Noble, 97–104; Schiller, 41
  29. ^ Schiller, 41
  30. ^ Viladesau, Richard (2014). Pathos kříže: Umučení Krista v teologii a umění - éra baroka. Oxford University Press. str. 26. ISBN  9780199352692. Citováno 13. února 2015.
  31. ^ Rubens: Kristovo utrpení J. Richard Judson 2000 ISBN  0-905203-61-5 str. 49
  32. ^ Matematika harmonie Alexey Stakhov, Scott Olsen 2009 ISBN  978-981-277-582-5 177–178 Odkaz na knihy Google

Reference

  • Noble, Bonny, Lucas Cranach starší: Umění a oddanost německé reformaceUniversity University of America, 2009, ISBN  0-7618-4338-8, ISBN  978-0-7618-4338-2
  • Schiller, Gertrud, Iconography of Christian Art, Vol. II1972 (anglický překlad z němčiny), Lund Humphries, Londýn, ISBN  0-85331-324-5