Guoyue - Guoyue

Další informace: Hudba Číny
Hudba Číny
Chinesezither.jpg
Obecná témata
Žánry
Specifické formy
Média a výkon
Hudební festivalyFestival moderní hudby Midi
Hudební média
Nacionalistické a vlastenecké písně
národní hymna
Regionální hudba

Guoyue (國樂; doslova „národní hudba“; taky minyue (民乐), huayue (華 樂) nebo zhongyue (中 樂)), dnes označuje hudbu komponovanou pro čínské hudební nástroje,[1] což je rozšíření tradiční čínské hudby.[2][3] Často je psán pro nějakou formu velkolepé prezentace prostřednictvím velkého Čínský orchestr, stejně jako vystoupení se sólovými nástroji. To je často vysíláno v rádiu a televizi v EU Čínská lidová republika, a je to také primární forma čínské hudby vyučovaná na konzervatořích v Číně,[Citace je zapotřebí ] stejně jako v Tchaj-wan a Singapur.

termíny a definice

Jména

Termín guoyue objevil se v různých starověkých textech a měl různé různé významy před 20. stoletím. Byl používán již v Sui -Tang období pro odvolání na dvorní hudbu nebo yayue.[4][5] V Hudební záznam část Historie Liao, to bylo používáno rozlišovat hudbu Khitan vládci z toho čínského Han.[6] Během Dynastie Čching to bylo používáno se odkazovat na druh ceremoniálu dvorního repertoáru, který byl viděn jako reprezentace Číny.[7]

Na počátku 20. století guoyue se stal populárním termínem používaným volně k zahrnutí veškeré hudby psané pro čínské nástroje v reakci na konkrétní nacionalistické vědomí.[7] Později, po komunistickém vítězství v roce 1949, nový termín minyue, zkratka pro minzu yinyue (民族 音乐), což znamená národní nebo lidovou hudbu, byl používán v Číně, aby zahrnoval všechny skladby a žánry pro tradiční nástroje, včetně hudby etnické menšiny. Na Tchaj-wanu je i nadále známý jako guoyue, ale v jiných čínských komunitách může být také označován jako huayue (například v Singapuru a Malajsii) nebo zhongyue (v Hongkongu).[8]

Použití termínu

Na počátku 20. století, termín guoyue byl široce používán k rozlišení mezi importovanou západní hudbou a tradiční čínskou hudbou. Zahrnula tedy veškerou čínskou hudbu Han, ale vyloučila vše napsané pro západní nástroje.[3] V nejširším slova smyslu zahrnuje veškerou čínskou instrumentální hudbu, operu, regionální lidové žánry a sólové skladby.

Ne každý se však shodl na jeho moderní definici a na tom, co představovalo guoyue změněno s časem a umístěním. Původně odkazoval pouze na hudbu Han Číňanů, později zahrnoval i hudbu různých etnických menšin v Číně. Někteří argumentovali, že by se to mělo vztahovat pouze na hudbu konfuciánských rituálů (yayue ) a literáti, zatímco pro ostatní zahrnoval všechny čínské formy hudby, pokud není evropská. V novém Čínská republika na Tchaj-wanu, Guoyue zdůraznil tradiční hudbu pevninské Číny nad místními tchajwanskými tradicemi.[7]

The guoyue to bylo představeno na počátku 20. století, ale nebylo to úplně tradiční. Pro mnohé bylo součástí myšlenky přetvořit čínskou lidovou a uměleckou hudbu vhodnou pro moderní dobu. Skladateli Xian Xinghai „„ tradiční hudba by měla být vylepšena přidáním harmonie a kontrapunktu “, zatímco pro hudebníka Zhao Fenga by národní hudební kultura byla kombinací čínských melodií a západních profesionálních technik.[9] Někteří také rozlišovali mezi regionální hudbou, kterou hrají netrénovaní lidoví hudebníci, tj. Surovinou, ze které pochází guoyue je nakreslena a vyleštěnější národní hudba.[10] V tomto pohledu guoyue je tedy vyleštěnou, modernizovanou formou tradiční čínské hudby.

Některé formy tradiční hudby byly také v různé době vyloučeny. V Číně po roce 1949 byla propagována lidová hudba, ale klasická čínská hudba byla také odsouzena za dekadentní a reakční a byla odsunuta na vedlejší kolej. Během Kulturní revoluce klasická čínská hudba prakticky zmizela a někteří přežili pouze přepracováním ve „lehkém“ stylu. Hodně z toho, co se vyučovalo a vystupovalo jako klasická hudba, sestávala z aranžování a rekompozic staršího repertoáru, nicméně od 90. let se o původní klasický repertoár více zajímalo.[11]

Dějiny

Původ

Na počátku 20. století po pádu Dynastie Čching Čínští intelektuálové se zajímali o modernizaci a revitalizaci tradiční čínské hudby. Cai Yuanpei, prezident Pekingská univerzita a důležitá postava v Hnutí čtvrtého května, navrhl použít určité aspekty západní hudby k vyrovnání vnímané slabosti čínské hudby.[12] Jako součást Hnutí nové kultury období, guoyue hudební žánr se objevil na podporu většího vlastenectví ve 20. letech 20. století. Mnoho skupin v Šanghaji se sdružovalo jako „národní hudební kluby“, například Národní hudební klub Velké jednoty (大同 國 樂 會) založený Zheng Jinwenem (鄭 覲 文).[3][13] Čínská regionální hudba se stala součástí moderní vzdělávací instituce, například Liu Tianhua na Pekingská univerzita. Liu Tianhua propagoval tehdejší regionální lidové nástroje jako např erhu, přijal západní hudební techniky a metody výuky pro tyto nástroje. Složil hudební skladby pro erhu a přijal techniku ​​hry na housle do nástroje. Založil také společnost pro zlepšení národní hudby, kterou založil na Pekingské univerzitě v roce 1927.[14] Během Druhá čínsko-japonská válka a Čínská občanská válka během třicátých let.

Vývoj moderního čínského orchestru (1930-1960)

Hlavní článek: Čínský orchestr

Čínský orchestr představuje významnou sílu ve vývoji guoyue. Ačkoli ve starověku existovaly orchestry, čínský orchestr, který se dnes běžně vyskytuje v Číně a v zámořských čínských komunitách, je moderní výtvor, který se postupně rozvíjel řadou experimentů počínaje 20. léty 20. století.[15] Je po vzoru západní symfonický orchestr ale původně čerpány z tradičních sizhu (絲竹) soubor (sizhu, doslova „hedvábí a bambus“, jsou dvě tradiční klasifikace pro smyčcové a dechové nástroje). Mezi hlavní přispěvatele do jeho vývoje patřil Zheng Jinwen, který nejprve experimentoval zvýšením počtu hráčů v a Jiangnan sizhu soubor na 35 a nástroje rozdělil do různých sekcí. Zahájil také proces standardizace nástrojů, například vynalézání metody řešení problému tradičních nástrojů, jako je dizi kde se základní ladění pro různé nástroje může lišit.[16] V minulosti mohl každý hráč také ozdobit jednotlivé díly podle libosti, ale v tomto novém orchestru napsal Zheng specifickou hudbu pro každý nástroj nebo sekci. V Pekingu také Liu Tianhua vytvořila a sizhu Soubor a psal pro soubor, rozšiřuje tradiční hudební notaci, aby mohl být použit pro orchestr, specifikoval detaily a tempo ornamentace a použití konkrétních nástrojů v konkrétních sekcích.[17]

V roce 1935 vznikl na Moravě hudební soubor Broadcasting Corporation of China (BCC) v Nanking pro vysílání tradiční čínské hudby.[17] V důsledku Sino-japonská válka, soubor se později přestěhoval do Čchung-čching, kde uspořádala své první veřejné vystoupení v roce 1942.[18] Soubor také pořádal kurzy a rychle se rozšířil o další nástroje. Stal se známým jako čínský orchestr BCC, často považován za první vytvořený čínský orchestr. Orchestr byl organizován v duchu západního orchestru v podobě, která je dnes známá, s dirigentem, úplnými partiturami pro hudebníky a čtyřmi různými sekcemi - vítr, trhané struny, smyčcové struny, a poklep.[17] Sekce trhaných strun je pro čínský orchestr jedinečná díky velkému počtu tradičních čínských nástrojů loutny.[19]

V roce 1953 založila vláda ČLR svůj první čínský orchestr, Orchestr centrální vysílací stanice v Peking, založený na časných modelech. Ladění nástrojů bylo posunuto na vyrovnaný tuningový systém. Byly také přidány další nástroje ke zlepšení zvuku a rozsahu orchestru. Pro orchestr byly složeny nové skladby založené na regionální hudbě a jiné tradiční čínské hudbě.

V šedesátých letech se objevila převážně standardizovaná forma čínského orchestru.[9] Moderní čínský orchestr se od té doby stal kulturní institucí v Číně i v čínských komunitách mimo pevninskou Čínu. Amatérské čínské orchestry se běžně vyskytují na Tchaj-wanu, Hongkongu, Singapuru, Malajsii a organizují je klanové asociace, komunitní centra a školy. Mezi profesionální čínské orchestry patří Šanghajský čínský orchestr, Čínský centrální čínský orchestr, Hongkongský čínský orchestr, Singapurský čínský orchestr a Čínský orchestr Taipei.

1980

V roce 1980 Asociace čínských hudebníků byl formálně zvolen do „Mezinárodní muzikologické společnosti“. Čínské hudební skupiny cestovaly do zahraničí a zahraniční hudební organizace vystupovaly v Číně. V polovině 80. let populární balady, západní lidový a klasický hudba stále přitahovala největší publikum, ale jiné druhy hudby, včetně dříve zakázaného westernu jazz a Rock and roll, byly prováděny s větším přijetím zejména mezi mládeží.

2000s

Guoyue hudba se vrátila do hlavního proudu populární muzika v 2000s tchajwanským skladatelem Jay Chou a skladatel Vincent Fang, který vytvořil tento termín Zhongguo Feng (中國 風; rozsvícený Chinese Wind) k popisu stylu alba Osm rozměrů který spojuje moderní rock a moderní R&B s tradiční čínskou hudbou.

Repertoár

Mnoho z raných skladeb bylo založeno na regionálních a tradičních skladbách. Rané skladby mohou být psány pro a Jiangnan sizhu soubor nebo jiné nástroje, některé lze později rozvinout do orchestrální skladby. Známým orchestrálním dílem je Tanec lidí z Yao která byla založena na lidové hudbě Yao menšina. To bylo původně napsáno pro západní orchestr, ale později také uspořádáno jako čínská orchestrální skladba. Podobně i další oblíbené kousky jako Koncert pro milovníky motýlů byly také přepracovány pro čínský orchestr jako koncertní dílo pro erhu nebo pipa.

Mnoho sólových skladeb pro různé čínské nástroje také složilo a tyto skladby mohou být provedeny sólově nebo uspořádány s doprovodem jiných nástrojů nebo celého orchestru. Příklady těchto sólových skladeb jsou „Noční píseň rybáře“ (漁舟唱晚 ), který byl složen pro guzheng v roce 1936 na základě staré Shandong skladba „Double Beat“ (雙 板), Tanec lidu Yi složený pro pipa v roce 1965, a "Měsíc se zrcadlil v Erquan Pool " (二泉映月 ) složený pro erhu podle Abing. Mnoho z těchto melodií bylo uspořádáno také pro čínský orchestr, zejména od Peng Xiuwen.

Solo kusy

Některé z nich jsou tradiční skladby a nová skladba může také vycházet ze starších tradičních melodií, i když některé jsou zcela originální. Mnohé z nich byly uspořádány také pro větší orchestr.

TitulčínštinaSkladatelé / aranžéřiRokNástrojePoznámka
Velitel generála將軍 令Guzheng
Noční píseň rybáře漁舟唱晚Lou Shuhua (婁樹華)1936GuzhengZaloženo na tradiční melodii
Jasmínový květ茉莉花Erhu/GuzhengSložení 18. století
Koňské dostihy賽馬Huang Haihuai (黄海懷)1959Erhu
Měsíc se zrcadlil v Erquan Pool二泉映月Abing (阿炳)30. létaErhuPozději orchestrální aranžmá Peng Xiuwen
Fialová bambusová melodie紫竹調Dizi /ErhuTradiční orchestrální verze Peng Xiuwen
Suzhou Travel姑蘇 行Jiang Xianwei (江 先 渭)1962Dizi
Partridge v letu鷓鴣 飛DiziNa základě a Hunan naladit
Phoenix šíří svá křídla鳳凰 展翅Hu Tianquan (胡天泉), Dong Hongde (董洪德)1956Sheng
Sto ptáků vzdává hold Phoenixu百鳥朝鳳Ren Tongxiang (任 同 祥)1953SuonaNa tradiční melodii, později klavírní aranžmá od Wang Jianzhong
Přepaden z deseti stran十面埋伏PipaSkladba dynastie Čching
Tanec lidu Yi彝族 舞曲Wang Huiran (王惠 然)1965Pipa
Jarní květiny na měsíčné řece春江 花 月夜Liu Raozhang (柳 堯 章), Zheng Jinwen (鄭 覲 文)1925Pipa/GuzhengPřesmyk tradičního pipa naladit (夕陽 簫 鼓)

Orchestrální díla

Dřívější orchestrální skladby

Anglický názevČínský názevHudební skladatelRokPoznámka
Barevný mrak pronásledující Měsíc彩雲追月Ren Guang (任 光)1932Později klavírní aranžmá od Yin Chengzong a Wang Jianzhong
Tanec Zlatého hada金蛇狂舞Nie Er (聂耳)1934Uspořádáno z tradičního kusu, později západního orchestrálního aranžmá od Tang Jianpinga
Krásné květiny na úplňku花好月圓Huang Yijun (黄 貽 鈞)1935Později orchestrální aranžmá od Peng Xiuwen
Tanec lidí z Yao瑤族 舞曲Liu Tieshan (劉鐵山), Mao Yuan (茅 沅)1952Nejprve napsáno pro západní orchestr
Plny radosti喜洋洋Liu Mingyuan (刘明源)1958Na základě Shanxi lidové písně

Moderní skladby

Následuje několik příkladů skladeb napsaných pro velký moderní čínský orchestr. Tato hudební díla využívají západní hudební kompoziční techniky, stejně jako zahrnutí západních nástrojů, jako je violoncello, kontrabas, harfa a západní perkuse.

Anglický názevČínský názevHudební skladatelPočet pohybůSeznam pohybůZpracování
Symfonie č. 2 „Óda na mír“[20]第二 交响曲 „和平 颂“Zhao Jiping 赵季平5I: Jinling and the Yangtze River 金陵 · 大江,
II: Slzy řeky 江 泪,
III: Smutek řeky 江 怨,
IV: Zuřivost řeky 江 怒,
V: Óda na mír 和平 颂		Symfonie pěti pohybů, která zobrazuje nechvalně známé Druhá čínsko-japonská válka a Masakr v Nankingu.
Cesta do Lhasy拉萨 行Kuan Nai-chung 关 乃 忠4I: Palác Potala 布达拉宫,
II: Yarlung Tsangpo River 雅鲁藏布江,
III: Nebeský pohřeb 天葬,
IV: Vanquishing Demons 打鬼		Tato symfonická sada pro čtyři věty, složená v roce 1984, zobrazuje scenérii Tibet a kultura tibetského lidu.
Vzpomínky na Yunnan云南 回忆Liu Xing 刘星3I: Moderato 中庸 的 中 板,
II: Lento 呆滞 的 慢板,
III: Allegro 机械 的 快板		Třívětový koncert pro zhongruan a moderní čínský orchestr. Také známý jako „Zhongruanský koncert č. 1“ (第一 中 阮 协奏曲).
Dojmy z čínské hudby印象 国 乐Jiang Ying 姜 莹3I: 小鸟 乐,
II: 前世 今生,
III: 大曲
Pohled na Taklamakan塔克拉玛干 掠影Jin Xiang 金 湘4I: 漠 原,
II: Ztracené impérium v ​​poušti 漠 楼,
III: 漠 舟,
IV: 漠 州		Tato čtyřvětá tónová báseň líčí grand Poušť Taklamakan v severozápadní Číně.
Hedvábná stezka丝绸之路Jiang Ying 姜 莹Samostatný kusTaké známý jako „Kumtag“ (库姆塔格).
Variace emocí抒情 变奏曲Liu Changyuan 刘 长远3Nejmenované pohyby; tyto tři pohyby jsou jednoduše označeny jako „Pohyb I“, „Pohyb II“, „Pohyb III“.Tento díl se skládá z 15 variací založených na jednom hlavním tématu, rozdělených do tří vět.
Žlutá řeka Capriccio黄河 畅想Cheng Dazhao 程大兆Samostatný kusJe to finále v symfonické sadě „Roots of the Chinese“ (華夏 之 根).[21]
Jaro春Lu Lianghui 卢 亮 辉Samostatný kus
Léto夏Lu Lianghui 卢 亮 辉Samostatný kus
Podzim秋Lu Lianghui 卢 亮 辉Samostatný kus
Zima冬Lu Lianghui 卢 亮 辉Samostatný kus
Terakotová válečníci Fantasia秦 · 兵马俑 幻想曲Peng Xiuwen 彭修文Samostatný kus
Dojmy hory a moře山海 印象Su Wenqing 苏文庆Samostatný kus
The Age of Dragon龙 年 新 世纪Kuan Nai-chung 关 乃 忠4I: The Sun 太阳,
II: Měsíc 月亮,
III: Hvězdy 星辰,
IV: Země 大地		Čtyřvětý koncert napsaný pro čínské perkuse, západní perkuse a moderní čínský orchestr.
Řeka Dabo Caprice达勃 河 随想曲On Xuntian 何训田2I: Adagio 柔 板,
II: Allegretto 小 快板		Toto hudební dílo, které vzniklo v roce 1982, zobrazuje exotickou krásu řeky Dabo v S'-čchuan a život tibetského lidu Baima žijícího v této oblasti.
Tři melodie západního Yunnanu滇西 土 风 三 首Guo Wenjing 郭文景3I: A Va Mountain 阿 佤 山,
II: Gino Dance 基诺 舞,
III: Oběť, pochodně, silný alkohol qu · 火把 · 烈酒		Toto třívěté dílo zobrazuje kultury tří různých kmenových skupin založených na západě Yunnan.
Symfonie č. 1 „Jinling“第一 交响曲 „金陵“Peng Xiuwen 彭修文3I: Remembrance of Things Past 怀古,
II: Řeka Qinhuai 秦淮,
III: Obtíže života 沧桑		Toto třívěté symfonické dílo zachycuje bohatou historii a kulturu Nanking, dříve nazývaná Jinling.
Pouštní kouřové apartmá大漠 孤烟 直 组曲Zhao Jiping 赵季平4II: Seek 音 诗 - 觅,
IV: Elegy 悼歌
Northwest Suite西北 组曲Tan Dun 谭盾4I: The Timely Rain Fall from High Heaven 老天爷 下 甘雨,
II: 闹 洞房,
III: 想 亲亲,
IV: The Sidedrum ve formě kamenné desky 石板 腰鼓		Také známý jako „Northwest Suite No. 1“ (西北 第一 组曲).
Mohe Tribe Suite靺 鞨 组曲Liu Xijin 刘锡 津6I: Warriors 武士,
II: Princezna 公主,
III: 百 戏 童,
IV: 酒 舞,
V: The Battle of Hualin 桦林 大战,
VI: 踏 垂 舞
Legenda o Shadi'erovi沙迪尔 传奇Liu Yuan 刘 湲Samostatný kusTaké známý jako „báseň ujgurských tónů“ (维吾尔 音 诗).
Velká zeď Capriccio长城 随想Liu Wenjin 刘文 金4I: Procházky horským průsmykem 关 山 行,
II: Beacon March 烽火 操,
III: Památník vlastencům 忠魂 祭,
IV: Při pohledu na dálku 遥望 篇		Čtyřvětý koncert pro erhu a moderní čínský orchestr.
Císařovna Země后土Tang Jianping 唐建平Samostatný kus

Guoyue umělci

Vodiče

Viz také

Reference

  1. ^ 吳學忠 (2004). 天地 天地 2004 年 第 12 期> 關於 對 "國 樂" 一詞 的 解析.陝西 省 音樂家 協會. p.第 42 頁. 特指 從 近代 開始 的 所有 中國 音樂
  2. ^ 吳學忠 (2004). 天地 天地 2004 年 第 12 期> 關於 對 "國 樂" 一詞 的 解析.陝西 省 音樂家 協會. p.第 42 頁. „國 樂“ 既是 中國 傳統 音樂 在 近代 的 延續 ， 又 是 „新 音樂“ 在 近代 形成 、 發展 的 新 的 起點
  3. ^ A b C Frederick Lau (2008). Kai-wing Chow (ed.). Za paradigmatem 4. května: Hledání čínské moderny. Lexington Books. 210–211. ISBN  978-0739111222.
  4. ^ 歷代 樂 citovat Suishu 隋 書. Původní text: 國 樂 以 雅 為 稱 ， 取 《詩 序》 云 ， 「言 天下 之 事 ， 形 四方 之 風 ， 謂 雅 雅。 者 ， 正 正 也。」
  5. ^ „国 乐 （國 樂）“. Zdic.
  6. ^ 遼 史 / 卷 54 Původní text: 遼 有 國 樂 ， 猶 先王 之 風 ； 其 諸國 樂 ， 猶 諸侯 之 風。 故 誌 其 略。
  7. ^ A b C Frederick Lau (2007). Hudba v Číně. Oxford University Press. 30–34. ISBN  978-0195301243.
  8. ^ Viniti Vaish, ed. (2010). Globalizace jazyka a kultury v Asii: Dopad procesů globalizace na jazyk. Continuum International Publishing Group Ltd. s. 21. ISBN  978-1847061836.
  9. ^ A b Charles Hamm (1995). Uvedení populární hudby na její místo. Cambridge University Press. str. 279–280. ISBN  978-0521471985.
  10. ^ Frederick Lau (2007). Hudba v Číně. Oxford University Press. p. 59. ISBN  978-0195301243.
  11. ^ Charles Hamm (1995). Uvedení populární hudby na její místo. Cambridge University Press. 283–284. ISBN  978-0521471985.
  12. ^ Tsui Yingfai (16. září 1998). „The Modern Chinese Folk Orchestra: A Brief History“. V Tsao Penyeh (ed.). Tradice a změna ve výkonu čínské hudby, část 2. Routledge. p. 21. ISBN  978-9057550416.
  13. ^ Hoi Yan Cheung (2011). Čínská hudba a přeložená moderna v Šanghaji, 1918-1937. p. 157. ISBN  978-1243526014.
  14. ^ Tsui Yingfai (16. září 1998). „The Modern Chinese Folk Orchestra: A Brief History“. V Tsao Penyeh (ed.). Tradice a změna ve výkonu čínské hudby, část 2. Routledge. p. 22. ISBN  978-9057550416.
  15. ^ Frederick Lau (2007). Hudba v Číně. Oxford University Press. 36–41. ISBN  978-0195301243.
  16. ^ Frederick Lau (2008). Kai-wing Chow (ed.). Za paradigmatem čtvrtého května: Hledání čínské moderny. Lexington Books. 212–215. ISBN  978-0739111222.
  17. ^ A b C Tsui Yingfai (16. září 1998). Tsao Penyeh (ed.). Tradice a změna ve výkonu čínské hudby, část 2. Routledge. str. 23–24. ISBN  978-9057550416.
  18. ^ Edward L. Davis, vyd. (2. srpna 2004). Encyklopedie současné čínské kultury. Routledge. ISBN  9781134549535.
  19. ^ Han Kuo-Huang (16. prosince 2009). Marvelene C. Moore, Philip Ewell (ed.). Kaleidoskop kultur: Oslava multikulturního výzkumu a praxe. R & L vzdělávání. str. 64–65. ISBN  9781607093039.
  20. ^ http://www.ssimf.org/renda/ssimf_e/n25757/n25779/n25792/u1ai6065272.html
  21. ^ „展示 悠悠 歷史 的 交響樂 《華夏 之 根》 - 文化 - 人民網“. www.people.com.cn. Citováno 2018-09-19.