Freewheelin Bob Dylan - The Freewheelin Bob Dylan - Wikipedia
The Freewheelin 'Bob Dylan | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Studiové album podle | ||||
Uvolněno | 27. května 1963 | |||
Nahráno | 24. – 25. Dubna, 9. července, 16. října, 1. a 15. listopadu, 6. prosince 1962 a 24. dubna 1963 | |||
Studio | Columbia Studio A, 799 Seventh Avenue, New York City[1][2] | |||
Žánr | ||||
Délka | 50:04 (44:14 na prvních 1. listech) | |||
Označení | Columbia | |||
Výrobce | John Hammond, Tom Wilson | |||
Bob Dylan chronologie | ||||
| ||||
Nezadaní z The Freewheelin 'Bob Dylan | ||||
|
The Freewheelin 'Bob Dylan je druhé studiové album amerického písničkáře Bob Dylan, vydané 27. května 1963 autorem Columbia Records. Zatímco jeho eponymní debutové album Bob Dylan obsahoval pouze dvě původní písně, Freewheelin' představoval začátek Dylanova psaní současných slov k tradičním melodiím. Jedenáct ze třinácti skladeb na albu je Dylanova původní skladba. Album se otevírá „Fouká ve větru “, která se stala hymnou 60. let a mezinárodním hitem folkového tria Peter, Paul & Mary brzy po vydání Freewheelin'. Na albu se objevilo několik dalších písní, které byly považovány za jednu z nejlepších Dylanova skladeb a klasik folkové scény 60. let: “Dívka ze severní země ", "Masters of War ", "Padne tvrdý déšť " a "Nemysli dvakrát, je to v pořádku ".
Dylanova slova obsahovala novinové články čerpané z titulků o Hnutí za občanská práva a vyjádřil úzkost ze strachu z jaderná válka. Vyvažováním tohoto politického materiálu byly milostné písně, někdy hořké a obviňující, a materiál, který se vyznačuje surrealistický humor. Freewheelin' poprvé předvedl Dylanova talent na psaní písní, čímž se dostal k národní a mezinárodní slávě. Úspěch alba a následné Dylanovo uznání vedly k tomu, že byl jmenován „mluvčím generace“, což Dylan popřel.
The Freewheelin 'Bob Dylan dosáhl čísla 22 v USA (nakonec platina) a v roce 1965 se stal albem číslo jedna ve Velké Británii. V roce 2003 bylo album zařazeno na 97. místo Valící se kámenje seznam 500 největších alb všech dob. V roce 2002 Volnoběh byla jednou z prvních 50 nahrávek vybraných organizací Knihovna Kongresu má být přidán do Národní registr záznamů.
Nahrávání relací
Kritici ani veřejnost si Dylanova debutového alba, Bob Dylan, kterého se v prvním roce prodalo pouze 5 000 kopií, což je dost na to, aby se vyrovnalo. V ostré výčitce John Hammond, který podepsal Dylana Columbia Records, někteří ve společnosti označovali zpěváka jako „Hammond's Folly“[3] a navrhl zrušit smlouvu. Hammond energicky bránil Dylana a byl rozhodnut, že Dylanovo druhé album by mělo být úspěšné.[4] Záznam Volnoběh se konalo od dubna 1962 do dubna 1963 a album bylo sestaveno z osmi nahrávacích relací v Columbia Records Studio A, 799 Seventh Avenue, v New Yorku.[5]
Politické a osobní zázemí

Mnoho kritiků zaznamenalo mimořádný vývoj Dylanova psaní písní bezprostředně po dokončení jeho prvního alba. Jeden z Dylanových životopisců Clinton Heylin spojuje náhlý nárůst textů psaných podle aktuálních a politických linií se skutečností, že Dylan se se svou přítelkyní přestěhoval do bytu ve West 4th Street Suze Rotolo (1943-2011) v lednu 1962.[6] Rotolova rodina měla silné levicové politické závazky; oba její rodiče byli členy Americká komunistická strana.[7] Dylan uznal její vliv, když řekl tazateli: "Suze byla v této věci rovnosti a svobody dlouho předtím, než jsem byl já. Zkontroloval jsem s ní písničky."[8]
Dylanův vztah s Rotolo také poskytl důležitou emoční dynamiku ve složení Freewheelin' album. Po šesti měsících života s Dylanem Rotolo souhlasila s návrhem své matky, aby odcestovala studovat umění do Itálie.[9][a 1] Dylanovi chyběla a psal jí dlouhé dopisy, které vyjadřovaly jeho naději, že se brzy vrátí do New Yorku.[10] Několikrát odložila svůj návrat a konečně se vrátila v lednu 1963. Kritici spojili intenzivní milostné písně vyjadřující touhu a ztrátu na Volnoběh k Dylanovu plnému vztahu s Rotolo.[11] Ve své autobiografii Rotolo vysvětluje, že přítelkyně hudebníků byly běžně označovány jako „mláďata“, a nesnášela, když byla považována za „majetek Boba, který byl středem pozornosti“.[12]
Rychlost a zařízení, s nímž Dylan psal aktuální písně, upoutaly pozornost dalších hudebníků na newyorské folkové scéně. V rozhlasovém rozhovoru dne WBAI v červnu 1962, Pete Seeger popsal Dylana jako „nejplodnějšího skladatele na scéně“ a poté se zeptal Dylana, kolik písní nedávno napsal. Dylan odpověděl: "Mohl bych jít na dva týdny, aniž bych psal tyto písničky. Píšu spoustu věcí. Ve skutečnosti jsem včera večer napsal pět písní, ale všechny dokumenty jsem dal na nějaké místo zvané hořký konec."[13] Dylan také vyjádřil neosobní myšlenku, že písně nebyly jeho vlastní tvorbou. V rozhovoru s Odhlásit se! Dylan řekl: „Písně tam jsou. Existují samy o sobě, jen čekají, až je někdo zapíše. Jen jsem je dal na papír. Kdybych to neudělal, udělal by to někdo jiný.“[14]
Nahrávání v New Yorku
Dylan začal pracovat na svém druhém albu v Columbia's Studio A v New Yorku 24. dubna 1962. Album bylo dočasně oprávněno Blues Boba Dylanaa až v červenci 1962 by to zůstalo pracovním názvem.[15] Na tomto zasedání Dylan nahrál čtyři své vlastní skladby: „Sally Gal“, „Smrt Emmetta Tilla „,„ Rambling, Gambling Willie “a„Talkin 'John Birch Paranoid Blues ". Nahrál také dvě tradiční lidové písně" Going To New Orleans "a" Corrina, Corrina "a Hank Williams "(Slyšel jsem to) Osamělá píšťalka".[16]
Následující den se Dylan vrátil do studia A a nahrál o něm novou píseň protiatomové kryty, "Let Me Die In My Footsteps ". Následovaly další původní skladby:" Rocks and Gravel "," Talking Hava Negiliah Blues "," Talking Bear Mountain Picnic Massacre Blues "a další dva záběry skladby" Sally Gal ". Dylan zaznamenal cover verze" Wichita ", Velký Joe Williams ' "Zlato, prosím, nechoď ", a Robert Johnson "Telecí mléko krávy Blues".[16] Protože Dylanův talent na psaní písní se rozvíjel tak rychle, neobjevilo se nic z dubnových zasedání Volnoběh.[5]
Nahrávání ve Studiu A pokračovalo 9. července, kdy Dylan zaznamenal „Fouká ve větru “, píseň, ve které poprvé vystoupil živě Gerde's Folk City 16. dubna.[17] Dylan také nahrál skladby „Bob Dylan's Blues“, „Down the Highway“ a „Honey, Just Allow Me One More Chance“, které skončily na Volnoběh, plus jedna další originální skladba, „Baby, mám pro tebe náladu“, což se nestalo.[18]
V tuto chvíli hudební manažer Albert Grossman se začal zajímat o Dylanovy obchodní záležitosti. Grossman přesvědčil Dylana, aby převedl vydavatelská práva na své písně z Duchess Music, s níž podepsal smlouvu v lednu 1962, na Witmark Music, divizi Warnerova hudebního vydavatelství. Dylan podepsal smlouvu s Witmarkem 13. července 1962.[19] Neznámý Dylanovi, Grossman také vyjednal dohodu s Witmarkem. To poskytlo Grossmanovi padesát procent Witmarkova podílu na příjmech z vydávání generovaných jakýmkoli skladatelem, kterého Grossman společnosti přinesl. Tato „tajná dohoda“ vyústila v 80. letech v hořkou právní bitvu mezi Dylanem a Grossmanem.[20]
Albert Grossman se stal Dylanovým manažerem 20. srpna 1962.[21] Vzhledem k tomu, že Dylanovi bylo v době, kdy podepsal smlouvu s CBS, méně než jednadvacet, Grossman tvrdil, že smlouva je neplatná a musí být znovu sjednána. Místo toho Hammond odpověděl tím, že pozval Dylana do své kanceláře a přesvědčil ho, aby podepsal „potvrzení“ - souhlasil s dodržováním původní smlouvy. To účinně neutralizovalo Grossmanovu strategii a vedlo k určité nepřátelství mezi Grossmanem a Hammondem.[22] Grossman si na folkové scéně užíval pověsti komerčního agresivity, generování vyšších příjmů a ostřejší obrany zájmů svých klientů než „příjemnějších a amatérských manažerů ve vesnici“.[23] Dylanský kritik Andy Gill navrhl, že Grossman povzbudil Dylana, aby se stal více samotářským a rezervovaným, dokonce paranoidním.[24]

Dne 22. září se Dylan objevil poprvé v Carnegie Hall, součást hvězdné hootenanny. Při této příležitosti uvedl premiéru své nové skladby “Padne tvrdý déšť ",[25] komplexní a silná píseň postavená na refrénovém vzoru otázky a odpovědi tradiční britské balady “Lord Randall „Tvrdý déšť“ by získal další rezonanci o měsíc později, kdy Prezident Kennedy se objevil v národní televizi 22. října a oznámil objev sovětských raket na ostrově Kuba, čímž zahájil Krize kubánských raket. V rukávu poznámky na Volnoběh album, Nat Hentoff cituje Dylana, který řekl, že napsal „Hard Rain“ v reakci na kubánskou raketovou krizi: „Každý řádek v něm je vlastně začátkem celé nové písně. Ale když jsem ji napsal, myslel jsem si, že nebudu mít dost času naživu napsat všechny ty písničky, abych do toho vložil vše, co jsem mohl “.[26] Dylan tuto píseň napsal více než měsíc před vypuknutím krize.
Dylan pokračoval v práci Volnoběh v Columbia's Studio A 26. října, kdy došlo k zásadní inovaci - Dylan vytvořil své první studiové nahrávky s doprovodnou kapelou. Doprovázeno Dick Wellstood na klavír, Howie Collins a Bruce Langhorne na kytaru, Leonard Gaskin na basu a Bylina Lovelle na bicí Dylan nahrál tři písně. Několik záběrů Dylana “Smíšený zmatek " a Arthur Crudup „“To je v pořádku, mami „byly považovány za nepoužitelné,[27] ale pro finální album bylo vybráno mistrovské převzetí skladby „Corrina, Corrina“. „Alternativní záběr“ skladby „Corrina, Corrina“ ze stejné relace by byl také vybrán pro stranu „Mixed Up Confusion“, Dylanova prvního elektrického singlu vydaného později v tomto roce. Na další relaci nahrávání 1. listopadu byla skupina součástí Art Davis na basu, zatímco jazzový kytarista George Barnes nahradil Howie Collins. „Mixed-Up Confusion“ a „That's All Right Mama“ byly znovu zaznamenány a výsledky byly opět považovány za neuspokojivé. Pro album byl vybrán záběr třetí písně „Rocks and Gravel“, ale skladba byla následně zrušena.[28]
Dne 14. listopadu Dylan pokračoval v práci se svou záložní kapelou, tentokrát s Gene Ramey na basu, přičemž většinu relace věnoval nahrávání „Mixed-Up Confusion“. Ačkoli se tato skladba neobjevila Volnoběh, byla vydána jako singl 14. prosince 1962 a poté rychle stažena.[29] Na rozdíl od jiného materiálu, který Dylan nahrál v letech 1961 až 1964, se „Mixed-Up Confusion“ pokusil o rockabilly zvuk. Cameron Crowe popsal to jako „fascinující pohled na lidového umělce, k němuž jeho mysl putuje Elvis Presley a Sun Records ".[30]
14. listopadu bylo také zaznamenáno nové složení “Nemysli dvakrát, je to v pořádku " (Clinton Heylin píše, že i když rukáv poznámky Freewheelin' popsat tuto skladbu jako doprovázenou doprovodnou kapelou, ve vydané verzi není žádná kapela slyšet).[26][31] Langhorne poté doprovázel Dylana na třech dalších originálních skladbách: "Balada o Hollis Brownové "," Kingsport Town "a" Whatcha Gonna Do ", ale tyto výkony nebyly zahrnuty Volnoběh.[28]
Dylan uspořádal další zasedání ve Studiu A 6. prosince. Bylo nahráno pět písní, všechny původní skladby, tři z nich byly nakonec zahrnuty The Freewheelin 'Bob Dylan: „Hard Rain's a-Gonna Fall“, „Oxford Town“ a „I Shall Be Free“. Dylan také provedl další pokus o skladbu „Whatcha Gonna Do“ a nahrál novou skladbu „Hero Blues“, ale obě písně byly nakonec odmítnuty a nebyly vydány.[28]
Cestování do Anglie
O dvanáct dní později Dylan podnikl svou první cestu do zahraničí. Britský televizní režisér Philip Saville slyšel Dylana hrát v Greenwich Village a pozval ho, aby se zúčastnil a BBC televizní drama: Madhouse na Castle Street. Dylan přijel do Londýna 17. prosince. Ve hře představil Dylan „Blowin 'in the Wind“ a další dvě písně.[32] Dylan se také ponořil do londýnské folkové scény a navázal kontakt Trubadúr organizátorka folkového klubu Anthea Joseph a lidoví zpěváci Martin Carthy a Bob Davenport. „Narazil jsem na některé lidi v Anglii, kteří skutečně znali ty [tradiční anglické] písně," vzpomněl si Dylan v roce 1984. „Martin Carthy, další muž jménem [Bob] Davenport. Martin Carthy je neuvěřitelný. Od Martina jsem se naučil spoustu věcí."[33]
Carthy učila Dylana dvě anglické písně, které by se ukázaly jako důležité pro Freewheelin' album. Carthyho uspořádání „Scarborough Fair „použil by Dylan jako základ své vlastní skladby,“Dívka ze severní země ". Balada z 19. století připomínající smrt Sir John Franklin v roce 1847, “Lady Franklin's Lament „, dal Dylanovi melodii pro jeho složení“Sen Boba Dylana ". Obě písně ukázaly Dylanovu rychle rostoucí schopnost brát tradiční melodie a používat je jako základ pro vysoce osobní psaní písní."[34]
Z Anglie Dylan cestoval do Itálie a připojil se k Albertovi Grossmanovi, který cestoval se svým klientem Odetta.[35] Dylan také doufal, že naváže kontakt se svou přítelkyní Suze Rotolo, aniž by věděl, že už opustila Itálii a je na cestě zpět do New Yorku. Dylan pracoval na svém novém materiálu, a když se vrátil do Londýna, dostal Martin Carthy překvapení: „Když se vrátil z Itálie, napsal„ Girl From the North Country “; sestoupil k Troubadourovi a řekl:„ Hej, tady je „Scarborough Fair“ a začal tu věc hrát. “[36]
Návrat do New Yorku
Dylan odletěl zpět do New Yorku 16. ledna 1963.[37] V lednu a únoru nahrál některé ze svých nových skladeb v relacích pro lidový časopis Krvavý útok, včetně nové protiválečné písně „Masters of War“, kterou složil v Londýně.[38][39] Dylan byl rád, že se znovu sešel s Suze Rotolo, a přesvědčil ji, aby se přestěhovala zpět do bytu, který sdíleli ve West 4th Street.[40]
Dylan má zájem nahrávat svůj nový materiál Volnoběh paralelizoval dramatický boj o moc ve studiu: odhodlání Alberta Grossmana mít John Hammond nahrazen jako Dylanův producent na CBS. Podle Dylanova životopisce Howard Sounes „Oba muži se nemohli odlišovat. Hammond byl VOSA, tak uvolněný během nahrávání, že seděl s nohama vzhůru a četl Newyorčan. Grossman byl židovský obchodník se stinnou minulostí a spěchal, aby se stal milionářem. “[22]
Kvůli Grossmanově nepřátelství vůči Hammondovi spárovala Columbia Dylana s mladým afroamerickým producentem jazzu, Tom Wilson. Wilson si vzpomněl: „Neměl jsem rád ani lidovou hudbu. Nahrával jsem Sun Ra a Coltrane ... myslel jsem, že lidová hudba je pro hloupé lidi. [Dylan] hrál jako hloupí kluci, ale pak tato slova vyšla najevo. Byl jsem ohromen. “[41] Na nahrávací relaci 24. dubna, kterou produkoval Wilson, Dylan nahrál pět nových skladeb: „Girl from the North Country“, „Masters of War“, „Talkin 'World War III Blues“, „Bob Dylan's Dream“ a „Walls“ Rudého křídla “. „Walls of Red Wing“ byl nakonec odmítnut, ale další čtyři byly zahrnuty do revidované sekvence alba.[42]
Závěrečné drama nahrávání Volnoběh došlo, když bylo naplánováno, že se Dylan objeví Ed Sullivan Show 12. května 1963. Dylan řekl Sullivanovi, že bude hrát „Talkin 'John Birch Paranoid Blues“, ale „vedoucí programových postupů“ na Televize CBS informoval Dylana, že tato píseň je potenciálně urážlivá pro John Birch Society, a požádal ho, aby provedl jiné číslo. Spíše než v souladu s televizní cenzurou, Dylan odmítl v pořadu vystoupit.[43] Mezi Dylanovými životopisci existuje neshoda ohledně důsledků této řady cenzury. Anthony Scaduto píše, že poté Ed Sullivan Show debakl, právníci CBS byli znepokojeni, když zjistili, že kontroverzní píseň měla být zahrnuta do Dylanova nového alba, jen několik týdnů od data vydání. Trvali na zrušení písně a čtyři písně („John Birch“, „Let Me Die In My Footsteps“, „Rambling Gambling Willie“, „Rocks and Gravel“) na albu byly nahrazeny Dylanovými novějšími skladbami nahranými v dubnu („Dívka ze severu“, „Masters of War“, „Talkin 'World War III Blues“, „Sen Boba Dylana“). Scaduto píše, že Dylan se cítil „zdrcen“ tím, že byl nucen podrobit se cenzuře, ale nebyl schopen argumentovat.[44]
Podle autora životopisů Clinton Heylin „Zůstává společné přesvědčení, že [Dylan] byl přinucen Kolumbií vytáhnout z alba‚ Talkin 'John Birch Paranoid Blues' po vyšel dál Ed Sullivan Show"Avšak" revidovaná "verze The Freewheelin 'Bob Dylan byl propuštěn 27. května 1963; to by dalo Columbia Records jen dva týdny na nové album, dotisk gramofonových obalů a tisk a zabalení dostatečného počtu kopií nové verze k vyplnění objednávek. Heylin naznačuje, že CBS pravděpodobně donutila Dylana stáhnout „Johna Birche“ z alba o několik týdnů dříve a že Dylan reagoval nahráváním svého nového materiálu 24. dubna.[45] Zda byly skladby nahrazeny před nebo po Ed Sullivan ShowKritici souhlasí s tím, že nový materiál dodával albu osobnější atmosféru, vzdálenou od tradičního folk-bluesového materiálu, který dominoval jeho prvnímu albu, Bob Dylan.[46]
Několik kopií původního lisování LP se čtyřmi vymazanými skladbami se v průběhu let objevilo, a to navzdory údajnému zničení všech kopií Columbia během fáze před vydáním (všechny nalezené kopie byly ve standardním rukávu alba s revidovaným výběrem skladeb ). Další obměny Volnoběh Album obsahuje verze s odlišným pořadím skladeb na albu a kanadskou verzi alba, která uvádí skladby ve špatném pořadí.[47][48] Původní stisknutí The Freewheelin 'Bob Dylan je považován za nejcennější a nejvzácnější rekord v Americe,[48] jedna kopie se prodala za 35 000 USD.[49]
Písně a témata
Vedlejší
"Foukat ve větru"
"Fouká ve větru „patří mezi nejznámější Dylanovy skladby. V rukávu poznámky pro Bootleg Series Volumes 1-3 (Rare & Unreleased) 1961–1991, John Bauldie píše, že to bylo Pete Seeger kdo nejprve identifikoval melodii „Blowin 'in the Wind“ jako Dylanovu adaptaci starého černošského duchovního „No More Auction Block“. Podle Alana Lomaxe Lidové písně Severní AmerikyPíseň vznikla v Kanadě a zpívali ji bývalí otroci, kteří tam poté uprchli Británie zrušila otroctví v roce 1833. V roce 1978 Dylan uznal zdroj, když řekl novináři Marcovi Rowlandovi: „„ Blowin 'in the Wind “byl vždy duchovní. Složil jsem ho z písně s názvem„ No More Auction Block “- to je duchovní a„ Blowin “v vítr 'sleduje stejný pocit. "[50] Dylanova představení „No More Auction Block“ bylo zaznamenáno v kavárně Gaslight v říjnu 1962 a objevilo se na něm Bootleg Series Volumes 1-3 (Rare & Unreleased) 1961–1991.
Kritik Andy Gill napsal: "„Blowin 'in the Wind“ znamenalo obrovský skok v Dylanově psaní písní: Dylan poprvé objevil účinnost přechodu od konkrétního k obecnému. Zatímco „Balada Donalda Whitea“ by se stala úplně nadbytečnou, jakmile by byl popraven stejnojmenný zločinec, píseň stejně vágní jako „Blowin 'in the Wind“ by se dala použít téměř na jakýkoli problém svobody. Zůstává skladbou, se kterou je Dylanovo jméno neoddělitelně spojeno, a chránilo si jeho pověst civilního libertariána prostřednictvím řady změn ve stylu a postoji. “[51]
Film „Blowin 'in the Wind“ se stal světově proslulým, když Peter, Paul a Mary vydal píseň jako singl tři týdny po vydání Freewheelin'. S Dylanem sdíleli stejného manažera: Alberta Grossmana. Za první týden vydání se singlu prodalo fenomenálních tři sta tisíc kopií. Dne 13. července 1963 dosáhla čísla dva na Plakátovací tabule graf s prodejem přesahujícím jeden milion kopií.[52] Dylan si později vzpomněl, že užasl Peter Yarrow řekl mu, že vydělá 5 000 dolarů z vydavatelských práv.[30]
"Dívka ze severní země"
V tisku se hodně spekuluje o totožnosti dívky vDívka ze severní země Clinton Heylin uvádí, že nejčastěji uváděnými kandidáty jsou Echo Helstrom, časná Dylanova přítelkyně z jeho rodného města Hibbing, a Suze Rotolo, u kterého Dylan toužil, když dokončil píseň v Itálii.[53] Howard Sounes naznačuje, že dívka, kterou Dylan pravděpodobně měl na mysli, byla Bonnie Beecher, Dylanova přítelkyně, když byl na University of Minnesota.[54][a 2] Muzikolog Todd Harvey konstatuje, že Dylan nejen převzal melodii „Scarborough Fair „, který se naučil od Martina Carthyho v Londýně, ale také přizpůsobil téma této písně.“ Scarborough Fair „pochází z“Elfinský rytíř " (Dětská balada číslo 2 ), který byl poprvé přepsán v roce 1670. V písni nadpřirozená postava pokládá nevinným řadu otázek a žádá ji, aby plnila nemožné úkoly. Harvey poukazuje na to, že Dylan „si zachovává myšlenku, že posluchač je vysílán na úkol, severní prostírání a starožitný textový obsah“.[55] Dylan se k této písni vrátil dne Nashville Skyline (1969), zaznamenávající jako duet s Johnny Cash a v roce 1978 se k němu ve studiu vrátil s nevydanou varhanní a saxofonovou verzí.
„Masters of War“
Ohromující píseň namířená proti válečnému průmyslu, “Masters of War " je založeno na Jean Ritchie uspořádání „Město Nottamun ", anglická hádanková píseň. Byla napsána koncem roku 1962, když byl Dylan v Londýně; očití svědci (včetně Martin Carthy a Anthea Joseph) si vzpomínají, že Dylan v té době tuto píseň předváděl v lidových klubech. Ritchie by později uplatnila svůj nárok na aranžmá písně ; podle jedné Dylanovy biografie byla žaloba vyřízena, když Ritchie obdržel 5 000 $ od Dylanových právníků.[56]
„Dálnice“
Dylan složil skladbu „Down the Highway“ v podobě a 12barový blues. V rukávu poznámky Freewheelin', Vysvětlil Dylan Nat Hentoff: „Skuteční bluesoví zpěváci byli tak skvělí, že byli schopni vyjádřit všechny problémy, které měli; ale zároveň stáli mimo ně a mohli se na ně dívat. A tak je nechali porazit . “[26] Do této písně vložil Dylan jednu výslovnou zmínku o nepřítomnosti, která ho trápila: pobyt Suze Rotolo v Perugia: "Moje dítě mi vzalo srdce / Sbalila to všechno do kufru / Pane, odnesla to do Itálie, Itálie."
„Blues Boba Dylana“
"Blues Boba Dylana „začíná mluveným úvodem, kde Dylan popisuje původ lidových písní satiricky:„ většina písní, které jsou napsány v centru města Plechová ulička, odtud pochází většina lidových písní. "[57] To, co následuje, bylo charakterizováno jako absurdní, improvizované blues[57] kterou Dylan v poznámkách na rukávu popisuje jako „opravdu píseň mimo manžetu. Začnu s nápadem a pak cítím, co následuje. Nejlepší způsob, jak mohu popsat tenhle, je, že je to něco jako chůze po boku zíráš dovnitř a jdeš dál. “[26] Harvey poukazuje na to, že Dylan tento styl sebepodceňování následně rozvinul, absurdní humor do složitějších skladeb, například „I Shall Be Free No.10“ (1964).[58]
"Tvrdý déšť padne"
Dylanovi bylo jen 21 let, když napsal jednu ze svých nejsložitějších písní, “Padne tvrdý déšť “, často označovaný jako„ Tvrdý déšť “. Dylan údajně měl premiéru„ Tvrdý déšť “ kavárna Gaslight, kde si umělec Village Peter Blankfield vzpomněl: „Vytáhl tyto kousky papíru s volnými listy vytrženými ze spirálového zápisníku. A začne zpívat [„ Hard Rain “] ... Dokončil to a nikdo nemohl nic říct Délka, epizodický smysl. Každá řada se neustále budovala a praskla. “[59] Dylan vystoupil s "Hard Rain" o několik dní později v Carnegie Hall dne 22. září 1962 jako součást koncertu pořádaného Pete Seeger. Píseň získala přidanou rezonanci během Krize kubánských raket, pouhý měsíc po Dylanově prvním představení „Hard Rain“, kdy byl prezidentem USA John F. Kennedy varoval Sovětský svaz před jejich rozmístěním jaderné střely na Kubě. Kritici interpretovali lyrický „tvrdý déšť“ jako odkaz na jaderný spad, ale Dylan odolával specifičnosti této interpretace. V rozhlasovém rozhovoru s Hřeby Terkel v roce 1963 řekl Dylan,
„Ne, nejde o atomový déšť, je to jen silný déšť. Není to spádový déšť. Mám na mysli nějaký konec, který se prostě musí stát ... V posledním verši, když říkám,„ pelety jedu zaplavují vody ', to znamená všechny lži, které lidem lidé řeknou ve svých rádiích a v novinách. "[60]
Mnoho lidí bylo ohromeno silou a složitostí této práce. Pro Robert Shelton, který dal Dylanovi důležitou podporu ve své recenzi z roku 1961 v The New York Times, tato píseň byla „mezníkem v aktuálním lidovém psaní písní. Zde kvete slibované ovoce padesátých let 20. století Ginsberg, Ferlinghetti, a Rexroth."[61] Lidová zpěvačka Dave Van Ronk později poznamenal: „Byl jsem si vědom toho, že to představuje začátek umělecké revoluce.“[62] Pete Seeger vyjádřil názor, že tato píseň vydrží déle než kterákoli jiná napsaná Dylanem.[63]
Strana dvě
„Nemysli dvakrát, je to v pořádku“
Dylan napsal „Nemysli dvakrát, je to v pořádku „po vyslechnutí Suze Rotolo, že zvažuje pobyt v Itálii na neurčito,[64] a použil melodii, ze které se adaptoval Paul Clayton Píseň "Who's Gonna Buy You Ribbons (When I Gone)".[65] V Freewheelin' poznámky k rukávu, Dylan komentuje: "Není to píseň o lásce. Je to prohlášení, o kterém si můžete říct, že se budete cítit lépe. Je to, jako byste mluvili sami se sebou."
Dylanovi současníci oslavovali píseň jako mistrovské dílo: citáty Boba Spitze Paul Stookey říká: „Myslel jsem, že to bylo mistrovské prohlášení“, zatímco Dave Van Ronk nazval to „sebelítostí, ale brilantní“.[66][67] Dylanův životopisec Howard Sounes komentoval: „Velikost písně spočívala v chytrosti jazyka. Frázi„ nemysli dvakrát, je to v pořádku “by bylo možné zavrčet, zazpívat rezignací nebo dodat s nejednoznačnou směsí hořkosti a lítosti. Málokdy protichůdné emoce zmařeného milence byly tak dobře vyjádřeny a píseň překonala autobiografický původ Dylanovy bolesti. “[68]
„Sen Boba Dylana“
"Sen Boba Dylana „bylo založeno na melodii tradiční“Lady Franklin's Lament “, ve kterém hlavní postava sní o tom, že najde svého manžela, průzkumníka Arktidy Sir John Franklin, živý a zdravý. (Sir John Franklin zmizel na expedici hledající Severozápadní chodba v roce 1845; kámen mohyla na Ostrov krále Williama podrobně popisující jeho zánik našla pozdější expedice v roce 1859.) Todd Harvey poukazuje na to, že Dylan transformuje píseň na osobní cestu, přesto si zachovává téma i náladu původní balady. Svět venku je zobrazen jako bouřlivý a krutý a Dylanovým nejvroucnějším přáním, jako je lady Franklinová, je znovu sejít s odcházejícími společníky a znovu prožít vzpomínky, které představují.[69]
"Oxford Town"
"Oxford Town "je Dylanův sardonický popis událostí na University of Mississippi v září 1962. Americké letectvo veterán James Meredith byl prvním černým studentem, který se zapsal na University of Mississippi, v Oxford, Mississippi. Když se Meredith poprvé pokusila navštěvovat hodiny ve škole, někteří Mississippané se zavázali, že univerzitu ponechají oddělenou, včetně guvernéra státu Ross Barnett. Nakonec musela být univerzita Mississippi integrována za pomoci amerických federálních vojsk. Dylan rychle reagoval: jeho píseň byla zveřejněna v listopadu 1962 Krvavý útok.[70]
„Talkin 'World War III Blues“
„Talkin 'blues“ byl styl improvizovaného psaní písní Woody Guthrie se vyvinulo do vysoké roviny. (Domácí nahrávka z Minneapolisu, kterou Dylan vytvořil v září 1960, zahrnuje jeho představení Guthrieho „Talking Columbia“ a „Talking Merchant Marine“.)[71] „Talkin 'World War III Blues“ byla spontánní skladba, kterou Dylan vytvořil ve studiu během závěrečného zasedání pro The Freewheelin 'Bob Dylan. On zaznamenal pět záběrů písně a pátý byl vybrán pro album. Formát „talkin 'blues“ umožňoval Dylanovi řešit vážné téma jaderného zničení humorem a „aniž by se uchýlil k jeho osočování nebo apokalypticko-prorocké osobnosti“.[71]
„Corrina, Corrina“
"Corrina, Corrina "byl zaznamenán uživatelem Mississippi šejkové a jejich vůdcem Bo Carter v roce 1928. Píseň byla pokryta umělci tak rozmanitými jako Bob Wills, Velký Joe Turner, a Doc Watson. Dylanova verze si vypůjčí fráze od několika Robert Johnson písně: „Stones In My Passway“, „32-20 Blues“ a „Hellhound On My Trail“.[72] Alternativní převzetí písně bylo použito jako strana B pro jeho „Smíšený zmatek „svobodný.[73]
„Zlato, dej mi ještě jednu šanci“
"Zlato, dej mi ještě jednu šanci „je založeno na písni„ Miláčku, nedovolíš mi ještě jednu šanci? “, písni z 90. let 20. století, kterou popularizoval Henry Thomas ve své nahrávce z roku 1928.„ Thomasův originál však poskytoval pouze název skladby a pojem „, píše Heylin,“ který Dylan proměnil v osobní prosbu nepřítomného milence, aby mu umožnil „ještě jednu šanci vyjít s tebou“. Je to vokální tour de force a ... ukázal Dylanovi, který je připraven osvětlit své vlastní blues pomocí samotného formuláře. “[74]
„Budu volný“
„Budu volný“ je přepsání Lead Belly "We Will Be Free", kterou provedl Lead Belly, Sonny Terry, Cisco Houston, a Woody Guthrie. Podle Todda Harveye Dylanova verze čerpá svou melodii ze záznamu Guthrie, ale vynechává svůj podpisový sbor („Brzy budeme na svobodě / Až nás Pán zavolá domů“).[75] Kritici jsou rozděleni ohledně hodnoty této finální písně. Robert Shelton tuto píseň odmítl jako „rozhodný anticlimax. Ačkoli album má nejméně půl tuctu trháků, dvě z nejslabších písní jsou na konci zastrčené, jako košile.“[76] Todd Harvey tvrdil, že umístěním písně na konec Freewheelin' LP, Dylan končí na notě levity, což je úleva po závažných sentimentech vyjádřených v několika písních na albu.[77]
Outtakes
Známé výsledky z Volnoběh album jsou následující. Všechny písně vydané v roce 1991 Bootleg Series 1–3 jsou popsány v poznámkách k nahrávce tohoto alba,[50] zatímco písně, které nikdy nebyly vydány, dokumentovala autorka životopisů Clinton Heylin,[2] pokud není uvedeno jinak. Všechny písně napsané Bobem Dylanem, pokud není uvedeno jinak.
Titul | Postavení |
---|---|
„Zlato, mám pro tebe náladu“ | Vydáno dne Biograf[30] |
"Zlato, prosím, nechoď " (Velký Joe Williams ) | Vydáno na iTunes ' Exkluzivní outtakes z žádného směru domů EP[78] |
"Balada o Hollis Brownové " | Volnoběh nahrávky relací nevydány. Nahráno na další Dylanovo album, The Times They Are a-Changin'. Demo verze vydána dne The Bootleg Series Vol. 9 - Witmark Demos: 1962–1964[79] Dylan a Mike Seeger nahrál duetovou verzi pro Seegerovo album „Third Annual Farewell Reunion“ (Rounder Records, 1994). |
"Smrt Emmetta Tilla " | Volnoběh nahrávky relací nevydány. Nahrávka pro „Broadside Show“ na WBAI-FM, květen 1962, vydána dne Folkways Records ' Broadside Ballads, sv. 6: Broadside Reunion pod pseudonymem Blind Boy Grunt.[80][81] Demo verze vydána dne The Bootleg Series Vol. 9 - Witmark Demos: 1962–1964[79] |
„Hero Blues“ | Volnoběh nahrávky relací nevydány. Demo verze vydána dne The Bootleg Series Vol. 9 - Witmark Demos: 1962–1964[79] |
„Going to New Orleans“ | Nevydaný[82] (Vezme 1 a 2 vydané dne 50. výročí Collection Vol. 1 ) |
„(Slyšel jsem to) Osamělá píšťalka“ (Hank Williams, Jimmie Davis) | Unreleased (Take 2 vydáno na 50. výročí kolekce sv. 1) |
"Kingsport Town" (tradiční) | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
"Let Me Die In My Footsteps " | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
„Telecí mléko krávy Blues“ (Robert Johnson ) | Unreleased (bere 1, 3 a 4 vydané na 50. výročí Collection Vol. 1) |
"Smíšený zmatek " | Vydáno jako singl, ale rychle staženo. Později vydán v roce 1985 Biograf[30] |
„Ukončete své cesty dolů“ | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
„Rambling, Gambling Willie“ | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
"Skály a štěrk" | Studiová verze vydaná na soundtracku k CD televizního seriálu v USA Skutečný detektiv epizoda jedna, („Dlouhá jasná tma "2014). Akustická verze vydána jako živá nahrávka z Kavárna Gaslight, Říjen 1962, dne Live at the Gaslight 1962[83][84] (Vezme 2 a 3 vydané na 50. výročí Collection Vol. 1) |
„Sally Gal“ | Vydáno dne No Direction Home: The Bootleg Series Vol. 7[85] |
„Talkin 'Bear Mountain Picnic Massacre Blues“ | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
„Talkin 'Hava Negiliah Blues“ | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
"Talkin 'John Birch Paranoid Blues " | Volnoběh nahrávky relací nevydány. Vydáno jako živá nahrávka z Carnegie Hall 26. října 1963 Bootleg Series 1–3. Demo verze vydána dne The Bootleg Series Vol. 9 - Witmark Demos: 1962–1964[79] |
"To je v pořádku (mami) " (Arthur Crudup ) | Unreleased (Vezme 1, 3, 5 a „Remake Overdub CO76893-3“ vydané na 50. výročí Collection Vol. 1) |
"Stěny Rudého křídla " | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
"Co budeš dělat" | Volnoběh nahrávky relací nevydány. Demo verze vydána dne The Bootleg Series Vol. 9 - Witmark Demos: 1962–1964[79] |
„Wichita (jedeš do Louisiany)“ (tradiční) | Unreleased (vezme 1 a 2 vydané na 50. výročí Collection Vol. 1) |
„Worried Blues“ (tradiční) | Vydáno dne Bootleg Series 1–3 |
Uvolnění
Zkontrolujte skóre | |
---|---|
Zdroj | Hodnocení |
Veškerá muzika | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Zábava týdně | A-[87] |
MusicHound Rock | 4.5/5[90] |
Průvodce alba Rolling Stone | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Tom Hull | A-[91] |
Virgin Encyclopedia of Popular Music | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Dylan propagoval své připravované album rozhlasovými vystoupeními a koncertními vystoupeními. V květnu 1963 Dylan vystupoval s Joan Baez na Monterey Folk Festival, kde se k němu připojila na pódiu pro duet nové dylanské písně, “S Bohem na naší straně Baez byl na vrcholu své slávy, když se objevil na obálce Čas časopis předchozího listopadu. Představení nejen dalo Dylanovi a jeho písním nový význam, ale také znamenalo začátek romantického vztahu mezi Baezem a Dylanem, začátek toho, co dylanský životopisec Sounes nazval „jedním z nejslavnějších milostných vztahů desetiletí“.[56]
The Freewheelin 'Bob Dylan byl propuštěn na konci května. Podle Scaduta to byl okamžitý úspěch, prodalo se 10 000 kopií měsíčně a přineslo Dylanovi příjem asi 2 500 $ měsíčně.[92] Článek Nat Hentoff o lidové hudbě se objevil v červnovém čísle Playboy časopis a věnoval značný prostor Dylanovým úspěchům a označil jej za „nejdůležitějšího z mladších městských účtů“.[92]
V červenci se Dylan objevil na druhém Newportský folkový festival. Ten víkend, Peter, Paul a Mary Ztvárnění "Blowin 'in the Wind" dosáhlo čísla dva dále Plakátovací tabule's pop chart. Baez byl také v Newportu a dvakrát se objevil na jevišti s Dylanem. Kombinace úspěchu hitparády „Blowin 'in the Wind“ a kouzla Baezova a Dylanova společného zpěvu vyvolaly vzrušení z Dylana a jeho nového alba. Tom Paxton připomenout: "Pro Boba to byl velký únikový festival. Buzz stále exponenciálně rostl a bylo to jako korunovace Boba a Joan. Byli králem a královnou festivalu".[93] Jeho přítel Bob Fass připomněl, že po Newportovi mu Dylan řekl, že „najednou nemůžu chodit bez přestrojení. Chodil jsem kolem a chodil jsem, kamkoli jsem chtěl. Ale teď se to stalo velmi divným. Lidé mě sledují do pánského pokoje, jen aby může říci, že mě viděli čůrat. “[94]
V září album vstoupilo Plakátovací tabule'grafy alb; nejvyšší pozice Freewheelin' bylo číslo 22, ale nakonec přišlo na prodej milionu kopií v USA[95] Sám Dylan to přišel uznat Volnoběh jako album, které znamenalo začátek jeho úspěchu. Během svého sporu s Albertem Grossmanem Dylan uvedl v depozici: „I když jsem to v té době nevěděl, druhé album bylo předurčeno k tomu, aby se stalo velkým úspěchem, protože mělo zahrnovat„ Blowin 'in the Wind “.“[96] Kromě skladeb „Blowin 'in the Wind“, „Masters of War“, „Girl from the North Country“, „A Hard Rain's a-Gonna Fall“ a „Don't Think Twice, It All Right“ byla všechna uznávaná jako mistrovská díla , a jsou oporami Dylanova výkonného repertoáru až do současnosti.[97] Rovnováha alba mezi vážnou tematikou a lehkostí, seriózní osočování písní a surrealistické vtipy zaujaly široké publikum, Brouci, kteří byli na pokraji globálního úspěchu. John Lennon vzpomněl si: „V Paříži v roce 1964 jsem vůbec poprvé slyšel Dylana. Pavel dostal záznam (The Freewheelin 'Bob Dylan) od francouzského DJ. Tři týdny v Paříži jsme to nepřestali hrát. Všichni jsme šli nočník o Dylanovi. “[98]
Album bylo znovu vydáno v roce 2010 jako součást Originální mono nahrávky, a Columbia Legacy set krabic který zahrnoval monofonní verze prvních osmi Dylanových alb.[99]
Umělecká díla
The obal alba představuje fotografii Dylana s Suze Rotolo. It was taken in February 1963—a few weeks after Rotolo had returned from Italy—by CBS staff photographer Don Hunstein na rohu Jones Street a západ 4. ulice v West Village, New York City, close to the apartment where the couple lived at the time.[100] In 2008, Rotolo described the circumstances surrounding the famous photo to The New York Times: "He wore a very thin jacket, because image was all. Our apartment was always cold, so I had a sweater on, plus I borrowed one of his big, bulky sweaters. On top of that I put on a coat. So I felt like an Italian sausage. Every time I look at that picture, I think I look fat."[101] Ve své monografii A Freewheelin' Time, Rotolo analyzed the significance of the obal umění:
It is one of those cultural markers that influenced the look of album covers precisely because of its casual down-home spontaneity and sensibility. Most album covers were carefully staged and controlled, to terrific effect on the Blue Note jazz album covers ... and to not-so great-effect on the perfectly posed and clean-cut pop and folk albums. Whoever was responsible for choosing that particular photograph for The Freewheelin 'Bob Dylan really had an eye for a new look.[102]
Kritik Janet Maslin summed up the iconic impact of the cover as "a photograph that inspired countless young men to hunch their shoulders, look distant, and let the girl do the clinging".[103]
The cover photo is recreated in the 2001 Tom Cruise film Vanilkové nebe.[104]
Dědictví
Úspěch Freewheelin' transformed the public perception of Dylan. Before the album's release, he was one among many folk-singers. Afterwards, at the age of 22, Dylan was regarded as a major artist, perhaps even a spokesman for disaffected youth. As one critic described the transformation, "In barely over a year, a young plagiarist had been reborn as a songwriter of substance, and his first album of fully realized original material got the 1960s off their musical starting block."[105] Janet Maslin wrote of the album: "These were the songs that established him as the voice of his generation—someone who implicitly understood how concerned young Americans felt about jaderné odzbrojení a rostoucí Hnutí za občanská práva: his mixture of moral authority and nonconformity was perhaps the most timely of his attributes."[106]
This title of "Spokesman of a Generation" was viewed by Dylan with disgust in later years. He came to feel it was a label that the media had pinned on him, and in his autobiography, Kroniky, Dylan wrote: "The press never let up. Once in a while I would have to rise up and offer myself for an interview so they wouldn't beat the door down. Later an article would hit the streets with the headline "Spokesman Denies That He's A Spokesman". I felt like a piece of meat that someone had thrown to the dogs."[107]
The album secured for Dylan an "unstoppable cult following" of fans who preferred the harshness of his performances to the softer cover versions released by other singers.[5] Richard Williams has suggested that the richness of the imagery in Freewheelin' transformed Dylan into a key performer for a burgeoning college audience hungry for a new cultural complexity: "For students whose exam courses included Eliot a Jo, here was something that flattered their expanding intellect while appealing to the teenage rebel in their early-sixties souls. James Dean had walked around reading James Joyce; here were both in a single package, the words and the attitude set to music."[108] Andy Gill adds that in the few months between the release of Volnoběh in May 1963, and Dylan's next album The Times They Are A-Changin ' in January 1964, Dylan became the hottest property in American music, stretching the boundaries of what had been previously viewed as a collegiate folk music audience.[109]
Critical opinion about Freewheelin' has been consistently favorable in the years since its release. Dylanův životopisec Howard Sounes called it "Bob Dylan's first great album".[56] In a survey of Dylan's work published by Q magazine in 2000, the Volnoběh album was described as "easily the best of [Dylan's] acoustic albums and a quantum leap from his debut—which shows the frantic pace at which Dylan's mind was moving." The magazine went on to comment, "You can see why this album got The Beatles listening. The songs at its core must have sounded like communiques from another plane."[110]
For Patrick Humphries, "rarely has one album so effectively reflected the times which produced it. Freewheelin' spoke directly to the concerns of its audience. and addressed them in a mature and reflective manner: it mirrored the state of the nation."[105] Stephen Thomas Erlewine 's verdict on the album in the Veškerá muzika guide was: "It's hard to overestimate the importance of The Freewheelin 'Bob Dylan, the record that firmly established Dylan as an unparalleled songwriter ... This is rich, imaginative music, capturing the sound and spirit of America as much as that of Louis Armstrong, Hank Williams nebo Elvis Presley. Dylan, in many ways, recorded music that equaled this, but he never topped it."[86]
V březnu 2000 Van Morrison told the Irish rock magazine Hot Press about the impact that Volnoběh made on him: "I think I heard it in a record shop in Smith Street. And I just thought it was incredible that this guy's not singing about 'moon in June' and he's getting away with it. That's what I thought at the time. The subject matter wasn't pop songs, ya know, and I thought this kind of opens the whole thing up ... Dylan put it into the mainstream that this could be done."[111]
Volnoběh byl jedním z 50 nahrávek vybraných organizací Knihovna Kongresu má být přidán do Národní registr záznamů in 2002. The citation read: "This album is considered by some to be the most important collection of original songs issued in the 1960s. It includes "Blowin' in the Wind," the era's popular and powerful protest anthem."[112] The following year (2003), Valící se kámen Časopis ranked it number 97 on their list of 500 největších alb všech dob,[95] zachování hodnocení v revidovaném seznamu z roku 2012.[113]
The album was included in Robert Christgau "Základní knihovna záznamů" nahrávek z padesátých a šedesátých let, publikovaná v roce 2006 Průvodce nahrávkou v Christgau: Rocková alba sedmdesátých let (1981).[114] It was also included in Robert Dimery's 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete.[115]It was voted number 127 in the third edition of Colin Larkin je Nejlepších 1000 alb všech dob (2000).[116]
Seznam skladeb
All tracks are written by Bob Dylan, except where noted.
Ne. | Titul | Nahráno | Délka |
---|---|---|---|
1. | "Fouká ve větru " | 9. července 1962 | 2:48 |
2. | "Dívka ze severní země " | 24.dubna 1963 | 3:22 |
3. | "Masters of War " | 24.dubna 1963 | 4:34 |
4. | "Down the Highway" | 9. července 1962 | 3:27 |
5. | "Blues Boba Dylana " | 9. července 1962 | 2:23 |
6. | "Padne tvrdý déšť " | 6. prosince 1962 | 6:55 |
Celková délka: | 23:29 |
Ne. | Titul | Nahráno | Délka |
---|---|---|---|
1. | "Nemysli dvakrát, je to v pořádku " | 14. listopadu 1962 | 3:40 |
2. | "Sen Boba Dylana " | 24.dubna 1963 | 5:03 |
3. | "Oxford Town " | 6. prosince 1962 | 1:50 |
4. | „Talkin 'World War III Blues“ | 24.dubna 1963 | 6:28 |
5. | "Corrina, Corrina " (tradiční) | 26. října 1962 | 2:44 |
6. | "Zlato, dej mi ještě jednu šanci " (Dylan, Henry Thomas ) | 9. července 1962 | 2:01 |
7. | „Budu volný“ | 6. prosince 1962 | 4:49 |
Celková délka: | 26:35 |
Some very early first pressing copies contained four songs that were ultimately replaced by Columbia on all subsequent pressings. These songs were "Rocks and Gravel", "Let Me Die in My Footsteps," "Rambling Gambling Willie" and "Talkin' John Birch Blues". Copies of the "original" version of The Freewheelin 'Bob Dylan (in both mono and stereo) are extremely rare.The original track listing was as follows:
Ne. | Titul | Nahráno | Délka |
---|---|---|---|
1. | "Foukat ve větru" | 9. července 1962 | 2:46 |
2. | "Skály a štěrk" | 1. listopadu 1962 | 2:21 |
3. | "Tvrdý déšť padne" | 6. prosince 1962 | 6:48 |
4. | "Down the Highway" | 9. července 1962 | 3:10 |
5. | „Blues Boba Dylana“ | 9. července 1962 | 2:19 |
6. | "Let Me Die in My Footsteps " | 25.dubna 1962 | 4:05 |
Celková délka: | 21:29 |
Ne. | Titul | Nahráno | Délka |
---|---|---|---|
1. | „Nemysli dvakrát, je to v pořádku“ | 14. listopadu 1962 | 3:37 |
2. | "Gamblin' Willie's Dead Man's Hand" | 24.dubna 1962 | 4:11 |
3. | "Oxford Town" | 6. prosince 1962 | 1:47 |
4. | „Corrina, Corrina“ (Tradiční) | 26. října 1962 | 2:42 |
5. | "Talkin 'John Birch Blues " | 24.dubna 1962 | 3:45 |
6. | „Zlato, dej mi ještě jednu šanci“ (Dylan, Thomas) | 9. července 1962 | 1:57 |
7. | „Budu volný“ | 6. prosince 1962 | 4:46 |
Celková délka: | 22:45 |
Personál
- Bob Dylan – akustická kytara, Harmonika, vokály
Další hudebníci
- Howie Collins – guitar on "Corrina, Corrina"
- Leonard Gaskin – kontrabas on "Corrina, Corrina"
- Bruce Langhorne – guitar on "Corrina, Corrina"
- Bylina Lovelle – bicí on "Corrina, Corrina"
- Dick Wellstood – klavír on "Corrina, Corrina"
Technický
- John H. Hammond – Výroba
- Nat Hentoff – poznámky k nahrávce
- Don Hunstein – album cover photographer
- Tom Wilson - Výroba
Grafy
Chart (1963) | Vrchol pozice |
---|---|
NÁS Plakátovací tabule 200[117] | 22 |
Chart (1964) | Vrchol pozice |
UK Albums Chart[118] | 1 |
Graf (2020) | Vrchol pozice |
Portugalská alba (AFP )[119] | 33 |
Certifikace
Kraj | Osvědčení | Certifikované jednotky /odbyt |
---|---|---|
Spojené království (BPI )[120] | Zlato | 100,000^ |
Spojené státy (RIAA )[121] | Platina | 1,000,000^ |
^údaje o zásilkách pouze na základě certifikace |
Poznámky
- ^ Rotolo writes that "my mother did not approve of Bob at all. He paid her no homage and she paid him none". Rotolo suspected that her mother presented her with the trip to Italy "as a fait accompli" to lure her away from her relationship with Dylan. See Rotolo 2009, str. 169
- ^ An important recording of Dylan playing traditional material was taped in Beecher's apartment in December 1961. Misnamed the "Minneapolis Hotel Tape", the songs were released on the Great White Wonder bootleg. Vidět Gray 2006, pp. 590–591. Beecher subsequently married counter-cultural figure Zvlněná omáčka.
Poznámky pod čarou
- ^ Heylin 1995, s. 13–19
- ^ A b Heylin 1996, str. 30–43
- ^ Gilliland 1969, show 31, track 3.
- ^ Scaduto 2001, str. 110
- ^ A b C Gray 2006, str. 243–244
- ^ Heylin 2000, s. 88–89
- ^ Rotolo 2009, pp. 26–40
- ^ Heylin 2000, str. 90
- ^ Rotolo 2009, s. 168–169
- ^ Rotolo 2009, pp. 171–181
- ^ Heylin 2000, str. 99–101
- ^ Rotolo 2009, str. 254
- ^ Heylin 2000, str. 92
- ^ Odhlásit se!, October–November 1962, quoted in Sounes 2001, str. 122
- ^ Heylin 2000, str. 98–99
- ^ A b Heylin 1996, str. 30
- ^ Heylin 1996, str. 29
- ^ Heylin 1996, str. 32
- ^ Heylin 2000, str. 94–95
- ^ Sounes 2001, str. 118–119
- ^ Gray 2006, str. 284
- ^ A b Sounes 2001, str. 124
- ^ Gray 2006, str. 283
- ^ Gill 1999, str. 20
- ^ Heylin 1996, str. 33
- ^ A b C d E Hentoff 1963
- ^ Heylin 1996, str. 33–34
- ^ A b C Heylin 1996, str. 34
- ^ Heylin 1996, str. 35
- ^ A b C d Crowe 1985
- ^ Heylin 2000, str. 104
- ^ BBC TV 2007
- ^ Loder, Kurt (1984), "Interview with Kurt Loder, Valící se kámen", reprinted in Cott 2006, str. 295–296
- ^ Heylin 2000, str. 106–107
- ^ Sounes 2001, str. 127
- ^ Heylin 2000, str. 110
- ^ Heylin 1996, str. 40
- ^ Harvey 2001, str. 142
- ^ Heylin 2009, str. 117
- ^ Heylin 2000, str. 114
- ^ Heylin 2000, str. 115
- ^ Heylin 1996, str. 43
- ^ Heylin 1996, str. 44
- ^ Scaduto 2001, str. 141
- ^ Heylin 2000, pp. 114–117
- ^ Scaduto 2001, str. 142
- ^ Gray 2006, str. 244
- ^ A b Thompson 2002, s. 12–13
- ^ Sharp 2007
- ^ A b Bauldie 1991
- ^ Gill 1999, str. 23
- ^ Sounes 2001, str. 135
- ^ Heylin 2009, str. 120–121
- ^ Sounes 2001, str. 47
- ^ Harvey 2001, str. 33–34
- ^ A b C Sounes 2001, str. 132
- ^ A b Shelton 2003, str. 155
- ^ Harvey 2001, str. 17
- ^ Heylin 2000, str. 102
- ^ Terkel, Studs (1963). "Radio Interview with Studs Terkel, WFMT (Chicago)," reprinted in Cott 2006, s. 6–7
- ^ Shelton 2003, str. 155–156
- ^ Gill 1999, str. 31
- ^ Sounes 2001, str. 122
- ^ Heylin 2000, str. 101
- ^ Harvey 2001, str. 24
- ^ Spitz 1989, str. 199–200
- ^ Harvey 2001, s. 25–26
- ^ Sounes 2001, str. 120
- ^ Harvey 2001, str. 19
- ^ Gill 1999, s. 32–33
- ^ A b Harvey 2001, str. 103
- ^ Harvey 2001, s. 20–22
- ^ Shelton 2003, pp. 173, 178
- ^ Heylin 2000, str. 99
- ^ Harvey 2001, str. 50
- ^ Shelton 2003, str. 157
- ^ Harvey 2001, str. 52
- ^ Three Song Sampler 2005
- ^ A b C d E Escott 2010
- ^ Heylin 1995, str. 11
- ^ Broadside Ballads, sv. 6: Broadside Reunion
- ^ Björner 2010
- ^ Browne 2005
- ^ Collette 2005
- ^ Gorodetsky 2005
- ^ A b Erlewine
- ^ Flanagan 1991
- ^ Brackett & Hoard 2004, str. 262
- ^ Bob Dylan: The Freewheelin' Bob Dylan
- ^ Graff, Gary; Durchholz, Daniel (eds) (1999). MusicHound Rock: Základní průvodce albem (2. vyd.). Farmington Hills, MI: Visible Ink Press. str.369. ISBN 1-57859-061-2.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
- ^ Hull, Tom (21. června 2014). "Rhapsody Streamnotes: June 21, 2014". tomhull.com. Archivováno od originálu 1. března 2020. Citováno 1. březen, 2020.
- ^ A b Scaduto 2001, str. 144
- ^ Sounes 2001, str. 136
- ^ Heylin 2000, str. 120
- ^ A b Levy 2005
- ^ Dylan's deposition of October 15, 1984, in the case Albert B. Grossman et al. vs. Bob Dylan; citováno v Sounes 2001, str. 132
- ^ Sounes 2001, str. 133
- ^ The Beatles 2000, str. 114
- ^ Kirby, David (October 21, 2010). "Bob Dylan unfiltered: Fall tour brings new releases, old recordings". Christian Science Monitor. Archivováno od originálu 10. května 2013. Citováno 30. března 2012.
- ^ Carlson 2006
- ^ DeCurtis, Anthony (May 11, 2008). "Memoirs of a Girl From the East Country (O.K., Queens)". The New York Times. Archivováno od originálu 7. prosince 2011. Citováno 4. března 2011.
- ^ Rotolo 2009, str. 217
- ^ Miller 1981, str. 221
- ^ Nikdo. "The Freewheelin Bob Dylan". Archivovány od originál dne 12. září 2016. Citováno 18. listopadu 2016.
- ^ A b Humphries 1991, str. 43
- ^ Miller 1981, str. 220
- ^ Dylan 2004, str. 119
- ^ Williams 1992, str. 53
- ^ Gill 1999, str. 37
- ^ Harris 2000, str. 138
- ^ Heylin 2003, str. 134
- ^ The Library of Congress 2002
- ^ „500 největších alb všech dob Rolling Stone je definitivní seznam 500 největších alb všech dob“. Valící se kámen. 2012. Archivováno z původního dne 28. června 2019. Citováno 19. září 2019.
- ^ Christgau, Robert (1981). „Základní knihovna záznamů: padesátá a šedesátá léta“. Průvodce nahrávkou v Christgau: Rocková alba sedmdesátých let. Ticknor & Fields. ISBN 0899190251. Citováno 16. března 2019 - přes robertchristgau.com.
- ^ Robert Dimery; Michael Lydon (23. března 2010). 1001 Albums You Must Hear Before You Die: Revised and Updated Edition. Vesmír. ISBN 978-0-7893-2074-2.
- ^ Colin Larkin, vyd. (2006). Nejlepších 1000 alb všech dob (3. vyd.). Panenské knihy. str. 82. ISBN 0-7535-0493-6.
- ^ The Freewheelin' Bob Dylan – Bob Dylan: Awards na Veškerá muzika. Citováno 28. července 2012.
- ^ "Bob Dylan: Albums". Official Charts Company. Archivováno z původního 29. října 2012. Citováno 19. května 2013.
- ^ "Portuguesecharts.com – Bob Dylan – The Freewheelin' Bob Dylan". Hung Medien. Citováno 7. června 2020.
- ^ "British album certifications – Bob Dylan – The Freewheelin Bob Dylan". Britský fonografický průmysl. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Zlato v poli Certifikace. Typ The Freewheelin Bob Dylan v poli „Search BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.
- ^ "American album certifications – Bob Dylan – The Freewheelin_ Bob Dylan". Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ.
Reference
- Bauldie, John (1991). Bootleg Series Volumes 1-3 (Rare & Unreleased) 1961–1991 (brožur). Bob Dylan. New York: Columbia Records.
- The Beatles (2000). Beatles Anthology. Cassell & Co. ISBN 0-304-35605-0.
- Björner, Olof (21. října 2010). "Still on the Road: 1962 Concerts and Recording Sessions". Bjorner.com. Archivováno od originálu 20. listopadu 2010. Citováno 12. listopadu 2010.
- "Bob Dylan: The Freewheelin' Bob Dylan". Acclaimedmusic.net. Archivovány od originál 25. dubna 2010. Citováno 25. dubna 2010.
- Brackett, Nathan; Hoard, Christian (2004). Průvodce novým albem Rolling Stone (Media notes) (4th ed.). U krbu. ISBN 0-7432-0169-8. Archivováno z původního dne 12. října 2019. Citováno 6. srpna 2019.
- "Broadside Ballads, Vol. 6: Broadside Reunion". Folkways Records. Archivováno z původního dne 14. května 2013. Citováno 19. května 2013.
- Browne, David (October 30, 2005). "EW reviews: Kanye West and Bob Dylan". CNN. Archivováno z původního dne 25. srpna 2010. Citováno 3. dubna 2010.
- Carlson, Jen (April 18, 2006). "NYC Album Art: The Freewheelin' Bob Dylan". Gothamista. Archivovány od originál 28. března 2010. Citováno 4. března 2010.
- Collette, Doug (November 12, 2005). "Bob Dylan: No Direction Home & Live at the Gaslight 1962". Allaboutjazz.com. Archivováno z původního 5. června 2011. Citováno 3. dubna 2010.
- Cott, Jonathan, ed. (2006). Dylan na Dylanu: Základní rozhovory. Hodder & Stoughton. ISBN 0-340-92312-1.
- Crowe, Cameron (1985). Biograf (brožur). Bob Dylan. New York: Columbia Records.
- Dylan, Bob (2004). Chronicles: Volume One. Simon a Schuster. ISBN 0-7432-2815-4.
- „Dylan v blázinci“. BBC TV. 14. října 2007. Archivováno od originál dne 14. května 2011. Citováno 31. srpna 2009.
- Erlewine, Stephen Thomas. "The Freewheelin' Bob Dylan". Allmusic.com. Citováno 11. března 2010.
- Escott, Colin (2010). The Bootleg Series Vol. 9 - Witmark Demos: 1962–1964 (brožur). Bob Dylan. New York: Columbia Records.
- Flanagan, Bille (May 29, 1991). "Dylan Catalog Revisited". Zábava týdně. Archivováno z původního dne 28. září 2011. Citováno 10. září 2011.
- "The Freewheelin' Bob Dylan". Valící se kámen. Archivováno od originálu 8. února 2013. Citováno 27. ledna 2013.
- Gill, Andy (1999). Klasický Bob Dylan: Moje zadní stránky. Carlton. ISBN 1-85868-599-0.
- Gilliland, John (1969). "Ballad in Plain D: An introduction to the Bob Dylan era" (Zvuk). Popové kroniky. University of North Texas Libraries.CS1 maint: ref = harv (odkaz)
- Gorodetsky, Eddie (2005). No Direction Home: The Soundtrack — The Bootleg Series Volume 7 (brožur). Bob Dylan. New York: Columbia Records.
- Gray, Michael (2006). Encyklopedie Boba Dylana. Continuum International. ISBN 0-8264-6933-7. Archivováno z původního 9. září 2019. Citováno 6. srpna 2019.
- Harris, John, ed. (2000). "Q Dylan: Maximum Bob! The Definitive Celebration of Rock's Ultimate Genius". Q časopis.
- Harvey, Todd (2001). Formativní Dylan: Přenos a stylistické vlivy, 1961–1963. Strašák Press. ISBN 0-8108-4115-0.
- Hentoff, Nat (1963). The Freewheelin 'Bob Dylan (Mediální poznámky). Bob Dylan. New York: Columbia Records.
- Heylin, Clinton (1995). Bob Dylan: The Recording Sessions: 1960–1994. Svatý Martin Griffin. ISBN 0-312-15067-9. Archivováno z původního 22. července 2011. Citováno 8. ledna 2011.
- Heylin, Clinton (1996). Bob Dylan: A Life In Stolen Moments: Day by Day 1941–1995. Schirmer Books. ISBN 0-7119-5669-3.
- Heylin, Clinton (2000). Bob Dylan: Behind the Shades Revisited. Trvalé proudy. ISBN 0-06-052569-X. Archivováno od originálu 22. února 2014. Citováno 8. ledna 2011.
- Heylin, Clinton (2003). Cítíte to ticho? Van Morrison: Nová biografie. Chicago Review Press. ISBN 1-55652-542-7.
- Heylin, Clinton (2009). Revolution in the Air: The Songs of Bob Dylan, Volume One: 1957–73. Strážník. ISBN 1-55652-843-4. Archivováno od originálu 6. června 2014. Citováno 8. ledna 2011.
- Humphries, Patrick (1991). Ach ne! Not Another Bob Dylan Book. Square One Books. ISBN 1-872747-04-3.
- Levy, Joe (ed.) (2005). The Greatest 500 Albums of All Time. Wenner knihy. ISBN 1-932958-61-4.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
- Miller, Jim (ed.) (1981). The Rolling Stone History of Rock & Roll. Pikador. ISBN 0-330-26568-7.CS1 maint: další text: seznam autorů (odkaz)
- "The National Recording Registry". Kongresová knihovna. 9. června 2002. Archivováno z původního dne 15. března 2015. Citováno 28. února 2010.
- Rotolo, Suze (2009). A Freewheelin' Time. Aurum Press. ISBN 0-7679-2688-9.
- Scaduto, Anthony (2001). Bob Dylan. Helter Skelter. ISBN 1-900924-23-4.
- Sharp, Johnny (March 1, 2007). "Scrap that recording—it'll become an instant classic". Opatrovník. Archivováno z původního 8. srpna 2014. Citováno 20. března 2010.
- Shelton, Robert (2003). Žádný směr domů. Da Capo Press. ISBN 0-306-81287-8.
- Sounes, Howard (2001). Down The Highway: The Life Of Bob Dylan. Grove Press. ISBN 0-8021-1686-8.
- Spitz, Bob (1989). Dylan: Životopis. W. W. Norton & Co. ISBN 0-393-30769-7.
- Thompson, Dave (2002). The Music Lover's Guide to Record Collecting. Backbeat knihy. ISBN 0-87930-713-7.
- "Three Song Sampler". iTunes. 14. listopadu 2005. Citováno 19. května 2013.
- Williams, Richard (1992). Dylan: a man called alias. Bloomsbury. ISBN 0-7475-1084-9.