Chimes of Freedom (píseň) - Chimes of Freedom (song)

„Zvonkohra svobody“
Píseň podle Bob Dylan
z alba Další strana Boba Dylana
Uvolněno8. srpna 1964 (1964-08-08)
Nahráno9. června 1964
StudioStudio CBS 30. ulice, New York City
ŽánrLidově
Délka7:10
OznačeníColumbia
Skladatel (y)Bob Dylan
VýrobceTom Wilson
Ukázka zvuku

"Zvonkohra svobody„je píseň, kterou napsal a hrál Bob Dylan a vystupoval na jeho Tom Wilson vyrobeno 1964 album Další strana Boba Dylana. Píseň líčí myšlenky a pocity zpěváka a jeho společníka, když se ukrývají před a blesková bouře pod dveřmi po západu slunce. Zpěvák vyjadřuje svou solidaritu s utlačovaný a utlačovaný, věřit, že hrom vybíjí soucit s nimi.

Zpočátku kritici popsali píseň jako projev vlivu symbolista poezie Arthur Rimbaud, ale novější Dylanovi životopisci spojili původ písně s verši, které skladatel napsal jako odpověď na atentát na prezidenta Kennedyho v roce 1963. Někteří komentátoři a Dylanovi životopisci hodnotili píseň jako jednu z nejvýznamnějších skladeb a kritiků Dylana Paul Williams popsal jako Dylanova Kázání na hoře.

Píseň byla mnohokrát pokryta různými umělci, včetně Byrdové, Jeffersonova hvězdná loď, Youssou N'Dour, Bruce Springsteen, a U2.

Verze Boba Dylana

„Chimes of Freedom“ vznikl krátce po vydání Dylana The Times They Are a-Changin ' album na začátku roku 1964 během a výlet že se vydal s Amerikou po hudebníkovi Paul Clayton, novinář Pete Karman a správce silnic Victor Maimudes.[1] Bylo to napsáno zhruba ve stejné době jako „Pane tamburína ", který autor Clinton Heylin usoudil, že je podobně ovlivněn symbolikou Arthur Rimbaud.[2] Existují konfliktní účty o tom, kdy během cesty byla tato píseň napsána. Někteří životopisci Dylana uvádějí, že píseň napsal den po návštěvě na přenosném psacím stroji v zadní části automobilu aktivisté za občanská práva Bernice Johnson a Cordell Reagon v Atlanta, Gruzie.[2][3][4] Ručně psaný textový list z hotelu Waldorf Astoria v kanadském Torontu, který byl reprodukován v Scrapbook Boba Dylana 1956-1966 naznačuje, že tento příběh nemůže být úplně pravdivý,[2][5] protože Dylan byl koncem ledna a začátkem února v Torontu, než došlo k výletu, na kterém byla píseň údajně napsána.[2] Ačkoli část písně mohla být napsána na výletu, Dylan začal na písni pracovat dříve.[2]

Ve své monografii Starosta MacDougal Street, Dave Van Ronk uvedl svůj původ písně:

Bob Dylan mě slyšel blbnout s jedním z oblíbených mých babiček, „The Chimes of Trinity“, sentimentální baladou o Trinity Church, která vypadala jako, Mýtné za vyvrhel, mýtné za homosexuály / Mýtné za [něco něco], už dávno zemřelo / Jak jsme ubíhali hodiny, dole na staré Broadwayi / A poslouchali jsme zvonkohry Trojice. Přiměl mě to několikrát zazpívat, dokud neměl podstatu, a poté to přepracoval na „Zvonkohra svobody“. Její verze byla lepší.[6]

První veřejné představení písně se konalo počátkem roku 1964, a to buď v Civic Auditorium v ​​Denveru 15. února,[2] nebo v komunitním divadle Berkeley v Berkeley v Kalifornii 22. února.[7][8][9] „Zvonkohra svobody“ byla důležitou součástí Dylanova živý koncert repertoár po většinu roku 1964, ačkoli v druhé polovině téhož roku ji přestal hrát a nebude ji znovu hrát až do roku 1987, kdy ji znovu navštívil pro koncerty Vděčná smrt a s Tom Petty and the Heartbreakers.[2][4]

Celé album Další strana Boba Dylana byl zaznamenán v jednom dlouhém zasedání 9. června 1964, s Tomem Wilsonem jako producentem.[2] Během nahrávání Dylan potřeboval sedm záběrů, aby dostal „Chimes of Freedom“ pravdu, i když to byla jedna z pouhých tří písní, které Dylan toho dne nahrál a které předtím koncertoval.[2]

Text

Text písně je napsán v šesti slokách po sedmi verších. Každá ze slok sdílí stejný veršový refrén: „Podívali jsme se na zvonkohry blikající svobody“. Symbolika textů opakovaně využívá dvojí metaforu svobody, kterou představují zvonkohry nebo zvonění na jedné straně, a osvícení spojené se svobodou, kterou představuje hrom a blesk.[10] Texty jsou umístěny symbolicky ve tmě po západu slunce (po „západu slunce“) až do „půlnočního“ vyzvánění zvonkohry téhož večera.[11] Počáteční verše písně popisují divokou a nemilosrdnou bouři ustupující na konci písně částečnému zvednutí mlhy. Vyprávění textů písně bylo popsáno tak, že zobrazuje úhel pohledu znevýhodněného a chudého hledajícího svobodu.[4]

Uvolnění

Přes odvolání písně k pokrytí umělců, to se objevilo střídmě na Dylanově sestavení a živá alba. Byl však zařazen na evropské kompilační album z roku 1967 Bob Dylan's Greatest Hits 2.[12] Velmi rané živé vystoupení písně v londýnské Royal Festival Hall v květnu 1964 vyšlo v roce 2018 Živé 1962-1966: Vzácná představení ze sbírek autorských práv. V roce 1993 Dylan hrál píseň před Lincolnův památník jako část Bill clinton První inaugurace prezidenta USA.[2][13] [2]

Verze zpívaná Dylanem a Joan Osborne v roce 1999 se objeví na původním televizním soundtrackovém albu filmu s názvem 60. léta.[14] Záznam Dylana předvádění písně v roce 1964 Newportský folkový festival byl zařazen na album 2005 The Bootleg Series Vol. 7: No Direction Home: The Soundtrack. Stejný výkon lze vidět také na DVD 2007 The Other Side of the Mirror: Live at Newport Folk Festival 1963-1965.[15] V roce 2009 Dylan pokračoval ve koncertním provedení „Chimes of Freedom“, i když skladbu nehrál živě během 23 let mezi koncem roku 1964 a 1987.[2][16]

Chimes of Freedom: The Songs of Bob Dylan Honouring 50 Years of Amnesty International je charita 4 CD kompilační album s novými nahrávkami 73 skladeb autora Bob Dylan více umělci, vydané 24. ledna 2012.[17] Sada obsahuje Dylanovu původní nahrávku titulní písně z roku 1964.[18] Výtěžek z alba byl věnován společnosti lidská práva organizace Amnesty International.[19] Debutovalo ve Spojených státech pod číslem 11 na Plakátovací tabule 200 s 22 000 prodanými kopiemi.[20]

Personál

Příjem a kritické komentáře

„Zvonkohra svobody“ byla široce diskutována mnoha Dylanovými tlumočníky, včetně životopisců, novinářů, akademiků a hudebních historiků.

Kritik Paul Williams popsal píseň jako Dylanova Kázání na hoře.[3] Píseň je lyrickým vyjádřením pocitů vyvolaných při sledování a blesková bouře.[10] Zpěvačka a společník jsou uprostřed večera chyceni v bouřce a dvojice se vrhla do dveří, kde jsou oba strkáni jedním bleskem za druhým.[10] Zdá se, že přírodní jevy hromu a blesku přebírají pro zpěváka sluchové a nakonec emocionální aspekty, přičemž hrom se projevuje jako zvonění zvonů a blesky jako zvonkohry.[10] Pohledy a zvuky na obloze se nakonec promíchají v mysli zpěváka, o čemž svědčí řádky:

Když majestátní zvony šroubů zasáhly stíny zvuků,
Vypadá to, že blikají zvonky svobody.[21]

V průběhu písně se obloha a mlha začaly částečně vyjasňovat a texty lze interpretovat jako zvěst naděje, že jak se obloha vyjasní v průběhu obtížné noci, že všichni lidé na světě vydrží své neúspěchy a nakonec prohlásí jejich úspěšné přežití za zvuku zvonkohra svobody.[4]

v Chimes of Freedom: The Politics of Bob Dylan's Art Mike Marqusee poznamenává, že píseň představuje přechod mezi Dylanovou dřívější protestní píseň styl (litanie pošlapaných a utlačovaných, v druhé polovině každého verše) a jeho pozdější více plynulý poetický styl (fúze obrazů blesků, bouří a zvonů v první polovině).[22] V tomto pozdějším stylu, který je ovlivněn francouzštinou 19. století symbolista básník Arthur Rimbaud je poezie více náznaková a plná „řetězů blikajících obrazů“.[23] V této písni, místo aby podporoval konkrétní příčinu, jako ve svých dřívějších protestních písních, nachází solidaritu se všemi lidmi, kteří jsou utlačováni nebo s nimi je zacházeno nespravedlivě, včetně svobodných matek, zdravotně postižených, uprchlíků, vyvrhelů, nespravedlivě uvězněných, “nešťastní, opuštěný a opuštěný, „a v posledním verši„ nespočet zmatených, obviněných, zneužitých, vytažených a horších “a„ každý zavěšený člověk v celém širokém vesmíru. “[3][23] Tím, že má zvonkohra svobodu pro rebely i hrábě, je tato píseň více sympatická než předchozí protestní písně, například „The Times They Are A-Changin ' “, napsáno jen předchozí rok.[23][24] Po „Chimes of Freedom“ již Dylanovy protestní písně nezobrazovaly sociální realitu v černobílém pojetí, kterého se vzdal “Moje zadní stránky ", ale spíše použít satirický surrealismus aby se vyjádřili.[23]

Kromě Rimbaudovy symboliky navrhl Oliver Hopkins, že píseň také ukazuje vliv aliterační poezie Gerard Manley Hopkins, poetická vize William Blake, a násilné drama, smíchané se soucitným a romantickým jazykem, z William Shakespeare.[4] Dylan v dřívějších písních symbolicky použil déšť, zejména „Padne tvrdý déšť ".[4]

Clinton Heylin navrhl atentát na Americký prezident, John F. Kennedy 22. listopadu 1963 jako možná inspirace pro Dylanovu píseň,[2] ačkoli Dylan popřel, že by tomu tak bylo.[25] Dylan vytvořil řadu básní po Kennedyho smrti 22. listopadu 1963. Heylin navrhuje, aby jedna z těchto básní, šestřádková, obsahovala genezi „Chimes of Freedom“:[2]

barvy pátku byly matné / protože katedrální zvony jemně hořely
stávkující pro jemné / stávkující pro tento druh
úder pro zmrzačené / a úder pro nevidomé.

Kennedy byl zabit v pátek a katedrální zvony v básni byly interpretovány jako kostelní zvony oznamující jeho smrt.[2] Heylin naznačuje, že použití bouře jako metafory smrti prezidenta je srovnatelné s Shakespearovy použití bouře v král Lear.[2] V době, kdy Dylan následující únor napsal první koncept „Zvonkohra svobody“, obsahoval mnoho prvků jeho básně z konce podzimu po smrti prezidenta, kromě toho, že zmrzačení a slepí byli změněni na „strážci a ochránci mysli.“[2] Kromě toho se katedrální zvony staly „zvonky zvonění svobody“, jak je viděli dva milenci, kteří se ukrývají ve dveřích katedrály.[2]

Ve své biografii Dylana Bob Dylan v Americe, Sean Wilentz komentuje, že krátce předtím, než se Dylan setkal s básníkem Allen Ginsberg „Se začaly formovat„ Zvonkohra svobody “; později v letech 1964 a 1965 se navzájem ovlivňovali. Wilentz uvádí:

Dylan již experimentoval s psaním volného verše, aniž by měl v úmyslu, aby mu sloužil jako text. Nedlouho předtím, než se setkal s Ginsbergem, vylil báseň o dni vraždy Kennedyho ... Čáry, které se táhly dohromady, by tvořily součást toho, co Dylan nazval „řetězem blikajících obrazů“, který se brzy dostal do „Zvonkohra svobody“ - označující jak Dylanovo opětovné propojení této estetiky, tak transformaci této estetiky do zpěvu. A v letech 1964 a 1965 se Ginsberg a Dylan navzájem ovlivňovali, protože oba přepracovali své veřejné obrazy a své umění.

Wilentz poukazuje na to Dylanovo album z roku 1964 Další strana Boba Dylana, který zahrnoval "Zvonkohry", nepraskl seznam Top 40; zatímco The Times They Are A Changin, který vyšel dříve v roce 1964, dosáhl čísla 20 na žebříčku alb.[26]

v Bob Dylan: Prophet, Mystic, PoetSeth Rogovy nazval píseň Dylana „vrcholným poetickým počinem“. Rogovy popsal „jednoduchou“ scénu písně:

[…] Pár se během bouřky uchýlí do dveří kostela. Doba. Ale nikdy nebyla bouře tak dynamická, takže elektrickypopsáno. Dylan v šesti osmiřádkových slokách vykresluje halucinační vidění, smyslnou ukázku temnoty pronikající bleskem, odhalující nespravedlivý svět a svět vykoupení. V písni je zabaleno vše, co přišlo dříve: symbolika občanského práva Fouká ve větruapolcalyptický surrealismus A Hard Rain's a- Gonna Fall, mýtné nového dne v The Times They Are a- Changin '.

Rogovy navrhuje odpověď na jednu z hlavních otázek položených v Dylanových textech slovy: „... Odpověď foukala ve větru v dotyčné noci; odpověď je v poezii; odpověď, můj příteli, je v transcendentní vize univerzální svobody a spravedlnosti pro všechny “.[27]

Ve své knize z roku 2012 Životy Boba Dylana, Ian Bell následuje Heylina ve spekulacích, že geneze „Chimes of Freedom“ může spočívat ve verších, které Dylan napsal v době atentátu na Kennedyho a které obsahují řádek „jak jemně hoří katedrální zvony“.[28] Bell také konstatuje, že píseň odráží obraz „Opilý člun / Le Bateau ivre "od Arthur Rimbaud: „Vím, že se nebe rozdělilo bleskem, chrliči vody / a spodními vlnami a přílivy a odlivy: Znám noc / a úsvitem jásajícím jako dav holubic“.

Bell tvrdí, že „Zvonkohra“ byla „určitě něco nového, ale také něco vadného“.[29] Píseň popisuje jako napínavou, tak „volně a strašně přepsanou“. Bell navrhuje, že tématem písně je, že svoboda měla mnoho podob, osobních i politických, občanských a uměleckých, duchovních i fyzických. Význam „Zvonkohry“ pro Bell je ten, že i když je píseň příliš přehnaná a rozpačitá na to, aby byla celkovým úspěchem, ukázala Dylana, jak bourá bariéru mezi poezií a písní:

Každý, kdo si na tyranské stránce přečte „Zvonkohry“, se může pozastavit, než jej nazve báseň. Každý, kdo poslouchá, by váhal nazvat to jen písničkou na způsob „Ona tě miluje „nebo cokoli napsaného pro masový trh ve 20. století. Pokud to nebyla poezie, co dělal Dylan?[30]

v Při hledání skutečného Boba Dylana, David Dalton, jeden ze zakládajících editorů Valící se kámen Časopis uvedl, že píseň byla napsána ve stejnou dobu jako „pan Tambourine Man“. Dalton dává literární čtení textů „Chimes“, které si zaslouží významné literární zásluhy, a uvádí: „Dylan začíná psát:„ Elektrické světlo stále udeřilo jako šípy “... Blesk je činitelem změny v klasické americké literatuře: je bouře, po které se vše změní - blesková bouře Moby-Dick, bouře v Huckleberry Finn a ten v Na cestě, hned za New Orleans. "Blesk, který zkapalňuje kosti světa," William Burroughs nazval to. “[31] Dalton pokračuje ve srovnání Dylanova psaní textů v písni „Chimes“ Jack Kerouac a uvádí: „Scény ve filmu„ Zvonkohra svobody “jsou osvětleny jako zábleskové světlo - podle toho, jak byla napsána Bible, na brilantně osvětlených obrázcích. Dylan používá filmovou metodu psaní, jako je Kerouac - s pomalým pohybem skokové řezy a zmrazení snímků. “[32]

Cover verze

Verze Byrds

„Zvonkohra svobody“
Píseň podle Byrdové
z alba Pane tamburína
Uvolněno21. června 1965 (1965-06-21)
Nahráno22.dubna 1965
StudioColumbia, Hollywood, Kalifornie
ŽánrFolk rock
Délka3:51
OznačeníColumbia
Skladatel (y)Bob Dylan
VýrobceTerry Melcher
Ukázka zvuku
„Zvonkohra svobody“

Byrdové vydali na svém debutovém albu z roku 1965 verzi „Chimes of Freedom“, Pane tamburína.[33] Píseň byla poslední skladbou zaznamenanou pro album, ale relace nahrávání byl poznamenán konfliktem.[34] Poté, co skupina dokončila píseň instrumentální zpáteční cesta, kytarista a harmonický zpěvák David Crosby oznámil, že na nahrávce nebude zpívat a na den opustil studio.[35] Důvod Crosbyho odmítnutí zpívat píseň nebyl nikdy úplně vysvětlen, ale boj mezi kytaristou a kapelou manažer, hudební producent Jim Dickson, skončil tím, že Dickson seděl na Crosbyho hrudi a řekl mu: „Jediný způsob, jak se těmi dveřmi dostaneš, je přes mé mrtvé tělo ... Zůstaneš v této místnosti, dokud nezačneš zpívat.“[36] Podle řady lidí ve studiu toho dne se Crosby rozplakal, ale nakonec dokončil harmonickou část písně s ryzími výsledky.[35] Sám Dickson v pozdějších letech poznamenal, že jeho hádka s Crosbym byla katarzním okamžikem, kdy zpěvák „všechno dostal a zpíval jako anděl“.[36]

Píseň se stala základem Byrds ' živý koncert repertoár, až do jejich rozpadu v roce 1973.[37] Kapela také provedla píseň na televizní programy Povyk a Mejdan!, a zahrnovali to do svého vystoupení na Monterey Pop Festival v roce 1967.[38] Byrdsův výkon hry „Chimes of Freedom“ v Monterey lze vidět v roce 2002 Kompletní Monterey Pop Festival DVD set krabic.[39]

Píseň byla také provedena reformované sestavě Byrds představovat Roger McGuinn, David Crosby a Chris Hillman v lednu 1989.[38] Kromě svého vzhledu na Pane tamburína„Chimes of Freedom“ se objevil na několika kompilačních albech Byrdse, včetně The Byrds 'Greatest Hits, The Byrds Play Dylan, To nejlepší z Byrds, a The Essential Byrds.[40]

Ostatní kryty

„Zvonkohry svobody“ také pokrývali umělci tak různorodí jako Phil Carmen, Jeffersonova hvězdná loď, Youssou N'Dour, Martyn Joseph, Joan Osborne, Hvězdné oči a smích, Bruce Springsteen, Warren Zevon, a Experimentální skupina West Coast Pop Art.[41] Ačkoli U2 nikdy neuvedli nahrávku písně, hráli ji živě ve shodě na konci 80. let.[42] Bruce Springsteen Cover verze dosáhla na 16 Plakátovací tabule Žhavé tradiční rockové skladby graf v roce 1988, ačkoli to nikdy nebylo vydáno jako singl.[43] To bylo zaznamenáno ve Stockholmu 3. července 1988, kdy Springsteen provedl během jeho Tunel lásky Express prohlídka.[44] Springsteen použil představení k tomu, aby oznámil celosvětovému rozhlasovému publiku svou roli v nadcházejícím Lidská práva hned! prohlídka ve prospěch Amnesty International a u příležitosti čtyřicátého výročí podpisu univerzální deklarace lidských práv.[44][45] Píseň byla následně vydána jako titulní skladba živě Zvonkohra svobody EP.[46] Výkon Springsteen byl popsán jako vzrušující a horlivý, transformující píseň do vyzváněcí hymny E Street Band, aniž by ztratil sílu slov evidentních v Dylanově sólovém vystoupení.[44] O lidských právech teď! samotné turné, Springsteen vedlo skupinové představení „Chimes of Freedom“ představující ostatní umělce na turné: Tracy Chapman, Bodnutí, Peter Gabriel, a Youssou N'Dour, přičemž každý se střídá ve verších písně.

The Senegalský hudebník Youssou N'Dour zaznamenal cover verzi písně, ve které zachází s písní jako s hymnou pro mnoho lidí v Africe, kteří se snaží přežít.[3] Jeffersonova hvězdná loď pokryl píseň na jejich vydání z roku 2008, Jeffersonův strom svobody, s Paul Kantner, David Freiberg, a Cathy Richardson na vokálech.[47] Melodii „Zvonkohry svobody“ si záměrně vypůjčil Billy Bragg k písni „Ideologie“ z jeho třetího alba, Mluvit s Taxmanem o poezii, s Braggovým refrénem „nad zvukem ideologií, které se střetávaly“ s ozvěnou Dylanova „, hleděli jsme na blikající zvonky svobody“.[48] Kromě toho Bon Jovi píseň "Bells of Freedom", z jejich Hezký den album ve své struktuře poněkud připomíná „Chimes of Freedom“.[49] Neil Young píseň "Vlajky svobody" z jeho Život s válkou album zmiňuje Dylana podle jména a melodicky připomíná melodickou a veršovou strukturu skladby „Chimes of Freedom“, ačkoli Young je uveden jako jediný autor písně.[50] Britská kapela Hvězdné oči a smích vzal si jejich jméno od úvodního řádku posledního verše písně.[51]

"Chimes of Freedom" je jednou ze sedmi Dylanových písní, jejichž texty byly resetovány jako moderní klasika hudební aranžmá pro soprán a klavír (nebo orchestr) od John Corigliano pro něj cyklus písní Mr. Tambourine Man: Seven Poems of Bob Dylan.[52]

Grafy

RokSchémaVrchol
pozice
1964NÁS Plakátovací tabule 20043[53]
Top 75 ve Velké Británii[54]8

Viz také

1964 v hudbě

Reference

Poznámky pod čarou

  1. ^ Williams, P. (1991). Bob Dylan Performing Artist: Book One 1960-1973. Xanadu Publications Ltd. str. 106. ISBN  1-85480-044-2.
  2. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q Heylin, C. (2009). Revoluce ve vzduchu. Chicago Review Press. 176–181. ISBN  978-1-55652-843-9.
  3. ^ A b C d Williamson, N. (2006). Bob Dylan: Drsný průvodce (2. vyd.). Drsní průvodci. p. 219. ISBN  978-1-84353-718-2.
  4. ^ A b C d E F Trager, Oliver (2004). Klíče do deště. Billboard Books. str. 104–105. ISBN  0-8230-7974-0.
  5. ^ Santelli, R. (2005). Scrapbook Boba Dylana 1956-1966. Simon & Schuster. str. 34–35. ISBN  978-0-7432-2828-2.
  6. ^ Van Ronk, Dave. (2006) Starosta MacDougal Street: Monografie. Da Capo Press, str.4.
  7. ^ „Still On The Road: Berkeley Community Theatre, 22. února 1964“. Bjorner. 7. ledna 2019. Citováno 13. února 2020.
  8. ^ Heylin, C. (1991). Dylan: Behind The Shades - Životopis. Vikingský tučňák. ISBN  0-670-83602-8.
  9. ^ „Plakát koncertu komunitního divadla Boba Dylana Berkeley“. Vintage koncertní plakáty. Citováno 2009-10-15.
  10. ^ A b C d Williams, P. (1991). Bob Dylan Performing Artist: Book One 1960-1973. Xanadu Publications Ltd. ISBN  1-85480-044-2.
  11. ^ Texty Dylanova Zvonkohra svobody. [1].
  12. ^ Humphries, P. (1995). Bob Dylan. Souhrnný tisk. p. 145. ISBN  0-7119-4868-2.
  13. ^ „Zvonkohra svobody“. Biographia Britannica. Citováno 2009-07-20.
  14. ^ „Originální televizní soundtrack 60. let“. veškerá muzika. Citováno 2009-07-22.
  15. ^ „The Other Side of the Mirror: Live at Newport Folk Festival 1963-1965“. veškerá muzika. Citováno 2009-07-20.
  16. ^ „Stockholm, Sweden Globen 23. března 2009“. Bob Odkazy. Citováno 2009-07-20.
  17. ^ Wilson, Greg (27. října 2011). „Miley Cyrus na obálce Boba Dylana na novém albu“. NBC. Citováno 28. října 2011.
  18. ^ Erlewine, Stephen Thomas. Zvonkohra svobody na Veškerá muzika
  19. ^ „Miley Cyrus, Ke $ ha, Adele pokrývají Boba Dylana za charitativní tribute album | Novinky“. Nme.Com. 27. 10. 2011. Citováno 2013-08-25.
  20. ^ Zvonkohra svobody debutuje u čísla 11 na vývěsní tabuli! Amnesty International. Citováno 2. února 2011.
  21. ^ Dylan, B. (1988). Texty: 1962-1985. Paladin. p. 198. ISBN  0-586-08647-1.
  22. ^ Marqusee, M. (2003). Chimes of Freedom: The Politics of Bob Dylan's Art. Nový tisk. ISBN  1-85480-044-2
  23. ^ A b C d Gill, A. (1998). Nemysli dvakrát, je to v pořádku. Thunder's Mouth Press. p. 58. ISBN  1-56025-185-9.
  24. ^ Sawyers, J.S. (2006). Tougher Than the Rest: 100 Best Bruce Springsteen Songs. Souhrnný tisk. p. 193. ISBN  978-0-8256-3470-3.
  25. ^ „16 inspirativních písní, které ctí JFK“. Rollingstone, kom. 19. listopadu 2013. Citováno 29. července 2018.
  26. ^ Bob Dylan v Americe, Sean Wilentz. Stránky 69 a 77.
  27. ^ Rogovy, Seth (2009). Bob Dylan: Prophet, Mystic, Poet p. 69.
  28. ^ Ian Bell (2012). Životy Boba Dylana, strana 327.
  29. ^ Ian Bell (2012). Životy Boba Dylana, strana 329.
  30. ^ Ian Bell (2012). Životy Boba Dylana, strana 324
  31. ^ Při hledání skutečného Boba Dylana David Dalton. Hyperion Press, 2012. Strany 71, 78–79.
  32. ^ Při hledání skutečného Boba Dylana David Dalton. Hyperion Press, 2012. Strany 78–79.
  33. ^ Rogan, J. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. p. 545. ISBN  0-9529540-1-X.
  34. ^ Hjort, C. (2008). Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou: The Byrds Day-by-Day (1965-1973). Jawbone Press. p. 31. ISBN  978-1-906002-15-2.
  35. ^ A b Rogan, J. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. p. 76. ISBN  0-9529540-1-X.
  36. ^ A b Rogan, J. (1996). Mr. Tambourine Man (poznámky k nahrávce z roku 1996).
  37. ^ Rogan, J. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. str. 591–615. ISBN  0-9529540-1-X.
  38. ^ A b Rogan, J. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. str. 615–616. ISBN  0-9529540-1-X.
  39. ^ „The Complete Monterey Pop Festival - Menu Options“. Allmovie. Citováno 2010-01-19.[mrtvý odkaz ]
  40. ^ „Zvonkohra svobody - Byrdsova verze“. veškerá muzika. Citováno 2009-07-22.
  41. ^ „Zvonkohra svobody“. veškerá muzika. Archivovány od originál 8. srpna 2009. Citováno 2009-07-20.
  42. ^ „Archiv seznamů U2“. Citováno 2009-07-22.
  43. ^ „Bruce Springsteen Charts and Awards“. veškerá muzika. Citováno 2009-04-11.
  44. ^ A b C Humphries, P. (1996). Bruce Springsteen. Souhrnný tisk. p. 125. ISBN  0-7119-5304-X.
  45. ^ Marsh, D. (1996). Dny slávy. Thunder's Mouth Press. str. xxxi – xxxii. ISBN  1-56025-101-8.
  46. ^ "Zvonkohra svobody EP ". veškerá muzika. Citováno 2009-07-22.
  47. ^ „Jeffersonův strom svobody“. veškerá muzika. Citováno 2009-07-20.
  48. ^ Schneider, J. (květen 2008). „Billy Bragg timeline“. Zvolat. Archivovány od originál dne 2008-05-17. Citováno 2009-07-20.
  49. ^ "Hezký den". veškerá muzika. Citováno 2009-07-20.
  50. ^ Drsná slova Neila Younga, Chris Lee, latimes.com, 21. dubna 2006
  51. ^ Erlewine, Stephen Thomas. „Všechno nejlepší ...“ veškerá muzika. Citováno 2010-11-08.
  52. ^ Mr. Tambourine Man: Seven Poems of Bob Dylan na schirmer.com
  53. ^ "Bob Dylan - historie grafu". www.billboard.com. Citováno 27. června 2017.
  54. ^ „Official UK Charts“. oficiální grafy. Citováno 27. června 2017.

Bibliografie

externí odkazy