Dvanáct-bar blues - Twelve-bar blues

Pro album Scotta Weilanda viz 12 Bar Blues (album). Pro román Patrick Neate viz Twelve Bar Blues (román).
Typická basová linka pro boogie woogie na dvanáctibarovém bluesovém postupu v C, akord kořeny v červené. O tomto zvukuHrát si (Pomoc ·informace )

The blues s dvanácti pruhy (nebo bluesové změny) je jedním z nejvýznamnějších průběhy akordů v populární muzika. The blues progression má výraznou formu v text, fráze, akord struktura a doba trvání. Ve své základní podobě je založen převážně na Já, IV, a PROTI akordy klíče. Mistrovství blues a změny rytmu jsou „kritickými prvky pro stavbu a jazz repertoár".[1]

Standardní průběhy

Viz také: Populární hudební symboly

V tónině C jeden základní bluesový postup (E shora) je následující.[2] (Nejběžněji používané vzory najdete níže v části „Variace“.)

Různé notace
Akord funkceČíslořímský
číslice
TonikumT1Já
SubdominantS4IV
DominantníD5PROTI

Akordy mohou být také reprezentovány několika různými notačními systémy, jako jsou noty a elektronická hudba. Základní příklad postupu by vypadal takto, pomocí T k označení tonikum, S pro subdominant, a D pro dominantní a zastupující jednu akord. v Analýza římských číslic tonikum se nazývá I, subdominantní IV a dominantní V. (Tyto tři akordy jsou základem tisíců popové písně, které tak často mají bluesový zvuk i bez použití klasického dvanáctibarového tvaru.)

Použitím uvedených notací lze výše popsaný průběh akordů znázornit následovně.[3]

První řádek trvá čtyři pruhy, stejně jako zbývající dva řádky, celkem dvanáct pruhů. Vokální nebo hlavní fráze, i když často přicházejí ve třech, neshodují se s výše uvedenými třemi řádky nebo úseky. Toto překrytí mezi seskupením doprovodu a vokálu je součástí toho, co vytváří zájem o dvanáct barových blues.

Variace

Standardní variace dvanáctibarové bluesové progrese v C. (Benward & Saker, 2003, s. 186) O tomto zvukuHrát A. (Pomoc ·informace ), B, O tomto zvukuC (Pomoc ·informace ), O tomto zvukuD (Pomoc ·informace ), a O tomto zvukuE (Pomoc ·informace ) jako basové linky boogie woogie.

"TOALETA. Šikovný „Otec Blues“ kodifikoval tuto bluesovou formu, aby pomohl hudebníkům komunikovat změny akordů. “[4] Je možné mnoho variací. Délka sekcí se může lišit osm barů blues nebo šestnáct-bar blues.

Zamíchejte blues

V původní podobě pokračoval dominantní akord desátým pruhem; později se vzor „shuffle blues“ V – IV – I – I stal standardem ve třetí sadě čtyř pruhů:[5]

JáJáJáJá
IVIVJáJá
PROTIIVJáJá
O tomto zvukuHrát si (Pomoc ·informace )

Rychle do čtyř

Běžný rychle na čtyři nebo rychlá změna (nebo rychle čtyři[6]) varianta používá akord subdominantu ve druhém pruhu:

Tyto varianty se vzájemně nevylučují; pravidla pro jejich generování lze navzájem kombinovat (nebo s jinými, které zde nejsou uvedeny), aby se vytvořily složitější varianty.

Sedmý akord

Sedmý akord se často používají těsně před změnou a lze přidat další změny. Složitější příklad může vypadat takto, kde „7“ označuje sedmý akord:

JáIVJáJá7
IVIV7JáJá7
PROTIIVJáPROTI7

S obraty

Pokud poslední sloupec obsahuje dominantní prvek, lze jej nazvat a otočit se:

Základní postup jazz blues
Já7IV7 ♯IVÓ7Já7proti7 Já7
IV7♯IVÓ7Já7iii7 VI7
ii7PROTI7iii7 VI7II7 PROTI7
O tomto zvukuHrát si (Pomoc ·informace )

V jazzu jsou dvanáctibarové bluesové progrese rozšířeny o pohyblivé substituce a akordické variace. Kadence (nebo poslední čtyři míry) jednoznačně vede ke kořenu dokonalými intervaly čtvrtin.

Jinak jsou poslední čtyři opatření bluesový obrat, toto (se sedmými akordy nebo bez nich) je pravděpodobně nejběžnější formou v moderním blues-rocku.

Základní obrat blues
JáIVJáJá
IVIVJáJá
PROTIIVJáPROTI

Bebop blues

Bebop blues je:[7]

Já7IV7Já7proti7 Já7
IV7♯IVÓ7Já7V / ii♭9
ii7PROTI7Já7 V / ii♭9ii7 PROTI7
O tomto zvukuHrát si (Pomoc ·informace )

Tento postup je podobný Charlie Parker „“Nyní je čas ", "Billie's Bounce ", Sonny Rollins „“Tenorové šílenství “a mnoho dalších bop melodie.[7] „Je to bop sólistka klišé arpeggiate tento akord [A7♭9 (V / ii = VI7♭9)] z 3 až po ♭9."[7]

Menší blues

Existují také drobné blues s dvanácti pruhy, jako např John Coltrane „“Rovnodennost " a "Pan P.C. ",[8] a "Proč to neuděláte správně? ", proslavil Lil Green s Velký Bill Broonzy[9]. Akord na pátém stupnice může být hlavní (V.7) nebo menší (v7), v takovém případě se hodí a Dorianova stupnice spolu s nezletilým i7 a iv7 akordy, vytvoření a modální pocit.[8] Major a moll mohou být také smíchány dohromady, podpis charakteristický pro hudbu Charles Brown.[10]

Menší blues (Spitzer 2001, s. 63)
i7i7i7i7
iv7iv7i7i7
♭VI7PROTI7i7i7
O tomto zvukuHrát si (Pomoc ·informace )

Zatímco blues je nejčastěji považován za průřezový strofická forma s verš-sbor vzor, ​​lze jej také považovat za rozšíření variačního chaconne postup. Van der Merwe (1989) se domnívá, že se vyvinul částečně konkrétně z Ameriky Gregory Walker, ačkoli konvenční účet by zvažoval, že hymny poskytly opakující se postup akordů nebo harmonické vzorce blues.[11]

Viz také

Reference

  1. ^ Thomas 2002, s. 85.
  2. ^ Benward & Saker 2003, s. 186.
  3. ^ Kernfeld 2007
  4. ^ Fruteland (2002), str. 18
  5. ^ Tanner a Gerow 1984, str. 37, citovaný v Baker 2004: „Tato změna [V – IV – I spíše než V – V – I] je nyní považována za standardní.“
  6. ^ National Guitar Workshop (2003), str. 34
  7. ^ A b C Spitzer (2001, str. 62
  8. ^ A b Spitzer (2001), str. 63.
  9. ^ „Proč to neděláš správně“. Citováno 15. července 2020.
  10. ^ Perna, Alan di (duben 1991). "Jazzin 'the Blues s Charlesem Brownem", Hudebník: emise 147-152, str. 180; Ne. 150, s. 80. „Brown střídá Fmin7 a B7. Menší až hlavní, přesně jak muž říká.“ Amordian Press.
  11. ^ Middleton 1990, s. 117–118.

Zdroje

  • Benward, Bruce a Marilyn Nadine Saker (2003). Hudba: In Theory and Practice, sv. Já, sedmé vydání. Boston: McGraw-Hill. ISBN  978-0-07-294262-0.
  • Covach, Johne. „Form in Rock Music: A Primer“ ve Stein, Deborah (2005). Zapojení hudby: Eseje v hudební analýze. New York: Oxford University Press. ISBN  0-19-517010-5.
  • Doll, Christopher (2009). „Transformation in Rock Harmony: An Explanatory Strategy“. Gamut (2): 1–44.
  • Jackson, Fruteland (2002). Začátek kytary Delta Blues. Alfred Publishing. ISBN  978-0-7390-3006-6.
  • Gerow, Maurice a Tanner, Paul (1984). Studie jazzu, Dubuque, Iowa: William C. Brown Publishers, str. 37, citováno v Baker, Robert M. (2005).
  • Greene, Ted (1971/1992). Chord Chemistry: For Guitar. Alfred Music. ISBN  9781457455292.
  • Kernfeld, Barry, ed. (2007). "Blues progression". Jazzový slovník New Grove;. 2. vydání. Oxford, Velká Británie: Oxford University Press.
  • Middleton, Richarde (1990/2002). Studium populární hudby. Philadelphia: Open University Press. ISBN  0-335-15275-9.
  • Národní kytarová dílna (2003). Elektrická basa pro kytaristy. Alfred Publishing. ISBN  0-7390-3335-2.
  • Spitzer, Peter (2001). Příručka teorie jazzu. Mel Bay. ISBN  978-0-7866-5328-7.
  • Thomas, John (2002). Voice Leading for Guitar: Moving Through the Changes. Berklee Press. ISBN  0-634-01655-5.
  • van der Merwe, Peter (1989). Počátky populárního stylu. Oxford: Clarendon Press. ISBN  0-19-316121-4. Citováno v Middleton (1990).