Shanno Khurana - Shanno Khurana - Wikipedia
Shanno Khurana | |
---|---|
narozený | 1927 (věk 92–93) Jodhpur, Rádžasthán |
Žánry | Hindustani klasický |
Zaměstnání (s) | zpěvák, skladatel |
Aktivní roky | (1940 - současnost) |

Shanno Khurana (narozen 1927) je známý indický klasický zpěvák a skladatel z Rampur-Sahaswan gharana z Hindustani klasická hudba. Žák doyen z gharana, Ustad Mushtaq Hussain Khan (d. 1964), je známá tím, že vystupuje vzácně obvaz a Raag, ačkoli její styl zpěvu zahrnuje žánry jako khayal, tarana, thumri, dadra, tappa, do chaiti a bhajan. Narozen a vychován Jodhpur, začala zpívat All India Radio v roce 1945 v Lahore, později se přesunula do Dillí, kde pokračovala ve zpěvu v All India Radio v Dillí a na koncertech a hudebních festivalech. Rovněž se věnovala hudební výchově a nakonec si vydělala M. Phil. a doktorát z hudby z Kairagarh University, a provádí rozsáhlý výzkum na lidová hudba Rádžasthánu.
Byla oceněna Padma Shri v roce 1991, následovaný Padma Bhushan v roce 2006 třetí nejvyšší civilní vyznamenání udělené Vláda Indie.[1] V roce 2002 jí byla udělena Společenstvo Sangeet Natak Akademi, nejvyšší čest v oblasti divadelního umění udělená Sangeet Natak Akademi, Indická národní akademie hudby, tance a dramatu.
Časný život a výcvik
Khurana se narodil a byl vychován v Pandžábský rodina v Jodhpur, Rádžasthán.[2][3] Její rodina byla většinou nehudebníci, skládající se z lékařů, inženýrů a lidí pracujících v zahraničních službách. Ale její zájem o hudbu rostl v jejích raných létech, kdy viděla svého bratra učit se od muzikologa a zpěváka Pandita Raghunatha Raa Musalgaonkara, žáka a synovce Raja Bhaiya Poonchwale z Gwalior gharana. Její konzervativní rodina nedovolila dívkám učit se hudbu, ale když její otec viděl, jak soustředěně poslouchá klasickou hudbu v rádiu, dovolil jí zahájit hudební výcvik ve věku 12 let pod Musalgaonkar.[4][5]
Kariéra
Khurana se provdala ve věku 18 let za zubaře s Indické letectvo a přesunul se na Lahore, ačkoli pokračovala ve zpěvu All India Radio (AIR), Lahore, od roku 1945.[6] Po rozdělení Indie se její rodina musela přesunout do Dillí, kde její manžel opustil letectvo a zahájil soukromou praxi. Na naléhání svého manžela ji však začala riyaz opět navzdory tomu, že má dvě malá děti a nemocnou tchyni. Cvičila s tabla maestro Pandit Chatur Lal, který pokračoval dalších 16 let a brzy zpíval také v rádiu. Mezitím Nirmala Joshi, který byl tajemníkem Sangeet Natak Akademi v té době ji pozval, aby učila klasickou hudbu na její hudební škole, Sangeet Bharati v Mandi House v Dillí.[4][7][8]
Následně byla prostřednictvím svého manžela představena svému dalšímu učiteli, když muzikolog a hlavní producent ve společnosti AIR v Dillí Thakur Jaidev Singh byl jeho pacient. Singh jí pomohl získat důvěru, když začala cestovat do Turecka, Íránu, Řecka a dalších oblastí jako součást kulturních delegací sponzorovaných indickou vládou.[6] Kromě účinkování na významném hudebním festivalu po celé Indii v 60. a 70. letech, včetně Tansen Sammelan, Gwalior, Harvallabh Festival, Jalandhar, a Svámí Haridas Sangeet Sammelan, Bombaj. Naučil ji purab-ang Thumri, a později na ní trval na tom, aby se připojila k Univerzita Indiry Kala Sangeetové na Khairagarh, Madhjapradéš, kde je významný muzikolog a učitel S.N. Ratanjankar který zůstal ředitelem Hudební institut Bhatkhande, byl v té době vicekancléřem. Singh byla jejím průvodcem po M. Phil a PhD v hudbě, kde absolvovala rozsáhlou studijní cestu po Rádžasthán za její výzkum na internetu tradice lidové hudby Rádžasthánu, tappa a lidové písně.[6] Následující tři roky cestovala sem a tam z Dillí, ale dokázala si dokončit vzdělání. Šla na trénink pod V. R. Athawale z Gwalior Gharana a S.N. Ratanjankar z Agra gharana, oba ji učili vzácně ragas, což dále rozšiřuje její repertoár. Nakonec na žádost Singha trénovala pod doyenem Rampur-Sasawan gharany, zpěváka Ustada Mushtaqa Hussaina Khana,[9] který pak učil na Bharatiya Kala Kendra v Dillí. Mushtaq Hussain však nejprve testovala své schopnosti déle než pět měsíců, nakonec jednoho dne, když úspěšně zpívala Raag Nayaki-Kanada, formálně se jí ujal jako student, prostřednictvím ceremonie ganda-bandh. Po jeho předčasné smrti v roce 1964 pokračovala ve výcviku pod jeho synem, Ustad Ishtiaq Hussain Khan. Toto rozsáhlé a rozmanité školení jí pomohlo rozšířit hudební repertoár o vzácné raagy a obvaz, kromě khayal, tarana, thumri, dadra, chaiti a bhajan, kromě toho tappas a jangra, lidová forma Rádžasthánu.[3][10] V průběhu let se podílela nejen na výzkumu a dokumentaci aprachalit ragas (neobvyklé ragas), ale také jejich propagace prostřednictvím hudebních festivalů a lecdemových sérií.[4][7] Její organizace, Geetika, pořádá hudební festivaly pro ženy a tala vadya kutcheri, hudební festival pro všechny ženy, Bhairav se Sohni, který se konal v roce 1983 a festival všech žen dne Aprachalit Raags se konalo v roce 1996.[8][11][12]
V průběhu let složila režírované a zpívané pět celovečerních muzikálů a experimentovala jak s klasickou hudbou, tak se styly lidové hudby.[6] Mezi její opery patří Heer Randža (1956) s Sheilou Bhatia, kde také hrála hlavní roli,[12] Sohni Mahiwal v Punjabi (1963), kde s ní v Ustadu zpíval Mushtaq Hussain, syn jejího guru, “Jahan Ara " v Urdu (1970), Chitralekha (1973, hindština), založený na příběhu od Bhagwati Charan Verma a režie B.V. Karanth má hudbu složenou na 80 klasických ragách,[12] a „Sundari“, založený na stejnojmenném románu, který napsal Bhai Vir Singh v roce 1979.[5] V roce 2006 její hudební album žánru tappas s názvem Sufi Raah byl propuštěn Parzor Foundation.[3][13]
Ocenění
Khurana byl oceněn Padma Shri v roce 1991, následovaný Padma Bhushan v roce 2006 čtvrté a třetí nejvyšší civilní vyznamenání udělené Vláda Indie.[14] V roce 2002 jí byla udělena Společenstvo Sangeet Natak Akademi, nejvyšší čest v oblasti divadelního umění udělená Sangeet Natak Akademi, Indická národní akademie hudby, tance a dramatu.[15][16] a později byl jmenován členem představenstva Sangeet Natak Akademi.[8]
Funguje
- Rádžasthán Ka Loksangeet (Lidová hudba Rádžasthánu), publikace Siddhartha. 1995.
- Formy a variace v Rádžasthánských lidových písních„Sangeet Natak: Journal of Sangeet Natak Akademi 20. 1969. str. 74–85
Reference
- ^ „Padma Awards“ (PDF). Ministerstvo vnitra, indická vláda. 2015. Citováno 21. července 2015.
- ^ "Shanno Khurama". gharanfestival. Citováno 29. května 2013.
- ^ A b C „Tapping tappas“. Hind. 16. ledna 2006. Citováno 29. května 2013.
- ^ A b C Manjari Sinha (20. července 2007). „Prší ragas“. Hind.
- ^ A b "Večer klasické hudby". Hind. 20. srpna 2005. Citováno 29. května 2013.
- ^ A b C d Sangeet Natak Akademi (1969). „Dr. Shanno Khurana“. Sangeet Natak. Sangeet Natak Akademi (11–14): 74, 86.
- ^ A b „Na písku času“. Hind. 23. září 2005. Citováno 29. května 2013.
- ^ A b C Gowri Ramnarayan (17. dubna 2009). "Nalezení jejího vlastního hlasu". Hind. Citováno 30. května 2013.
- ^ Mukherji, str. 134
- ^ Manjari Sinha (12. září 2008). "Krásná směs". Hind. Citováno 4. června 3013. Zkontrolujte hodnoty data v:
| datum přístupu =
(Pomoc) - ^ Sharma, str. 56
- ^ A b C „Chuť pro výzvy“. Hind. 5. května 2007. Citováno 4. června 2013.
- ^ George Henry Hubert Lascelles (1972). Opera, svazek 23. Nakladatelství Rolls House. str. 846.
- ^ „Adresář cen Padma (1954–2009)“ (PDF). Ministerstvo vnitra. Archivovány od originál (PDF) dne 10. května 2013.
- ^ „Společenstva Sangeet Natak Akademi a ceny Akademi 2012“ (PDF). Tisková informační kancelář, Govt. Indie. Citováno 28. května 2012.
- ^ „SNA: Seznam členů Akademi“. Sangeet Natak Akademi Oficiální webové stránky. Archivovány od originál dne 4. března 2016.
Bibliografie
- Sakuntala Narasimhan (2006). Nádhera Rampur-sahaswan Gharany; hindustánské hudby. Centrum umění Veenapani.
- Kumar Pradas Mukherji (2006). Ztracený svět hindustánské hudby. Penguin Books India. ISBN 0143061992.
- Arvind Sharma; Katherine K. Young (1999). Feminismus a světová náboženství. SUNY Stiskněte. ISBN 1438419678.