Anjanibai Malpekar - Anjanibai Malpekar

Anjanibai Malpekar
Malpekar se stal múzou „Lady in the Moon Light“ Raja Ravi Varma (1889)
Malpekar se stal múzou pro Raja Ravi Varma "Dáma ve světle měsíce" (1889)
Základní informace
narozený(1883-04-22)22.dubna 1883
Malpe, Goa
Zemřel7. srpna 1974(1974-08-07) (ve věku 91)
Bombay, Maháráštra
ŽánryHindustani klasická hudba
Zaměstnání (s)zpěvák, hudební pedagog
Aktivní roky1899-1970

Anjanibai Malpekar (22. dubna 1883 - 7. srpna 1974) byl známý Indická klasika zpěvák, patřící k Bhendibazaar gharana z Hindustani klasická hudba.

V roce 1958 se stala první ženou, která získala titul Společenstvo Sangeet Natak Akademi, nejvyšší čest udělená Sangeet Natak Akademi, Indická národní akademie hudby, tance a dramatu.[1]

Malpekar, uznávaná pro svou krásu v mládí, byla múzou malířů Raja Ravi Varma a M. V. Dhurandhar.

Časný život a pozadí

Malpekar se narodil 22. dubna 1883 v Malpe v Goa, v rodině milující hudbu, která patřila Goan Kalavant společenství.[2] Jak její babička Gujabai, tak matka Nabubai byla v hudebních kruzích uznávanými jmény.[3] V mladém věku 8 let začala hudební výchovu pod vedením Ustad Nazeer Khan z Bhendibazaar gharana.[4][5] Gharana měla svůj původ v mnohem starších Moradabad gharana, a byla založena v Bhendi Bazaar oblast Bombaj.[6]

Kariéra

„Mohini na houpačce“ nebo „Mohini "(1894 Raja Ravi Varma).

Malpekar debutovala na koncertě v Bombaj v roce 1899, ve věku 16 let. V té době ženy „vážených rodin“ nikdy na veřejnosti nezpívaly, zatímco Malepakar pokračoval ve vzkvétající pěvecké kariéře s veřejným i královským sponzorstvím. Časem se stala doyennou gharany.[4][7]

Kromě zpěvu získala také uznání za svou krásu. Když malíř M. V. Dhurandhar udělal její malbu olejem, dalším malířem Raja Ravi Varma byl inspirován a šel s ní udělat sérii obrazů jako múzy, včetně „Lady in the Moonlight“, „Lady Playing Swarbat“, „Mohini“ a „The Heartbroken“, které mu modelovala během jeho pobytu v Bombaji v roce 1901 a 1903.[8][9] Nebylo to však bez nevýhod, zvláště když zpěv na veřejných koncertech znamenal zpívat především mužskému publiku, často to vedlo k obtěžování. Takže v roce 1904 se u ní dokonce vyvinul strach ze zpěvu na veřejnosti a ztratila hlas, i když ho po roce znovu získala.[4]

Mezitím se provdala za Setha Wasanji Ved. Po úspěšné kariéře zpěvačky, po smrti jejího guru Ustad Nazeer Khan v roce 1920, ztratila zájem o koncerty. Konečně po posledním představení v Radnice v Bombaji, V roce 1923 se vzdala své veřejné pěvecké kariéry.[4][10] Ve věku 40 let se tedy rozhodla zbytek svých let věnovat výuce hudby. V nadcházejících desetiletích učila několik pozoruhodných jmen v indické klasické hudbě, včetně Kumar Gandharva kdo byl její první žák,[11] Kishori Amonkar,[11][12] Pandit T.D. Janorikar (1921–2006),[13] Begum Akhtar a Naina Devi.[4] V 60. letech se Bhendibazar gharana se sídlem v Bombaji proslavila po celé Indii, kromě mnoha populárních hudebníků Aman Ali Khan, měl Jhande Khan, Mamman Khan, Shabbir a Amir Khan.[7]

V roce 1958, kdy za svůj přínos v oblasti hudby získala cenu Společenstvo Sangeet Natak Akademi nejvyšší čest udělená Sangeet Natak Akademi, Indická národní akademie hudby, tance a dramatu, se stala první ženou, která cenu získala.[1][14]

Zemřela 7. srpna 1974 v Bombaji (nyní Bombaj), ve věku 91.[2][15]

Galerie

  • Zlomené srdce autor: Raja Ravi Varma

  • Lady Playing Swarbat autor: Raja Ravi Varma

  • Dámy v měsíčním světle autor: Raja Ravi Varma

Reference

  1. ^ A b "SNA: Seznam Sangeet Natak Akademi Ratna Puraskarvítězové (Akademi Fellows) ". Oficiální web SNA. Archivovány od originál dne 4. března 2016.
  2. ^ A b Durga Das Pvt. Ltd (1985). Významní indiáni, kteří byli, 1900–1980, také každoroční deník událostí. Durga Das Pvt. Ltd. str. 13.
  3. ^ Mário Cabral e Sá (1997). Vítr ohně: hudba a hudebníci Goa. Promilla & Co. str. 163–164. ISBN  978-81-85002-19-4.
  4. ^ A b C d E „Anjanibai Malpekar“. Ženy v záznamu. Citováno 13. července 2013.
  5. ^ Mohan Nadkarni (1999). Velcí mistři: profily v hindustánské klasické vokální hudbě. Vydavatelé HarperCollins Indie. str. 127–129.
  6. ^ Jeffrey Michael Grimes (2008). Geografie hindustánské hudby: Vliv regionu a regionalismu na severoindické klasické tradice. p. 160. ISBN  978-1-109-00342-0.
  7. ^ A b Jerry Pinto; Naresh Fernandes (2003). Bombay, Meri Jaan: Spisy o Bombaji. Penguin Books India. p. 286. ISBN  978-0-14-302966-3.
  8. ^ Yashodhara Dalmia (15. března 2001). Výroba moderního indického umění: progresivisté. Oxford University Press. p. 14. ISBN  978-0-19-565328-1.
  9. ^ C. Raja Raja Varma; Erwin Neumayer; Christine Schelberger (2005). Raja Ravi Varma Portrét umělce: Deník C. Raja Raja Varma. Oxford University Press Indie. p. 255. ISBN  978-0-19-565971-9.
  10. ^ Meera Kosambi (2000). Křižovatky: Sociokulturní trendy v Maharashtra. Orient Blackswan. p. 203. ISBN  978-81-250-1878-0.
  11. ^ A b Vāmana Harī Deśapāṇḍe (1989). Mezi dvěma Tanpurami. Populární Prakashan. p. 131. ISBN  978-0-86132-226-8.
  12. ^ Kumar, Kuldeep (28. března 201). „Třída je trvalá“. Hind. Citováno 6. srpna 2013.
  13. ^ „Pandit T.D.Janorikar umírá“. Výzkumná akademie ITC Sangeet. Archivovány od originál dne 3. května 2014.
  14. ^ Kulturní fórum. p. 81.
  15. ^ „Oxford Reference: Anjanibāi Mālpekar“. Oxford Encyclopaedia of Music of India. Citováno 6. srpna 2013.

externí odkazy