U. Srinivas - U. Srinivas

Tento článek může vyžadovat vyčištění setkat se s Wikipedií standardy kvality. Specifický problém je: Článek není dobře organizovaný a nezachovává neutrální tón. Prosím pomozte vylepšit tento článek jestli můžeš. (Leden 2016) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

U. Srinivas ఉప్పలపు శ్రీనివాస్
Srinivas účinkování v Pune, leden až prosinec 2009
Základní informace
Rodné jméno	Uppalapu Srinivas
Také známý jako	U. Srinivas, Mandolin Srinivas
narozený	(1969-02-28)28. února 1969 Palakollu, Okres West Godavari, Andhra Pradesh, Indie
Původ	Andhra Pradesh, Indie
Zemřel	19. září 2014(2014-09-19) (ve věku 45) Chennai, Tamil Nadu, Indie
Žánry	Indická klasická hudba
Zaměstnání (s)	Hudebník (Mandolína Maestro)
Nástroje	Elektrická mandolína[1]
Aktivní roky	1978–2014
Štítky	Skutečné světové rekordy Virgin Classics /EMI
Související akty	Pamatujte na Shakti [2]
webová stránka	Mandolína U Shrinivas

Uppalapu Srinivas (28 února 1969-19 září 2014) byl indický mandolína hráč v Karnatická klasická hudba a skladatel. Protože byl malý génius, někdy se mu říkalo Mozart klasické indické hudby.^[3][4][5][6]

Byl oceněn Padma Shri v 1998 tím, že Vláda Indie.^[7] Byl také oceněn Cena Sangeet Natak Akademi v 2009 dána Sangeet Natak Akademi, což je Národní akademie hudby, tance a dramatu v Indii.

Časný život a pozadí

Srinivas se narodil 28. února 1969 v Palakollu v Andhra Pradesh.^[8] V pěti letech zvedl mandolínu svého otce U. Satyanarayanu, poté, co ji slyšel hrát na koncertě, který navštívil se svým otcem.^[9] Když si uvědomil talent svého syna, jeho otec, který studoval klasickou hudbu, mu koupil novou mandolínu,^[9] a začal ho učit. Kytarista Vasu Rao představil v roce 1976 sedmiletého Srinivase západní hudbě.^[10] Brzy Satyanarayana guru Rudraraju Subbaraju (žák Chembai Vaidyanatha Bhagavathar), který učil také Srinivasova otce a Vasu Rao, poznal potenciál mladého Srinivase a začal ho učit.^[10] Vzhledem k tomu, že Rudraraju Subbaraju nevěděl, jak hrát na mandolínu, zpíval jen skladby z klasického karnatického repertoáru a U. Srinivas, všichni šest, je hráli na mandolínu, čímž vytvořil fenomenální styl hraní zcela svého vlastního, a překvapivě na nástroji, který nikdy předtím nehrál v přísném a obtížném karnatickém stylu. Rodina se brzy přestěhovala do Chennai, hotspotu karnatské hudby, kde žije většina karnatských hudebníků.^[11] Když Srinivas předvedl své první představení, vedlo ho to k porovnání s největšími zázraky světa: „Někteří z vás slyšeli nebo četli o výjimečně nadaných dětech, našich vlastních Mandolin Srinivas, Sir Yehudi Menuhin, Beethoven, Sir Isaac Newton, Picasso, Madam Curie , seznam je nekonečný. “^[12]

V mladém věku byl mezinárodně považován za nástupce Pandit Ravi Shankar.^[2]

Kariéra

Debutoval veřejným koncertním vystoupením Carnatic v roce 1978 během Thyagaraja Aradhana festival v Gudivada v Andhra Pradesh. Poté, v jedenácti letech, v roce 1981, uspořádal během prosincové hudební sezóny svůj první veřejný koncert v Chennai ve společnosti Indian Fine Arts Society a nikdy se neohlédl. Skeptici byli přesvědčeni a brzy zhypnotizováni, znalci se do něj zamilovali a patroni umění ho nemohli mít dost. V jedenácti se narodila hvězda, která byla uctívána i zbožňována.^[1][10][13] Začal hrát na akustický mandolínu, ale později přešel na elektrickou mandolínu, protože měl pocit, že umožňuje hrát dlouhé a trvalé noty - klíčovou součást klasické indické hudby - kromě toho, že je jasně slyšitelný.^[9] George Harrison oblíbenou skladbou indické hudby byla Mandolínová extáze. „Bylo to jako oblíbené album mého otce všech dob,“ říká (Dhani) Harrison. „U Srinivasovi je nyní 27 a stále dělá hudbu. Hraje na elektrickou pětistrunnou mandolínu, je fantastický ...“ ^[14]

Během své kariéry cestoval po celém světě a spolupracoval s Johnem McLaughlinem, Michael Nyman, a Michael Brook.^[15]

Pamatujte na Shakti Koncert, Mnichov, Německo (2001)
(zleva doprava) U. Srinivas, John McLaughlin, V. Selvaganesh

Byl prvním hudebníkem, který použil elektrickou mandolínu v karnatské hudbě: upravil elektrický westernový nástroj, místo pěti tradičních zdvojených strun, které vyhovovaly karnatickému hřišti, pomocí pěti jednoduchých strun, raga systém, a zejména gamaky nebo nuanční oscilace.^[16] Po počáteční neochotě našel v následujících desetiletích široké přijetí a ohlas u kritiků. Od roku 1982 pravidelně vystupoval během prosincové sezóny prestižní sezóny Hudební akademie v Madrasu, který tam vystupoval každý rok, s výjimkou roku 2002 - 23. prosince každého roku, byl vyhrazený slot pro U. Srinivas - nejvyšší ocenění.^[10][17][18] Srinivas zaútočil na světovou hudební scénu ve třinácti letech na koncertě Berlínský jazzový festival. Zpočátku rezervováno hrát půlhodinový koncert po Miles Davis, Srinivas tak nadchl publikum v Berlíně, že vyhrál standing ovation a musel hrát další hodinu.^[19] „Má to v sobě. Je fantastický,“^[20] zuřil legendární Don Cherry v době, kdy. Kytarista John McLaughlin poprvé slyšel pásku z tohoto koncertu třináctiletého zázraku a zůstal na něj velký dojem.^[21] V roce 1992 hrál na festivalu olympijských umění v Barceloně^[17] a v roce 1995 nahrál úspěšné fúzní album s Michael Brook.^[22] Když John McLaughlin oživil svou skupinu Shakti a přejmenoval ji Pamatujte na Shakti V roce 1997 požádal Srinivase, aby se připojil ke skupině a cestoval s ní po celém světě, spolu s dalšími slavnými indickými hudebníky Zakirem Hussainem, Shankarem Mahadevanem a V. Selvaganeshem. Srinivas byl samozřejmě nespornou superstar skupiny.^[23][24][17] Srinivas cestoval rozsáhle po celém světě, sám o sobě, jako zázračná a přední hvězda z klasické indické hudební oblohy, kde získal bouřlivý potlesk a uznání, ať vystupoval kdekoli - hrál v Austrálii, jihovýchodní Asii, jihozápadní Asii a často a často napříč USA a Kanada.^[1] Mandolína se brzy stala synonymem pro Srinivas a začal se mu říkat Mandolin Srinivas. Srinivas tedy stojí jako průkopník a průkopník, který ve věku šesti let představil a upravil nepravděpodobný západní nástroj, mandolínu, a učinil jej vhodným pro vystoupení v přísném karnatickém stylu hudby stejným způsobem, jakým byly představeny housle asi dvě stě let předtím.^[1][25]

Jeho nadaný mladší bratr, U. Rajesh,^[26] studoval u Srinivase asi dvacet sedm let a je také uznávaným hráčem na mandolínu, který ho za posledních dvacet let často doprovázel na koncertech.^[27][22] Hraje také jazz a western a na mandolínu hrál v albu Johna Mclaughlina Floating Point, které v roce 2008 získalo nominaci na Grammy v kategorii Nejlepší současné jazzové album.^[18] Srinivas a Rajesh také společně skládali hudbu a kromě hudby Carnatic se intenzivně věnovali fúzi Carnatic a západní hudby. Také si hráli s Johannesburská filharmonie s francouzským elektrickým basistou Dominique Di Piazza, pianista Anil Srinivasan a Stephen Devassy, pianista z Keraly. V roce 2008 znovu spolupracovali s Johnem Mclaughlinem na albu Samjanitha, který také představoval Zakira Hussaina, Sivamani, a George Brook.^[18] Srinivas přirovnal karnatskou hudbu k sanskrtskému jazyku: „Je to základ, ze kterého pramení tolik dalších jazyků. Karnatická hudba je tu, aby zůstala s námi, a veškerá další hudba, kterou hrajeme, je založena na tom.“^[18]

V průběhu let nahrál Srinivas více než 137 alb v různých žánrech od hudebních sól Carnatic po jugalbandis s hindustánskými hudebníky a světovou hudbou.^[11] Vystupoval se západními umělci jako John McLaughlin, Michael Brook, Trey Gunn, Nigel Kennedy, Nana Vasconcelos, a Michael Nyman, stejně jako s Hindustánská hudba umělci jako Hariprasad Chaurasia a Zakir Hussain, kromě karnatských umělců jako Vikku Vinayakram a V. Selvaganesh.^[10][25] U. Srinivas založil hudební školu s názvem Srinivas Institute of World Music (SIOWM) v Chennai,^[28] kde, protože mu bylo sotva osmnáct, učil zdarma řadu studentů.^[29] Srinivas vyškolil téměř stovku studentů po celém světě, z nichž mnozí studovali u něj a U.Rajeshe až deset let. U. Rajesh pokračuje ve výuce svých studentů na SIOWM.^[9][18]

Nástroj

Srinivasova první mandolína patřila jeho otci, klarinetistovi. Tím nástrojem byla „standardní“ západní mandolína; v průběhu své hudební kariéry však provedl úpravy, které vyhovovaly jeho hernímu stylu.

Srinivas vyrazil na akustickou mandolínu, ale ani velikost, ani vytrhávání vyžadované od akustické mandolíny nebyly vhodné pro dlouhé a trvalé noty. Poté přešel na elektrickou mandolínu, která se lépe hodila pro trvalé noty a hudební ozdoby.

Na rozdíl od osmi typických mandolínových strun vyladěných na GG-DD-AA-EE, Srinivas obecně používal pouze pět strun vyladěných na CGCGC. Kopie tohoto stylu mandolíny jsou k dispozici v Indii a několik dalších indických hráčů na mandolínu použilo podobné nástroje (včetně Suresh Kumar, Raghavendra a jeho bratr, U. Rajesh).^[30]

Osobní život

Srinivas se oženil s U. Sree, dcerou dozorce z Andhra Pradesh a hráčem veena, v roce 1994.^[5] Pár měl syna, Sai Krishna (také známý jako Naani Krissh, režisér, který debutoval jako režisér s Opperah v roce 2017), a byli rozvedeni v roce 2012.^[10] Po jejich rozvodu byla U. Sree svěřena do péče jejich syna.^[5]

U.Srinivas byl horlivým oddaným Paramacharya z Kanchi. Byl také stoupencem a oddaným Šrí Satja Sai Baba a vystupoval před ním několikrát.^[31][10]

Nemoc a smrt

Srinivas podstupoval léčbu závažných problémů s játry ^[32] a podstoupil transplantaci jater dne 11. září 2014. Během zotavování zemřel v Nemocnice Apollo 19. září 2014 v 9:30 ráno po komplikacích.^[33] Zůstali po něm jeho rodiče, sestry, bratr Mandolin U. Rajesh, jeho bývalá manželka a syn.^[10]

Ocenění a úspěchy

Některá z cen, která Mandolin U. Srinivas obdržel:

• Padma Shri v roce 1998, dané indickou vládou^[34]
• Cena Sangeet Natak Akademi v roce 2010, dáno Sangeet Natak Akademi^[35]
• Sangeet Ratna
• Sanatan Sangeet Puraskar z Sangeet Sanskriti
• S názvem „Asthana Vidwan“ (ve věku 15 let), Tamil Nadu v červenci 1984, Kanchi Kamakoti Peetam dne 1. října 1990 v Sringeri, na Chrám Kalahasti, na Mantralayam Raghavendra Matha v roce 2006, Pillayarpatti Temple dne 27. srpna 1995
• Cena Raja-Lakshmi za rok 1985 od Nadace Sri Raja-Lakshmi, Chennai
• Národní cena T. Chowdiah Memorial, Mysore, Karnataka v roce 1992
• Sangeetha Bala Bhaskara podle Sangeetha Kalanidhi SLEČNA. Subbulakshmi v roce 1995
• Cena Sangeetha Choodamani v roce 1985
• Cena národního občana 1991, autor Prezident Indie
• Zvláštní cena TTK a Cena pro nejlepšího umělce podle Hudební akademie v Madrasu v roce 1983 a 1993
• Cena Rajiv Gandhi za národní integraci
• Vládní cena Madhya Pradesh, v roce 2004 vládou Madhya Pradesh
• Maharajapuram Santhanam Award, v roce 2010
• Cena za celoživotní dílo, v roce 2014 Mahindra Finance dne 17. ledna 2015

Diskografie

Nahrál CD s Carnatic skladbami Ilaiyaraaja volala Ilaiyaraaja's Classics in Mandolin. V roce 2008 U Srinivas propuštěn Samjanitha představovat Debashish Bhattacharya (Lap Steel Guitar), John McLaughlin, Zakir Hussain, Sivamani, Vikku Vinaykram, Dominique Piazza Michael Brook, U Rajesh a další.

Částečná diskografie:

U labelu Sangeetha Music nahrála U. Srinivas následující alba:

Bibliografie

• Lavezzoli, Peter (2006). Úsvit indické hudby na Západě. A&C Black. ISBN  978-0-8264-1815-9.
• Broughton, Simon; Ellingham, Mark (2000). World Music: Latinská a Severní Amerika, Karibik, Indie, Asie a Tichomoří. Drsní průvodci. ISBN  978-1-85828-636-5.

Reference

externí odkazy

• U. Srinivas na Veškerá muzika
• Oficiální web