Hudba Tchaj-wanu - Music of Taiwan

„Tchajwanská hudba“ se přeadresuje tady. Pro popovou hudbu v Tchajwanský Hokkien jazyk, viz Hokkien pop.
Apo Hsu a NTNU Symfonický orchestr na jevišti v Národní koncertní síň v Taipei

Hudba Tchaj-wan odráží rozmanitou kulturu Tchajwanští lidé. Tchaj-wan prošel několika hospodářskými, sociálními a politickými změnami jeho kulturní historie a tchajwanská hudba odráží tyto problémy svým vlastním způsobem. Hudba země přijala smíšený styl. Jako země bohatá na čínskou lidovou kulturu a s mnoha domorodými kmeny s vlastní odlišnou uměleckou identitou, různými styly lidová hudba jsou na Tchaj-wanu oceňovány. Kromě toho západní klasická hudba a pop music v různých formách jsou vysoce oceněny tchajwanskou populací. Tchaj-wan je důležitý Mandopop (Mandarin pop music) hub.[1]

Pozadí

S příchodem Kuomintang -vedený Čínská republika vláda v roce 1949, rodák Tchajwanská kultura byl potlačen a Standardní čínština (Mandarin) byl povýšen jako úřední jazyk. To vedlo k přerušení tradice v některých částech ostrova a skončilo to v roce 1987, kdy stanné právo byl zrušen a začalo oživení tradiční kultury. (Vidět Tchajwanské lokalizační hnutí.)

Instrumentální hudba zahrnuje více žánrů, jako např beiguan a nanguan. Nanguan původně pochází z Quanzhou, i když je nyní nejběžnější v Lukang a nachází se na velké části ostrova.

Tchajwanské loutkářství (loutkové divadlo) a Tchajwanská opera, dva žánry podívané, které jsou silně spjaty s hudbou, jsou velmi populární, zatímco ten druhý je často považován za jedinou skutečně původní domorodou formu Han, která existuje dodnes.[2]

Holo lidová hudba je dnes nejběžnější na Poloostrov Hengchun v nejjižnější části ostrova, kde umělci zpívají za doprovodu yueqin (měsíční loutna), což je typ dvouřetězcových loutna.[3] Zatímco hengchunský yueqin hraje pouze pět tónů, pentatonická hudba se může stát rozmanitou a složitou v kombinaci se sedmi tóny Tchajwanský Hokkien. Mezi slavné lidové zpěváky patří Chen Da a Yang Hsiuching.

Žánry

Viz také: Han Taiwanese § umění a hudba

Hakko

Tchajwanská opera je mezi Hakkou oblíbená a ovlivnila čajová opera žánr. Nejvýraznější formou hudby Hakka jsou horské písně, nebo shan'ge, které jsou podobné lidové hudbě Hengchun. Bayin instrumentální hudba je také populární.

Domorodá hudba

A-mei

Ze dvou širokých divizí Tchajwanští domorodci, obyvatelé rovin byly do velké míry asimilovány do kultury Han, zatímco kmeny žijící v horách zůstávají odlišné. The Amis, Bunun, Paiwan, Rukai a Tsou jsou známí svými polyfonními vokály,[4] z nichž každý má jedinečnou odrůdu.

Jakmile domorodá kultura umírala, prošla od konce 20. století renesancí. V roce 2005 byla spuštěna domorodá rozhlasová stanice na plný úvazek „Ho-hi-yan“[5] s pomocí Výkonný jüan, zaměřit se na otázky zájmu domorodé komunity. [Poslouchat na Ho-hi-yan; vyžaduje Windows Media Player 9]. To se stalo v patách „Nové vlny domorodého popu“.[6] jako domorodí umělci jako např A-mei (Kmen Puyuma ), Difang (Amis kmen), Pur-dur a Samingad (Puyuma) se stala mezinárodními popovými hvězdami.

Vznik 1991 Domorodý taneční soubor Formosa byl dalším významným přispěvatelem k tomuto trendu, zatímco překvapivý úspěch hlavního proudu „Návrat k nevinnosti ", ústřední melodie k Olympijské hry 1996, dále popularizoval nativní hudbu. „Návrat k nevině“ vytvořil Hádanka, populární hudební projekt a ochutnal hlasy staršího páru Amisů, Kuo Ying-nan a Kuo Hsiu-chu. Když pár zjistil, že se jejich nahrávka stala součástí mezinárodního hitu, podali žalobu a v roce 1999 se mimosoudně dohodli na nezjištěné částce.[7]

Bunun

Původní domov Bunun byl na západním pobřeží Tchaj-wanu, ve střední a severní rovině, ale někteří se v poslední době usadili v oblasti kolem Taitung a Hualien.

Na rozdíl od ostatních domorodých obyvatel Tchaj-wanu mají Bununové velmi málo taneční hudba. Nejlépe prostudovaný prvek tradiční bununské hudby je improvizovaný polyfonní píseň. K lidovým nástrojům patří paličky, pět strun citery a harfa čelistí.

V moderní době David Darling, Američan cellista, vytvořil projekt kombinující violoncello a bununskou tradiční hudbu, jehož výsledkem bylo album s názvem Mudanin Kata. The Bununská kulturní a vzdělávací nadace, založená v roce 1995, byla první organizací založenou za účelem podpory a udržování tchajwanské domorodé kultury.

Pop a rock

V polovině 70. let žánr populární hudby známý jako Tchajwanská lidová píseň kampusu se objevil na hudební scéně Tchaj-wanu. Tato hudba spočívala ve spojení prvků z Ameriky folk rock a čínská lidová hudba a byla velmi populární v celé východní Asii. Až do zrušení stanného práva v roce 1987 spadl tchajwanský pop do dvou odlišných kategorií.[7] Hokkien pop zpíval se v rodném dialektu a byl oblíbený mezi staršími a dělnickými posluchači; to bylo silně ovlivněno japonský enka. V porovnání, Mandarínský pop, vzhledem k asimilační politice autoritářského Kuomintangského režimu (1945–1996), která potlačovala tchajwanské jazyky a kulturu, oslovila mladší posluchače. Asijská superstar Teresa Teng pochází z Tchaj-wanu a má obrovskou popularitu mezi Sinofonový svět a za.

S oživením zájmu o nativní kulturní identity počínaje koncem 80. let se vytvořila výraznější a moderní forma tchajwanského popu. V roce 1989 skupina hudebníků nazvala Studio Blacklist propuštěn Píseň šílenství na Rockové záznamy. Míchání hip hop, Skála a další styly, album se zaměřilo na problémy týkající se každodenních moderních lidí. Stavět na Song of Madness ' úspěch, následujícího roku Lin Chiang uvolnění Pochodující vpřed, který nastartoval to, co se stalo známé jako Nová tchajwanská píseň. Popové hvězdy 90. let zahrnuty Wu Bai, Chang Chen-yue, Jimmy Lin, Emil Wakin Chau (Zhoū Huájiàn) a tak dále. MEI, která je známá svými technicky zručnými a silnými vokály, je považována za popovou divu Mandopop a popové idoly jako Zobrazit Lo, Jay Chou, aMEI, Jolin Tsai a dívčí skupina ONA se nyní staly nejslavnějšími a nejoblíbenějšími zpěváky Mandopopu. Pro rockovou a kapelní hudbu Mayday je prý průkopníkem rockové hudby na Tchaj-wanu pro generaci mládeže. Pro nejnovější generaci populární hudby na Tchaj-wanu, zpěv reality show jako Jedna milionová hvězda a Super idol přivedly ke slávě mnoho obyčejných lidí, jako např Jam Hsiao, Jóga Lin, Aska Yang, Lala Hsu, William Wei a tak dále.

V devadesátých a na počátku dvacátých let 20. století se také objevily kapely a umělci nejrůznějších žánrů, jako např Sodagreen, Pouště Chang, Cheer Chen, kteří dosáhli komerčního úspěchu a přinesli novou „indie“ éru tchajwanské populární hudby. Mezi další nezávislé kapely patří Vaše žena spí s ostatními, Labour Exchange Band, Předseda, Trajekt z cukrové švestky, Deca se připojí, Backquarter, Fire EX, 8mm Sky, Seraphim, a ChthoniC. Roční Festival Formoz, Jarní výkřik, a Rockový festival Hohaiyan jsou reprezentativní setkání na indické scéně Tchaj-wanu. Z nich je festival Formoz pozoruhodný mezinárodním losováním se zahraničními umělci jako např Yo La Tengo, Moby, Výbuchy na obloze a Caribou, která se stala hlavní hvězdou této akce, zatímco Spring Scream je největší akcí místních kapel, a Hohaiyan přitahuje smíšený dav návštěvníků party na pláži a hudebních ocenitelů.

Mezi další tchajwanské populární zpěváky / kapely patří Rainie Yang, Da Mouth, Amber Kuo, A-Lin, Magická schopnost a mnohem víc. Populární kultura tchajwanských lidí také ovlivnila čínsky mluvící populace na jiných místech, jako např Pevninská Čína, Malajsie a Singapur.

Kov

Chthonic

Na Tchaj-wanu působí stovky metalových kapel. Skupiny jako Chthonic a Seraphim upoutali více pozornosti na metalovou scénu na Tchaj-wanu, zejména Chthonic přitahoval pozornost v zámoří a vystupoval na evropských festivalech, jako je Bloodstock pod širým nebem.

Viz také

Reference

  1. ^ Andrew Khan (5. ledna 2012). „Pop musik: zvuk map v… Tchaj-wanu“. opatrovník. Citováno 8. dubna 2018.
  2. ^ Wang (2000), str. 236.
  3. ^ Wang (2000), str. 235.
  4. ^ Wang (2000), str. 237.
  5. ^ „Ho Hi Yan hits the Airwaves“. Vláda města Tchaj-pej, 5. května 2005. Přístup k 19. 8. 2006.
  6. ^ „Nová vlna domorodého popu“ Archivováno 2006-07-20 na Wayback Machine. Tchaj-wanské titulky, čtvrtek 24. srpna 2000. Přístupné 19. 8. 2006.
  7. ^ A b Wang (2000), str. 238.

Bibliografie

  • Wang, Ying-fen (2000). „Tchaj-wan: Od nevinnosti po vtipný rap“. V Broughton, Simon; Ellingham, Mark (eds.). Světová hudba. Svazek 2, Latinská a Severní Amerika, Karibik, Indie, Asie a Tichomoří. London: Rough Guides. str. 235–40. ISBN  9781858286365.CS1 maint: ref = harv (odkaz)

externí odkazy