Bez názvu (album Byrds) - Untitled (The Byrds album)

(Nepojmenovaná)
The Byrds - (Untitled) album cover.jpg
Studiové album / Živé album podle
Uvolněno14. září 1970
NahránoŽivé album: 28. února 1970, Colden Center Auditorium, Queens College, New York City, NY
1. března 1970, Felt Forum, New York City, NY
Studiové album: 26. května - 11. června 1970, Columbia Studios, Hollywood, CA
ŽánrSkála, country rock
Délka71:27
OznačeníColumbia
VýrobceTerry Melcher Jim Dickson
Byrdové chronologie
Balada o Easy Riderovi
(1969)
(Nepojmenovaná)
(1970)
Byrdmaniax
(1971)
Nezadaní z (Nepojmenovaná)
  1. "Kaštanová klisna "
    Vydáno: 23. října 1970

(Nepojmenovaná) je devátý album Američanem Skála kapela Byrdové a byla vydána v září 1970 Columbia Records (vidět 1970 v hudbě ).[1] Je to dvojité album s první LP představovat živý koncert nahrávky z počátku roku 1970 a druhý disk skládající se z nových studiové nahrávky.[2] Album představovalo první oficiální vydání jakýchkoli živých nahrávek kapely, stejně jako první vystoupení na Byrdsově nahrávce nového rekruta. Přeskočit Battin, který nahradil předchozí skupinu baskytarista, John York, na konci roku 1969.[3][4]

Studiové album se většinou skládá z nově napsaného materiálu, který si sám napsal, včetně řady písní, které složil vedoucí kapely Roger McGuinn a Broadway divadelní režisér Jacques Levy plánovaně country rock hudební že se pár vyvíjel.[4] Výroba měla být založena na Henrik Ibsen je Peer Gynt a představeno pod názvem Gene Tryp (přesmyčka Ibsena hrát si ),[5] ale plány na muzikál padly.[4] Pět písní, které byly určeny Gene Tryp místo toho Byrdové zaznamenali pro (Nepojmenovaná)—I když se v konečném pořadí alba objeví pouze čtyři.[4]

Album vyvrcholilo u čísla 40 na Plakátovací tabule Nejlepší LP grafu a dosáhl čísla 11 na internetu UK Albums Chart.[6][7] A singl převzato z alba, “Kaštanová klisna „ČB“ „Just a Season“, vyšlo v USA v říjnu 1970, ale minul Plakátovací tabule Hot 100 graf, bublající pod číslem 121.[1][8] Singl byl později vydán ve Velké Británii v lednu 1971, kde si vedl podstatně lépe a dosáhl čísla 19 na UK Singles Chart.[1][7] Po uvolnění (Nepojmenovaná) se setkal s pozitivními recenzemi a silným prodejem, s mnoha kritiky a fanoušky ohledně alba jako návratu k formaci pro kapelu.[2] Podobně je album dnes kritiky obecně považováno za to nejlepší, co produkuje skladba Byrds v poslední době.[9]

Pozadí

Po propuštění basáka Byrds, Johna Yorku, v září 1969, byl Skip Battin přijat jako náhradník na návrh bubeník Gene Parsons a kytarista Clarence White.[10][11] Battin byl ve svých 35 letech nejstarším členem kapely a hráčem s nejdelší hudební historií.[11] Battinova profesionální hudební kariéra začala v roce 1959 jako polovina roku pop music duo Přeskočit a převrátit.[4] Duo v letech 1959 až 1961 dosáhlo řady hitů, například „It Was I“, „Fancy Nancy“ a „Třešňový koláč ".[12] Po rozpadu Skip & Flip se Battin přestěhoval do Los Angeles, kde pracoval jako nezávislý pracovník relační hudebník a založil kapelu Evergreen Blueshoes.[4] Po rozpuštění této skupiny se Battin vrátil k relační práci koncem šedesátých let a během tohoto období se seznámil s Genem Parsonem a znovu se seznámil s Clarencem Whiteem, kterého znal před několika lety.[11] Yorkovo propuštění a Battinův nábor znamenaly poslední změnu v sestavě Byrds na téměř tři roky, dokud nebyl Parsons v červenci 1972 propuštěn McGuinnem.[13] Sestava kapely McGuinn, White, Parsons a Battin byla tedy nejstabilnější a nejdelší žil z jakékoli konfigurace Byrds.[4][14]

Po většinu roku 1969 vyvíjel Byrdsův vůdce a kytarista Roger McGuinn a country rock scénická produkce Henrika Ibsena Peer Gynt s bývalým psycholog a Broadway impresário Jacques Levy.[15] The hudební měl být titulován Gene Tryp, přesmyčka názvu Ibsenovy hry, a volně by sledovala děj Peer Gynt, s některými úpravami k provedení akce z Norska do jihozápadní Ameriky v polovině 19. století.[5] Muzikál byl zamýšlen jako předehra k ještě vznešenějším McGuinnovým plánům na výrobu a vědecko-fantastický film, předběžně s názvem Ekologie 70 a hrát bývalého Byrda Gram Parsons (nesouvisí s Gene Parsonsem) a bývalý člen Mamas & the Papas, Michelle Phillips jako dvojice mezigalaktických květinové děti.[11] Nakonec, Gene Tryp byl opuštěn a hrst písní, které McGuinn a Levy pro tento projekt napsali, by místo toho viděli vydání (Nepojmenovaná) a jeho sledování, Byrdmaniax.[4]

Z dvaceti šesti písní, které byly napsány pro muzikál, byly „Chestnut Mare“, „Lover of the Bayou“, „All the Things“ a „Just a Season“ zahrnuty na (Nepojmenovaná), zatímco „Kathleen's Song“ a „I Wanna Grow Up to Be a Politician“ byly pozastaveny pro další album Byrds.[9][16][17] "Milovník Bayou" by později znovu nahrál McGuinn v roce 1975 a objevil by se na jeho Roger McGuinn & Band album.[18]

Přestože v té době nebyl představen, Gene Tryp bylo nakonec provedeno v revidované konfiguraci dramatem studenti z Colgate University mezi 18. listopadem a 21. listopadem 1992 pod novým názvem Just a Season: A Romance of the Old West.[19][20][21]

Pojetí a název

Po rozsáhlých turné v letech 1969 a začátkem roku 1970 se Byrds rozhodli, že nastal ten správný čas na vydání a živé album.[2][3] Zároveň se mělo za to, že skupina má dostatečný počet nevyřízených skladeb, aby bylo zaručeno nahrávání nového studiového alba.[2] Dilema bylo vyřešeno, když to navrhl výrobce Terry Melcher že skupina by měla vydat dvojalbum představující LP koncertních nahrávek a LP nových studiových nahrávek, které by se prodávaly za stejnou cenu jako běžné singlové album.[2][8] Přibližně ve stejnou dobu se původní manažer kapely Jim Dickson, kterého skupina vyhodila v červnu 1967, vrátil do tábora Byrds, aby pomohl Melcherovi s úpravou živých nahrávek a poskytl mu koproducentský kredit na (Nepojmenovaná).[22]

Nesprávný název alba vlastně vznikl náhodou.[2] Podle Jima Bickharta poznámky k nahrávce na původním pouzdru dvojitého alba bylo záměrem skupiny pojmenovat vydání něčím grandióznějším, například Phoenix nebo První album The Byrds.[23] Tyto pracovní tituly byly určeny k označení uměleckého znovuzrození, které skupina cítila, že album představuje.[3] Další navrhovaný název alba byl McGuinn, White, Parsons a Battin, ale McGuinn měl pocit, že by veřejnost mohla tento titul nesprávně interpretovat.[2] Kapela se stále nerozmýšlela nad titulem, když Melcher při vyplňování dokumentace nahrávací společnosti k relacím alba napsal zástupný symbol „(bez názvu)“ do pole určujícího název alba.[2] Nastalo nedorozumění a než si kdokoli spojený s kapelou uvědomil, měla Columbia Records stisknuto doplnit album s tímto názvem, včetně závorek.[14]

Živé nahrávky

Pozdější sestava Byrds, představovat McGuinn, White, Parsons a Battin, byl kritiky a diváky považován za mnohem úspěšnější v koncert než byla předchozí konfigurace pásma.[24] V tomto případě bylo naprosto rozumné zachytit jejich zvuk v živém prostředí, a tak byla zaznamenána dvě po sobě jdoucí vystoupení newyorských koncertů.[2][25] Prvním z nich bylo vystoupení kapely na Queens College Colden Center Auditorium 28. února 1970 a druhým bylo jejich vystoupení na festivalu Felt Forum 1. března 1970.[4][25]

(Nepojmenovaná) představoval nahrávky z obou těchto koncertů, spojené společně vytvářejí dojem jediného nepřetržitého výkonu.[26] Ze sedmi živých skladeb uvedených na albu “Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou ", "Pane tamburína ", "Pane kosmonaut ", a "Osm mil vysoko „byly získány z představení Queens College, zatímco„ Lover of the Bayou “,„Pozitivně 4. ulice „“ a „Nashville West“ pocházejí z přehlídky Felt Forum.[27][28][29] Byrdsův životopisec Johnny Rogan navrhl, že vzhled kapely je dříve hit singles „Mr. Tambourine Man“, „So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star“ a „Eight Miles High“ na živém záznamu způsobily duchovní a hudební spojení mezi současnou sestavou kapely a původní inkarnace kapely v polovině 60. let.[3]

Úvodní skladbou živého LP je „Lover of the Bayou“, nová píseň napsaná McGuinnem a Levym pro jejich potrat Gene Tryp divadelní představení.[3] Píseň je nastavena během americká občanská válka a byl určen pro scénu, ve které titulní hrdina muzikálu pracuje jako pašerák, pašerák, a běžec na zbraně pro oba Konfederace a Unionisté.[3] Navzdory vzhledu ústřední postavy ve scéně McGuinn v rozhovoru s novinářem Vincentem Flandersem z roku 1970 vysvětlil, že píseň ve skutečnosti neměla být zpívána Genem Trypem, ale jinou postavou, voodoo šaman (nebo houngan ) s názvem Big Cat.[30][31]

„Lover of the Bayou“ na albu následuje a Pokrýt z Bob Dylan „Positively 4th Street“, což by byla poslední Dylanova píseň, kterou Byrds zahrnovali na albu, až do skladby „Paths of Victory“, která byla zaznamenána během relací setkání 1990 vystupujících na Byrdové set krabic.[3] Zbytek první strany (Nepojmenovaná) je tvořen živými verzemi skladeb alba a starších zásahy.[4] V rozhovoru z roku 1999 s novinářem David Fricke McGuinn vysvětlil důvody, které vedly k zařazení dřívějšího Byrdsova materiálu na album: „Živé album bylo Melcherovým způsobem, jak životaschopným způsobem přebalit některé z hitů. Vlastně jsem chtěl, aby studiové věci byly na prvním místě. Terry by nechtěl slyšet o tom. “[4]

Druhá strana živého alba je v celém rozsahu převzata šestnáctiminutovou prodlouženou verzí „Eight Miles High“,[16] který se ukázal být populární na progresivní rockové rádio na začátku 70. let. Trať je zvýrazněna dramatickou kytarovou souhrou mezi McGuinnem a Whiteem, stejně jako složitostí bas a buben hraní Battina a Parsonse.[9][16] Píseň začíná improvizační rušení, který trvá déle než dvanáct minut a vrcholí opakováním první písně verš.[16][31] Rogan uvedl názor, že předělání „Osm mil vysoko“ bylo uvedeno na (Nepojmenovaná) představovalo konečné spojení původních Byrdsů a novější sestavy.[16] Na konci tohoto živého vystoupení skladby „Eight Miles High“ lze kapelu slyšet hrát ztvárnění své podpisové melodie „Hold It“, která byla poprvé slyšet v záznamu na konci „Moje zadní stránky /B.J. Blues/Zlato, co chceš, abych udělal " směs součástí dne Dr. Byrds & Mr. Hyde.[16]

V průběhu let byl oficiálně vydán další živý materiál z vystoupení Byrds na začátku roku 1970 na Queens College a Felt Forum. „Lover of the Bayou“, „Black Mountain Rag (Soldier's Joy)“ a obálka Lowell George "Willin '", převzatý z koncertu Queens College, byl zahrnut dne Byrdové box set v roce 1990.[28] Navíc představení „Nikam nejdeš "," Old Blue ","Je to v pořádku, Ma (jen krvácím) ", "Balada o Easy Riderovi "," Moje zadní stránky "a"Toto kolo hoří „ze show Felt Forum byly zahrnuty do rozšířeného (Bez názvu) / (Nevydáno) vydání v roce 2000.[3] Další dvě písně „You All Look Alike“ a „Nashville West“ převzaté z koncertu Queen's College byly zahrnuty do box setu z roku 2006, Je tu sezóna.[29]

Studiové nahrávky

Studiová nahrávání pro (Nepojmenovaná) byly vyrobeny Terrym Melcherem a konaly se od 26. května do 11. června 1970 v Columbia Studios v Hollywoodu v Kalifornii.[26][27] Melcher byl producentem prvních dvou alb Byrds v roce 1965, Pane tamburína a Otáčet se! Otáčet se! Otáčet se!, stejně jako producent jejich předchozí LP, Balada o Easy Riderovi.[32] Většina písní obsažených na studiovém albu byla napsána samotnými členy kapely, což je v ostrém kontrastu s jejich předchozím albem, které se do značné míry skládalo z krycí verze nebo ztvárnění tradiční materiál.[33]

Mezi písněmi nahranými pro album byly Parsons a Battinův „Yesterday's Train“, jemná meditace na téma reinkarnace; kryt Lowell George a Bill Payne "Dívka zastavující kamion", zpívaná Clarencem Whiteem; a odlehčené čtení Lead Belly „“Vezměte na mě závan ".[3][34] Album také obsahovalo Battinem napsaný „Well Come Back Home“, srdečný komentář k vietnamská válka.[4] Battin vysvětlil genezi písně Roganovi během rozhovoru v roce 1979: „Osobně se mě dotkla situace ve Vietnamu a moje pocity z toho vyplynuly z této písně. Měl jsem tam kamaráda ze střední, který tam zemřel a myslím, že moje myšlenky byly v té době. “[16] Battin také ve stejném rozhovoru prozradil, že se nemohl rozhodnout, zda pojmenovat píseň „Well Come Back Home“ nebo „Welcome Back Home“, ale nakonec se rozhodl pro první.[16] Zvláštní je, že i když byla skladba uvedena na původním albu a originálu CD problém (Nepojmenovaná) jako "Well Come Back Home", byl uveden jako "Welcome Back Home" na internetu (Bez názvu) / (Nevydáno) re-release v roce 2000, pravděpodobně omylem.[3] S dobou trvání 7:40 je píseň nejdelší studiovou nahrávkou v celém Byrdově díle.[26] Kromě toho píseň také navazuje na tradici zakončení alb Byrds na neobvyklou notu, přičemž Battin zpívá Nichiren Buddhista mantra "Nam Myoho Renge Kyo "ke konci písně.[3]

"Kaštanová klisna „byl původně napsán v roce 1969 pro opuštěné Gene Tryp scénická produkce.[5] Píseň měla být použita ve scéně, kde se Gene Tryp pokouší chytit a zkrotit divokého koně, scénu, která původně obsahovala Jelen v Ibsenově Peer Gynt.[16] Ačkoli většina „Chestnut Mare“ byla napsána speciálně pro Gene Tryp, lilting Bach - jako střední část napsal McGuinn už na počátku 60. let, zatímco na turné v Jižní Americe jako člen Chad Mitchell Trio.[3]

Dvě další písničky původně určené pro Gene Tryp byly také zahrnuty do poloviny studia (Nepojmenovaná): "All the Things", který zahrnoval uncredited vystoupení bývalého Byrda Gram Parsonse na doprovodné vokály a „Just a Season“, které byly napsány pro scénu, ve které titulní hrdina muzikálu obepíná svět.[16][35] Lyricky se „Just a Season“ dotýká celé řady různých témat, včetně reinkarnace, životní cesty, letmých romantických setkání a nakonec, slávy, jak to dojemně ilustruje poloautobiografická linie, „Opravdu nebylo těžké být hvězdou . “[36][37]

Na albu je také píseň „Hungry Planet“, kterou napsali Battin a hudební producent, písničkář a impresario Kim Fowley.[16] Píseň je jednou ze dvou Battin – Fowleyho spolupráce (Nepojmenovaná) a funkce a zpěv vystoupení McGuinna.[26][31] Ekologické téma přítomné v písni text apeloval na McGuinna, který získal kredit za spoluautorství poté, co jej úplně restrukturalizoval melodie před nahráváním.[16] Novinář Matthew Greenwald, psaní pro Veškerá muzika popsal web „Hungry Planet“ jako podklad psychedelické atmosféru, která je vylepšena zvukem Modulární syntezátor Moog (hrál McGuinn) a přidání zemětřesení zvukové efekty.[3][38] Druhá píseň alba Battin – Fowley napsaná „You All Look Alike“, byla opět zpívána McGuinnem a poskytla sardonický pohled na nepříjemnou situaci hippie v americké společnosti.[3][26]

Tam bylo šest dalších písní, které byly zkuseny během (Nepojmenovaná) nahrávání, ale nebyly přítomny v konečném provozním stavu alba. Z nich bude „Kathleenina píseň“ odložena až do Byrdmaniax, Dylanova obálka “Stejně jako žena "nebude vydáno až do vydání Byrdové Krabice z roku 1990 a druhá skladba Lowella George „Willin '“ spolu s John Newton je křesťan hymnus "Úžasná Grace "byly nakonec vydány jako bonusové skladby na (Bez názvu) / (Nevydáno) re-release in 2000 („Amazing Grace“ appearing as a hidden track).[17][31] Navíc, improvizovaný džem byl zaznamenán během relací alba a byl přihlášen do souborů Columbia pod názvem „Fifteen Minute Jam“.[28] Později byly vydány dva různé výňatky z tohoto džemu Byrdové krabice a (Bez názvu) / (Nevydáno), kde dostali retronyma „White's Lightning Pt.1“ a „White's Lightning Pt.2“.[3][28]

Jedna další skladba se pokusila ve studiu, ale nebyla zahrnuta (Nepojmenovaná), byla obálka Dylanova filmu „Je to v pořádku, Ma (jen krvácím)“.[31][39] Od roku 2020 nebyla tato skladba nikdy oficiálně vydána, ačkoli je zahrnuta živá verze (Bez názvu) / (Nevydáno).[40] Film „Lover of the Bayou“ byl také nahráván během studií pro (Nepojmenovaná), ale nakonec by byla na album místo toho zahrnuta živá nahrávka písně, přičemž studiová nahrávka se poprvé objevila na (Bez názvu) / (Nevydáno) reedice.[26][40]

Uvolnění

(Nepojmenovaná) byla vydána 14. září 1970 ve Spojených státech (katalogová položka G 30127) a 13. listopadu 1970 ve Velké Británii (katalogová položka S 64095).[1] Přesto, že jde o vydání dvojitého alba, prodává se za cenu podobnou ceně jednoho alba, ve snaze poskytnout hodnotu za peníze a zvýšit prodej.[8] Album vyvrcholilo u čísla 40 na Plakátovací tabule Nejlepší LP graf během pobytu dvacet jedna týdnů.[41] To dosáhlo čísla 11 ve Velké Británii, kde strávil celkem čtyři týdny v žebříčcích.[7] Singl „Chestnut Mare“ vyšel několik týdnů po albu, 23. října 1970, a probublával pod číslem 121 na Plakátovací tabule žebříček jednotlivců.[8] Bylo to lepší, když vyšlo ve Velké Británii 1. ledna 1971 a dosáhlo čísla 19 na UK Singles Chart, během grafického pobytu v délce osmi týdnů.[1][7] „Chestnut Mare“ se stal základem FM rádio programování v Americe v 70. letech.[42]

Ačkoli (Nepojmenovaná) byl vydán výlučně v stereo komerčně existují určité důkazy, které tomu nasvědčují mono kopie alba (případně rádiová stanice proma ) byly distribuovány v USA[1][43] Kromě toho existují předběžné propagační kopie alba, o kterých je známo, že obsahují jak „Kathleeninu píseň“, tak „Hold It“ na albu: první pod zjednodušeným názvem „Kathleen“ a druhá jako „značka“.[44][45] Ačkoli se skladba „Hold It“ skutečně objeví v oficiálním vydání alba, na konci živého záznamu skladby „Eight Miles High“ nebyla uvedena jako samostatná skladba na komerčně vydaných kopiích alba.[1][16] Skladba „Kathleen's Song“ však nebyla zahrnuta do konečného provozního stavu alba.[9]

Obal alba navrhl Eve Babitz a představoval fotografie pořízené Nancy Chesterovou z Byrds na schodech Griffithova observatoř v Los Angeles, přičemž pohled na LA, které původně tvořilo pozadí, byl nahrazen pouštní scénou.[8][26][31] Když dvojalbum brána rukáv byl otevřen, fotografie předního a zadního krytu byly zrcadleny symetricky ve stylu připomínajícím práci grafik M. C. Escher.[8] Na vnitřní bráně byly čtyři samostatné černobílé fotografické portréty členů kapely a také poznámky k nahrávce napsal Jim Bickhart a Derek Taylor.[8]

(Nepojmenovaná) je jediné dvojalbum vydané Byrds (kromě pozdějších) kompilace ) a je tedy zdaleka nejdelším albem kapely.[8] Samotné studiové LP, které má provozní dobu zhruba 38 minut, je ve skutečnosti delší než jakékoli jiné album Byrds - přestože obsahuje méně skladeb než kterékoli jiné album kapely.

Recepce

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika4/5 hvězdiček[9]
Austinova kronika4/5 hvězdiček[46]
Mixér3/5 hvězdičky[47]
Disk4/4 hvězdičky[48]
Encyklopedie populární hudby4/5 hvězdiček[49]
Velká rocková diskografie6/10[49]
Hudební příběh3/5 hvězdičky[49]
MusicHound Rock4/5[49]
Průvodce alba Rolling Stone2/5 hvězdiček[49]
The Village VoiceC +[50]

Po jeho vydání, (Nepojmenovaná) se setkala s velkým ohlasem u kritiků a silným mezinárodním prodejem, přičemž samotné předběžné objednávky představovaly prodej 100 000 výtisků.[2][8] Úspěch alba pokračoval v oživení komerčního bohatství kapely, které začalo vydáním jejich předchozího alba, Balada o Easy Riderovi.[31] Mnoho fanoušků v té době považovalo album za návrat k velikosti pro Byrds a tento názor byl opakován mnoha novináři.[2]

Bud Scoppa, psaní ve vydání ze dne 16. Listopadu 1970 Skála časopis popsal album jako „snadno dosavadní nejlepší nahraný výkon - ve své vlastní třídě stejně jako nahrávky starých Byrdů - a myslím, že jedno z nejlepších půltuctu alb roku 1970.“[8] Recenze Bena Edmondse v prosincovém čísle Fúze časopis byl také plný chvály: „(Nepojmenovaná) je radostné opětovné potvrzení života; je to příběh znovuzrozené kapely. Byrdové nadále hudebně rostou a stylově vedou, ale dělají to s neochvějným smyslem pro svou minulost. “[8] Edmonds uzavřel svůj posudek tím, že poznamenal: „Historie bezpochyby potvrdí význam příspěvku Byrdsů k americké populární hudbě, ale prozatím jsou takové spekulace bezcenné, protože (Nepojmenovaná) říká, že Byrdové budou ještě nějakou dobu přispívat svými výraznými příspěvky. “[8]

V současné recenzi pro Jazz a pop Časopis Bruce Harris prohlásil, že album „přináší Byrds zpět jako super kosmické kovboje všech dob a je bezpochyby jejich největším úspěchem od roku The Notorious Byrd Brothers."[8] Nicméně, Lester Bangs byl ve své recenzi pro album tímto albem méně nadšený Valící se kámen magazín: „Tato sada s dvojitým albem je pravděpodobně nejznepokojivějším albem, jaké Byrds kdy vyrobili. Některé z nich jsou fantastické a některé jsou velmi chudé nebo zdánlivě lhostejné (což je horší) a mezi věcmi, které se budou řadit mezi jejich nejlepší Born outtakes spočívá ve spoustě vodnaté hudby, se kterou je těžké najít velké chyby, ale stále těžší je i pro zdrcujícího Byrdova šílenství, aby se dočkalo jakéhokoli nadšení. “[8] V negativní recenzi pro The Village Voice v roce 1971, Robert Christgau shledal písně „nepůsobivými“, jejich harmonie „slabými nebo nepřítomnými“ a živá vystoupení špatně zachycená na vinylu.[50]

Ve Velké Británii Disk časopis ocenil album jako „pravděpodobně nejinteligentnější sbírku skladeb, jaké se kdy shromáždily na dvojitém LP ... The Byrds ukazují, že si zachovávají veškerou svou fantazii, ale zároveň si zachovávají svůj jedinečný zvuk.“[48] Roy Carr, psaní do NME, poznamenal, že „Byrdové si stále zachovávají umění a svěžest, jaké většina ostatních v jejich genialitě nepřekonala. Ani změny v personálu a směru neotupily jejich přitažlivost ani magická kouzla.“[48] Ještě další bezplatná recenze pocházela z pera Richard Williams, který ve své recenzi pro album označil album za „zatím nejuspokojivější práci“ Melody Maker.[48]

Ve své recenzi alba pro Veškerá muzika Bruce Eder to řekl (Nepojmenovaná) byl fanoušky vždy považován za „ten, který vlastní“ mezi výstupem kapely po roce 1968, od počátečního vydání vzrostl v odhadech některých kritiků více než u jakéhokoli jiného alba Byrds.[9] Eder se dále pokouší vyhodnotit význam alba v kontextu zadního katalogu Byrds: „poslech tohoto alba téměř o 40 let později se zdá, jako by to bylo místo, kde konečně oprávněná verze skupiny dneška sama o sobě jako něco důležitějšího než jen pokračování pásma z poloviny 60. let. “[9] Ve své recenzi z roku 2000 pro Austinova kronika Raoul Hernandez to popsal jako: „počínaje kousajícím živým setem, než ustoupí studiové straně praskajícího Americana.“[46]

(Nepojmenovaná) byl předělaný ve 20bit rozlišení jako součást Columbia / Legacy Byrdsova série. To bylo znovu vydáno v rozšířené podobě s novým titulem (Bez názvu) / (Nevydáno) 22. února 2000. Předělaná reedice alba obsahuje celé bonusové CD s dosud nevydaným živým a studiovým materiálem z tohoto období.[40] Šest studiových bonusových skladeb reedice obsahuje alternativní verze skladeb „All the Things“, „Yesterday's Train“ a „Lover of the Bayou“ spolu s outtake „Kathleen's Song“.[3] Zbývajících osm bonusových skladeb jsou živé nahrávky převzaté z koncertů Byrds 1. března 1970 na Felt Forum a 23. září 1970 na Fillmore East.[3]

Seznam skladeb

Vedlejší (live)

  1. "Milovník Bayou" (Roger McGuinn, Jacques Levy ) – 3:39
  2. "Pozitivně 4. ulice " (Bob Dylan ) – 3:03
  3. „Nashville West“ (Gene Parsons, Clarence White ) – 2:07
  4. "Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou "(Roger McGuinn, Chris Hillman ) – 2:38
  5. "Pane tamburína „(Bob Dylan) - 2:14
  6. "Pane kosmonaut “(Roger McGuinn) - 3:07

Druhá strana (live)

  1. "Osm mil vysoko " (Gene Clark Roger McGuinn, David Crosby ) – 16:03

Třetí strana (studio)

  1. "Kaštanová klisna "(Roger McGuinn, Jacques Levy) - 5:08
  2. „Truck Stop Girl“ (Lowell George, Bill Payne ) – 3:20
  3. „Všechny věci“ (Roger McGuinn, Jacques Levy) - 3:03
  4. „Včerejší vlak“ (Gene Parsons, Přeskočit Battin ) – 3:31
  5. „Hungry Planet“ (Přeskočit Battina, Kim Fowley, Roger McGuinn) - 4:50

Strana čtyři (studio)

  1. „Just a Season“ (Roger McGuinn, Jacques Levy) - 3:50
  2. "Vezměte na mě závan " (Huddie Ledbetter, John Lomax, Alan Lomax ) – 3:24
  3. „Vy všichni vypadáte podobně“ (Skip Battin, Kim Fowley) - 3:03
  4. „No Come Back Home“ (Skip Battin) - 7:40

2000 CD reissue bonusových skladeb

  1. „All the Things“ [Alternativní verze] (Roger McGuinn, Jacques Levy) - 4:56
  2. „Yesterday's Train“ [Alternativní verze] (Gene Parsons, Skip Battin) - 4:10
  3. „Lover of the Bayou“ [Studio Recording] (Roger McGuinn, Jacques Levy) - 5:13
  4. „Kathleen's Song“ [alternativní verze] (Roger McGuinn, Jacques Levy) - 2:34
  5. „White's Lightning Pt.2“ (Roger McGuinn, Clarence White) - 2:21
  6. "Willin ' „[Studiové nahrávání] (Lowell George) - 3:28
  7. "Nikam nejdeš „[Živý záznam] (Bob Dylan) - 2:56
  8. „Old Blue“ [Živý záznam] (tradiční, zařídil Roger McGuinn) - 3:30
  9. "Je to v pořádku, Ma (jen krvácím) „[Živý záznam] (Bob Dylan) - 2:49
  10. "Balada o Easy Riderovi „[Živý záznam] (Roger McGuinn) - 2:22
  11. "Moje zadní stránky „[Živý záznam] (Bob Dylan) - 2:41
  12. „Take a Whiff on Me“ [Živý záznam] (Huddie Ledbetter, John Lomax, Alan Lomax) - 2:45
  13. "Ježíš je v pořádku „[Živý záznam] (Arthur Reynolds) - 3:09
  14. "Toto kolo hoří „[Živý záznam] (Bob Dylan, Rick Danko ) – 6:16
    • POZNÁMKA: tato skladba končí v 5:08; v 5:17 začíná “Úžasná Grace "(tradiční, uspořádaný Roger McGuinn, Clarence White, Gene Parsons, Skip Battin)

2014 japonské CD reissue bonusové skladby

Mono bonusové skladby

  1. „Chestnut Mare“ [jediná verze] - 2:57
  2. „Just a Season“ [Single Version] - 3:31

Stereo bonusové skladby

  1. „White's Lightning Pt.1“ - 2:36
  2. „All the Things“ [alternativní verze] - 4:57
  3. „Milovník Bayou“ [Předchozí. Nevydaná stereofonní verze] - 5:13
  4. „Yesterday's Train“ [alternativní verze] - 4:10
  5. „Willin '“ [Předchozí. Unissued Studio Version] - 3:28
  6. „White's Lightning Pt.2“ - 2:21
  7. „Kathleen's Song“ [alternativní verze] - 2:35
  8. „Stejně jako žena“ [Předchozí. Nevydaná verze] - 3:59
  9. „Vy všichni vypadáte podobně“ [Live] - 3:09
  10. „Nashville West“ [živě] - 2:12
  11. „Willin '“ [Živě] - 3:13
  12. „Black Mountain Rag (Soldier's Joy)“ [Živě] - 1:20

Personál

Zdroje:[26][27]

Byrdové

Další personál

Historie vydání

datumOznačeníFormátZeměKatalogPoznámky
14. září 1970ColumbiaLPNÁSG 30127Původní vydání.
13. listopadu 1970CBSLPSpojené královstvíS 64095Původní vydání.
1990ColumbiaCDNÁSCGK 30127Původní vydání CD.
1993ColumbiaCDSpojené královstvíCOL 468179
1998Zvuková laboratoř Mobile FidelityCDSpojené královstvíUDCD 722
22. února 2000Columbia / LegacyCDNÁSC2K 65847(Bez názvu) / (Nevydáno) reedice obsahující bonusový disk a předělané album.
Spojené královstvíCOL 4950772
2002Prostě vinylLPSpojené královstvíSVLP 381Triple LP s předělaným albem a patnácti bonusovými skladbami.
2003SonyCDJaponskoMHCP-103Reedice (Bez názvu) / (Nevydáno) uvolněte v replikovém pouzdru LP.

Reference

  1. ^ A b C d E F G Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. 544–547. ISBN  0-9529540-1-X.
  2. ^ A b C d E F G h i j k Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. 307–311. ISBN  0-9529540-1-X.
  3. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó p q Rogan, Johnny. (2000). (Bez názvu) / (Nevydáno) (2000 CD poznámek k nahrávce).
  4. ^ A b C d E F G h i j k l Fricke, Davide. (2000). (Bez názvu) / (Nevydáno) (2000 CD poznámek k nahrávce).
  5. ^ A b C Hjort, Christopher. (2008). Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou: Byrdsovi každý den (1965–1973). Jawbone Press. str. 200. ISBN  1-906002-15-0.
  6. ^ „The Byrds Billboard Albums“. Veškerá muzika. Citováno 2010-02-05.
  7. ^ A b C d Brown, Tony. (2000). The Complete Book of the British Charts. Souhrnný tisk. str. 130. ISBN  0-7119-7670-8.
  8. ^ A b C d E F G h i j k l m n Hjort, Christopher. (2008). Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou: Byrdsovi každý den (1965–1973). Jawbone Press. str. 253–257. ISBN  1-906002-15-0.
  9. ^ A b C d E F G Eder, Bruce. „(Bez názvu) recenze“. Veškerá muzika. Citováno 7. září 2018.
  10. ^ Fricke, Davide. (1997). Ballad of Easy Rider (poznámky k nahrávce CD z roku 1997).
  11. ^ A b C d Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. str. 295–297. ISBN  0-9529540-1-X.
  12. ^ Whitburn, Joel. (2008). Top Pop Singles 1955–2006. Record Research Inc. str. 774. ISBN  0-89820-172-1.
  13. ^ Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. 337–338. ISBN  0-9529540-1-X.
  14. ^ A b "Nepojmenovaná". Snopes.com. Citováno 2009-09-30.
  15. ^ "Hudebníci sdružení s The Byrds: Lev - Ma". ByrdWatcher: Polní průvodce Byrdy z Los Angeles. Archivovány od originál dne 2009-04-30. Citováno 2009-09-30.
  16. ^ A b C d E F G h i j k l m Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. 312–318. ISBN  0-9529540-1-X.
  17. ^ A b „Byrdmaniax“. ByrdWatcher: Polní průvodce Byrdy z Los Angeles. Archivovány od originál dne 29. 05. 2009. Citováno 2009-09-30.
  18. ^ „Roger McGuinn & Band review“. Veškerá muzika. Citováno 2010-03-05.
  19. ^ „Roger McGuinn - 99. dubna“. Ušní cukroví. Citováno 2009-09-30.
  20. ^ Lavigne, Michele. (1993), "Dares and Dreams", Full Circle # 14 (počátek roku 1993)
  21. ^ Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. 460–461. ISBN  0-9529540-1-X.
  22. ^ „Hudebníci sdružení s The Byrds: Da - Di“. ByrdWatcher: Polní průvodce Byrdy z Los Angeles. Archivovány od originál dne 25.01.2011. Citováno 2009-10-01.
  23. ^ Bickhart, Jim. (1970). (Bez názvu) (poznámky k nahrávce LP z roku 1970).
  24. ^ „The Byrds - Live at Royal Albert Hall 1971 review“. Veškerá muzika. Citováno 2010-03-05.
  25. ^ A b Hjort, Christopher. (2008). Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou: Byrdsovi každý den (1965–1973). Jawbone Press. str. 237. ISBN  1-906002-15-0.
  26. ^ A b C d E F G h Hjort, Christopher. (2008). Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou: Byrdsovi každý den (1965–1973). Jawbone Press. str. 242–244. ISBN  1-906002-15-0.
  27. ^ A b C Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. 628–629. ISBN  0-9529540-1-X.
  28. ^ A b C d Irwin, Bob. (1990). The Byrds (1990 CD box set poznámky k nahrávce).
  29. ^ A b Irwin, Bob. (2006). There Is a Season (poznámky k nahrávce z roku 2006 na CD).
  30. ^ „Rozhovor s Rogerem McGuinnem z Byrds - únor 1970“. Vincent Flanders: Jeho osobní web. Citováno 2009-09-30.
  31. ^ A b C d E F G "(Nepojmenovaná)". ByrdWatcher: Polní průvodce Byrdy z Los Angeles. Archivovány od originál dne 21. 8. 2009. Citováno 2009-09-30.
  32. ^ "Hudebníci sdruženi s The Byrds: Me - Mu". ByrdWatcher: Polní průvodce Byrdy z Los Angeles. Citováno 2009-10-01.
  33. ^ Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. 303–304. ISBN  0-9529540-1-X.
  34. ^ „Včerejší recenze vlaku“. Veškerá muzika. Citováno 2009-10-07.
  35. ^ Taylor, Derek. (1970). (Bez názvu) (poznámky k nahrávce LP z roku 1970).
  36. ^ „Just a Season review“. Veškerá muzika. Citováno 2009-10-07.
  37. ^ "Texty Just a Season". Stránka s texty The Byrds. Citováno 2009-10-07.
  38. ^ „Hungry Planet recenze“. Veškerá muzika. Citováno 2010-03-05.
  39. ^ Scoppa, Bud. (1971). Byrdové. Scholastic Corporation. str. 154.
  40. ^ A b C „(Bez názvu) / (Nevydáno) recenze“. Veškerá muzika. Citováno 2010-03-05.
  41. ^ Whitburn, Joel. (2002). Nejlepší popová alba 1955–2001. Record Research Inc. str.121. ISBN  0-89820-147-0.
  42. ^ Hartenbach, Brett. „Recenze písně Chestnut Mare“. Veškerá muzika. Citováno 2011-01-11.
  43. ^ „The Byrds Mono Pressings“. Byrds Flyght. Citováno 2009-09-26.
  44. ^ „The Byrds Rare LPs“. Byrds Flyght. Citováno 2009-09-30.
  45. ^ Rogan, Johnny. (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2. vyd.). Rogan House. str. 664. ISBN  0-9529540-1-X.
  46. ^ A b „The Byrds Record Reviews“. Austinova kronika. Citováno 2010-03-05.
  47. ^ „(Bez názvu) recenze“. Mixér. Citováno 2010-03-23.
  48. ^ A b C d Hjort, Christopher. (2008). Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou: Byrdsovi každý den (1965–1973). Jawbone Press. str. 259. ISBN  1-906002-15-0.
  49. ^ A b C d E "(Nepojmenovaná)". Uznávaná hudba. Citováno 7. září 2018.
  50. ^ A b Christgau, Robert (1971). „Průvodce pro spotřebitele (15)“. The Village Voice. New York. Citováno 5. dubna 2013.

Bibliografie

  • Rogan, Johnny, The Byrds: Timeless Flight RevisitedRogan House, 1998, ISBN  0-9529540-1-X
  • Hjort, Christopher, Takže chcete být rock'n'rollovou hvězdou: Byrdsovi každý den (1965–1973), Jawbone Press, 2008, ISBN  1-906002-15-0.

externí odkazy