Peter Hall (ředitel) - Peter Hall (director)
Vážený pane Peter Hall | |
---|---|
![]() Hala na Ocenění South Bank Sky Arts Awards v roce 2011 | |
narozený | Peter Reginald Frederick Hall 22. listopadu 1930 Bury St Edmunds, West Suffolk, Anglie |
Zemřel | 11. září 2017 University College Hospital, Londýn, Anglie | (ve věku 86)
obsazení | Ředitel |
Aktivní roky | 1953–2011 |
Manžel (y) | Jacqueline Taylor (m. 1965; div. 1981)Nicola (Nicki) Frei (m. 1990; |
Děti | 6, včetně: |
Sir Peter Reginald Frederick Hall, CBE (22. listopadu 1930 - 11. září 2017), byl anglický divadelní, operní a filmový režisér. Jeho nekrolog v Časy prohlásil jej za „nejdůležitější postavu britského divadla za půl století“ a po jeho smrti, a Královské národní divadlo prohlášení prohlásilo, že Hallův „vliv na umělecký život Británie ve 20. století neměl obdoby“.
V roce 1955 Hall uvedl londýnské publikum do práce Samuel Beckett s britskou premiérou Čekání na Godota. Hall založil Royal Shakespeare Company (1960–1968) a pokračoval v budování mezinárodní reputace v divadle, opeře, filmu a televizi. Byl ředitelem Národní divadlo (1973–88) a umělecký ředitel Glyndebourne Festival Opera (1984–1990). Založil společnost Peter Hall (1998–2011) a stal se zakládajícím ředitelem společnosti Rose Theatre Kingston v roce 2003. Během své kariéry byl houževnatým šampiónem veřejného financování umění.[1][2]
Časný život a kariéra
Peter Reginald Frederick Hall se narodil v roce Suffolk na Bury St Edmunds, jediný syn Grace Florence (rozená Pamment) a Reginalda Edwarda Arthura Hall. Jeho otec byl přednostou stanice a rodina nějakou dobu žila v Velký Shelford Stanice.[3][4] Získal stipendium na Škola Perse v Cambridge.[5] Před nástupem na další stipendium ke čtení angličtiny na St. Catharine's College, Cambridge, Hall udělal své Národní služba v Německu v ústředí RAF pro vzdělávání v Ostravě Bückeburg. Během studia na Cambridge produkoval a hrál v několika hrách, režíroval pět ve svém posledním ročníku a další tři pro letní festival The Marlowe Society.[6] Před maturitou v roce 1953 působil ve výboru University Amateur Dramatic Club (ADC). Ve stejném roce představil Hall svou první profesionální hru, Dopis podle W. Somerset Maugham v The Theatre Royal Windsor. V letech 1954 a 1955 byl Hall ředitelem Oxfordské divadlo kde režíroval několik později významných mladých herců včetně Ronnie Barker a Billie Whitelaw. Eileen Atkins a Maggie Smith byli také součástí společnosti jako jednající asistenti Stage Managers.[7]
V letech 1955–1957 provozoval Hall Umělecké divadlo v Londýně, kde režíroval anglickou premiéru filmu Čekání na Godota v roce 1955.[8][9] Úspěch inscenace změnil jeho kariéru přes noc a upoutal pozornost, mimo jiné, na Tennessee Williams, pro koho by řídil londýnské premiéry Camino Real (1957)[10] a Kočka na rozpálené plechové střeše (1958),[11][stránka potřebná ] a Harold Pinter.[12] Mezi další produkce v The Arts patřila anglická premiéra filmu Valčík toreadorů podle Jean Anouilh.[13]
Royal Shakespeare Company
Hall debutoval na Shakespearovo pamětní divadlo v Stratford-upon-Avon v roce 1956 s Love's Labour's Lost: jeho produkce tam v sezónách 1957–1959 zahrnuta Cymbeline s Peggy Ashcroft jako Imogen, Coriolanus s Laurence Olivier a Sen noci svatojánské s Charles Laughton. V roce 1960, ve věku 29 let, Hall uspěl Glen Byam Shaw jako ředitel divadla rozšířil provoz na celý rok a založil Royal Shakespeare Company (RSC)[9] realizovat svou vizi rezidentního souboru herců, režisérů a designérů, kteří produkují moderní i klasické texty, s osobitým stylem domu.[7] Společnost nejen hrála ve Stratfordu, ale expandovala do Aldwychovo divadlo, jeho první londýnský domov.
Zahrnuto je mnoho Hallových inscenací pro RSC Osada (1965, s David Warner ), Vládní inspektor (1966, s Paul Scofield ), světová premiéra filmu Harold Pinter Návrat domů (1965) a Války růží (1963) adaptovaný s John Barton ze Shakespearových historických her. Ten byl popsán jako „největší shakespearovská událost v živé paměti, která rovněž stanovila nauku shakespearovského významu pro moderní svět“.[14] Hall opustil RSC v roce 1968 po téměř deseti letech jako ředitel.
V Národním divadle
![]() | Tato sekce potřebuje další citace pro ověření.Září 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Hall byl jmenován ředitelem Národní divadlo (NT) v roce 1973 a organizaci vedl patnáct let až do roku 1988. Dohlížel na přesun z Old Vic do nového účelového komplexu v Londýně Jižní břeh „tváří v tvář široce rozšířenému skepticismu a násilným nepokojům v odborech mění potenciální katastrofu na velký příběh úspěchu, který dnes zůstává.“[15] Frustrovaný zpožděním výstavby se Hall rozhodl přesunout společnost do dosud nedokončené budovy a otevřít ji divadlo po divadle, protože se blížilo dokončení. Výňatky z jeho produkce Tamburlaine Veliký s Albert Finney byly provedeny na terasách, volně kolemjdoucí.[16]
Hall režíroval třicet tři inscenací pro NT, včetně světové premiéry filmu Harold Pinter Země nikoho (1975, s John Gielgud a Ralph Richardson ) a Zrada (1978), Peter Shaffer je Amadeus (1979, s Paul Scofield a Simon Callow ), a Londýn a Broadway premiéry Alan Ayckbourn je Ložnice Fraška. Zahrnuty jsou i další významné produkce Oresteia (1981, ve verzi od Tony Harrison s hudbou od Harrison Birtwistle ), která se stala první řeckou hrou, kterou uvedla zahraniční společnost v antickém divadle v Epidaurus; Zvířecí farma (ve své vlastní adaptaci, 1984); a Antony a Kleopatra (1987, s Judi Dench a Anthony Hopkins ).
Hall se vrátil do NT naposledy v roce 2011 s produkcí Dvanáctá noc namontován společností k oslavě jeho osmdesátých narozenin. Jeho dcera, Rebecca Hall, hrál Viola.[8]
Později divadelní kariéra
Po odchodu z NT v roce 1988 zahájil Hall svoji vlastní obchodní společnost s produkcemi v West End a dál Broadway Tennessee Williamse Orfeus sestupně (s Vanessa Redgrave ) a Kupec benátský (s Dustin Hoffman ). Společnost Peter Hall pokračovala v představení více než šedesáti her ve spolupráci s řadou produkčních partnerů včetně Bill Kenwright a Thelma Holt. Kromě repertoárové sezóny souboru na Old Vic (1997) se společnost těšila dlouhé spolupráci s Královské divadlo, Bath kde se v letech 2003–2011 konala řada letních festivalů: řada inscenací byla následně uvedena na domácích i mezinárodních turné a ve West Endu. Produkované hry zahrnuty Oscar Wilde je Ideální manžel (1992), Pam drahokamy ' Piaf (1993, s Elaine Paige ), Osada (1994, s Stephen Dillane ), Henrik Ibsen je Mistr stavitel (1995, s Alan Bates ), Tramvaj do stanice Touha (1997, s Jessica Lange ), Julian Barry je Lenny (1999, s Eddie Izzard ), Jak to máš rád (2003, s Rebecca Hall a Dan Stevens ), Brian Clark je Čí je to vlastně život? (2005, s Kim Cattrall ), padesáté výročí výroby Čekání na Godota,[17] Zbabělec je Senná rýma (2006, s Judi Dench ) a Shaw je Pygmalion (2007, s Tim Pigott-Smith a Michelle Dockery ). Hallovy finální produkce pro jeho společnost byly Henry IV, část 1 a Část 2 (2011), představený v Theatre Royal Bath.[18]
Hall intenzivně režíroval ve Spojených státech, včetně světové premiéry filmu John Guare je Čtyři paviáni zbožňující slunce (1992, Lincoln Center ), tři Shakespearovy hry s Center Theatre Group, Los Angeles (1999 a 2001) a John Barton je devítihodinový epos Tantalos (2000), koprodukce RSC s Denver Center for the Performing Arts.[19]
V roce 2003 se Hall stal zakládajícím ředitelem The Rose Theatre - nového místa konání v Kingstonu nad Temží, jehož design byl inspirován alžbětinským originálem. Režíroval tam řadu inscenací, včetně Čechovových Strýček Váňa, která budovu otevřela v roce 2008, a Sen noci svatojánské (2010, s Judi Dench jako Titania). Hall byl také jmenován „ředitelem Emeritní „The Rose Kingston.[8]
Opera
Peter Hall byl také mezinárodně uznávaným operním režisérem. Jeho první zkušenost byla v roce 1957, režie Měsíc a šestipence podle John Gardner na Sadler's Wells.[20] Dokázal dobře hrát na klavír, aby četl operní partitury.[20] Jeho prvním velkým projektem byl Schoenberg Mojžíš a Aron v Covent Garden, což vedlo k další produkci v tomto domě.[20]Hall pracoval v mnoha předních světových domech stejně jako Královská opera, včetně Metropolitní opera v New Yorku, Houston Grand Opera,[21] Opera v Los Angeles, Lyric Opera of Chicago a Bayreuthský festival kde s dirigentem Georgem Soltim režíroval Wagnerův prstenový cyklus (Der Ring des Nibelungen ) v roce 1983 na počest stého výročí skladatelovy smrti.[22] Výroba se hrála až do roku 1986.[21] Hall představil světové premiéry Michaela Tippetta Knot Garden (1970) a Nový rok (1989). Měl blízký vztah s Glyndebourne Festival kde byl uměleckým ředitelem v letech 1984 až 1990 a režíroval více než dvacet inscenací včetně oper Mozart / Da Ponte. Jeho produkce Benjamina Brittena Sen noci svatojánské (1981) byl oživen devětkrát, naposledy 35 let po premiéře, v srpnu 2016.[23] Hall také režíroval Albert Herring Benjamin Britten, Cavalli's La Calisto, Monteverdiho Il ritorno d'Ulisse in patria a Gluckova Orfeo ed Euridice (vše s Janet Baker ); L'incoronazione di Poppea a Carmen - oba se svou tehdejší manželkou, Maria Ewing, s nímž také slavil Salome (The Royal Opera London and L.A. Opera) v roce 1986.[24] Časopis Opera poznamenal Hallovy vlastnosti jako (ve vztahu k La Cenerentola v Glyndebourne) „důstojnost a emoční věrohodnost“, připomínající, že „by vždy trval na tom, že‚ zpěváci, stejně jako herci, se navzájem odehrávali '“.[20]
Film a televize
Hallovy filmy pro kino a televizi zahrnují Akenfield (1974), založený na Ronald Blythe Román a natočený v Blytheově rodném Suffolku s obsazením místních lidí. To bylo obnoveno a znovu spuštěno v roce 2016 BFI. Hallův film Byla pryč napsal autor Stephen Poliakoff a hrál Peggy Ashcroft a Geraldine James kteří oba získali ocenění za své výkony na Filmový festival v Benátkách. Hall také režíroval Heřmánkový trávník a Poslední pasáž pro televizi Channel 4 a řadu jeho operních a divadelních inscenací. Několik let v 70. letech představoval umělecký program Vodnář pro londýnskou víkendovou televizi. V roce 2005 byl předmětem dvouhodinového dokumentu pro The South Bank Show: Peter Hall, Padesát let v divadle.
Herectví
Hall začal hrát jako student na univerzitě v Cambridge, kde Dadie Rylands naučil ho mluvit shakespearovský verš.[8] V jeho chápání Shakespeara byl také ovlivněn literárním kritikem a učitelem F. R. Leavis.[25] Následně účinkoval ve třech německých filmech v 70. letech: Der Fußgänger (Chodec, režie Maximilian Schell, 1973),[26] Als Mutter streikte (Když matka šla na stávku, 1974)[27] a Der letzte Schrei (Poslední slovo, 1974).[28]
Knihy
Mezi jeho knihy o divadle patří Nezbytné divadlo (1999), Vystaveno maskou (2000) a Shakespearova rada hráčům (2003). Deníky Petera Halla - příběh dramatické bitvy, editoval John Goodwin, byly poprvé publikovány v roce 1983 a dokumentovaly jeho snahu o založení Národního divadla na jižním břehu. Jeho autobiografie, Tvorba výstavy sebe sama, byla zveřejněna v roce 1993.[29]
Ocenění
Peter Hall byl jmenován CBE v roce 1963 a pasován na rytíře v roce 1977 za zásluhy o divadlo.[21] Byl oceněn Chevalier de L'Ordre des Arts et des Lettres (1965), obdržel Shakespearovu cenu na univerzitě v Hamburku (1967) a byl zvolen členem Athénská akademie za zásluhy o řecké drama (2004). Mezi jeho profesionální ceny a nominace patřily dvě Tony Awards (Návrat domů a Amadeus) a čtyři ocenění za celoživotní dílo v umění.[je zapotřebí objasnění ] V roce 2005 byl Hall uveden do Síň slávy amerického divadla.[30] Byl kancléřem Kingston University (2000–2013),[21] držel Wortham Chair in Performing Arts at the University of Houston (1999–2002) a získal čestné doktoráty z řady univerzit, včetně Cambridge, Yorku, Liverpoolu, Bathu a Londýna.[Citace je zapotřebí ]
Osobní život
![]() | Tato sekce potřebuje další citace pro ověření.Září 2017) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony) ( |
Hall byl ženatý čtyřikrát. Měl šest dětí a devět vnoučat. Jeho první manželkou byla francouzská herečka Leslie Caron, se kterým měl syna, Christopher (nar. 1957) a dcera, Jennifer (b. 1958). Se svou druhou manželkou Jacqueline Taylor měl syna, Edwarde (nar. 1966) a dcera Lucy (nar. 1969). Hall si vzal amerického operního zpěváka Maria Ewing v roce 1982, s nímž měl jednu dceru, Rebecca (b. 1982). Nakonec se oženil s Nicki Frei; pár měl jednu dceru Emmu (nar. 1992).[8]
Hall pracoval se všemi svými dětmi:[31] pro Národní divadlo hrála Jennifer Mirandu Bouře (1988); Rebecca ve věku devíti let hrála mladou Sophii v adaptaci kanálu 4 na Heřmánkový trávníkpro společnost Peter Hall, ve které hrála Vivie Profese paní Warrenové (2002), Rosalind in Jak to máš rád (2003), Maria in Gallileova dcera (2004) a pro NT Viola v Dvanáctá noc (2011); Emma ve věku dvou let hrála Josefa Jacob (2004, TV film); pro společnost Peter Hall, navrhla Lucy Osada (1994), Kukačky (2003) a Čí je to vlastně život? (2005); Christopher produkoval televizní drama Channel 4 Poslední pasáž (1996); Edward spolurežíroval divadelní epos Tantalos (2000).
Hall byl diagnostikován demence v roce 2011 odešel z veřejného života.[32]
Hall popsal Strážce přispěvatel Mark Lawson jako „oddaný ateista již od svých 20 let“, což vede „k potrestání práce v jeho spěchu, aby vše zvládl“.[9]
Smrt
Dne 11. září 2017 Hall zemřel na zápal plic v University College Hospital, Londýn, obklopen rodinou. Bylo mu 86 let.[33][34]
Jeho nekrolog v Časy prohlásil jej za „nejdůležitější postavu britského divadla za půl století“[35] a a Královské národní divadlo prohlášení prohlásilo, že Hallův „vliv na umělecký život Británie ve 20. století neměl obdoby“.[36]
Mnoho osobností britského divadla vzdalo hold Hall. Nicholas Hytner řekl: "Bez něj by neexistovala žádná Royal Shakespeare Company."[37] Trevor Nunn řekl: "Nejen vzrušující režisér, byl to skvělý impresário své doby."[37] Richard Eyre nazval Hall „kmotrem“ britského divadla: „Peter vytvořil šablonu moderního režiséra - částečně magický, částečně impresário, částečně politik, částečně celebrity.“[38] Impresário Cameron Mackintosh řekl: „Díky Petrovi Hallovi lidé jako Trevor Nunn, Nicholas Hytner a Sam Mendes transformované hudební divadlo po celém světě. “[39] Divadelní kritik Michael Coveney řekl, že věří Hallově produkci Války růží „Přepracovat historii [Shakespeara] a dát je do středu naší kultury“.[40]
Peter Brook řekl: „Peter byl mužem po všechna roční období - mohl hrát jakoukoli roli, která byla potřeba“. Elaine Paige řekl: „Peter Hall měl absolutní autoritu a jako těžká váha divadla skutečnou přítomnost.“ Griff Rhys Jones řekl: „Peter byl absolutní lichotník, nejkouzelnější a nej diplomatičtější muž“ a Samuel West řekl: „Peter byl mimořádně energický, nápaditý režisér - pokud ho necháte v rohu místnosti, režíroval hru - ale byl také skvělým aktivistou. Nikdy nepřestal argumentovat rolí dotovaného umění v civilizované společnosti a jeho schopnost měnit životy lidí. “[41]
Vybraná díla
Jevištní produkce
Hall vydal ve své autobiografii kompletní seznam svých inscenací:[42]
- Dopis (W. Somerset Maugham, Theatre Royal Windsor) 1953
- Krvavá svatba (Lorca, London debut, Arts Theatre) 1954
- Impresario ze Smyrny (Goldoni, Divadlo umění) 1954
- Immoralista (Gide, Divadlo umění) 1954
- Poslouchejte vítr (Angela Jeans, hudba Vivian Ellis, Divadlo umění) 1954
- Lekce (Ionesco, Divadlo umění) 1955
- Jižní (Julian Green, umělecké divadlo) 1955
- Smutek se stává Electrou (O'Neille, Divadlo umění) 1955
- Čekání na Godota (Beckett, Světová premiéra v angličtině, Divadlo umění) 1955
- Spálený záhon (Ugo Betti, umělecké divadlo) 1955
- Léto (Ugo Betti, umělecké divadlo) 1955
- Valčík toreadorů (Jean Anouilh, Anglická premiéra, Divadlo umění) 1956
- Gigi (Colette, Nové divadlo) 1956
- Love's Labors Lost (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1956
- Brány léta (John Whiting, New Theatre Oxford) 1956
- Camino Real (Tennessee Williams, Phoenix Theatre, London) 1957
- Měsíc a šestipence (John Gardner, operní debut, Sadlers Wells) 1957
- Cymbeline (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1957
- Lanové tanečnice (Morton Wishengard, debut v New Yorku, Cort Theater) 1957
- Kočka na rozpálené plechové střeše (Tennessee Williams, Divadlo komedie) 1958
- Dvanáctá noc (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1958
- Brouhaha (George Tabori, Aldwych) 1958
- Shadow of Heroes (Robert Ardrey, Piccadilly Theatre) 1958
- Madame de… (Anouilh, umělecké divadlo) 1959
- Cestovatel bez zavazadel (Anouilh, divadlo umění) 1959
- Sen noci svatojánské (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1959
- Coriolanus (Shakespeare, Stratford-on-Avon) 1959
- Špatná strana parku (John Mortimer, Cambridge Theatre) 1959
- Dva gentlemani z Verony (Shakespeare, Royal Shakespeare Company) 1960
- Dvanáctá noc (Shakespeare, RSC) 1960
- Troilus a Cressida (Shakespeare, RSC) 1960
- Ondine (Giradoux, RSC, Aldwych) 1961
- Becket (Anouilh, RSC, Aldwych) 1961
- Romeo a Julie (Shakespeare, RSC) 1961
- Sen noci svatojánské (Shakespeare, RSC) 1962
- Sbírka (Pinter, RSC) 1962
- Troilus a Cressida (Shakespeare, RSC) 1962
- Války růží (upraveno Johnem Bartonem ze Shakespearova Jindřich VI části 1, 2 a 3 a Richard III, RSC) 1963
- Richard 11 (Shakespeare, RSC) 1964
- Henry 1V části 1 a 2 (Shakespeare, RSC) 1964
- Henry V (Shakespeare, RSC) 1964
- Hm? (Henry Livings, RSC, Aldwych) 1964
- Návrat domů (Pinter, světová premiéra, RSC) 1965
- Mojžíš a Áron (Schoenberg, Britská premiéra, Královská opera) 1965
- Osada (Shakespeare, RSC) 1965
- Vládní inspektor (Gogol, RSC, Aldwych) 1966
- Kouzelná flétna (Mozart, Královská opera), 1966
- Schodiště (Charles Wood, RSC, Aldwych) 1966
- Macbeth (Shakespeare, RSC) 1967
- Delikátní zůstatek (Edward Albee, RSC, Aldwych) 1969
- Holandský strýc (Simon Gray, RSC, Aldwych) 1969
- Krajina a Umlčet (Pinter, světové premiéry, RSC, Aldwych) 1969
- Knot Garden (Tippett, světová premiéra, Královská opera) 1970
- La Calisto (Cavalli, debut v Glyndebourne, Opera v Glyndebourne Festival) 1970
- The Battle of Shrivings (Shaffere, Lyric Theatre) 1970
- Eugene Onegin (Čajkovskij, Royal Opera House) 1971
- Staré časy (Harold Pinter, světová premiéra, RSC Aldwych) 1971
- Tristan a Isolda (Wagner, Royal Opera House) 1971
- Všude (Edward Albee, RSC, Aldwych) 1972
- Il Ritorno d'Ulisse (Monteverdi, Glyndebourne Festival Opera) 1972
- Přes Galactica (texty Christophera Gora, hudba Galta McDermota, New York) 1972
- Le Nozze di Figaro (Mozart, Glyndebourne Festival Opera) 1973
- Bouře (Shakespeare, Národní divadlo) 1973
- John Gabriel Borkman (Ibsen, NT) 1974
- Šťastné dny (Beckett, NT) 1974
- Země nikoho (Pinter, světová premiéra, NT) 1975
- Osada (Shakespeare, oficiální otevření Lytteltonu, NT) 1975
- Rozsudek (Barry Collins, NT) 1975
- Tamburlaine Veliký (Christopher Marlowe, oficiální otevření Olivier, NT) 1976
- Ložnice Fraška (Ayckbourn, také spolurežisér, premiéry v Londýně a USA, NT a Broadway) 1977
- Don Giovanni (Mozart, Glyndebourne Festival Opera) 1977
- Volpone (Ben Jonson, NT) 1977
- Venkovská manželka (Wycherley, NT) 1977
- Cosi fan Tutte (Mozart, Glyndebourne Festival Opera) 1978
- Třešňový sad (Čechov, NT) 1978
- Macbeth (Shakespeare, NT) 1978
- Zrada (Pinter, světová premiéra, NT) 1978
- Fidelio (Beethoven, Glyndebourne Festival Opera) 1979
- Amadeus (Peter Shaffer, světová premiéra, NT) 1979
- Othello (Shakespeare, NT) 1980
- Sen noci svatojánské (Britten, Glyndebourne Festival Opera) 1981
- Oresteia (Aischylos, trans. Harrison, NT a Epidaurus) 1981
- Orfeo et Eurydice (Gluck, Glyndebourne Festival Opera) 1982
- Důležitost osvojení (Wilde, NT) 1982
- Macbeth (Verdi, Metropolitan Opera, New York) 1982
- Jiná místa (Pinter, světová premiéra, NT) 1982
- Der Ring des Nibelungen (Wagner, Opera v Bayreuthu) 1983
- Jean Seberg (texty od Christopher Adler, kniha Juliana Barryho, hudba od Marvin Hamlisch, NT) 1983
- Zvířecí farma (George Orwell, upraveno Hallem, NT) 1984
- Coriolanus (Shakespeare, NT a Atény) 1984
- L'Incoronazione di Poppea (Monteverdi, Glyndebourne Festival Opera) 1984
- Yonadab (Shaffer, světová premiéra, NT) 1985
- Carmen (Bizet, Glyndebourne) 1985
- Albert Herring (Britten, Glyndebourne) 1985
- Petice (Brian Clark, NT) 1986
- Simon Boccanegra (Verdi, Glyndebourne) 1986
- Salome (Strauss, Opera LA) 1986
- Přichází do země (Poliakoff, světová premiéra, NT) 1986
- Antony a Kleopatra (Shakespeare, NT) 1987
- La Traviata (Verdi, Glyndebourne) 1987
- Zábavní cizinci (David Edgar, NT) 1987
- Cymbeline (Shakespeare, NT, Moskva a Epidaurus) 1988
- Zimní pohádka (Shakespeare, NT, Moskva a Epidaurus) 1988
- Bouře (Shakespeare, NT, Moskva a Epidaurus) 1988
- Falstaff (Verdi, Glyndebourne) 1988
- Orfeus sestupně (Tennessee Williams, Peter Hall Company, Haymarket and Broadway) 1988/9
- Kupec benátský (Shakespeare, PHCo, divadlo Phoenix a Broadway) 1989/90
- Nový rok (Tippett, světová premiéra, Houston Opera) 1989
- Le Nozze di Figaro (Mozart, Glyndebourne) 1989
- Divoká kachna (Ibsen, trans. Hall / Ewbank, PHCo, divadlo Phoenix) 1990
- Znovu se narodit (po Ionescově Nosorožec, texty Juliana Barryho, hudba Jasona Carra, PHCo / Chichester Festival Theatre) 1990
- Návrat domů (Pinter, PHCo Comedy Theatre) 1990
- Dvanáctá noc (Shakespeare, PHCo, divadlo divadla) 1991
- Tartuffe (Moliere, trans. Bolt, PHCo, Playhouse Theatre) 1991
- Růžové tetování (Tennessee Williams, PHCo, divadlo divadlo) 1991
- Čtyři paviáni zbožňující slunce (John Guare, světová premiéra, Lincoln Center) 1992
- Všechno je v pořádku, to končí dobře (Shakespeare, RSC, Swan) 1992
- Gorgonův dar (Shaffer, světová premiéra, RSC, Barbican a Wyndhamovo divadlo ) 1992
- Ideální manžel (Wilde, PHCo / Bill Kenwright Ltd, Globe Theatre and Broadway) 1992
- Kouzelná flétna (Mozart, LA Opera) 1993
- Samostatné tabulky (Ratan, PHCo / BKL, Albery Theatre) 1993
- Lysistrata (Aristophanes, trans. Bolt, PHCo / BKL, Old Vic, Wyndham's a Epidaurus) 1993
- Zastaví se, aby dobyla (Zlatník, PHCo / BKL, Queen's Theatre) 1993
- Piaf (Pam Gems, PHCo / BKL, Piccadilly Theatre) 1993
- Absolutní Turecko (Feydeau, trans. Hall / Frei, PHCo / BKL, divadlo Globe) 1994
- Na schválení (Lonsdale, PHCo / BKL, divadlo divadla) 1994
- Osada (Shakespeare, PHCo / BKL, divadlo Gielgud) 1994
- Mistr stavitel (Ibsen, trans. Hall / Ewbank, PHCo / BKL, Haymarket) 1995
- Julius Caesar (Shakespeare, RSC) 1995
- Mind Millie for Me (Feydeau, trans. Hall / Frei, PHCo / BKL, Haymarket) 1996
- Oidipus hraje (Sophocles, trans. Bolt, NT, Athény a Epidaurus) 1996
- Tramvaj do stanice Touha (Tennessee Williams, PHCo / BKL, Haymarket) 1997
- Odpad (Granville Barker, PHCo, Old Vic) 1997
- Racek (Čechov, trans. Stoppard, PHCo, Old Vic) 1997
- Čekání na Godota (Beckett, PHCo, Old Vic) 1997
- král Lear (Shakespeare, PHCo, Old Vic) 1997
- Mizantrop (Moliere, trans. Bolt, PHCo / BKL, Piccadilly Theatre) 1988
- Major Barbara (George Bernard Shaw, PHCo / BKL, Piccadilly) 1988
- Filumena (de Fillipo, PHCo / BKL, Piccadilly) 1998
- Amadeus (Shaffer, PHCo, Old Vic a Broadway) 1998/9
- Kafkův Dick (Alan Bennett, PHCo / BKL Piccadilly) 1998
- Opatření pro opatření (Shakespeare, Center Theatre Group, Los Angeles) 1999
- Sen noci svatojánské (Shakespeare, Center Theatre Group, LA) 1999
- Lenny (Julian Barry, PHCo, Queen's Theatre) 1999
- Kukačky (Manfredi, trans. Teevan, PHCo, divadlo Gate) 2000
- Tantalos (John Barton, světová premiéra, Centrum múzických umění RSC / Denver, turné po Velké Británii a Barbican) 2000/1
- Romeo a Julie (Shakespeare, Center Theatre Group, LA) 2001
- Japonci (Simon Gray, světová premiéra, PHCo, Haymarket) 2001
- Troilus a Cressida (Shakespeare, Divadlo pro nové publikum, mimo Broadway) 2001
- Otello (Verdi, Glyndebourne and Lyric Opera, Chicago) 2001
- Královská rodina (Ferber, PHCo, Haymarket) 2001
- Lady Windermere's Fan (Wilde, PHCo, Haymarket) 2002
- Bacchai (Euripides, trans. Teevan, NT a Epidaurus) 2002
- Albert Herring (Britten, Glyndebourne) 2002
- Profese paní Warrenové (Shaw, PHCo, Strand Theater) 2002
- Kde je vůle (Feydeau, trans. Frei, PHCo / Theatre Royal Bath) 2003
- Zrada (Pinter, PHCo / Theatre Royal Bath, turné po Velké Británii a West End) 2003
- Design pro život (Coward, PHCo / Theatre Royal Bath a turné po Velké Británii) 2003
- Jak to máš rád (Shakespeare, PHCo / Theatre Royal Bath, turné po Velké Británii a USA) 2003/4
- Le Nozze di Figaro (Mozart, Lyric Opera Chicago) 2003
- Šťastné dny (Beckett, PHCo / Theatre Royal Bath and Arts Theatre) 2003
- Muž a Superman (Shaw, PHCo / Theatre Royal Bath) 2004
- Gallileova dcera (Timberlake Wertenbaker, světová premiéra, PHCo / Theatre Royal Bath) 2004
- Komoda (Harwood, PHCo / Theatre Royal Bath, turné po Velké Británii a West End) 2004
- Čí je to vlastně život? (Brian Clark, PHCo / Sonia Friedman Productions, vévoda z Yorku) 2005
- La Cenerentola (Rossini, Glyndebourne) 2005
- Mnoho povyku pro nic (Shakespeare, PHCo / Theatre Royal Bath) 2005
- Nikdy nevíš (Shaw, PHCo / Theatre Royal Bath and West End) 2005
- Čekání na Godota (Beckett, 50. výročí produkce, PHCo / Theatre Royal Bath, turné po Velké Británii a West End) 2005/6
- Svatba svatojánské (Tippett, Lyric Opera Chicago) 2005
- Důležitost osvojení (Wilde, Los Angeles a New York) 2006
- Senná rýma (Coward, PHCo / Bill Kenwright Ltd, Haymarket) 2006
- Opatření pro opatření (Shakespeare, PHCo / Theatre Royal Bath) 2006
- Habeas Corpus (Alan Bennett, turné PHCo / Theatre Royal Bath a UK) 2006
- Amy's View (David Hare, PHCo / Theatre Royal Bath, turné po Velké Británii a West End) 2006
- Staré časy (Pinter, PHCo / Theatre Royal Bath a turné po Velké Británii) 2007
- Malá Nell (Simon Gray, světová premiéra, PHCo / Theatre Royal Bath) 2007
- Pygmalion (Shaw, PHCo / Theatre Royal Bath and Old Vic) 2007/8
- Vortex (Coward, PHCo / BKL, turné po Velké Británii a West End) 2007/8
- Strýček Váňa (Čechov, trans. Mulrine, English Touring Theatre, Rose Kingston and UK tour) 2008
- Portrét dámy (Henry James, upraveno Frei, PHCo / Theatre Royal Bath a Rose Kingston) 2008
- Dům panenek (Ibsen, trans. Mulrine, PHCo / Theatre Royal Bath a Rose Kingston) 2008
- Love's Labors Lost (Shakespeare, Rose Kingston) 2008
- Verze Browning (Rattigan, PHCo / Theatre Royal Bath a turné po Velké Británii) 2009
- Nákupní košík Apple (Shaw, PHCo / Theatre Royal Bath) 2009
- Ložnice Fraška (Ayckbourn, PHCo / BKL, Rose Kingston a West End) 2010
- Soupeři (Sheridan, PHCo / Theatre Royal Bath, turné po Velké Británii a West End) 2010
- Dvanáctá noc (Shakespeare, NT) 2011
- Henry IV Části 1 a 2 (Shakespeare, PHCo / Theatre Royal Bath) 2011
Film a televize
Hall ve své autobiografii zveřejnil kompletní seznam svých filmů:[42]
- Práce je čtyřpísmenné slovo (1968)
- Sen noci svatojánské (1968)
- Tři do dvou nepůjdou (1969)
- Perfektní pátek (1970)
- Návrat domů (1973)
- Akenfield (1974)
- Když matka šla na stávku (1974)
- Vodnář TV (moderátor: 1975–1976)
- Byla pryč (BBC Films, 1980: získává dvě ocenění na Filmový festival v Benátkách )
- Heřmánkový trávník (TV minisérie TV Channel 4, 1992)
- Jacob (TV film, 1994)
- Nikdy nemluv s cizími lidmi (1995)
- Poslední pasáž (Channel 4 TV, 1996)
Knihy
- Války růží (s John Barton: BBC Books) 1970[43]
- John Gabriel Borkman (Ibsen, trans. S Inga-Stina Ewbank: Athlone Press) 1975[44]
- Deníky Petera Halla: Příběh dramatické bitvy (vyd. John Goodwin: Hamish Hamilton) 1983; znovu vydáno (Oberon Books) 2000[45]
- Zvířecí farma (divadelní adaptace George Orwell Román: Heinemann Press / Methuen) 1986[Citace je zapotřebí ]
- Divoká kachna (Henrik Ibsen, trans. s Inga-Stina Ewbank: Absolute Classics) 1990[46]
- Tvorba výstavy sebe sama (autobiografie: Sinclair-Stevenson Ltd) 1993; aktualizováno (Oberon Books) 2000[47]
- Absolutní Turecko (Georges Feydeau, trans. s Nicki Frei: Oberon Books) 1994[48]
- Mistr stavitel (Ibsen, trans. S Inga-Stina Ewbank) 1995[49][50]
- Nezbytné divadlo (Nick Hern Books) 1990[51]
- Exposed by the Mask: Forma a jazyk v dramatu (Oberon Books) 2000[52]
- Shakespearova rada hráčům (Oberon Books) 2003[53]
Reference
- ^ „Sir Peter Hall: gigant britského divadla“. BBC novinky. 12. září 2017. Citováno 12. září 2017.
- ^ Harrod, Horatia (30. července 2011). „Rozhovor: Sir Peter Hall“. The Telegraph.
- ^ Fay, Stephen (1995). Power Play: Život a doba Petera Halla. Londýn: Hodder a Stoughton. str. 25.
- ^ Aktuální ročenka biografie (svazek 23). H. W. Wilson. 1963. str. 179.
- ^ Hall, Peter (1993). Tvorba výstavy sebe sama: autobiografie Petera Halla. Londýn: Sinclair-Stevenson. str. 36.
- ^ Addenbroke, David (1974). Royal Shakespeare Company. London: William Kimber & Co. str. 27.
- ^ A b „Sir Peter Hall“. The Daily Telegraph. 12. září 2017. Citováno 12. září 2017. (vyžadováno předplatné)
- ^ A b C d E Billington, Michael (12. září 2017). „Sir Peter Hall nekrolog: mocná síla v britském divadle / tvůrce Royal Shakespeare Company, který vybudoval národní a prosazoval regionální divadlo“. Opatrovník. Citováno 14. září 2017.
- ^ A b C Lawson, Mark (12. září 2017). „Peter Hall: bezkonkurenční showman, který proměnil britské divadlo“. Opatrovník. Guardian News and Media. Citováno 4. října 2017.
- ^ Kolin, Philip C. (1998). Tennessee Williams: Průvodce výzkumem a výkonem. Greenwood Publishing Group. str. 104. ISBN 9780313303067.
- ^ Stephens, Frances, ed. (1958). Theatre World Annual (Londýn). 9. Macmillana.
- ^ Sir Peter Hall si pamatoval (Televizní produkce). BBC. 9. září 2017. Citováno 19. září 2017.
- ^ „Playbill Vault's Today in Theatre History: 24. February“. Playbill. 24. února 2017. Citováno 19. září 2017.
- ^ Wardle, Irving (6. ledna 1991). "Profil Petera Halla". The Independent v neděli.
- ^ Spencer, Charles (31. října 2005). „Titan, který proměnil divadlo“. The Daily Telegraph. Citováno 12. září 2017.
- ^ Rosenthal, Daniel (2013). Příběh Národního divadla. Londýn: Oberon Books. str. 251.
- ^ Peter Hall (24. srpna 2005). "Godot všemohoucí". Opatrovník. Citováno 26. května 2018.
- ^ Billington, Michael (28. července 2011). „Jindřich IV. Část první a druhá - recenze“. Opatrovník. Citováno 12. září 2017.
- ^ Jones, Kenneth (30. prosince 2001). „Dokument o Peteru Hallovi a Tantalovi Johna Bartona“. Playbill. Citováno 18. června 2017.
- ^ A b C d Christiansen, Rupert. Peter Hall, 1930-2017. Opera, Sv. 68, č. 11, listopad 2017, s. 1428-32.
- ^ A b C d „Peter Hall“ (v němčině). Bayreuthský festival. Archivovány od originál dne 12. září 2017. Citováno 12. září 2017.
- ^ Fay, Stephen; Wood, Roger (1984). Prsten: Anatomie opery. Londýn: Martin Secker & Warburg Ltd.
- ^ Coghlan, Alexandra (12. srpna 2016). „Sen noci svatojánské, Glyndebourne“. Umělecký stůl.
- ^ Christiansen, Rupert (25. července 2016). „Peter Hall: charakteristický znak operní dokonalosti“. The Telegraph. Citováno 12. září 2017.
- ^ Storer, Richard (2009). F.R. Leavis. Routledge. str. 160. ISBN 9781134220250.
- ^ „Der Fußgänger / Regie Maximilian Schell / Bundesrepublik Deutschland, 1973“ (v němčině). Deutsches Filmhaus. Citováno 15. září 2017.
- ^ „Als Mutter streikte Spielfilm Deutschland 1973 / SWR Fernsehen RP“ (v němčině). ARD. Citováno 15. září 2017.
- ^ „Der letzte Schrei / 1974“ (v němčině). Deutsches Filmhaus. Citováno 15. září 2017.
- ^ „Sir Peter Hall“. Oberon Books. Citováno 14. září 2017.
- ^ Rawson, Christopher (1. února 2006). „Divadelní síň slávy uvádí Thompsona, Lithgow a další“. Pittsburgh Post-Gazette. Citováno 12. září 2017.
- ^ Dougary, Ginny (4. dubna 2009). „Rozhovor: Peter Hall“. Časy.
- ^ Hoggard, Liz (7. ledna 2017). "'Demence je velmi smutná nemoc. Je těžké se rodině přizpůsobit'". Časy. Citováno 12. září 2017. (vyžadováno předplatné)
- ^ „Sir Peter Hall: Divadelní gigant zemřel ve věku 86 let“. BBC novinky. 12. září 2017. Citováno 12. září 2017.
- ^ Slavík, Benedikt (12. září 2017). „Peter Hall, britský divadelní ředitel a zakladatel Royal Shakespeare Company, zemřel v 86 letech“. The New York Times. Citováno 13. září 2017.
- ^ „Nekrolog: Sir Peter Hall“. Časy, 13. září 2017
- ^ „Prohlášení: Sir Peter Hall“. Národní divadlo, 12. září 2017.
- ^ A b „Sir Peter Hall, zakladatel Royal Shakespeare Company, zemřel ve věku 86 let“. Daily Telegraph ', 12. září 2017.
- ^ „Pocty vzdané legendárnímu režisérovi a‚ velkému impresáriu věku 'po jeho smrti v Londýně “. Opatrovník, 12. září 2017.
- ^ "Broadcasting House". BBC Radio 4, 17. září 2017.
- ^ „Poslední slovo: Sir Peter Hall“. BBC Radio 4, 15. září 2017.
- ^ Wiegand, Chris; Tilden, Imogen (12. září 2017). "'Vizionář, hlavní diplomat - a absolutní smoothie ': hvězdy vzdávají hold Peteru Hallovi ". Opatrovník. Citováno 12. září 2017.
- ^ A b Hall, Peter (2000). "Seznam produkcí". Tvorba výstavy sebe sama: autobiografie Petera Halla. Oberon Books. str.441 –451. ISBN 9781849436861.
- ^ „Peter Hall“. unitedagents.co.uk. Citováno 14. září 2017.
- ^ „John Gabriel Borkman / Henrik Ibsen; anglická verze a úvod Inga-Stiny Ewbank a Petera Halla. Rezervovat online, číst nebo stáhnout“. nb-rhksflwk.com. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Deníky Petera Halla: Příběh dramatické bitvy“. Oberon Books. Citováno 14. září 2017.
- ^ "Divoká kachna / John Gabriel Borkman". Oberon Books. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Autobiografie Petera Halla: Tvorba mé vlastní výstavy“. Oberon Books. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Absolutní Turecko“. Oberon Books. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Recenze hlavního stavitele“. www.cix.co.uk. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Ibsen.nb.no“. ibsen.nb.č. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Nick Hern Books - Nezbytné divadlo od Petera Halla“. Nick Hern Books. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Exposed by the Mask: Form and Language in Drama“. Oberon Books. Citováno 14. září 2017.
- ^ „Shakespearova rada hráčům“. Oberon Books. Citováno 14. září 2017.
Další čtení
- Pearson, Richard (1990). Kapela arogantních a spojených hrdinů. London: Adelphi Press. ISBN 1-85654-005-7.
- Simon, Trowbridge (2010). Společnost: Biografický slovník společnosti Royal Shakespeare. Oxford: Edice Albert Creed. ISBN 978-0-9559830-2-3.
- Fay, Stephen (1996). Power Play: Život a doba Petera Halla. London: Hodder & Stoughton. ISBN 0340666331.
externí odkazy
- Společnost: Biografický slovník RSC: online databáze[trvalý mrtvý odkaz ]
- Peter Hall na Britský filmový institut
- Peter Hall na Databáze internetové Broadway
- Peter Hall na IMDb
- Peter Hall video na Web příběhů
- Sáh biografie
- Rozhovor s Peterem Hall, 5. listopadu 1987 (o opeře)
- Parlament a šedesátá léta - Peter Hall - Divadelní cenzura z roku 1967 - Živé dědictví britského parlamentu