Války růží (adaptace) - The Wars of the Roses (adaptation)

Války růží byla divadelní adaptace z roku 1963 William Shakespeare první historická tetralogie (1 Jindřich VI, 2 Jindřich VI, 3 Jindřich VI a Richard III ), který se zabývá konfliktem mezi House of Lancaster a House of York přes anglický trůn konflikt známý jako Války růží. Hry byly adaptovány John Barton a režíroval sám Barton a Peter Hall na Royal Shakespeare Theatre. Produkce hrála David Warner tak jako Jindřich VI, Peggy Ashcroft tak jako Margaret z Anjou, Donald Sinden jako Vévoda z Yorku, Paul Hardwick jako Vévoda z Gloucesteru, Janet Suzman tak jako Joan la Pucelle, Brewster Mason jako Hrabě z Warwicku, Roy Dotrice tak jako Edward IV, Susan Engel tak jako královna Alžběta a Ian Holm tak jako Richard III.
Tyto hry byly silně zpolitizované, přičemž Barton a Hall umožňovali informovat o jejich adaptaci řadu současných událostí z počátku 60. let. Výroba měla obrovský kritický a komerční úspěch a je obecně považována za revitalizaci reputace společnosti Jindřich VI hraje v moderním divadle. Mnoho kritiků cítí Války růží stanovil standard pro budoucí produkce tetralogie, kterou je ještě třeba překonat. V roce 1965 BBC upravil hry pro televizi. Vysílání bylo natolik úspěšné, že se v odlišně upravené podobě promítalo znovu v roce 1966. V roce 1970 Knihy BBC zveřejnil scénáře hry spolu s rozsáhlými zákulisními informacemi, které napsali Barton a Hall a další členové Royal Shakespeare Company kdo pracoval na výrobě.
Divadelní
Přepisování
Nejvýznamnější počáteční změnou původního textu bylo sloučení čtyř her do trilogie. To nebylo bezprecedentní, protože adaptace od sedmnáctého století dále používaly při přípravě sekvence zkrácení, zejména Jindřich VI trilogie. V roce 1681 John Crowne přizpůsobeno 2 Jindřich VI a 3 Jindřich VI do dvoudílné hry s názvem Henry šestý, první část a Misery of Civil War. Henry šestý zahrnoval Skutky 1–3 2 Jindřich VI, s materiálem, který přidal sám Crowne, zaměřený hlavně na smrt Gloucester, zatímco Bída upravil poslední dva akty z 2 Jindřich VI a zkrácená verze 3 Jindřich VI.[1] V roce 1699 Colley Cibber je Tragická historie krále Richarda Třetího použité scény z 3 Jindřich VI jako forma prologu ke zbytku hry,[2] o založení tradice, která se dodnes používá ve filmových adaptacích filmu Richard III (viz například James Keane a André Calmettes je Verze z roku 1912, Laurence Olivier je Verze z roku 1955 nebo Richard Loncraine je Verze 1995 ). V roce 1723 Theophilus Cibber je Král Jindřich VI: Tragédie použil zákon 5 ze dne 2 Jindřich VI a akty 1 a 2 z 3 Jindřich VI.[3] V roce 1817 J.H. Merivale je Richard Duke z Yorku; nebo tvrzení Yorku a Lancastera použitý materiál ze všech tří Jindřich VI hraje, ale odstranil vše, co přímo nesouvisí York.[4] Robert Atkins přizpůsobil všechny tři hry do jednoho kusu pro vystoupení na The Old Vic v roce 1923 jako součást oslav k stému výročí První folio.[5] V roce 1957, také v The Old Vic, Douglas Seale režíroval produkci trilogie pod názvem Války růží. Upraveno Barry Jackson, trilogie byla znovu změněna na dvoudílnou hru; 1 Jindřich VI a 2 Jindřich VI byly kombinovány (s téměř všemi 1 Jindřich VI odstraněny) a 3 Jindřich VI byla provedena ve zkrácené verzi.[6]
John Barton Díky adaptaci by se hry rozdělily novým způsobem. První hra (Jindřich VI) představoval zkrácenou verzi 1 Jindřich VI a zhruba polovina 2 Jindřich VI (do smrti Kardinál Beaufort ). Druhá hra (Edward IV) představoval druhou polovinu roku 2 Jindřich VI a zkrácená verze 3 Jindřich VI. Poté následovala zkrácená verze Richard III jako třetí hra. Celkem bylo k zhruba 6000 řádkům původního shakespearovského materiálu přidáno 1450 řádků napsaných Bartonem, přičemž bylo odstraněno celkem 12 350 řádků.[7] Barton obhájil kontroverzní rozhodnutí vyjmout a doplnit text na základě toho, že Jindřich VI hry „nejsou v současném stavu životaschopné,“ argumentují tím, že je třeba je přizpůsobit „v zájmu dostupnosti publika“.[8] Jako příklad změn je v původním textu znak znaku Vévoda z Exeteru se objeví pouze v 1 Jindřich VI, zatímco v Války růží, se objevuje ve všech třech hrách jako stálý spojenec Jindřich VI a House of Lancaster. Byly také odstraněny četné znaky, například Warwick otec, Hrabě ze Salisbury, hlavní postava v 2 Jindřich VI, a některé z bitevních scén byly sloučeny, aby se omezily scénické boje (např První bitva u St Albans a Bitva o Wakefield, které se konají v 2 Jindřich VI a 3 Jindřich VI).
Ve svém úvodu k publikovanému scénáři divadelních her Peter Hall obhájil Bartonovy úpravy argumentem „existuje rozdíl mezi zasahováním do textu zralého Shakespeara a do textu Jindřich VI's. Tyto hry nejsou jen učňovskou prací, nerovnoměrnou kvalitou; nemůžeme si být jisti, že Shakespeare byl jejich jediným autorem. “[9]:vii – ix V tandemu s Bartonem Hall také tvrdil, že hry prostě nefungovaly v neupravené podobě;
Viděl jsem původní verze hrané dvakrát. Shakespearův hlas je slyšet sporadicky a jeho zrak, ostrý a intenzivní v některých scénách, je zaplaven masou Tudor historie v ostatních. Přesto jsem pochyboval o zveřejnění naší verze. Naše produkce byla vnímána se znalostí celého textu. Pokud vystřihneme důležitou pasáž, udělali jsme to pouze v přesvědčení, že její hodnoty byly vyjádřeny jinými způsoby. Následuje to, co jsme shledali v 60. letech smysluplným v Shakespearově pohledu na historii. Jeho hodnoty jsou pomíjivé a jeho úsudky nevyhnutelně spadají do desetiletí, které nás a nás vyprodukovalo.[9]:vii – ix
Ačkoli někteří učenci byli vůči Bartonovým úpravám velmi kritičtí, jiní je chválili a argumentovali tím, že originály vylepšili. G.K. Hunter, který byl ve skutečnosti kritický vůči samotné produkci, ocenil střih a komentoval, že Barton dokázal „odříznout zbytečný tuk, vyklepat nezdravé tekutiny a zachránit se od rozptýleného, klopýtajícího, obrovského obra, čalounění , pružný as ním spojená postava, ostrý a odolný. “[10] Frank Cox označoval hry jako „triumf vzdělanosti a divadelního povědomí“, argumentuje tím, že „díky inspirovanému vytrhávání plevelů, rozporům a dokonce i místy drzým vynálezem vytvořil z mála oživené masy kronik rachotících meče, což je pozitivní přírůstek kánon populárních děl. “[11]:20 Robert Speaight tvrdil, že dodatky byly tak dobře integrovány do stávajícího materiálu, že občas nebyl schopen rozlišit mezi původním shakespearovským blankvers a Bartonův nový verš J.C.Trewin poznamenal, že ačkoli změny ve hrách představovaly nejdrastičtější změnu Shakespeara od dob Obnovení, výsledná produkce byla tak trvale vysoké kvality, že jakékoli takové změny mohly být odpuštěny.[12]
Politika
Z hlediska dramaturgie Barton a Hall byli stejně znepokojeni tím, že odrážejí, ale ne přímo odkazují na současnou politickou stránku prostředí. Podle Trevor Nunn, když Hall založil Royal Shakespeare Company v roce 1960 „trval na jednom jednoduchém pravidle: že kdykoli společnost provedla hru od Shakespeara, měla by to udělat, protože hra byla relevantní, protože tato hra vyžadovala naši současnou pozornost.“[13] To bylo během výroby Války růží. Hall i Barton cítili, že občanský chaos a rozpad společnosti zobrazené ve hrách se odráží v současné politické situaci, v událostech, jako je budování Berlínská zeď v roce 1961 Krize kubánských raket v roce 1962 a atentát na Johna F. Kennedyho v roce 1963. Hall tvrdil, že „žijeme mezi válkou, rasovými nepokoji, revolucemi, atentáty a bezprostřední hrozbou vyhynutí. Divadlo proto zkoumá základy inscenace Jindřich VI hraje. “[14] Dále uvedl, že během předvýroby jsem si uvědomil, že mechanismus moci se po staletí nezměnil. Byli jsme uprostřed století prosáklého krví. Byl jsem přesvědčen, že představení jednoho z nejkrvavějších a nejpokrytečtějších období v historii by učil mnoho lekcí o současnosti. “[11]:9 Podobně v jejím úvodu k Folio Society vydání trilogie, Peggy Ashcroft napadeno William Hazlitt odvolání Jindřich VI hraje jako zobrazení Anglie jako „dokonalého medvědí zahrada ", psaní" snad proto, že jsme si více než kdy předtím vědomi toho, co je to medvědí zahrada celého světa, vidíme v těchto hrách mikrokosmos tolika násilných a tragických konfliktů naší doby. Romantický pohled na Shakespeara, oblíbený u Viktoriánů a trvající téměř do první poloviny tohoto století se nyní změnilo a my jsme si více uvědomovali Shakespearovu politickou absorpci a inspirované interpretace obtížnosti člověka vládnout sám sobě i ostatním. “[15]

Barton a Hall byli také ovlivněni určitou politicky zaměřenou literární teorií té doby; oba byli předplatiteli Antonín Artaud teorie "Divadlo krutosti “a oba se zúčastnili návštěvy Londýna v roce 1956 Bertolt Brecht je Berliner Ensemble. Brechtův vliv na Války růží bylo obzvláště výrazné a mnoho vědců od té doby citovalo Brechtovy teorie dramatu obecně a historické drama konkrétně jako popud za „znovuobjevení“ Jindřich VI hraje v 60. letech. Například Ton Hoenselaars tvrdí, že Brecht
poskytl divadelní jazyk a rozvinul metodu sociální analýzy, která se společně ukázala být schopná proměnit Shakespearovu reprezentaci politiky v akci na působivé drama [...] dopad Brechtova pohledu na rané dějiny jako reprezentace dnes historicky vzdáleného úpadku a pádu z středověký feudalismus a vzestup buržoazie byl zřejmý [...] jedním z hlavních důvodů, proč by Brecht mohl vyvolat skutečně mezinárodní oživení zájmu o opomíjené Jindřich VI Do 60. let byly podřízeny specifické národní zájmy nadnárodní třídní koncerny.[16]
Další významný vliv na výrobu byl Jan Kott. Hall si přečetl zkušební kopii brzy vlivného Kotta Shakespeare náš současník, před jeho zveřejněním v Británii, těsně předtím, než začal zkoušet Války růží. Kottova teorie o Shakespearově pojetí „velkého mechanismu“ historie ho silně zaujala; jak se historie neustále točí, každý uchazeč o trůn stoupá, jen aby byl následně sesazen a rozdrcen v probíhajícím cyklu. V poznámkách k programu pro Jindřich VI, Barton a Hall zahrnovali citát od Kotta, který považovali za obzvláště relevantní pro jejich výrobu;
Existují dva základní typy historické tragédie. První je založen na přesvědčení, že historie má smysl, plní své objektivní úkoly a vede určitým směrem. Tragédie zde spočívá v ceně historie, ceně pokroku, kterou lidstvo musí zaplatit. Tragická postava je pak mužem z kroku. Ten, kdo brzdí nebo spěchá neúprosný parní válec historie, musí být tím také rozdrcen, jednoduše proto, že přijde příliš brzy nebo příliš pozdě [...] Existuje další druh historické tragédie, pramenící z přesvědčení, že historie nemá smysl, ale stojí stále nebo neustále opakuje svůj krutý cyklus; že je to elementární síla, jako krupobití, bouře, hurikán, narození a smrt.[17]
V Shakespearových dějinách se Velký mechanismus neprojevuje nikde jasněji než v jeho vzestupu a pádu Richard III. Kott tvrdil, že „Richard je neosobní jako samotná historie. Je vědomím a strojcem Velkého mechanismu. Dává do pohybu váleček historie a později je tím rozdrcen. Psychologie se na něj nevztahuje. Je to jen historie, jedna z jeho neustále se opakujících postav. Nemá žádnou tvář. “[18] Tento koncept Richarda jako anonymního ztělesnění procesu cyklické historie se stal v roce nesmírně důležitým Ian Holm výkon. Zatímco někteří kritici cítili, že Holm byl fyzicky příliš malý na to, aby hrál takovou „velkou“ postavu, o to právě šlo. Holmův Richard není dominantní přítomností třetí hry v životě, jak se objevuje na stránce, ale je spíše malou postavou, vyživovanou, uvězněnou uvnitř a nakonec zničenou dobou, která ho vyprodukovala. Sám Holm uvedl: „Richarda jsem v historickém kole hrál jako ozubeného kolečka, a ne jako individuální postavu. Velmi jsme se snažili dostat pryč od Oliviera /Irving obraz velkého Machiavellian darebák."[11]:54
Oba ředitelé byli také zastánci E.M.W. Tillyard je 1944 kniha Shakespearova historie hraje, který byl v Shakespearově bádání stále velmi vlivným textem, zejména pokud jde o jeho argument, že tetralogie Tudorovy mýty nebo „alžbětinský světový obrázek“; teorie, že Jindřich VII byl božsky ustanoveným vykupitelem, vyslaným na záchranu Anglie ze století krveprolití a chaosu zahájeného po uzurpaci a vraždě božsky vysvěceného Richard II, století, které dosáhlo své znehodnocené a kruté apoteózy v Richardu III.[19] Podle Halla „všechno Shakespearovo myšlení, ať už náboženské, politické nebo morální, je založeno na úplném přijetí tohoto konceptu řádu. Ve všech věcech existuje spravedlivý poměr: člověk je nad zvířetem, král je nad člověkem a Bůh nad král [...] Revoluce, ať už v temperamentu jednotlivce, v rodině nebo ve státě či na nebi, ničí pořádek a vede k ničivé anarchie."[9]:X Ve skutečnosti program poznámky pro Jindřich VI zahrnoval článek s názvem „Cyklus kletby“, který uvádí, že „jako Orestes byl strašidelný Řecké drama, takže Angličané bojují mezi sebou, aby odstranili prokletí vyslovené Bolingbroke uzurpace tragicky slabého Richarda II. “[20]:14 Podobně v poznámkách k Edward IVHall napsal: „Základem těchto her je kletba rodu Lancasterů. Bolingbroke sesadil Richarda II., Aby se stal Jindřichem IV. Richard II. Byl slabý a někdy špatný král, nevládený, nevyvážený; nemohl nařídit orgán politický. Pro Shakespeara je však jeho výpověď politickou ranou na těle, která se šíří skrze vládu za vládou, hřích, který lze vykoupit pouze krveprolitím. Krvavý totalita z Richard III je odčinění z Anglie."[20]:76
John Jowett tvrdí, že výroba velmi posílila teleologický předpoklady, na nichž je založen Tudorův mýtus; „to vyvolalo epický smysl pro historii jako hrozný proces. Richardovy činy, zdaleka nevypadající jako bezdůvodné zločiny, byly konečnými retribučními záchvaty sledu událostí, které začínají daleko za vraždou Richarda II.“[21] Randall Martin podobně píše: „Barton vytvořil poutavou dynastickou ságu o domech Lancaster a York, jak jeden padá a druhý triumfuje - nebo se zdá, že tak činí. Tento důraz na rodinnou historii přes jakýkoli jednotlivý osobní příběh byl posílen vztahem her k širšímu cyklu, který spojoval jednotlivé epizody s epickou strukturou a teleologickou interpretací historie. “[22] Nicholas Grene rovněž vysvětluje, že „jak Tillyard viděl dějinné hry, byly velkoryse konzistentním ztělesněním ortodoxní politické a sociální morálky Alžbětinské období, hlásající řád a hierarchii, odsuzující faktické hledání moci a anarchii občanské války, ke které vedla, chválí božsky schválenou centralizovanou monarchii Tudorovců. Barton a Hall pracovali na homogenizaci, zdůraznění a zdůraznění ortodoxie předpokládané Tillyardem. “[23]
Výroba
Přestože politická sféra byla v tematických základech inscenace velmi v popředí, na rozdíl od mnoha jiných politicky smýšlejících inscenací tetralogie (jako například Michael Bogdanov Výroba obou historických tetralogií pro Anglická společnost Shakespeare v roce 1987), moderní paralely nebyly vyvedeny ve skutečném výkonu. Barton a Hall tvrdili, že v samotné produkci neexistují žádné přímé odkazy na současné události; „místo toho byly použity současné problémy, aby pomohly společnosti prozkoumat politické a psychologické významy her.“[24] Ke hrám se přistupovalo jako ke kolektivní analýze moci, přičemž chování bezohledných politiků kontrastovalo s politickou nevinností a náboženstvím idealismus Henryho. Jak tvrdil Hall, „teoreticky by měl být dobrým králem křesťan etika vládě. Ale je proti mužům, kteří ne. Odůvodňují své chování odvoláním na velké sankce - Bůh, Král, Parlament Lidé - ti bezohlední státníci, motivovaní nahou touhou být na vrcholu, používali po celé věky. Tady je hlavní ironie hry: Henryho křesťanská dobrota vytváří zlo. “[11]:xiv
Aby zachytili tento pocit nevinnosti, Barton a Hall podstoupili to, co bylo považováno za obrovské riziko - vrhli nezkušeného dvaadvacetiletého herce na Henryho; David Warner. Hazard se vyplatil a Warnerův Henry byl jedním z nejslavnějších představení v díle, což pomohlo založit herce Warnera a Henryho postavu. Harold Hobson napsal dovnitř Sunday Times že Warner "objeví v Henrym jednu z největších Shakespearových částí. Tento objev je o to více vzrušující, že je nepravděpodobný, protože drama dává hlavní příležitosti aktivním mužům. Henry nikdy není aktivní [...] Trpí jen a vytrvá, nikdy se nebrání , nikdy se nevrátí zpět [...] Přesto [Warnerova] smutná, zarmoucená tvář, setkávající se s každým novým neštěstím s absolutní absencí protestů nebo rozhořčení, rozkládá po nejtemnějších vodách hry tichou a vytrvalou zlatou slávu. “[25] Když už mluvíme o Henryho smrti, ve které po smrtelném bodnutí něžně políbí Richarda, Pozorovatel's Kenneth Tynan napsal „Už jsem nic neviděl Kristus - jako v moderním divadle. “[26] Psaní v edici Signet Classics Shakespeare z 1 Jindřich VI v roce 1967 Lawrence V. Ryan poznamenal, že „na rozdíl od téměř bezvýznamného, téměř imbecilního Henryho historické legendy a dřívějších inscenací [...] Warner ukázal králi, jak roste z mladistvé naivity a podřízenosti intrikánům kolem něj v muže vnímání a osobní integrita uvězněná a bědující ve světě násilí, který sám nevytváří. “[27] V jeho 2001 Oxford Shakespeare vydání 3 Jindřich VI, Randall Martin píše: „Warner vytvořil bolestně plachého, fyzicky trapného, ale nakonec svatý postava, která prošla agónii pochybností, než dosáhla Kristova vyrovnanosti. Henryho charakterizoval především vlastnostmi hluboké zbožnosti a ztracené nevinnosti. “[28]

Další chválený výkon byl výkon Peggy Ashcroftové jako Margaret, jejíž role je obvykle silně omezená a často zcela vyloučena z obou 1 Jindřich VI a zejména Richard III. Margaret je jedinou postavou, která se objevila ve všech čtyřech hrách (pokud se nepočítá Duch Jindřicha VI.) Richard III), a Ashcroft si vychutnal šanci vyvinout postavu v celé produkci s tím, že Margaret je „ Temná paní pokud vůbec nějaký byl - a prototyp pro Cressida, Kleopatra, Lady Macbeth - byla první Shakespearovou „hrdinkou“ - pokud ji lze nazvat [...] Trvá čtyři hry, aby se z ní stala jedna z velkých ženských postav v Shakespearovi - a celovečerní portrét byl viděn pouze v Války růží cyklu - ale má aspekty, kterých se nikdo jiný nedotkne. “[15] Ashcroft viděl scénu z 2 Jindřich VI kde se objevuje na jevišti a nese hlavu svého milence, Vévoda ze Suffolku, jak stěžejní jak pro vývoj postavy, tak pro její vlastní chápání Margaret; „Uvědomil jsem si, proč má tato scéna prvořadý význam - později v jedné z největších a rozhodně nejstrašnějších scén [...], když Margaret otře krev Yorova syna na vévodově tváři [...] I shledal, že zdánlivě nemožný zvířecí čin je důvěryhodný v důsledku násilí páchaného na jejím milenci. “[29]
John Russell Brown vyzdvihl výkon Ashcrofta během této scény jako obzvláště pozoruhodný a argumentoval tím, že její výkon se směsí nenávisti, násilí a smíchu „byl zobrazením slabosti v krutosti, bezmocnosti ve vítězství [...] krutého humoru řádky se hrály blízko hysterie: „Smutně lituji, aby mi bylo veselo“ byl téměř nezbytný požadavek na omluvu Margaretinho impulsu k bezmocnému smíchu, fyzické a emoční úlevě a zhroucení kontroly. “[30] Psaní v Financial Times, T.C. Worsley komentoval: „Budu si dlouho pamatovat na projev, který přednesla svým zhýralým následovníkům, kteří se naposledy postavili. Přivolává nějakou vnitřní sílu z únavy z porážky, a přestože mluví jako lvice, zvíře v ní, cítíte, je již mrtvý. “[31] Napsal Randall Martin
Ashcroftovo celé spektrum [rozšířilo] dramatické hranice Margaretiny veřejné agentury a osobních emocí. K tomu došlo [...] částečně kvůli [Hallovi a Bartonovu] důrazu na psychologické detaily a motivační složitost. Ashcroft přesvědčil diváky o Margaretině lidském růstu od vášnivého mládí až po dospělou zralost. Než dorazila Edward IV, a až do okamžiku Princ Edward Smrt ovládla dvě hlavní místa moci a konfliktů v inscenaci; rada-rada a bojiště [...] Zároveň Ashcroft silně vyjádřil Část třetí'nová dimenze mateřské péče, problematizace Amazonka stereotyp, ke kterému se ji její mužští oponenti vždy snaží omezit.[32]
Dalším zvláště oslavovaným aspektem produkce byla sada, kterou vytvořil John Bury, kteří využili práci Karl von Appen a Caspar Neher jako jeho primární vizuální inspirace. Bury sestavu postavil převážně z pokovené oceli, dokonce i stěny a podlahy byly pokryty texturovaným kovem, což celé scéně dodávalo chladný kovový vzhled.[33] V zadní části jeviště byla ocel mřížoví a pohyblivé stěny trojúhelníkového tvaru pokryté nýtovanými deskami.[34] T.C. Worlsey o souboru uvedla, že „se zdá, že jsme klaustrofobicky chyceni mezi dvěma kovovými křídly, která nás drtí z jedné strany na druhou.“[31] Podle Buryho „toto bylo období brnění a období meče; byly to hry o válčení, o moci, o nebezpečí [...] To byl obraz her. Chtěli jsme spíše obraz než naturalistický nastavení. Snažili jsme se vytvořit svět, nebezpečný svět, hrozný svět, do kterého všechny tyto události zapadají. “[35] Bury použil pojem „selektivní realismus“; pomocí jedné nebo dvou realistických rekvizit zdůraznit sociální dimenze vyprávění. V tomto případě se takový realismus projevil mohutným oválným železným obecním stolem, který zabíral velkou část jeviště - neustále se měnící skupina postav, které sedí u stolu, vizuálně zdůrazňující turbulence a politickou nestabilitu období.[33] Sám Peter Hall o sadě napsal: „Na označené podlaze stolů z ocelového plechu jsou dýky, schodiště jsou sekerové hlavy a dveře pasti na lešení. Nic se nevzdává: kamenné zdi ztratily své svádění a nyní se nebezpečně rýsují - ocelové pláště - uzavřít a uvěznit. Krajina nenabízí únik, nebezpečí stále existuje v železném listí krutých stromů a kolem všech, ve velké ocelové kleci války. “[9]:237
Recepce
Produkce byla oslavována jako triumf a je obecně považována za oživení reputace společnosti Jindřich VI hraje v moderním divadle.[21][20]:72–74[36] Psaní pro Denní pošta, Bernard Levin nazval to a
monumentální produkce. Jeden z nejmocnějších jevištních projektů naší doby, inscenace, která si pamatuje všechny naše životy, jejíž poslední třetina byla přenesena až do konce se stejnou krví potřísněnou silou, stejnou pozorností k verši a hloubce postav, které ji mluví, která charakterizovala první dvě třetiny. Poslední scéna - Bitva o Bosworth - shrnuje a nastavuje pečeť na všechno, co předcházelo. Na konci Richard, zlomený, šílený a vyčerpaný, a Hitler jen s hledím pro bunkr přivolá poslední sílu pro duel s Richmondem. Je to divoké, primitivní a děsivé: stejně tak to bylo u Války růží.[37]
Harold Hobson napsal: „Pochybuji, že se pro Shakespeara v celé historii jeviště udělalo něco tak cenného.“[25] Adaptace byla okamžitě považována za měřítko, proti němuž by se měřily všechny budoucí produkce, a až v roce 2000 byla některými kritiky považována za vůbec nejlepší produkci tetralogie; revize Michael Boyd Produkce pro RSC 2000/2001, napsala Carole Woddis Války růží „zůstává stále měřítkem, pokud jde o politické a psychologické objasnění a snahu.“[38]
Televize
V roce 1965 BBC 1 vysílat všechny tři hry z trilogie. Režie pro televizi Robin Midgley a Michael Hayes, hry byly prezentovány jako více než jednoduše natáčené divadlo, přičemž hlavní myšlenkou bylo „obnovit divadelní produkci v televizi - nejen ji sledovat, ale dostat se k jejímu jádru“.[39] Natáčení probíhalo na Royal Shakespeare Theatre fázi, ale ne během skutečných představení, což umožňuje kamerám přiblížit se k hercům a kameramanům s ručními kamerami natáčet bojové scény. Kromě toho byly kolem divadla vytvořeny kamerové platformy. Bylo použito celkem dvanáct kamer, což umožnilo editovat finální produkt spíše jako film než jako statické filmové divadlo. Televizní adaptace byla natočena po běhu her ve Stratfordu nad Avonou v roce 1964 a probíhala po dobu osmi týdnů, přičemž k uskutečnění projektu spolupracovalo padesát dva zaměstnanců BBC spolu s osmdesáti čtyřmi zaměstnanci RSC.[40]
1965 vysílání
Jindřich VI

- Původně vysílán: 8. dubna 1965
- Obsah: Zkrácené verze 1 Jindřich VI a 2 Jindřich VI až do 3. dějství, scéna 2 (Winchester smrt).
Angličtina
- John Normington tak jako Bedford
- Paul Hardwick tak jako Gloucester
- Donald Burton tak jako Exeter
- Nicholas Selby tak jako Winchester
- David Waller jako kapitán Talbotovi
- Donald Sinden tak jako Plantagenet
- William Squire tak jako Suffolk
- Philip Brack tak jako Somerset
- Brewster Mason tak jako Warwick
- Rhys McConnochie jako Vernon
- Peter Forbes-Robertson jako právník
- Stephen Hancock jako Bassett
- Charles Thomas tak jako Mortimer
- Ted Valentine jako poručík věže
- Clive Morton tak jako Lord Talbot
- Peter Gale tak jako John Talbot
- David Rowlands jako anglický voják
- David Warner tak jako Král Jindřich VI
- James Laurenson jako posel Radě
- Anthony Boden jako posel do Yorku
- Colette O'Neil tak jako Eleanor
- Rhys McConnochie jako posel do Gloucesteru
- Charles Kay jako sir John Hume
- Gareth Morgan tak jako Bolingbroke
- Madoline Thomas tak jako Margery Jourdain
- David Rowlands jako měšťan
- John Normington jako Simpcox
- Sheila Grant jako Simpcoxova žena
- William Dysart jako první vrah
- Gavin Morrison jako druhý vrah
- Stanley Lebor jako první občan
- Roger Jones jako druhý občan
- David Hargreaves jako třetí občan
Francouzi
- Charles Kay tak jako Dauphin
- Donald Layne-Smith tak jako Reignier
- Peter Geddis tak jako Alençon
- Gareth Morgan tak jako Orleans
- Hugh Sullivan tak jako burgundské
- Janet Suzman tak jako Joan la Pucelle
- Peggy Ashcroft tak jako Margaret
- Murray Brown jako francouzský posel
- Peter Forbes-Robertson jako francouzský voják
- John Hales jako papežský legát
Edward IV

- Původně vysílán: 15. dubna 1965
- Obsah: Nově napsaná scéna následovaná 2 Jindřich VI ze 4. dějství, scéna 1 (zavedení Jack Cade ) dále a zkrácená verze 3 Jindřich VI.
- David Warner tak jako Král Jindřich VI
- Peggy Ashcroft tak jako Margaret
- Alan Tucker tak jako Princ Edward
- Donald Burton tak jako Exeter
- Donald Layne-Smith tak jako Lord Say
- John Corvin tak jako Lord Clifford
- John Normington tak jako Mladý Clifford
- Jeffery Dench jako sir Humphrey Stafford
- Philip Brack tak jako Somerset
- Maurice Jones tak jako Oxford
- Peter Geddis jako Syn, který zabil svého Otce
- Lee Menzies tak jako Richmond
- Andrew Lodge jako posel Radě
- Gavin Morrison jako první lancastrianský voják
- William Dysart jako druhý lancastrianský voják
- Guy Gordon jako Lancastrian Messenger
- Brewster Mason tak jako Warwick
- Donald Sinden tak jako York
- Roy Dotrice tak jako Král Edward IV
- Charles Kay tak jako Clarence
- Ian Holm tak jako Gloucester
- Fergus McClelland tak jako Rutland
- Madoline Thomas tak jako Vévodkyně z Yorku
- Anthony Boden jako Messenger
- David Waller jako Otec, který zabil svého Syna
- David Hargreaves tak jako Norfolk
- Susan Engel tak jako Lady Elizabeth Gray
- Hugh Sullivan tak jako Hastingsi
- Derek Waring tak jako Řeky
- William Squire tak jako Buckingham
- Marshall Jones jako první hodinky
- David Rowlands jako Second Watch
- Roger Jones jako Třetí hlídka
Dolní sněmovna
- Roy Dotrice tak jako Jack Cade
- Marshall Jones jako Smith
- Ted Valentine jako Dick
- Tim Wylton jako Michael
- Stephen Hancock jako ředitel Chatham
- Malcolm Webster jako Alexander Iden
- Tim Wylton jako First Keeper
- Jeffery Dench jako Second Keeper
- Ted Valentine jako poručík věže
Francouzi
- John Hussey tak jako Král Lewis XI
- Colette O'Neil tak jako Lady Bona
- Hugh Sullivan tak jako burgundské
- Peter Geddis tak jako Alençon
Richard III
- Původně vysílán: 22. dubna 1965
- Zkrácená verze Richard III.
- Roy Dotrice tak jako Král Edward IV
- Susan Engel tak jako královna Alžběta
- Fergus McClelland tak jako Princ Edward
- Paul Martin tak jako Richarde
- Katherine Barkerová tak jako Princezna Elizabeth
- Charles Kay tak jako Clarence
- Ian Holm tak jako Gloucester
- Madoline Thomas tak jako Vévodkyně z Yorku
- Hugh Sullivan tak jako Hastingsi
- Derek Waring tak jako Řeky
- William Squire tak jako Buckingham
- Charles Thomas tak jako Catesby
- John Corvin tak jako Ratcliff
- David Hargreaves tak jako Norfolk
- Henry Knowles tak jako Tyrrel
- David Ellison jako první posel
- Murray Brown jako druhý posel
- Anthony Boden jako třetí posel
- David Warner tak jako Král Jindřich VI
- Peggy Ashcroft tak jako Margaret
- Alan Tucker tak jako Princ Edward
- Janet Suzman tak jako Lady Anne
- Eric Porter tak jako Richmond
- Maurice Jones tak jako Oxford
Smiřovatelé dvou domů
- John Hussey tak jako Derby
- Michael Rose tak jako Biskup z Ely
Dolní sněmovna
- Ted Valentine jako poručík věže
- Donald Burton jako první vrah
- Philip Brack jako druhý vrah
- Malcolm Webster jako primátor
- Marshall Jones jako první občan
- Terence Greenidge jako druhý občan
- Jeffery Dench jako třetí občan
- David Morton jako posel z Derby
1966 vysílání
V roce 1966 byla výroba opakována na BBC 1, kde byla znovu upravena do jedenácti epizod po padesáti minutách.[41]
- „Dědičnost“
- Původně vysílán: 6. ledna 1966
- Obsah: 1 Jindřich VI 1., 2., 3. dějství a 4. dějství, 1. scéna (Henry si vybral červenou růži a nechtěně se spojil s Somerset ).
- „Margaret z Anjou“
- Původně vysílán: 13. ledna 1966
- Obsah: 1 Jindřich VI 4. dějství, scéna 2 (Lord Talbot konfrontace s francouzským generálem v Harfleuru) a první polovina 1. dějství, 1. scéna 2 Jindřich VI (až Henry a Margaret opustí dvůr).
- „Pán ochránce“
- Původně vysílán: 20. ledna 1966
- Obsah: druhá polovina 1. dějství, 1. scéna 2 Jindřich VI (Gloucester nezatížil své obavy soudu) a zbytek zákona 1, zákona 2 a zákona 3, scéna 1 (York monolog ohledně skutečnosti, že nyní má k dispozici vojáky, a jeho odhalení jeho plánů použití Jack Cade podněcovat populární povstání).
- „Rada Rady“
- Původně vysílán: 27. ledna 1966
- Obsah: 2 Jindřich VI 3. dějství, scéna 2 až 4. dějství, scéna 8 (počínaje následky vraždy Humphreyho a končící tím, že ho opustily síly Jacka Cadeho).
- „Strašný král“
- Původně vysílán: 3. února 1966
- Obsah: 2 Jindřich VI 4. dějství, výstup 9 (Henry omilostňuje ty, kteří opustili Jacka Cadeho) a 3 Jindřich VI 1. dějství a 2. dějství, scéna 1 (Warwick shromáždění Edwarde, Richarde a Clarence po smrti jejich otce).
- „The Kingmaker“
- Původně vysílán: 10. února 1966
- Obsah: 3 Jindřich VI 2. dějství, scéna 2 až 3. dějství, scéna 3 (počínaje příchodem House of Lancaster do Yorku a uzavírá Warwickovo prohlášení o odstranění Edwarda z trůnu a obnovení Henryho).
- „Edward z Yorku“
- Původně vysílán: 17. února 1966
- Obsah: 3 Jindřich VI 3. dějství, scéna 4 až 5. dějství, scéna 5 (počínaje tím, že George opustil Edwarda na protest proti jeho sňatku s Lady Gray a uzavírá se smrtí prince Edwarda a vítězstvím Yorkistů v Bitva u Tewkesbury ).
- „Prorokyně“
- Původně vysílán: 24. února 1966
- Obsah: 3 Jindřich VI 5. dějství, 6. výstup (Richard vraždí Henryho) a Richard III 1. dějství, scény 1, 2 a 3 (Richard poslal dva vrahy, aby George zabili).
- „Richard z Gloucesteru“
- Původně vysílán: 3. března 1966
- Obsah: Richard III 1. dějství, scéna 4 až 3. dějství, scéna 4 (počínaje vraždou George a konče zatčením Hastingsi ).
- „Král Richard“
- Původně vysílán: 10. března 1966
- Obsah: Richard III 3. dějství, scéna 5 až 5. dějství, scéna 1 (počínaje příjezdem primátora prosit Richarda, aby se stal králem, a končí smrtí Buckingham ).
- „Henry Tudor“
- Původně vysílán: 17. března 1966
- Obsah: Richard III 5. dějství, scéna 2 a dále (Richmond příjezd do Anglie).
DVD
V červnu 2016 společnost Illuminations Media poprvé vydala sérii na DVD. Box-set, představený v původním formátu pro tři hry, zahrnoval také nový featurette „Making of“, který zahrnuje rozhovory s Davidem Warnerem a Janet Suzman.[42]
Viz také
- Věk králů (1960)
- Šíření orla (1963)
- BBC Television Shakespeare (1978-1985)
- Shakespeare: Animované příběhy (1992-1994)
- Shakespea Znovu řekl (2005)
- Dutá koruna (2012; 2016)
Reference
- ^ Knowles, Ronald, ed. (2001). King Henry VI Part 2. Arden Shakespeare, třetí série. Londýn: Methuen. s. 2–3. ISBN 9781903436639.
- ^ Siemon, James R., ed. (2009). Richard III. Arden Shakespeare, třetí série. Londýn: Methuen. str. 87–91. ISBN 9781903436899.
- ^ Warren, Roger, ed. (2003). Henry VI, část druhá. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. p. 7. ISBN 9780199537426.
- ^ Knowles, Ronald, ed. (2001). King Henry VI Part 2. Arden Shakespeare, třetí série. Londýn: Methuen. s. 4–5. ISBN 9781903436639.
- ^ Martin, Randall, ed. (2001). Henry VI, část třetí. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. p. 84. ISBN 9780199537112.
- ^ Hattaway, Martin, ed. (1993). Třetí část krále Jindřicha VI. Nový Cambridge Shakespeare. Cambridge: Cambridge University Press. str. 44–45. ISBN 9780521377058.
- ^ Taylor, Michael, ed. (2003). Henry VI, část první. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. p. 33. ISBN 9780199537105.
- ^ Citováno v Hodgon, Barbara (1972). "Války růží: Stipendium mluví na jevišti ". Shakespeare Jahrbuch. 108: 170.
- ^ A b C d Barton, John; Hall, Peter (1970). Války růží: Převzato pro společnost Royal Shakespeare Company z díla Henryho VI., Části 1, 2, 3 a Richarda III. Od Williama Shakespeara. London: BBC Books. ISBN 9780563065135.
- ^ Hunter, G.K. (1978). „Společnost Royal Shakespeare hraje Jindřich VI". Renesanční drama. 9: 97. doi:10,1086 / kolo 9,41917153. ISSN 2164-3415. JSTOR 41917153.
- ^ A b C d Citováno v Pearson, Richard (1991). Kapela arogantních a sjednocených hrdinů: Příběh inscenace Války růží v Royal Shakespeare Company. Londýn: Adelphi. ISBN 9781856540056.
- ^ Ryan, Lawrence V., ed. (2005) [1967]. Henry VI, část I. The Signet Classics Shakespeare (2. přepracované vydání). New York: Signet. p. 215. ISBN 9780451529848.
- ^ Citováno v Berry, Ralph (1989) [1977]. Na režii Shakespeara (2. vyd.). Londýn: Hamish Hamilton. p.56. ISBN 9780241126899.
- ^ Citováno v Goodwin, Johne (1964). Royal Shakespeare Theatre Company, 1960–1963. Londýn: Max Reinhardt. p. 47.
- ^ A b Citováno v Ryan, Lawrence V., ed. (2005) [1967]. Henry VI, část I. The Signet Classics Shakespeare (2. přepracované vydání). New York: Signet. p. 217. ISBN 9780451529848.
- ^ Hoenselaars, Ton (2004). „Část II Úvod: Vhodná minulost“. V Hoenselaars, Ton (ed.). Shakespearovy hry historie: Performance, Translation and Adaption in Britain and Abroad. Cambridge: Cambridge University Press. p. 112. ISBN 9780521035484.
- ^ Citováno v Grene, Nicholas (2002). Shakespearovy seriálové hry. Cambridge: Cambridge University Press. p. 46. ISBN 9780521045636.
- ^ Vidět Kott, Jan (1967). Shakespeare náš současník. Londýn: Methuen. s. 32–47. ISBN 9780416696806.
- ^ Knowles, Ronald, ed. (2001). King Henry VI Part 2. Arden Shakespeare, třetí série. Londýn: Methuen. s. 12–13. ISBN 9781903436639.
- ^ A b C Citováno v Richmond, Hugh M. (1989). Shakespeare v představení: Richard III. Manchester: Manchester University Press. ISBN 9780719027239.
- ^ A b Jowett, Johne, vyd. (2000). Tragédie krále Richarda III. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. p.101. ISBN 9780199535880.
- ^ Martin, Randall, ed. (2001). Henry VI, část třetí. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. p. 66. ISBN 9780199537112.
- ^ Grene, Nicholas (2002). Shakespearovy seriálové hry. Cambridge: Cambridge University Press. p. 45. ISBN 9780521045636.
- ^ Warren, Roger, ed. (2003). Henry VI, část druhá. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. s. 10–11. ISBN 9780199537426.
- ^ A b Hobson, Harold (21. července 1963). "Války růží Posouzení". Sunday Times.
- ^ Tynan, Kenneth (21. července 1963). "Války růží Posouzení". Pozorovatel.
- ^ Citováno v Ryan, Lawrence V., ed. (2005) [1967]. Henry VI, část I. The Signet Classics Shakespeare (2. přepracované vydání). New York: Signet. p. 216. ISBN 9780451529848.
- ^ Martin, Randall, ed. (2001). Henry VI, část třetí. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. 38–39. ISBN 9780199537112.
- ^ Ashcroft, Peggy (1973). „Margaret z Anjou“. Shakespeare Jahrbuch. 109: 7–8.
- ^ Brown, John Russell (1965). „Three Kinds of Shakespeare: 1964 Productions at London, Stratford-upon-Avon and Edinburgh“. Shakespearův průzkum. 18: 152. doi:10.1017 / CCOL0521064317.013. ISBN 9781139052986. Citováno 6. září 2014. (vyžadováno předplatné)
- ^ A b Worsley, T.C. (18. července 1963). "Války růží Posouzení". Financial Times.
- ^ Martin, Randall, ed. (2001). Henry VI, část třetí. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. str. 87–88. ISBN 9780199537112.
- ^ A b Loehlin, James N. (2004). „Brecht a znovuobjevení Jindřich VIV Hoenselaars, Ton (ed.). Shakespearovy dějiny hry: představení, překlad a adaptace v Británii i v zahraničí. Cambridge: Cambridge University Press. str. 138–139. ISBN 9780521035484.
- ^ Hattaway, Michael, ed. (1990). První část krále Jindřicha VI. Nový Cambridge Shakespeare. Cambridge: Cambridge University Press. str.46–47. ISBN 9780521296342.
- ^ Citováno v Greenwald, Michael (1986). "Jindřich VI". V Leiter, Samuel L. (ed.). Shakespeare Around the Globe: Průvodce po významných poválečných obrozeních. New York: Greenwood. p.234. ISBN 9780313237560.
- ^ Warren, Roger, ed. (2003). Henry VI, část druhá. Oxford Shakespeare. Oxford: Oxford University Press. str. 9–10. ISBN 9780199537426.
- ^ Levin, Bernard (21. července 1963). "Války růží Posouzení". Denní pošta.
- ^ Woddis, Carole (19. prosince 2000). "Henry VI, část 2 Posouzení". The Herald.
- ^ Lennox, Patricia (2001). "Jindřich VI: Televizní historie ve čtyřech částech. “V Pendleton, Thomas A. (ed.). Henry VI: Kritické eseje. London: Routledge. p. 243. ISBN 9780815338925.
- ^ Griffin, Alice V. (zima 1966). „Shakespeare očima kamery: IV“. Shakespeare Quarterly. 17 (4): 385. doi:10.2307/2867913. JSTOR 2867913.
- ^ Willis, Susan (1991). Hry BBC Shakespeare: Výroba televizního kánonu. Carolina: North Carolina Press. p.328. ISBN 9780807819630.
- ^ „Války růží“. Osvětlovací média. Citováno 25. května 2016.