Colette - Colette - Wikipedia

Pro další použití viz Colette (disambiguation).

Colette
Colette, pravděpodobně v 10. letech 20. století
Colette, pravděpodobně v 10. letech 20. století
narozenýSidonie-Gabrielle Colette
(1873-01-28)28. ledna 1873
Saint-Sauveur-en-Puisaye, Yonne, Francie
Zemřel3. srpna 1954(1954-08-03) (ve věku 81)
Paříž, Francie
OdpočívadloHřbitov Père Lachaise
Jméno peraColette, Colette Willy
obsazeníRomanopisec
Národnostfrancouzština
Pozoruhodné práceGigi, Úponky révy vinné
Podpis
Francouzská literatura
podle kategorie
Francouzská literární historie
Francouzští spisovatelé
  • Chronologický seznam
  • Spisovatelé podle kategorie
  • Esejisté
  • Romanopisci
  • Dramatici
  • Básníci
  • Autoři povídek
  • Dětští spisovatelé
Portály
  • Francie
  • Literatura

Sidonie-Gabrielle Colette (Francouzština:[kɔ.lɛt]; 28. ledna 1873 - 3. srpna 1954), známý mononymně tak jako Colette, byla francouzská autorka a žena dopisů. Byla nominována na Nobelova cena za literaturu v roce 1948 a byl také známý jako mim, herečka a novinářka. Colette je nejlépe připomínána pro svou novelu z roku 1944 Gigi, který byl základem pro 1958 film a 1973 divadelní produkce stejného jména.

Život a kariéra

Rodina a pozadí

Sidonie-Gabrielle Colette se narodila 28. ledna 1873 válečnému hrdinovi a výběrčím daní Jules-Joseph Colette a jeho manželce Adèle Eugénie Sidonie („Sido“), rozená Landoy, ve vesnici Saint-Sauveur-en-Puisaye v oddělení Yonne, burgundské. Colette navštěvovala veřejnou školu ve věku od 6 do 17 let. Rodina byla zpočátku v pořádku, ale špatné finanční řízení podstatně snížilo příjem rodiny.[1][2]

Raná léta, 1873–1912

Colette a Mathilde „Missy“ de Morny

V roce 1893 se Colette provdala Henry Gauthier-Villars (1859 - 1931), známý autor a vydavatel, který používal pseudonym "Willy",[3] a její první čtyři romány - čtyři Claudine příběhy: Claudine à l'école (1900), Claudine v Paříži (1901), Claudine en ménage (1902) a Claudine s'en va (1903) - objevil se pod jeho jménem. (Čtyři jsou publikovány v angličtině jako Claudine ve škole, Claudine v Paříži, Claudine si vzala, a Claudine a Annie). Romány mapují příchod věku a mladé dospělosti jejich titulární hrdinky Claudine, od nekonvenční patnáctileté ženy v burgundské vesnici po doyenne literárních salonů Paříže na přelomu století. Příběh, který vyprávějí, je poloautobiografický, ačkoli Claudine je na rozdíl od Colette bez matky.[4][5]

Colette později řekla, že by se nikdy nestala spisovatelkou, kdyby nebylo Willyho.[6][7] O čtrnáct let starší než jeho manželka a jeden z nejznámějších libertines v Paříži uvedl svou ženu do avantgardních intelektuálních a uměleckých kruhů a povzbudil ji lesbička spojenectví, a byl to on, kdo si vybral dráždivý předmět Claudinových románů: „sekundární mýtus Sappho... dívčí škola nebo klášter, kterému vládne svůdná učitelka “a„ zamkla ji ve svém pokoji, dokud nevytvořila dostatek stránek, aby mu vyhovovala. “[8]

Colette a Willy se rozešli v roce 1906, i když jejich rozvod nebyl definitivní až do roku 1910. Colette neměla přístup ke značným výdělkům knih Claudine - autorská práva patřila Willymu - a do roku 1912 zahájila divadelní kariéru v hudebních sálech po celé Francii, někdy hrát Claudine v náčrtcích z jejích vlastních románů, sotva vydělávat na přežití a často hladová a nemocná. Toto období jejího života je připomínáno La Vagabonde (1910), která se zabývá samostatností žen v mužské společnosti, tématem, ke kterému by se pravidelně vracela v budoucích pracích. Během těchto let se pustila do řady vztahů s jinými ženami, zejména s Mathilde de Morny, markýza de Belbeuf („Missy“), se kterou někdy sdílela pódium. Dne 3. ledna 1907 způsobil polibek na scéně mezi Missy a Colette v pantomimě s názvem „Rêve d'Égypte“ téměř nepokoje a v důsledku toho již nebyli schopni spolu žít otevřeně, ačkoli jejich vztah pokračoval dalších pět let.[9][10][11]

V roce 1912 se Colette provdala Henry de Jouvenel, redaktor Le Matin. Dcera, Colette de Jouvenel, přezdívaný Bel-Gazou, se jim narodil v roce 1913. Během první světová válka Colette se věnovala žurnalistice. Manželství jí umožnilo věnovat svůj čas psaní.[9][12][13] Kolem tentokrát se stala vášnivou amatérskou fotografkou.

Spisovatelská kariéra, 20. a 30. léta

Colette, malované c. 1896 Jacques Humbert

V roce 1920 Colette publikoval Chéri, zobrazující lásku mezi starší ženou a mnohem mladším mužem. Chéri je milenka bohatého Léa kurtizána; Léa je zdrcena, když si Chéri vezme dívku v jeho věku, a je potěšena, když se k ní vrátí, ale po jedné poslední společné noci ho znovu pošle pryč.[14]

Manželství Colette s Jouvenelem skončilo rozvodem v roce 1924, částečně kvůli jeho nevěře a částečně kvůli jejímu poměru s jejím 16letým nevlastním synem, Bertrand de Jouvenel. V roce 1925 se setkala s Mauricem Goudeketem, který se stal jejím posledním manželem; pár zůstal spolu až do své smrti.[9][12]

Colette byl tehdy etablovaným spisovatelem (Vagabond získal tři hlasy pro prestižní Prix ​​Goncourt ). Desetiletí 20. a 30. let byla jejím nejproduktivnějším a nejinovativnějším obdobím.[15] Nachází se převážně v Burgundsku nebo v Paříži během Belle Époque, její práce se zaměřila na manželský život a sexualitu. Často to bylo kvazi-autobiografické: Chéri (1920) a Le Blé en Herbe (1923) se zabývají láskou mezi stárnoucí ženou a velmi mladým mužem, situací odrážející její vztah s Bertrandem de Jouvenel a jejím třetím manželem Goudeketem, který byl o 16 let mladší.[12][9] La Naissance du Jour (1928) je její výslovná kritika konvenčních životů žen, vyjádřená v meditaci o věku a odříkání lásky postavou její matky Sido.[16]

Do této doby byla Colette často uznávaná jako největší francouzská spisovatelka. „To ... nemá žádnou zápletku, a přesto vypráví o třech životech, co by mělo být známo,“ napsal Janet Flanner z Sido (1929). „Znovu a ve větším rozsahu, než je obvyklé, ji za její genialitu, humanitu a dokonalou prózu přivítali literární časopisy, které před lety… nezvedly jejím směrem vůbec nic kromě pohrdavého prstu.“[17]

Poslední roky 1940–1954

Colette bylo 67 let, když Němci porazili a obsadili Francii, a ona zůstala v Paříži ve svém bytě v Paříži Palais Royal. Její manžel Maurice Goudeket, který byl židovský, byl zatčen Gestapo v prosinci 1941, a přestože byl po několika měsících propuštěn intervencí francouzské manželky německého velvyslance, Colette prožil zbytek válečných let s obavou z možného druhého zatčení.[18][19] Během obsazení vyrobila dva svazky pamětí, Časopis à Rebours (1941) a De ma Fenêtre (1942; dva byly vydány v angličtině v roce 1975 jako Při pohledu zpět).[9] Psala články pro několik pronacistických novin[20] a její román Julie de Carneilhan (1941) obsahuje mnoho antisemitských nadávek.[21]

V roce 1944 Colette publikovala to, co se stalo snad jejím nejslavnějším dílem, Gigi, který vypráví příběh šestnáctiletého Gilberte („Gigi“) Alvara. Narodil se v rodině demimondaines Gigi je vycvičena jako kurtizána, aby zaujala bohatého milence, ale vzdoruje tradici tím, že si ho místo toho vezme.[22] V roce 1949 to bylo děláno do francouzského filmu v hlavní roli Danièle Delorme a Gaby Morlay, poté v roce 1951 upraven pro jeviště s tehdy neznámým Audrey Hepburn v titulní roli, kterou si osobně vybrala Colette; Hollywoodský hudební film z roku 1958 v hlavní roli Leslie Caron a Louis Jourdan, se scénářem od Alan Jay Lerner a skóre od Lernera a Frederick Loewe, získal Oscara za nejlepší film.

V poválečných letech se Colette stala slavnou veřejnou osobností, zmrzačenou artritidou a starala se o ni Goudeket, která dohlížela na její přípravu. Compluvres Complètes (1948-1950). Během těch let pokračovala v psaní a vynášela L'Etoile Vesper (1944) a Le Fanal Bleu (1949), ve kterém reflektovala problémy spisovatele, jehož inspirací je především autobiografie. Byla nominována Claude Farrère pro Nobelova cena za literaturu v roce 1948.[23]

Po její smrti, dne 3. srpna 1954, jí byla odmítnuta náboženský pohřeb katolický kostel kvůli ní rozvody, ale vzhledem k tomu, státní pohřeb, první Francouz žena dopisů aby mu byla udělena čest a byl pohřben Père-Lachaise hřbitov.[18][19][9][24]

Dědictví

Colette hrobka dovnitř Hřbitov Père Lachaise.

Colette byl zvolen do Belgická královská akademie (1935) Académie Goncourt (1945 a prezident v roce 1949) a Chevalier (1920) a velký důstojník (1953) Légion d'honneur.[13]

Četné životopisy Colette navrhly velmi rozdílné interpretace jejího života a díla v průběhu desetiletí.[25] Zpočátku považována za omezenou, pokud talentovanou romanopiskyni (navzdory vyslovenému obdivu v jejím životě k postavám, jako je André Gide a Henry de Montherlant ), byla stále více uznávána jako důležitý hlas v psaní pro ženy.[9] Před smrtí Colette Katherine Anne Porter napsal v New York Times že Colette „je největší žijící francouzská spisovatelka beletrie; a že byla, když ještě žili Gide a Proust.“[26]

Písničkář Rosanne Cash vzdal hold spisovatelce v písni „The Summer I Read Colette“ na jejím albu z roku 1996 10 Demo skladeb.[27]

Truman Capote napsal o svém setkání v roce 1970 esej nazvanou „Bílá růže“. Vypráví, jak, když ho viděla obdivovat těžítko na stole („bílá růže“ titulu), trvala na tom, aby to vzal; Capote zpočátku dar odmítla, ale „… když jsem protestoval, že nemohu přijmout jako dárek něco, co tak jasně zbožňoval, [odpověděla]„ Můj drahý, opravdu nemá smysl dávat dárek, pokud si ho také sám neoceníš . ““[28]

„Lucette Stranded on the Island“ od Julia Holter, z jejího alba z roku 2015 Už jste v mé divočině, je založen na vedlejší postavě z Coletteovy povídky Šance známí.[29]

Ve filmu z roku 1991 Stávat se ColetteColette hraje francouzská herečka Mathilda May. Ve filmu z roku 2018 Colette, titulní postavu hraje Keira Knightley.[30] Oba filmy se zaměřují na život Colette ve dvacátých letech, její sňatek s jejím prvním manželem a vydání jejích prvních románů pod jeho jménem.

Pozoruhodné práce

  • Claudine à l'école (1900, přeloženo jako Claudine ve škole)
  • Claudine v Paříži (1901, přeloženo jako Claudine v Paříži)
  • Claudine en ménage (1902, přeloženo jako Claudine si vzala)
  • Claudine s'en va (1903, přeloženo jako Claudine a Annie)
  • Dialogues de bêtes (1904)
  • La Retraite sentimentale (1907)
  • Les Vrilles de la vigne (1908)
  • La Vagabonde (1910)
  • Hudební sál L'Envers du (1913)
  • L'Entrave (1913, přeloženo jako Okov)
  • La Paix chez les bêtes (1916)
  • L'Enfant et les sortilèges (1917, Zámotek opera libreto )
  • Mitsou (1919)
  • Chéri (1920)
  • La Maison de Claudine (1922, přeloženo jako Claudinův dům)
  • L'Autre Femme (1922, přeloženo jako Ta druhá žena)
  • Le Blé en herbe (1923, přeloženo jako Zrání semen)
  • La Fin de Chéri (1926, přeloženo jako Poslední z Chéri)
  • La Naissance du jour (1928, přeloženo jako Přestávka)
  • Sido (1929)
  • La Seconde (1929, přeloženo jako Ten druhý)
  • Le Pur et l'Impur (1932, přeloženo jako Čistí a nečistí)
  • La Chatte (1933)
  • Duo (1934)
  • Julie de Carneilhan (1941)
  • Le Képi (1943)
  • Gigi (1944)
  • Paris de ma fenêtre (1944)
  • L'Étoile Vesper (1947)
  • Le Fanal Bleu (1949, přeloženo jako Modrá lucerna)
  • Paradis terrestre, s fotografiemi od Izis Bidermanas (1953)

Zdroj:[31]

Filmografie

Scénárista

Filmy o Colette

Viz také

Reference

Citace

  1. ^ Tilburg 2008, str. 78.
  2. ^ Portuges & Jouve 1999, str. 79.
  3. ^ Koski, Lorna (27. prosince 2013). „Kniha vypráví příběh Colette ve Francii“. Dámské oblečení denně. Citováno 3. ledna 2014.
  4. ^ Southworth 2004, str. 111–112.
  5. ^ Květina 2013, str. 78.
  6. ^ Ladimer 1999, str. 51–53.
  7. ^ Portuges & Jouve 1994, str. 79.
  8. ^ „8 fascinujících faktů o bisexuální legendě Colette, které byste měli vědět před životopisným filmem Keiry Knightlyové“. Autostraddle. 24. července 2018. Citováno 31. července 2018.
  9. ^ A b C d E F G Květina 2013, str. 145.
  10. ^ Rodriguez 2002, str. 131.
  11. ^ Benstock 1986, str. 48–49.
  12. ^ A b C Portuges & Jouves 1994, str. 80.
  13. ^ A b Cottrell 1991, str. 262.
  14. ^ Jouves 1987, str. 109–111.
  15. ^ Ladimer 1999, str. 57.
  16. ^ Ladimer 1999, str. 57–58.
  17. ^ Flanner 1972, str. 70.
  18. ^ A b Portuges & Jouve 1994, str. 80–81.
  19. ^ A b Rosbottom 2014, str. nepaginovaný.
  20. ^ "Recenze Terry Castle Secrets of the Flesh: A Life of Colette Judith Thurman ". London Review of Books. 16. března 2000. Citováno 17. ledna 2019.
  21. ^ „Divoký, kontroverzní a svobodný: Colette, život příliš velký na film“. Opatrovník. 7. ledna 2019. Citováno 17. ledna 2019.
  22. ^ Snodgrass 2015b, str. nepaginovaný.
  23. ^ „Sidonie Gabrielle Colette v nominační databázi“. Oficiální web Nobelovy ceny - Nobelova nadace. Citováno 24. září 2018.
  24. ^ Wilson, Scott. Místa odpočinku: pohřebiště více než 14 000 slavných osob, 3. vyd .: 2 (Kindle Locations 9128–9129). Vydavatelé McFarland & Company, Inc. Kindle vydání
  25. ^ „Claudine All Grown Up“. The New York Times. Citováno 31. července 2018.
  26. ^ „Nejživější génius“. The New York Times. Citováno 31. července 2018.
  27. ^ Dana Andrew Jennings (7. dubna 1996), „POP HUDBA; skladatelé, kteří sledovali své literární múzy“, The New York Times
  28. ^ Capote, Truman (2007). Portréty a pozorování: Eseje Trumana Capoteho. Random House. p. 368. ISBN  9780812994391.
  29. ^ "'Vždy je tu kousek mě: Julia Holter o vyprávění příběhů “. NPR. Citováno 20. října 2016.
  30. ^ Hoffman, Jordan (22. ledna 2018). „Recenze Colette - Keira Knightley má nejlepší formu v vzrušující literární životopisné knize“. Opatrovník. Londýn. Citováno 27. ledna 2018.
  31. ^ Norell, Donna M. (1993). Colette: Anotovaná primární a sekundární bibliografie. Garlandova referenční knihovna humanitních věd. Routledge. ISBN  9780824066208.

Bibliografie

Další čtení

  • Colette: Podepsané dopisy, signováno (6): Paříž; Manoir de Rozven par S. Coulomb, Ille-et-Vilaine; a [n.p.], D. E. Inghelbrecht a Colette Inghelbrecht, 1909–1948 a n.d. jsou umístěny na Knihovna Pierpont Morgan.
  • Sylvain Bonmariage, Willy, Colette et moi, s úvodem do Jean-Pierre Thiollet, Anagramme ed., Paříž, 2004 (dotisk)
  • Joanna Richardson, Colette, Methuen, Londýn, 1983
  • Judith Thurman, Tajemství masa: život Colette, Bloomsbury, Londýn, 1999
  • Petri Liukkonen. "Colette". Knihy a spisovatelé

externí odkazy

Prostředky knihovny o
Colette
Colette