Muž v houpací síti - Man in a Hammock

Muž v houpací síti
Francouzština: L'Homme au hamac
Albert Gleizes, 1913, L'Homme au hamac, olej na plátně, 130 x 155,5 cm. Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York.jpg
UmělecAlbert Gleizes
Rok1913
StředníOlej na plátně
Rozměry130 cm × 155,5 cm (51,2 palce × 61,2 palce)
UmístěníGalerie umění Albright-Knox, Buffalo, New York

L'Homme au hamac, označovaný také jako Muž v houpací síti, je obraz vytvořený v roce 1913 francouzským umělcem, teoretikem a spisovatelem Albert Gleizes. Práce byla vystavena v Moderním Umeni, SVU Mánes, Vystava, Praha, únor - březen 1914, č. J. 41; a Der Sturm, Berlín, červenec - srpen 1914.[1] Obraz byl reprodukován v Guillaume Apollinaire, Paris-Journal4. Července 1914 (opět publikováno v Chroniques d'Art, 1960. str. 405); a Albert Gleizes, L'Épopée, Le Rouge et le Noir, říjen 1929, s. 81. Malba stylisticky Gleizes ilustruje princip mobilního pohledu stanovený v Du "Cubisme", napsal sám a francouzský malíř Jean Metzinger. Důkazy naznačují, že muž ležící v houpací síti je skutečně Jean Metzinger. Dříve ve sbírce Metzingera, prvního majitele obrazu, Muž v houpací síti je součástí stálé sbírky Galerie umění Albright-Knox, Buffalo, New York.[2]

Popis

Muž v houpací síti je olejomalba na plátně o rozměrech 130 x 155,5 cm (51,2 x 61,2 palců), signováno a datováno „Alb Gleizes 13“, vlevo dole. Práce namalovaná v roce 1913 „představuje zajímavou syntézu pohybu tam a zpět,“ píše historik umění Daniel Robbins (Guggenheim, 1964), „a představuje kompozici založenou na průsečíku mocných úhlopříček“.[3] Muž v houpací síti souvisí s řadou dalších děl,[4] jako je akvarel a sépiový inkoust přes kresbu tužkou z roku 1909, tužka a inkoust z roku 1913, kromě nejméně tří dalších děl v různých médiích.[5] Velký a dokončený obraz L'Homme au hamac datování z léta 1909 je na zadní straně Domy mezi stromy, 113,5 x 154 cm, 1910. V obou proto-kubistický verze a v malém olejovém náčrtu (dříve ve sbírce Idy Bienert, Drážďany) nosí muž velké sombrero.[3]

Portrét Jean Metzinger

Vlevo: Fotografie Jeana Metzingera kolem roku 1912. Vpravo: Muž v houpací síti Albert Gleizes, 1913, detail

Ležící postava je jasně čitelná. Jeho tvář je vidět jak z profilu, tak z čelního pohledu současně. I když je tato vlastnost vidět více obličejových rysů najednou v díle Gleizes vzácná, v dílech Metzinger je vidět poměrně často.[6][7] Postava je umístěna v krajinném prostředí, které ustupuje k budovám typickým pro pařížské předměstí kolem roku 1900 v horním středovém pozadí plátna. V popředí je pravá noha sittera podepřena parkovou židlí v pařížském stylu. Stůl umístěný vedle pravé paže sedícího, vylíčený, jako by byl viděn shora, v souladu s neeuklidovská geometrie poprvé vysloveno Paul Cézanne, podporuje různé prvky; vázu, sklenici, nějaké ovoce (možná citrony) a lžíci. Dlouhá lžíce, podle Christiana Brienda[8] (Musée National d'Art Moderne, Paříž), je odkazem na hlavní příslušenství Metzingerova klíčového díla z roku 1911 Le goûter (čas na čaj); daboval André Salmon "La Joconde du Cubisme" (The Mona Lisa kubismu).[9][10][11][12]

Gleizes využívá velké množství barev - na rozdíl od omezené palety, která je často spojována s raným kubismem - od velkých oblastí okr, červená, bílá a modrá, obklopující grisaille postava.[13]

Muž zastoupený na obraze je velmi pravděpodobně portrétem Jeana Metzingera.[8] Kniha s názvem Předvolby devant la vie,[14] model, který měl prominentní postavení, napsal Alexandre Mercereau v roce 1913. Gleizes spolupracoval na založení Abbaye de Créteil, a velmi dobře znal Mercereauovy spisy. Metzinger napsal důležitý text o Mercereauovi v roce 1911.[15] Byl to Mercereau, kdo představil Gleizes Metzingerovi v roce 1910. Mercereauův vydavatel, Eugène Figuière, o rok dříve publikoval Du "Cubisme", kubistický manifest napsaný Gleizesem a Metzingerem.

Gustave Courbet, 1844, Le Rêve (Houpací síť), olej na plátně, 70,5 × 97 cm, muzeum Oskar Reinhart, Švýcarsko

V Gleizesově malbě člověk nevidí pouze postavu houpající se v houpací síti; jeden vidí více aspektů stejné postavy současně lomených do nového obrazového jazyka. Mercereau se pokusil reprezentovat aspekty čas ve svých spisech se Gleizes a Metzinger pokoušeli na svých malbách představit aspekty prostoru, času a formy.[16]

Muž v houpací síti integruje člověka do krajiny a vytváří nelineární mřížku jediný obraz. Toto zařízení používá Gleizes velmi obratně, aby vyhovělo všem aspektům scény. Mercereauova kniha, zátiší vedle sittera, muže a prostředí jsou všechny symboly zásadního významu pro Gleizes, umělce, který se jen zřídka, pokud vůbec, spokojil s pozemskými předměty (kytara, housle nebo mísa ovoce).[17]

Muž v houpací síti svědčí o úzkém spojení dvou umělců Metzinger a Gleizes a o jejich společném společenském, kulturním a filozofickém přesvědčení, že malba představovala více než letmý pohled na svět, ve kterém žili, a to tím, že ukazuje více aspektů zachyceného subjektu v postupných časových intervalech současně by se objevil pravdivější a úplnější obraz.[6]

"Báli jsme se dogmat a hermetických myšlenek, destruktivních činů maskovaných jako nové stavby, než se objevily, jak jsme věděli, že budou." Když jsme nic neodmítli, načrtli jsme si tradiční křivku francouzského malířství od Courbeta pro sebe jako nejnovější příchozí, přesvědčeni, že nový řád nelze vytvořit nezávisle na trvalém řádu “. (Albert Gleizes, 1917)[18][19]

Původ

  • Jean Metzinger
  • Paní Russo
  • Galerie Sidneyho Janise, 1957
  • Zakoupeno v Albright Art Gallery, 22. února 1957

Výstavy

  • Moderni Umeni, S.V.U., Mánes, Praha, 1914, č. 41
  • Der Sturm, Berlín, červenec 1914

Literatura

  • Guillaume Apollinaire, Paris-Journal, 4. července 1914, srov. Chroniques d'Art, 1960. str. 405
  • Albert Gleizes, L'Epopee, Le Rouge et le Noir, říjen 1929, s. 81
  • Malba a socha od starověku do roku 1942, Albright-Knox Art Gallery, Steven A. Nash - 1979
  • Sobotní recenze, 1965
  • Albert Gleizes, 1881-1953: Retrospective Exhibition, Solomon R. Guggenheim Museum - 1964
  • Sobotní recenze, Henry Seidel Canby, Bernard Augustine De Voto, George Cooper Stevens - 1965
  • Malíři sekce d'Or: Alternativy k kubismu. Výstava 27. září - 22. října 1967, Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York - 1967
  • Notes Notes, Albright-Knox Art Gallery - 1970
  • Mistrovská díla v umělecké galerii Albright-Knox, Galerie umění Albright-Knox, Karen Lee Spaulding - 1999
  • 125 mistrovských děl ze sbírky umělecké galerie Albright-Knox, Karen Lee Spaulding, Albright-Knox Art Gallery - 1987
  • Galerie Notes, Buffalo Fine Academy Academy - 1958
  • Sbírka Guggenheimova muzea: obrazy, 1880-1945, Muzeum Solomona R. Guggenheima, Angelica Zander Rudenstine - 1976
  • Albert Gleizes: Raisonné katalogAlbert Gleizes, Anne Varichon, Daniel Robbins - 1998
  • L'Oeil, Georges Bernier, Rosamond Bernier - 1999
  • Albert Gleizes et le dessin: 11. prosince 1970 - 25. ledna 1971
  • André Dubois, Saint-Étienne (Loire, Francie). Musée d'art et d'industrie - 1970
  • Maurice Raynal: la bande à Picasso, David Raynal - 2008
  • Notes Notes, Albright-Knox Art Gallery - 1953
  • Œuvres en prose, Guillaume Apollinaire, Michel Décaudin, Pierre Caizergues - 1991
  • International Auction Records, 1992

Reference

  1. ^ Varichon, Anne, Albert Gleizes - katalog Raisonné, Svazek 1, Paříž, SOMOGY éditions d'art / Fondation Albert Gleizes, 1998, ISBN  2-85056-286-6
  2. ^ Galerie umění Albright-Knox, L'Homme au hamac Albert Gleizes
  3. ^ A b Robbins, Daniel, The Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Albert Gleizes, 1881-1953, Retrospektivní výstava, 1964
  4. ^ L'Homme au hamac „1913 Albert Gleizes.“ Plume et Encre de Chine sur Paper Fort, 24,3 x 29,1 cm
  5. ^ Homme dans un Hamac [Muž v houpací síti], 1909, Akvarel a inkoust na papíře, Albright-Knox Art Gallery / Art Resource, NY / Gleizes, Albert (1881-1953) ARS, NY
  6. ^ A b Joann Moser, Daniel Robbins, Jean Metzinger ve zpětném pohledu, 1985, Muzeum umění University of Iowa (J. Paul Getty Trust, University of Washington Press)
  7. ^ Mark Antliff, Patricia Dee Leighten, Kubismus a kultura, Thames & Hudson, 2001
  8. ^ A b Briend, C., katalog výstavy, Gleizes - Metzinger. Du Cubisme et après„9. května - 22. září 2012, s. 34, 36, Musée de La Poste, Galerie du Messager, Paříž, Francie. Expozice ke 100. výročí vydání Du "Cubisme"]
  9. ^ André Salmon, L'Art Vivant, Paříž, 1920
  10. ^ André Salmon, Artistes d'hier et d'aujourd'hui, L'Art Vivant, 6. vydání, Paříž, 1920
  11. ^ Guillaume Apollinaire, Dorothéa Eimert, Anatoli Podoksik, Le Cubisme, 2010 ISBN  978-1-78042-777-5
  12. ^ Philadelphia Museum of Art, Tea Time (Žena s čajovou lžičkou), Provenience
  13. ^ Galerie umění Albright-Knox, Karen Lee Spaulding, Mistrovská díla v umělecké galerii Albright-Knox, Hudson Hills Press, 1999
  14. ^ Alexandre Mercereau, Paroles devant la vie, publikoval 1913 E. Figuière v Paříži
  15. ^ Alexandre Mercereau„Vers et prose 27, říjen – listopad 1911: 122–129
  16. ^ Bernard Augustine De Voto, Sobotní recenze, Svazek 48, Sobota Review Company, 1965
  17. ^ Malíři sekce d'Or: Alternativy k kubismu. Výstava, 27. září - 22. října 1967, Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York
  18. ^ Albert Gleizes: La Peinture Moderne, 391, č. 5, New York, červen 1917
  19. ^ Dva malíři filozofů, Albert Gleizes a Kasimir Malevich

externí odkazy