Takarazuka Revue - Takarazuka Revue - Wikipedia

Takarazuka Revue

宝 塚 歌劇 団
Přečtěte si západní styl, zleva doprava a potom shora dolů.
Parisette 1930
Formace	1913 (1913)
Typ	Divadelní skupina
Účel	Hudební divadlo
Umístění	Takarazuka, prefektura Hyogo, Japonsko
webová stránka	Oficiální web Takarazuka Revue —Krátká historie a informace o jejich výstavách

Velké divadlo Takarazuka (Prefektura Hyogo )

The Takarazuka Revue (宝 塚 歌劇 団, Takarazuka Kagekidan) je japonský čistě ženská skupina hudebního divadla se sídlem v Takarazuka, Prefektura Hyogo, Japonsko. Ženy hrají všechny role ve velkém, Broadway - produkce západních muzikálů ve stylu a někdy i příběhy adaptované z shōjo manga a japonské folktales. Společnost je divizí společnosti Hankyu železnice společnost; všichni členové souboru jsou zaměstnanci společnosti.

Dějiny

První představení Donburako, 1914

Takarazuka Revue byla založena Ichizō Kobayashi, průmyslník, který se stal politikem a prezidentem Železnice Hankyu, v Takarazuka, Japonsko v roce 1913. Město bylo terminálem linky Hankyu z Osaky a díky svým horkým pramenům již oblíbenou turistickou destinací. Kobayashi věřil, že to bylo ideální místo k otevření přitažlivosti nějakého druhu, která by zvýšila prodej jízdenek na vlak a přilákala více obchodů do Takarazuka. Vzhledem k tomu, západní písňové a taneční přehlídky byly stále populárnější a Kobayashi považován za Kabuki divadlo být staré a elitářské,^[1] rozhodl se, že široká veřejnost by mohla dobře přijmout ženskou divadelní skupinu.

Revue měla své první představení v roce 1914. O deset let později se společnost stala natolik populární, aby získala své vlastní divadlo v Takarazuce, zvané Dai Gekijō význam "Velké divadlo ".^[2] Dnes společnost vlastní a provozuje v Tokiu další divadlo, divadlo Takarazuka.^[3] V současné době Takarazuka vystupuje pro 2,5 milionu lidí každý rok^{[Citace je zapotřebí ]} a většina jejích fanoušků jsou ženy.

Součástí novinky Takarazuka je, že všechny části hrají ženy podle původního modelu Kabuki před rokem 1629, kdy byly ženám zakázány divadelní představení v Japonsku.^[4] Ženy, které hrají mužské role, jsou označovány jako otokoyaku (japonský: 男役, lit.  "" mužská role ") a ti, kteří hrají ženské role, se nazývají musumeyaku (japonský: 娘役, lit.  "" dívčí role "). Kostýmy, scénografie a osvětlení jsou bohaté, představení melodramatický. Postranní cesty rozšiřují již tak široké proscénium, kde se pojí komplikované průvody a choreografie.

Bez ohledu na éru uváděného muzikálu se dobová přesnost uvolňuje u kostýmů během extravagantních finále, která zahrnují desítky třpytivých umělců pochodujících po obrovském celostátním schodišti a Rockette - styl kopové čáry. Vedoucí umělci, kteří stvárňují mužské i ženské role, se ve finále objevují v obrovských kruhových opeřených zadních dílech připomínajících kostýmy v Las Vegas nebo Paříži.

Než se mladá žena stane členkou souboru, musí dva roky trénovat v hudební škole Takarazuka, jedné z nejkonkurenceschopnějších svého druhu na světě. Každý rok tisíce z celého japonského konkurzu. 40 až 50, kteří jsou přijati, jsou vyškoleni v hudbě, tanci a herectví a dostávají sedmileté smlouvy. Škola je známá svou přísnou disciplínou a zvykem, že mají studenti prvního ročníku každé ráno úklid prostor.

První rok všechny ženy trénují společně, než jsou rozděleny mezi fakultu a současné členy souboru otokoyaku a musumeyaku na konci roku. Ti hrají otokoyaku ostříhejte je, zastaňte ve třídě mužnější roli a mluvte v mužské podobě.

Společnost má pět hlavních skupin: Květina (花, hana), Měsíc (月, tsuki), Sníh (雪, yuki), Hvězda (星, hoshi)a Kosmos (宙, sora); stejně jako nadřazení členové, sbírka pro herečky ve vyšším věku, která již není součástí běžné skupiny, která si stále přeje udržovat vztah s revue a příležitostně vystupovat. Květina a Měsíc jsou původní soubory, založené v roce 1921. Snow Troupe začalo v roce 1924. Star Troupe byl založen v roce 1931, zrušen v roce 1939 a obnoven v roce 1948. Kosmos, založený v roce 1998, je nejnovějším souborem.

Herci

Musumeyaku lemují dva otokoyaku, kolem roku 1935.

I když se na první pohled zdálo, že cílem Takarazuka Revue bylo poskytnout japonským ženám svobodu od sociálního útlaku, paradoxně to začalo úplně naopak. Podle učence Takarazuka Lorie Brau „Produkční kancelář a podniková struktura, která ovládá Takarazuka, jsou v naprosté většině patriarchální.“^[5] Ačkoli Takarazuka ztělesňuje Shiraishiho myšlenku, aby se herečky staly „dobré manželky a moudré matky „při odchodu ze společnosti zároveň představuje progresivní feministické pohledy. Někteří se domnívají, že její přitažlivost pro ženské publikum je dána vnímaným odkazem na osvobození od vnucených představ o tradiční genderové a sexualitě tradiční japonské společnosti. Takže zatímco Takarazuka“ posiluje status quo a sublimuje touhy žen prostřednictvím svých snových vyprávění, stále existuje určitá možnost, že některým divákům připadá zmocnění jednoduše sledovat ženy hrát muže. ““^[5]

Některé show Takarasienne, jako např Růže z Versailles a Elisabeth, mají androgynní postavy. Z pohledu Lorie Brau je otokoyaku představuje idealizovaný muž ženy bez drsnosti nebo nutnosti dominovat, „dokonalý“ muž, kterého nelze najít ve skutečném světě. Právě tyto mužské role nabízejí únik z přísných, genderově vázaných skutečných rolí chválených v japonské společnosti.^[5] V jistém smyslu poskytuje otokoyaku ženskému publiku „sen“ o tom, co si ve skutečnosti přejí.

Kromě svého požadavku na „prodej snů“ se herečky Takarazuka Revue ujímají další role a posilují se jako ženy v kultuře ovládané muži. Kobayashiho touha udělat ze svých hereček dobré manželky a matky často bránila jejich vlastní vůle věnovat se kariéře v zábavním průmyslu. U žen je stále častější zůstat ve společnosti až do svých třiceti let, nad rámec obvyklých mezí pro vdávání. Role hereček v rámci Takarazuka Revue se tak překrývá s kulturou, která ji obklopuje, čímž se zvyšuje jejich přitažlivost pro ženské dominantní publikum. „Ve skutečnosti upoutá pozornost některých fanoušků přenesení této‚ chlapecké 'do každodenního života a svoboda, kterou z toho plyne. “^[5]The otokoyakuvšak není vázána na svou přidělenou mužskou roli v divadle. Tsurugi Miyuki, top otokoyaku hvězda Měsíce Troupe, řekla, že pojala mužskou imitaci jen jako „roli“, kterou nosila, jako make-up a kostým, které jí pomohly vytvořit otokoyaku obraz. Řekla, že se po představení vrací ke svému nevýkonnému „ženskému“ já.^[5] jiný otokoyaku cítit se nepříjemně při přechodu na ženské role. Otokoyaku Matsu Akira, který odešel do důchodu v roce 1982, uvedl: „I když jsem žena, věc zvaná„ žena “se vůbec neobjeví.“^[6]

Přestože byla Takarazuka tradičně ženská skupina, zaměstnávala v roce 1946 mužské umělce, kteří byli cvičeni odděleně od ženských členů skupin. Nakonec se však členky postavily proti těmto novým mužským protějškům a oddělení bylo rozpuštěno, poslední mužské oddělení skončilo v roce 1954. Japonský muzikál z roku 2007, Takarazuka Boys, byla založena na této kapitole historie společnosti.

Zatímco obsazení jsou výhradně ženské, zaměstnanci (spisovatelé, režiséři, choreografové, designéři atd.) A hudebníci orchestru mohou být muži nebo ženy. V Takarazuce není neobvyklé, že převážně mužský orchestr vede ženská dirigentka.

Krupice

Těchto pět skupin (組 kumi) Takarazuka Revue mají určité rozdíly ve stylu a materiálu, díky nimž je každý jedinečný.

Květinový soubor (Hana-gumi)

Květinová skupina je považována za „truhlu s pokladem“ otokoyaku. Mnoho z nejpopulárnějších bývalých i současných nejlepších hvězd společnosti vzniklo v Flower Troupe; tyto zahrnují Miki Maya (který uspořádal první sólový koncert Budokan v historii Takarazuka), Sumire Haruno a Tomu Randžu of Flower, Jun Shibuki, Jun Sena a Kiriya Hiromu Měsíce a Hikaru Asami sněhu. Jejich představení mívají větší rozpočet s bohatými scénickými a kostýmními návrhy a jsou často odvozena z operního materiálu.

Moon Troupe (Tsuki-gumi)

Přestože byl domovem mladých umělců (s Yuki Amami v jejím šestém roce, kdy dosáhla statusu nejlepší hvězdy v 90. letech), jsou členové Moon Troupe také silnými zpěváky. Termín „Oddělení hudebního výzkumu“ je příležitostně používán v článcích o skupině, což podtrhuje její zaměření na hudbu. Jejich materiál inklinuje k dramatu, západním muzikálům a moderním prostředím, jako např Kluci a panenky a Já a moje dívka. Během éry Makoto Tsubasa jako nejlepší hvězda měli alespoň dva muzikály převzaté z klasických západních románů.

Snow Troupe (Yuki-gumi)

Snow Troupe je považován za nositele tradičního tance a opery pro celou společnost a je předvojem tradičního japonského dramatu ve společnosti, která inklinuje k západním materiálům. Byli první souborem, který vystoupil Elisabeth v Japonsku. Soubor se posouvá směrem k opernímu a dramatickému stylu Měsíce a Květiny.

Hvězda Troupe (Hoshi-gumi)

Star Troupe bývá domovem hvězd Takarazuka. Spolu s Flower Troupe jsou velmi silní otokoyaku hráči. V posledních letech mnoho z prominentních společnosti musumeyaku pocházejí také ze Star Troupe, jako jsou Hana Hizuki, Shizuku Hazakura a Yuki Aono.

Kosmos Troupe (Sora-gumi)

Kosmos, nejnovější soubor, je méně tradiční a experimentálnější. Když byl poprvé vytvořen, získal talent od ostatních skupin. Styl Cosmos je ovlivňován umělci jako Asato Shizuki, založení otokoyaku top hvězda; Yoka Wao a Mari Hanafusa „Zlatý kombi“, který vedl soubor po dobu šesti z prvních osmi let. Kosmos byl první souborem, který vystoupil Přízrak a mít skladatele na Broadwayi (Frank Wildhorn ) napište jejich hudební partituru. Většina otokoyaku v této jednotce jsou nad 170 cm (nejpozoruhodnější je Hiro Yuumi, nejvyšší ve společnosti od doby, kdy nastoupila v roce 1997 až do svého odchodu do důchodu v roce 2013). I když to mělo herečku narozenou herečkou musumeyaku nahoru zpět v roce 2006 s Asuka Toono, až v roce 2014 se herečka pocházející z této skupiny stala otokoyaku nejlepší hvězda: Seina Sagiri, bývalá nejlepší hvězda Yukigumi (2014-2017).

Typy prováděných muzikálů

Adaptace západních děl

Zatímco většina děl Takarazuka je napsána „in house“ členy tvůrčího týmu, jsou často adaptována ze západních klasických muzikálů, oper, divadelních her, románů nebo filmů:

Adaptace japonských děl

Čtyři fantazie 1951

Příběhy založené v Japonsku a po vzoru historických účtů nebo tradičních příběhů jsou často označovány jako nihonmono (日本 物) nebo méně často wamono (和 物). Mezi nejběžnější z nich přizpůsobené fázi Takarazuka patří Příběh Genji (源氏物語, Genji Monogatari).

Populární manga série často formovaly Takarazuka, například v případě Riyoko Ikeda je Růže z Versailles. Mezi další úpravy manga patří Okno Orfeova, také Ikeda, Osamu Tezuka je Black Jack a Phoenix, a Yasuko Aoike je El Halcón.

Mezi nedávné příklady děl převzatých z japonských románů nebo povídek patří Moon Troupe Osaka Samurai (大阪 侍, Oosakazamurai), založený na povídce od Ryotaro Shiba a Flower Troupe Černá ještěrka (黒 蜥蜴, Kurotokage), na základě Kogoro Akechi příběh od Edogawa Rampo.

V roce 2009 Takarazuka Revue provedla dvě přehlídky založené na adaptaci Capcom série videoher Phoenix Wright.^[9] Na jeviště vstoupili v lednu 2013, aby znovu představili hru v soudní síni s produkcí nazvanou „Prokurátor Miles Edgeworth: Ace Attorney 3“.^[10] V červnu 2013 měla Revue debutovat v Tokiu DIVADLO TOKYU Orb adaptace další videohry Capcom, Sengoku Basara,^[11] provedeno Květinovým souborem. To se zaměřilo na charakter Yukimura Sanada, kterou hraje Tomu Randžu, stejná herečka, která převzala roli Phoenix Wright předtím, než se stala nejlepší hvězdou.

V roce 2017 provedla společnost Flower Troupe divadelní adaptaci manga shōjo Haikara-San: Here Comes Miss Modern, a představí ji znovu v roce 2020. V roce 2019 předvedla společnost Flower také divadelní adaptaci manga shōjo Chlapci nad květinami.

Adaptace dalších asijských děl

Gubijin (Xiang Yu a Liu Bang ) 1951

Mezi díla převzatá z jiných asijských zdrojů patří opera v Pekingu Král hegemonů se loučí se svou konkubínou, popisující románek mezi generálem Xiang Yu a jeho milenka paní Yu.

Originální příběhy a historické adaptace

Muzikály se v průběhu let také hrály na základě lidí a událostí v americké, evropské a asijské historii. Mezi nejznámější z těchto biografických úprav patří Poslední večírek: Poslední den S. Fitzgeralda, o F. Scott Fitzgerald, Valentino, o Rudolf Valentino, Děkan, o James Dean, a Saint-Exupéry - Pilot, který se stal "Malým princem" -, o Antoine de Saint-Exupéry.

Nakonec završují originální příběhy Takarazuka, včetně muzikálů jako Boxman podle Cosmos Troupe, Příliš krátká doba na zamilování provedeno Hvězdnými a měsíčními skupinami a Stříbrný vlk Měsíčními a sněhovými skupinami.

Spolupráce

Takarazuka příležitostně spolupracoval s významnými spisovateli, skladateli a choreografy na vytvoření originálního obsahu pro revue. V roce 1993 Tommy Tune napsal, režíroval a choreografoval revue Broadway Boys doprovázet vydání Moon Troupe Grand Hotel. V roce 2006 spolupracovala společnost Takarazuka Frank Wildhorn, hudební spisovatel a skladatel Jekyll & Hyde a Scarlet Pimpernel, vytvořit Nikdy neříkej sbohem pro Cosmos Troupe. V roce 2019 spolupracovala společnost Takarazuka Dove Attia, hudební producent 1789: Les Amants de la Bastille a La Légende du roi Arthur, skládat Casanova pro Flower Troupe.

Personál

Personál hvězdy

Aktuální nejlepší hvězdy každé skupiny jsou:

^ Nejmladší člen, který kdy působil ve správní radě

Ostatní umělci ve společnosti

Seniorita

Podmínky horní třída (上級 生) a nižší třídy (下級生) (japonské výrazy jsou genderově neutrální) se používají k rozlišení vyšších a nižších členů Takarazuka. Lowerclassmen jsou herečky, které působí v Takarazuce méně než sedm let. Jsou zaměstnanci společnosti a obvykle pracují jako tanečníci a v zahraničí shinjin koen (vystoupení výhradně pro underclassmen). Po sedmém roce se stávají vyššími třídami a vyjednávají s firmou smlouvy, místo aby ji zaměstnávali.

Bývalí Takarasiennes

Členové soupisky Takarazuka, kteří pokračovali v práci etapa, filmy a televize zahrnují:

Publikum

Ženy tvoří primární publikum Takarazuka; podle některých odhadů je publikum 90 procent žen.^[5] Existují dvě hlavní teorie o tom, co přitahuje tyto ženy k Takarazuce. Tyto teorie, předložené západními učenci, se navzájem doplňují, čerpají z tradičních homoerotických prvků japonského divadelního umění a starodávné podvratné povahy ženského v Japonsku. Jedním z nich je, že ženy přitahují vlastní lesbické podtexty. Jeden autor uvádí: „Japonské dívčí publikum nepřitahovalo mužskou sexualitu, ale byla to ženská erotika.“^[12] Další teorie spočívá v tom, že dívky nejsou přitahovány k implicitní sexualitě Takarazuka, ale naopak jsou fascinovány otokoyaku (ženy, které hrají mužské role) „dostat se z mužského výkonu síly a svobody“.^[13]

Upřednostňuje první teorii, Američanka Jennifer Robertson^[14] konstatuje, že lesbická témata se vyskytují v každém představení Takarazuka, jednoduše díky skutečnosti, že ženy hrají každou roli. Publikum to jasně zachytí a odpoví. Během prvních deseti let od založení Takarazuka publikum hlasitě reagovalo na zjevnou lesbičnost. Fanoušky psaly milostné dopisy otokoyaku. V roce 1921 byly tyto dopisy zveřejněny a o několik let později noviny a veřejnost shromáždily výkřik proti Takarazuce a prohlásily, že se rychle stává „symbolem nenormální lásky“. Za účelem boje proti tomu producenti udržovali své herečky v přísných životních podmínkách; už se nesměli sdružovat se svými fanoušky.^[15] Robertson zmiňuje fenomén „S“ nebo „Třída S „láska, zvláštní styl lásky, ve kterém se ženy, které byly ovlivněny Takarazukou, vracejí do svého každodenního života a cítí se svobodně, aby se mohly rozdrtit na své spolužačky nebo kolegyně.^{[Citace je zapotřebí ]} Tento typ romantiky je obvykle prchavý a v japonské společnosti je vnímán spíše jako fáze dospívání než jako „skutečná“ homosexualita.^[12] Robertson shrnuje svou teorii takto: „Mnoho [žen] je přitahováno Takarazukou otokoyaku protože představuje příkladnou ženu, která dokáže úspěšně vyjednávat o pohlavích i jejich doprovodných rolích a doménách. “^[15]

Druhá teorie, podporovaná Kanaďanem Erica Abbitt,^[16] je to, že ženské publikum Takarazuka je přitahováno nejen lesbickým podtextem, ale spíše podvracením stereotypních genderových rolí. Japonsko je společnost proslulá svou rigidní koncepcí genderových rolí. Zatímco původním cílem přehlídky mohlo být vytvoření ideálu dobrá žena a moudrá matka mimo jeviště jsou genderové role na jevišti nutně rozvráceny. The otokoyaku musí jednat tak, jak mají lidé jednat. Abbitt trvá na tom, že velká část přitažlivosti Takarazuky pochází z něčeho, čemu ona říká „skluz“, a odkazuje na požitek odvozený z postavy, která vykresluje něco, čím nejsou, v tomto případě ženy zobrazující muže. Ačkoli Abbitt nepopírá přítomnost lesbických podtextů v Takarazuce, navrhuje, aby příčina převážně ženského publika měla co do činění s tímto podvracením společenských norem než sexuálními.^[13]

Fankluby

Fanklub členů

Někteří fanoušci prokazují svou loajalitu ke konkrétní umělkyni tím, že se k ní přidají fanklub. Členy klubu lze identifikovat podle jejich nosit šály určité barvy nebo dokonce bundy barevně vyšívané jménem hvězdy. Po vystoupeních v Takarazuka Grand Theatre nebo Tokijském divadle Takarazuka se až několik set fanoušků shromažďuje ve svých různých klubových skupinách a stojí v řádných řadách na obou stranách ulice před divadlem. Kluby jsou uspořádány podle seniority herečky v souboru. Úředníci divadla nastavili barikády a dohlíželi na shromáždění.

Kdykoli herečka opustí divadlo, posadí se skupina na nejpřednější pozici a všichni ostatní ji budou následovat (podobně jako „mávat „vidět v atletických arénách) s následnými intervaly stání a sezení. Fanoušci trpělivě čekají, s malým rozhovorem, na to, aby jejich oblíbení opustili divadlo^[17]. Převládá téměř děsivý rituální klid. Jak hvězdy vycházejí z budovy jedna po druhé, některé samy, ale většina je doprovází zaměstnanci jejich klubu, nadále vládne řádné ticho. Okouzlující umělci, nyní většinou v kalhotách nebo džínách s vysokými podpatky, a v nadměrně velkých kšiltovkách „newsboy“, aby si zakryli vlasy (a někteří se slunečními brýlemi i v noci), se pohybují po svých vlastních fanklubech. Spíše než požadovat autogramy, fanoušci nabízejí karty, které efektivně shromažďuje každá hvězda, která může říct pár slov, ale pak zamává a jde dál. Jakmile se poslední hvězdy objevily a odletěly, kluby se tiše rozpadly.

Vliv

Takarazuka měl zásadní vliv na historii anime a manga, zvláště shōjo manga.^[18][19] Osamu Tezuka, velmi vlivný tvůrce manga, vyrostl ve městě Takarazuka. Jeho matka znala mnoho hereček Takarazuka a jako dítě je znal a sledoval mnoho z jejich představení.^[18][20] Na základě jejich příběhů ušlechtilých princů, které hrály ženské herečky,^[18] Tezuka vytvořena Princezna Knight^[21] první manga zaměřená na ženské publikum, která vypráví příběh princezny Sapphire, dívky narozené s mužským i ženským srdcem, která bojuje mezi touhou bojovat jako ušlechtilý princ a být něžnou, něžnou princeznou. Velký úspěch Princezna Knight a další příběhy Tezuka začaly tradici mangy psané pro ženské publikum, zejména pro velmi vlivné Růže z Versailles a Revoluční dívka Utena série, z nichž si obě půjčují přímo od Princezna Knight zahrnutím konkrétních obrázků Tezuka, návrhů postav a jmen. Růže z Versailles je jedním z nejznámějších muzikálů Takarazuka. Ženy v mužských rolích jsou i nadále ústředním tématem shōjo manga a anime i některých shonenů a sám Tezuka toto téma prozkoumal v mnoha svých pozdějších dílech, včetně Dororo, Phoenix a Black Jack.

Zatímco vliv Osamu Tezuka a Takarazuka na anime a manga je obecná, stále existuje mnoho sérií, které vykazují konkrétnější vlivy. Takarazuka Revue inspirovala děj originálu Války Sakury videohra, spolu s další inspirací od Takarazukova jednorázového konkurenta The Shochiku Kagekidan (Shochiku Revue).^[22]

Klub Zuka v Náš hostitelský klub střední školy je založen na Takarazuka Revue. Postavy Haruka Tenoh a Michiru Kaioh z Sailor Moon byly volně založeny na aktérech Takarazuka Revue.^[23]

Panenská maska podle Jūrō Kara, významné dílo poválečného divadla, představuje stárnutí “Zuka-dívka „pokouší se získat zpět své mládí rituálním koupáním ve vaně slz panen.

Hudební anime série Revue Starlight má prvky založené na souboru, včetně uniforem, školní pečeti a divadelního stylu, a využívá tyto prvky k prezentaci kritiky praktik Takarazuka, zejména systému Top Star.^[24]

Tokijská divadelní skupina Kegawa Zoku („Fur Tribe“) vytvořil homosexuální parodie na klasické představení Takarazuka Pryč s větrem ^[25].

Takarazuka a homosexualita v japonské společnosti

Po skandálu psaní žen milostné dopisy do otokoyaku a odhalení skutečného lesbického vztahu mezi a otokoyaku a a musumeyaku,^{[když? ]} revue se značně omezila, aby se zbavila lesbického obrazu. Ženy nosily militaristické uniformy, což ještě více zvyšuje přitažlivost u některých diváků. V roce 1932 došlo k dalšímu skandálu, kdy poprvé došlo k jednomu z otokoyaku ostříhala si vlasy (dříve všechny herečky měly vlasy dlouhé a otokoyaku jednoduše si schovali vlasy pod klobouky).^[26] V srpnu 1940 bylo herečkám dokonce zakázáno odpovídat poštou fanoušků a stýkat se se svými obdivovateli.^{[15][stránka potřebná ]} V letech od té doby se předpisy uvolnily, ale ne o moc.

Dědictví

Černobílá fotografie Takarasienne z roku 1996, kterou pořídil Daido Moriyama, se objevila na obálce října 1999 Umění v Americe.^[27]

Viz také

• Filmy z Takarazuka Revue vyrobené společností Takarazuka Eiga.
• Úloha kalhotek
• Cross-dressing
• Drag (oblečení)

Reference

Obecné odkazy

Další čtení

• Leonie R. Stickland Genderová gymnastika: předvádění a konzumace japonské Takarazuka Revue, Melbourne, Austrálie: Trans Pacific Press, 2008 Recenze Pohlaví gymnastika
• Makiko Yamanashi, Historie Takarazuka Revue od roku 1914. Modernita, dívčí kultura, japonský pop, Leiden: Global Oriental & Brill, 2012 Recenze Historie Takarazuka
• James Roberson a Nobue Suzuki, Muži a mužskosti v současném Japonsku: Za platem Doxa, Londýn a New York: RoutledgeCurzon, 2003
• Alisa Roost. „Elisabeth.“ Divadelní deník. Svazek 60.2.
• Japonská tradice se setkává se západními muzikály - Článek o Takarazuka Revue z Cestovní sekce z Christian Science Monitor (20. dubna 2005).
• Takarazuka - moderní Japonsko —Cestovní článek o Takarazuce
• Revue Sphere —Fanouškovská stránka
• Vítejte v romantickém divadle, od K. Avily, Jade Magazine, Březen 2004.
• Fotky Takarazuka Revue, K. K. Avila, 2004, 2006. Fotografie divadelních stránek TR. Produkční letáky pro sezónu 2003-2004.
• Anan, Nobuko (2016). Současné japonské ženské divadlo a výtvarné umění. London: Palgrave Macmillan UK

externí odkazy

• Wiki Takarazuka —Zdroj v anglickém jazyce pro fanoušky Revue, představující historii Takarazuka a databáze Takarasiennes a představení.
• Takarazuka Revue
• Stručná madam motýl Takarazuka tr. K. a L. Selden, představení A. Groosem v Japonsko Focus 14, 14, 7 (červenec 2016)

Souřadnice: 34 ° 48'26 ″ severní šířky 135 ° 20'47 ″ východní délky / 34,80722 ° N 135,34639 ° E / 34.80722; 135.34639