Arthur Rackham - Arthur Rackham

Arthur Rackham
Arthur rackham selfportrait.jpg
Autoportrét, 1934
narozený(1867-09-19)19. září 1867
Vauxhall, Londýn, Anglie
Zemřel6. září 1939(1939-09-06) (ve věku 71)
Limpsfield, Surrey, Anglie
NárodnostAngličtina
Známý jakoDětská literatura, Ilustrace
Jedna z Rackhamových ilustrací k Das Rheingold, zobrazující Fasolta a Fafner zadření Freia

Arthur Rackham RWS (19. září 1867 - 6. září 1939) byl anglický knižní ilustrátor. Je uznáván jako jeden z předních literárních osobností během Zlatého věku britské knižní ilustrace. Jeho práce je známá svými robustními kresbami perem a inkoustem, které byly kombinovány s použitím vodové barvy, technika, kterou vyvinul díky svému zázemí novinářského ilustrátora.

Rackham má 51 barevných kousků pro Časný Američan příběh se stal mezníkem ve výrobě knih, protože - prostřednictvím barevně odděleného tisku - obsahoval přesnou reprodukci barevných uměleckých děl.[1] Některá z jeho nejznámějších prací zahrnují ilustrace pro Rip Van Winkle, Peter Pan v Kensingtonských zahradách, a Pohádky bratří Grimmů.

Životopis

Rackham se narodil na 210 South Lambeth Road, Vauxhall, Londýn jako jedno z 12 dětí. V roce 1884, ve věku 17 let, byl poslán na oceánskou cestu do Austrálie za účelem zlepšení svého křehkého zdraví v doprovodu dvou tet.[2] Ve věku 18 let pracoval jako úředník ve Westminsterském hasičském úřadu a začal studovat na částečný úvazek v Lambeth School of Art.[3]

V roce 1892 opustil práci a začal pracovat pro Westminsterský rozpočet jako reportér a ilustrátor. Jeho první knižní ilustrace byly publikovány v roce 1893 v Na druhou stranu Thomas Rhodes, ale jeho první vážná provize byla v roce 1894 pro Dialogy Dolly, shromážděné náčrtky z Anthony Hope, který později pokračoval psát Vězeň Zendy. Kniha ilustrující poté se stala Rackhamovou kariérou po zbytek života.

Na přelomu století si Rackham získal reputaci fantasy fantasy pera a inkoustu pomocí bohatě ilustrovaných dárkových knih, jako jsou Ingoldsby Legends (1898), Gulliverovy cesty a Pohádky bratří Grimmů (oba 1900). Toto bylo dále rozvíjeno během strohých let Búrská válka s pravidelnými příspěvky do dětských periodik jako např Malí lidé a Cassell's Magazine. V roce 1901 se přestěhoval do Wychcombe Studios poblíž Haverstock Hill a v roce 1903 se oženil se svým sousedem Edyth Starkie.[4] Edith potratila v roce 1904, ale dvojici se narodila jedna dcera Barbara v roce 1908. Přestože byla několik let uznávána jako vynikající černobílý ilustrátor knih, šlo o vydání jeho barevných desek pro Washington Irving Rip Van Winkle podle Heinemann v roce 1905, který ho zvláště přivedl do pozornosti veřejnosti, jeho pověst byla potvrzena v následujícím roce u J.M. Barrieho Peter Pan v Kensingtonských zahradách, publikováno Hodder & Stoughton. Příjem z knih byl výrazně zvýšen každoročními výstavami uměleckých děl na Galerie Leicester. Rackham získal zlatou medaili na turnaji Milánská mezinárodní výstava v roce 1906 a další na Mezinárodní výstava v Barceloně v roce 1912. Jeho díla byla zahrnuta do mnoha výstav, včetně jedné na Louvre v Paříži v roce 1914.

Od roku 1906 žila rodina v Chalcot Gardens poblíž Haverstock Kopec,[5] až do přestěhování z Londýna do Houghton, West Sussex v roce 1920. V roce 1929 se rodina usadila v nově postaveném majetku v roce Limpsfield, Surrey.[6] Arthur Rackham zemřel v roce 1939 na rakovinu ve svém domě.

Význam

Fotografie Rackhama od Emil Hoppé

Arthur Rackham je všeobecně považován za jednoho z předních ilustrátorů britského knižního ilustrace „Zlatý věk“, který zhruba zahrnoval roky od roku 1890 do konce první světové války. Během tohoto období existoval silný trh pro vysoce kvalitní ilustrované knihy, které se obvykle dostávaly jako vánoční dárky. Mnoho Rackhamových knih bylo vyrobeno v de luxe limitovaná edice, často vázaná na pergamen a obvykle podepsaná, stejně jako menší, méně ozdobně vázaná „obchodní“ edice. Poté následovalo skromnější vydání oktávového vydání v následujících letech u zvláště populárních knih. Začátek války v roce 1914 omezil trh s tak kvalitními knihami a chuť veřejnosti na fantazii a víly také poklesla ve 20. letech.

Sutherland s odkazem na Rackhamovu práci ve 20. století uvádí: „Rackman byl bezpochyby jedním z nejlepších ilustrátorů tohoto století.“[7] Salaman ve svém průzkumu britské knižní ilustrace uvedl: „Pan Rackham stojí stranou od všech ostatních ilustrátorů té doby; jeho genialita je tak důkladně originální. Desítky dalších vylíčily pohádkovou a říši divů, ale kdo jiný nám dal tak absolutně individuální a přesvědčivě naznačující vizi jejich zázraků a lákadel? Čí elfové jsou tak elfové, jejichž čarodějnice a trpaslíci jsou tak přesvědčivě svého druhu, jako je pan Rackham? “[8]

Carpenter a Prichard poznamenali, že „Přes veškerou virtuozitu své barevné práce zůstal Rackham umělcem v linii, jeho mistrovství má kořeny v jeho rané tvorbě pro periodika, poté se uvolnil a vytvořil vířící složité obrazy jeho nejlepších let a nakonec dosažení ekonomiky a impresionismu jeho posledního díla. “ K jeho úpadku také poznamenali: „Rackham se proslavil v rozkvětu pohádkové literatury a jiné fantazie, kterou ukončila první světová válka.“[9] House uvedl, že Rackham „se soustředil na ilustraci knih, zejména těch z mystického, magického nebo legendárního prostředí. Velmi brzy se prosadil jako jeden z nejvýznamnějších edvardovských ilustrátorů a na počátku 20. let 20. století zvítězil, když mu barevný tisk poprvé umožnil používat jemné odstíny a tlumené tóny, které představují věk a nadčasovost. Rackhamovo nápadité oko vidělo všechny formy očima dětství a vytvořilo svět napůl uklidňující a napůl děsivý. “[10]

Hamilton shrnul svůj článek o Rackhamovi v Oxfordském slovníku národní biografie takto: „Rackham přinesl knižní ilustraci obnovený pocit vzrušení, který se časově shodoval s rychlým vývojem technologie tisku na počátku dvacátého století. využil rostoucí silné stránky komerčního tisku k vytvoření obrazů a charakterizací, které oživily dětskou literaturu, elektrifikovaly mladé čtenáře a ovládly umění knižní ilustrace na začátku nového století. “[11]

Díla Artura Rackhama se od jeho smrti stala velmi populární, a to jak v Severní Americe, tak v Británii. Jeho obrazy byly široce používány v průmyslu pohlednic a mnoho z jeho knih je stále v tisku nebo byly nedávno k dispozici v edicích brožovaných i vázaných. Jeho originální kresby a malby jsou velmi vyhledávány ve významných mezinárodních aukčních síních umění.

Technika

Popelka silueta ilustrace

Rackhamovy ilustrace byly založeny hlavně na robustních kresbách perem a inkoustem v Indii. Rackham postupně zdokonalil svou jedinečnou expresivní linii ze svého pozadí v novinářské ilustraci, spárovanou s jemným použitím akvarelu, techniky, kterou dokázal využít díky technologickému vývoji ve fotografické reprodukci. S tímto vývojem již Rackhamovy ilustrace nepotřebovaly rytec (kterým chybí Rackhamův talent) řezat čisté linie na dřevěné nebo kovové desce pro tisk, protože umělec pouze nechal vyfotografovat a mechanicky reprodukovat svá díla.[12]

Rackham by nejprve jemně zablokoval tvary a detaily kresby měkkou tužkou, protože u složitějších barevných desek se často využívalo jedno z malého výběru kompozičních zařízení.[13] Poté by opatrně pracoval v řadách pera a indického inkoustu a odstranil stopy tužky poté, co kresba začala mít podobu. U barevných obrázků Rackham upřednostňoval tříbarevný proces nebo trichromatický tisk, který reprodukoval jemné polotóny fotografie prostřednictvím knihtisk.[14] Začal malovat vytvářením několika tenkých vrstev akvarelu, které vytvářejí průsvitné odstíny. Jednou z nevýhod tříbarevného (později čtyřbarevného) tiskového procesu v prvních letech bylo, že ve finálním tisku mohla být definice ztracena. Rackham to někdy kompenzoval přebarvením svých kreseb ještě jednou po malování.[15] Rovněž by pokračoval v rozšiřování využití siluetových řezů v ilustračních pracích, zejména v období po první světové válce, jak dokládá jeho Spící kráska a Popelka.[16]

Typicky Rackham přispěl barevnými i monotónními ilustracemi k dílům zahrnujícím jeho obrazy - a v případě Hawthornova zázračná kniha, poskytl také řadu částečně zbarvených blokových obrázků podobných stylu Éra meidži japonský dřevěné bloky.

Rackhamova práce je často popisována jako fúze severoevropského „severského“ stylu silně ovlivněného japonskou tradicí dřevorytu z počátku 19. století.

Pozoruhodné práce

Průčelí Anglické pohádky autor: Flora Annie Steel, 1918
„Pohádkový prsten“
Pamětní deska Arthur Rackham a Edyth Starkie Rackham, kostel svatého Michala, Amberley, West Sussex

Galerie

Vliv

V jednom z rysů na DVD Panův labyrint a v komentáři pro Hellboy, ředitel Guillermo del Toro uvádí Rackhama jako vliv na design „Fauna“ z Panův labyrint. Líbil se mu temný tón Rackhamových drsných realistických kreseb a rozhodl se to do filmu začlenit. v Hellboy, design stromu vyrůstajícího z oltáře ve zničeném opatství u pobřeží Skotska, kde byl přenesen Hellboy, je režisérem vlastně označován jako „Rackhamův strom“.

Reference

  1. ^ Rackham, Arthur; Menges, Jeff (2005). Arthur Rackham Treasury: 86 plnobarevných ilustrací. Mineola, NY: Dover Publications, Inc., s. V. ISBN  9780486446851.
  2. ^ Hudson, Derek, Arthur Rackham: Jeho život a dílo„Heinemann London 1960
  3. ^ Silvey, 373
  4. ^ James Hamilton - Arthur Rackham, Biografie, Arcade Publishing NY 1990. s. 65
  5. ^ Hamilton str.79
  6. ^ Hamilton str.119
  7. ^ Sutherland, Johne (1989). „Ilustrátoři: Rackham, Arthur“. Stanfordský společník viktoriánské beletrie. Stanford, Kalifornie: Stanford University Press. p. 342.
  8. ^ Salaman, M. C .; Holme, C. Geoffrey; Halton, Ernest G. (1894). "Britská knižní ilustrace". Moderní ilustrátoři knih a jejich práce. London: The Studio Ltd. str. 7.
  9. ^ Carpenter-440, Humphrey; Prichard, Mari (1984). „Rackham, Arthur (1867-1939)“. Oxfordský společník dětské literatury. Oxford: Oxford University Press. p. 440.
  10. ^ Houfe, Simon (1978). „Rainey, William RBA RI 1852-1936“. Slovník britských knižních ilustrátorů a karikaturistů, 1800-1914. Woodbridge: Klub sběratelů starožitností. p. 426. Citováno 2. března 2020.
  11. ^ Hamilton, James Stanley (23. září 2004). „Rackham, Arthur, (1867-1939)“. Oxfordský slovník národní biografie (online vydání). Oxford University Press. doi:10.1093 / ref: odnb / 35645. (Předplatné nebo Členství ve veřejné knihovně ve Velké Británii Požadované.)
  12. ^ „Styl, předměty, technika a technologie | Central Michigan University“. www.cmich.edu. Citováno 8. října 2018.
  13. ^ Gettings, Fred: Arthur Rackham (Studio Vista 1975, s. 55–76)
  14. ^ Lupack, Barbara; Lupack, Alan (2008). Ilustrující Camelot. Woodbridge, Velká Británie: Boydell & Brewer Ltd. s. 9. ISBN  9781843841838.
  15. ^ Získání str.51
  16. ^ "Clarke Home | Central Michigan University". cmich.edu.
  17. ^ Projekt Gutenberg: Feady na fjordu.

externí odkazy