Kenneth MacMillan - Kenneth MacMillan - Wikipedia
Sir Kenneth MacMillan (11. prosince 1929 - 29. října 1992) byl britský baletní tanečník a choreograf, který byl uměleckým vedoucím Královský balet v Londýně v letech 1970 až 1977 a jeho hlavní choreograf od roku 1977 až do své smrti. Dříve působil jako ředitel baletu pro Deutsche Oper v Berlíně. Byl také zástupcem ředitele Americké baletní divadlo od roku 1984 do roku 1989 a umělecký spolupracovník Houston Ballet od roku 1989 do roku 1992.
Z rodiny bez baletu nebo hudby byl MacMillan od útlého věku rozhodnut stát se tanečníkem. Ředitel Sadler's Wells Ballet, Ninette de Valois, přijala ho jako studenta a poté člena její společnosti. Na konci 40. let si MacMillan vybudoval úspěšnou taneční kariéru, ale sužován tréma, opustil ji, když mu bylo ještě dvacet. Poté pracoval zcela jako choreograf; vytvořil deset celovečerních baletů a více než padesát jednoaktovek. Kromě své práce pro baletní společnosti působil v televizi, muzikálech, nehudebním dramatu a opeře.
I když je spojován hlavně s královským baletem, MacMillan se tam často považoval za outsidera a během své kariéry choreografa se cítil poháněn spoluprací s jinými společnostmi. Jeho výtvory pro Stuttgartský balet a balet Deutsche Opera zahrnuje některé z jeho nejčastěji oživovaných děl.
Život a kariéra
Raná léta
MacMillan se narodil v Dunfermline Skotsko, nejmladší ze čtyř přežívajících dětí[n 1] Williama MacMillana (1891–1946), který byl dělníkem a čas od času kuchařem, a jeho manželkou Edith (1888–1942) rozená Shreeve.[1] Jeho otec sloužil v armádě během první světové války a utrpěl trvalé fyzické a duševní poškození. Při hledání práce se s rodinou přestěhoval do rodného města své ženy, Velký Yarmouth v Norfolku. Poté, co navštěvoval místní základní školu, Kenneth studoval od roku 1940 na Great Yarmouth gymnázium, na které získal stipendium. Vzhledem k tomu, že Great Yarmouth byl ve druhé světové válce cílem německých náletů, byla škola evakuována Retford v Nottinghamshire.[1]
V Retfordu seznámil MacMillan s baletem místní učitel tance Jean Thomas. Už měl lekce skotského tance v Dunfermline a stepování ve Great Yarmouth a okamžitě se vydal na balet.[2] V roce 1942 mu matka zemřela, což mu způsobilo akutní a trvalé utrpení. Jeho otec byl vzdálená postava a chlapec měl jediný blízký rodinný vztah se starší sestrou. Jeho nekrolog v Časy naznačuje, že pocit být outsiderem, který se projevuje v mnoha balónech MacMillana, měl kořeny v jeho dětství.[3]
Když se gymnázium v roce 1944 vrátilo na Great Yarmouth, našel MacMillan novou učitelku baletu Phyllis Adamsovou. S její pomocí patnáctiletý MacMillan zajistil vstup do baletní školy Sadler's Wells (později Královská baletní škola ). Viděl své první představení baletů, které vydal Ninette de Valois ' Sadler's Wells společnost, na Nové divadlo v Londýně.[1]
Tanečník
Když David Webster byl jmenován výkonným ředitelem Královská opera, Covent Garden na konci války,[č. 2] jeho úkolem bylo založit stálé operní a baletní společnosti pro dům. Pustil se do stavby operní společnost od nuly, ale přesvědčil de Valoise, aby z Covent Garden udělala hlavní základnu své baletní společnosti.[5] V roce 1946, ještě jako student, se MacMillan objevil ve výrobě Spící kráska s nimiž Webster a de Valois znovu otevřeli operní dům. Zpočátku byl netaneční komparz, později byl povýšen na malou taneční roli.[6] S hlavní společností, která nyní sídlí v Covent Garden, založil de Valois menší soubor pro vystoupení Sadler's Wells a působit jako cvičiště pro mladé tanečníky a choreografy. V dubnu 1946 byl MacMillan zakládajícím členem a rychle dosáhl pokroku. Byl obsazen Frederick Ashton de Valoisův hlavní choreograf, vedoucí role v novém baletu, Valses nobles et sentimentales, v říjnu 1946.[7] Úspěch díla povzbudil Ashtona, aby oživil svůj rok 1933 Les Rendezvous. Ačkoli zpočátku pouze v sbor baletu za tuto práci byl MacMillan neočekávaně povýšen do mužského vedení kvůli zranění všech způsobilých ředitelů společnosti. Jeho autor životopisů Jann Parry komentáře, které dokázal převzít bez předchozího upozornění, protože měl vzácnou schopnost pamatovat si a reprodukovat kroky každého tanečníka v jakémkoli díle, ve kterém se objevil.[8] Na začátku sezóny 1948–49 byl povýšen do vyšší společnosti Covent Garden,[9] cestovat po Evropě a tančit Florestan ve třetím dějství pas de trois z Spící kráska na zahajovacím galavečeru společnosti v New Yorku v říjnu 1949.[1] První novou rolí, kterou vytvořil, byl Velký obdivovatel Mademoiselle Piquant John Cranko balet Dětský koutek (1948). Objevil se v britském filmu Šlapej tiše, v roce 1950. Poté následovali jeho Sherlock Holmes a profesor Moriarty Margaret Dale je Velký detektiv (1953); a Moondog v Crankově Dáma a blázen, (1954)[10]
Přes jeho vzestup ve společnosti se MacMillan stal nešťastným jako umělec. Trpěl těžkými tréma a jeho hlavní role se pro něj stala utrpením.[č. 3] De Valois mu dal tříměsíční volno, během nichž strávil nějaký čas tancem s malou skupinou svého přítele Johna Cranka v malé Kentonské divadlo, daleko od reflektoru, v Henley-on-Thames.[12] Cranko, sám bývalý tanečník, který přešel k choreografii, dospěl k závěru, že MacMillan by mohl dobře postupovat stejným směrem.[13] Když se MacMillan vrátil do práce a jeho důvěra tanečníka se trochu obnovila, zúčastnil se nové de Valoisovy nové skupiny choreografů, založené v reakci na Marie Rambert "Baletní dílny".[č. 4] Pro tuto skupinu vytvořil MacMillan svůj první balet, Náměsíčnost, který byl poprvé uveden 1. února 1953. Byl dobře přijat a příští rok na něj navázal dalším dílem malého rozsahu, Laiderette. Tím byla představena postava „outsidera“, která se stala charakteristickým znakem jeho baletů,[15] v tomto případě klaunka, která se účastní plesu, na kterém se do ní její hostitel zamiluje, dokud neztratí masku, která ji učinila atraktivní.[16] MacMillanův eklektický výběr hudby byl doložen v těchto dvou raných dílech; první tančil na jazz složený z Stan Kenton a druhá byla k cembalo hudba Frank Martin.[17]
Na základě úspěchu workshopu de Valois pověřil 25letého MacMillana vytvořením baletu pro vystoupení v Sadler's Wells. Danses concertantes, k hudbě od Stravinskij, byl poprvé vyroben v lednu 1955 s designy od Nicholas Georgiadis, s nimiž MacMillan v následujících letech intenzivně spolupracoval.[17] Parry se počítá mezi rané MacMillanovy vlivy na modernismus choreografů jako např Roland Petit, Jerome Robbins a Antony Tudor, a řemeslné zpracování Ashtona, od kterého MacMillan řekl, že se naučil, jak se vyrábí balet.[1] Časy poznamenal, že s tímto dílem bylo jasné, že dorazil silný choreografický talent.[3] Kritik Clement Crisp popsal dílo jako „bravurní ukázku pomocí vtipného, náznakového klasického slovníku, přepracovaného tvůrcem, který znal kino a mluvil pohybovým jazykem své generace“.[18] S úspěchem Danses concertantes MacMillan dospěl k závěru, že jeho budoucnost spočívá spíše v choreografii než v tanci. Po urputném sporu s de Valoisem, který chtěl, aby pokračoval v obou funkcích, se prosadil a od roku 1955 byl jeho kontrakt se společností (na mírně sníženém platu) čistě jako choreograf.[19] Jeho jediné vystoupení jako tanečnice v Covent Garden byla dvě vystoupení jako Ošklivá nevlastní sestra Popelka po boku Ashtona v roce 1956.[20]
Choreograf
MacMillan dále produkoval sérii jednoaktových baletů. Pro juniorskou společnost choreografoval Dům ptáků (1955), založený na Grimme bratři Jorinde a Joringel,[21] a pro Covent Garden vytvořil Noctambules (1956) o a Svengali - jako hypnotizér.[22] Pracoval také v televizi s Punch a dítě (1954), Snílci, televizní adaptace Sonambulismus, a Ukázalo se, že hrdý (1955).[23] V roce 1956 si vzal volno, aby strávil pět měsíců v New Yorku, kde pracoval Americké baletní divadlo, choreografie Zimní předvečer a Cesta pro dramatickou baletku Nora Kaye.[1] Pro operní společnost Covent Garden uvedl balet Venusberg Tannhäuser, považovaný některými kritiky za nejlepší část neuspokojivé produkce.[24]
MacMillan byl první z jeho generace choreografů, který měl celý večer svých děl v baletu Sadler's Wells.[25] V červnu 1956 jeho nový „divertissementový balet“ Solitaire byl uveden ve čtyřnásobném vyúčtování s Náměsíčnost, Dům ptáků a Danses concertantes.[26] Jeho práce z roku 1958, Doupě, se svými hrozivými ozvěnami války, útlaku a zatajování, získal chválu za to, že se vydal na území zřídka prozkoumávané v baletu. Kritik v Časy připustil, že jeho dramatický dopad byl dostatečně silný, „aby byl člověk rád, až to skončí“.[27] Práce ohlašovala začátek MacMillanova vztahu s Lynn Seymour, který byl jeho múzou pro mnoho dalších baletů.[1] Společnost již získala královskou listinu a byla známá jako Royal Ballet, přičemž menší společnost se sídlem v Sadler's Wells se jmenovala Royal Ballet Touring Company.[28]
Na konci 50. let MacMillan choreografoval dva muzikály: jeden pro divadelní představení (Svět Paula Slickeye, 1958) a jeden pro kino (Expresso Bongo, 1959).[29] Pozvánka, poprvé zobrazeno na Královská opera 30. prosince 1960 je pravděpodobně nejkontroverznějším baletem MacMillana. Tuto jednoaktovku o znásilnění interpretoval Lynn Seymour a Desmond Doyle a vyvolal v té době smíšené reakce v tisku a v publiku.[30] Mezi MacMillanovými pracemi pro Královský balet na počátku 60. let byla Svěcení jara (1962); vybral neznámého mladšího tanečníka, Monica Mason, tančit hlavní roli vybrané dívky, která se tančí k smrti v primitivním rituálu. Tanec a tanečníci popsal to jako „singulární a signální triumf“; Masonův výkon byl hodnocen „brilantně provedený ... jeden z nejpamátnějších představení britského baletu“.[31] v Časy John Percival to od té doby komentoval Nižinskij původní pokus v roce 1913 Obřad Čekal na choreografa, který by to dokázal na pódiu zprovoznit, a MacMillanova verze byla dosud nejúspěšnější verzí.[32]
V polovině 60. let dva z jeho baletů, i když oba byly nesmírně úspěšné, napjaté vztahy mezi MacMillanem a vedením Královské opery. V roce 1964 Webster a představenstvo Covent Garden odmítli MacMillanův návrh na vytvoření baletu pomocí hudby Mahler je Das Lied von der Erde Píseň Země; bylo rozhodnuto na základě toho, že skóre bylo nevhodné pro použití jako balet.[č. 5] Cranko, nyní odpovědný za Stuttgartský balet, pozval MacMillana, aby tam vytvořil dílo v roce 1965. Byl to obrovský úspěch a během šesti měsíců se ho Royal Ballet chopil.[34] MacMillanův první celovečerní balet se třemi dějstvími, Romeo a Julie (1965), až Prokofjev je skóre, byla choreografií pro Seymour a Christopher Gable, ale na Websterovo naléhání byla slavnostní premiéra zatancována Margot Fonteyn a Rudolf Nurejev.[35] Rozhodnutí bylo učiněno spíše z komerčních než uměleckých důvodů: Fonteyn a Nurejev byli mezinárodně známé hvězdy a zaručovali celý dům za prémiové ceny i obrovskou publicitu.[36] Podle Parryho slov se MacMillan a jeho dva vybraní tanečníci cítili zrazeni.[1]
Berlín, 1966–69
MacMillan, rozčarovaný z Covent Garden, přijal pozvání od Deutsche Oper v Berlíně provozovat svou baletní společnost.[15] Parry to popisuje jako nešťastný zážitek. Ačkoli v Covent Garden mohl být Webster někdy podezřelý ze zvýhodňování opery na úkor baletu,[37] MacMillan zjistil, že v berlínském domě nebylo pochyb o tom, že baletu byla dána výrazně nižší priorita. Nemluvil německy, což mu snížilo potěšení ze sledování filmů (z nichž byl velkým oddaným) a divadla a obecně ho omezovalo v každodenním životě. Ačkoli s sebou vzal několik kolegů, včetně Seymoura, mnozí se během jeho téměř čtyřletého působení ve vedení vzdálili a MacMillan se stále více izoloval. Bylo to poprvé, co působil v manažerské i kreativní roli a napětí ovlivnilo jeho fyzické a duševní zdraví. Kouřil a těžce pil a utrpěl menší mrtvici.[1]
Pro berlínskou společnost vytvořil MacMillan sedm baletů: Valses nobles et sentimentales, Koncert, Anastasia (jedna verze aktu), Spící kráska, olympiáda, Kain a Ábel a labutí jezero. Kritika Jane Simpson se domnívá, že některé z nejlepších prací MacMillana byly provedeny pro Berlín a Stuttgart.[15]
Královský balet: režisér 1970–77
V roce 1970 Ashton, který byl uměleckým ředitelem Královského baletu od doby, kdy de Valois odstoupil v roce 1963, odešel do určité míry neochotně.[38] Webster odešel ve stejném roce do důchodu a chtěl, aby se velkoobchodní změna vedení shodovala s jeho vlastním odchodem.[39] Pro operu zajistil společné vedení Colin Davis a Peter Hall a pro balet zajistil MacMillana a John Field jako spolurežiséři.[40] Ani jedno ze společných ředitelství neuspělo. Hall se neujal svého postu, místo toho se přesunul, aby spustil Národní divadlo,[41] a Field, který vedl juniorskou společnost Royal Ballet pod vedením de Valoise a Ashtona, shledal rozdělení ředitelství neudržitelným a během několika měsíců se stal ředitelem baletu v La Scala, Milan.[42]
MacMillan byl v nepříjemné situaci. Bylo všeobecně známo, že Ashton byl vytlačen, a mnozí se tomu nelíbili.[43] Morálka společnosti byla snížena oznámením, jehož účastníky byli MacMillan a Field, že se obě baletní společnosti spojí, s četnými ztrátami pracovních míst.[44] Manažerská stránka tohoto postu nebyla pro MacMillana o nic příznivější než v Berlíně a někteří měli pocit, že jeho tvůrčí práce utrpěla během jeho sedmiletého funkčního období.[3] Jeho expanze Anastasia do tříaktové verze (1971) a další celovečerní dílo z tohoto období, Manon (1974), rozdělený názor, přijímání ostře nepříznivých i pochvalných recenzí.[3] Jeho Joplin balet Elitní synkopace (1974) a Zádušní mše (1976) byly okamžitě úspěšné a byly pravidelně oživovány.[45] Ten byl věnován památce Cranka, který náhle zemřel v roce 1973. Premiéru měl ve Stuttgartu, protože stejně jako u Píseň Země rada Royal Opera House si myslela, že zvolená hudba - Fauré Zádušní mše - nevhodné pro balet.[46] Práce byla uvedena v Covent Garden až v roce 1983.[47]
Ve věku 42 let se MacMillan, dosud svobodný a tajemný ohledně svého osobního života, oženil s 26letou australskou malířkou Deborah Williamsovou. Spisovatel John Percival komentuje, že MacMillanovo manželství „ho zachránilo fyzicky i psychicky [a] mu poskytlo stabilitu v jeho soukromém životě a zdá se, že vyřešilo jeho zmatenou sexualitu“.[16] Byla tu jedna dcera manželství.[3]
Královský balet: hlavní choreograf 1977–1992
Po sedmi letech ve funkci ředitele Královského baletu MacMillan v roce 1977 rezignoval a chtěl se soustředit na choreografii. On byl následován jako umělecký ředitel Norman Morrice, jehož pozadí bylo tím více avantgarda Balet Rambert.[48] MacMillan se ujal funkce hlavního choreografa. Jeho čtvrtý celovečerní balet, Mayerling (1978), bylo temné dílo, zobrazující sebevraždy Rakušana Korunní princ Rudolf a jeho mladá milenka. Parry poznamenává, že některé scénáře jeho nových jednoaktových baletů obsahovaly podobně temná témata: „narušená rodina Můj bratr, mé sestry, blázinec v Hřiště; Údolí stínů ... zahrnoval scény v nacistickém koncentračním táboře. “[1] Jiný bubeník (1984) byla baletní verzí Georg Büchner je Woyzeck, známý divákům Covent Garden z Berg opera z roku 1925 Wozzeck: všechny tři zobrazují brutální osud utlačovaných.[49] I zapalovač MacMillanových baletů mohl mít svou vážnou stránku: La fin du jour (1979), do Zámotek je Klavírní koncert v G, zobrazuje způsob života 30. let, který bude brzy rozbit druhou světovou válkou, a je popsán Crispem jako „rekviem za douceur de vivre éry “.[50]
V 80. letech se MacMillan pustil do nebaletického divadla a režíroval inscenace Strindberg je Tanec smrti (Royal Exchange Theatre, Manchester, 1983) a Tennessee Williams je Království Země (Hampstead Theatre 1984). Parry, zapisuji Pozorovatel, si myslel, že drama v první hře nedokázalo plně ožít;[51] Michael Billington z Opatrovník ocenil MacMillanovu „nesmírně podrobnou, atmosférickou produkci“ druhého dílu.[52] V letech 1984 až 1989 byl MacMillan vedoucím choreografa Královského baletu, zástupce ředitele Amerického baletního divadla. Pro tuto společnost představil nová díla, Divoký kluk a Zádušní mše (tentokrát do Andrew Lloyd Webber hudba spíše než Fauré), restrukturalizoval jeho Romeo a Juliea vytvořil novou produkci Spící kráska.[43]
Navzdory vážnému infarktu v roce 1988 MacMillan nadále intenzivně pracoval.[1] V roce 1989 vytvořil pro Covent Garden svůj první nový balet po dobu pěti let, novou verzi Britten's Princ pagod. Společnost nikdy nepovažovala původní verzi Cranko z roku 1956 za uspokojivou a během skladatelova života byla opomíjena. MacMillan si myslel, že dílo lze úspěšně přepracovat několika škrty v partituře, ale britské panství odmítlo povolit jakékoli úpravy.[53] MacMillan se vrátil ke klasickému baletu pro toto dílo a vytvořil pohádkové dílo daleko od svého obvyklého stylu. Výsledek nebyl hodnocen mezi jeho nejlepšími pracemi, ale poznamenalo to vznik 19letého Darcey Bussell, kterého si vybral k tanci mladé hrdinky. Spolu s bývalým Bolshoi hlavní tanečník Irek Mukhamedov, který vstoupil do Královského baletu v roce 1991, byl Bussell poslední významnou múzou MacMillana. Pro ty dva, které vytvořil Zimní sny (1991), inspirovaný Čechov je Tři sestry. Mukhamedov byl brutální mužská hlavní postava v posledním MacMillanově baletu, Judášův strom (1992).[54]
MacMillan zemřel na infarkt v zákulisí v Royal Opera House během představení Mayerling. Jeremy Isaacs, generální ředitel Královské opery, oznámil po představení smrt z jeviště a požádal diváky, aby vstali, sklonili hlavy a mlčky opustili divadlo.[55] Ve stejnou noc představila juniorská společnost MacMillan's Romeo a Julie v Birminghamu.[56] MacMillan téměř dokončil práci na tancích pro novou produkci Kolotoč u Národního divadla, které bylo otevřeno v Lytteltonovo divadlo o šest týdnů později, s jeho rodinou a mnoha jeho přáteli v publiku.[43]
Vyznamenání a ocenění
MacMillan byl pasován na rytíře v roce 1983 a získal čestné tituly od University of Edinburgh (1976) a Royal College of Art (1992). Mezi jeho ocenění patří Večerní standardní baletní cena (1979); Ballet Award Society of West End Theatre Managers Ballet Award, 1980 a 1983; a posmrtně Cena Laurence Oliviera za nejlepší novou taneční produkci v roce 1993 pro Judášův strom; the Zvláštní cena Society of London Theatre v roce 1993; a Tony Award za nejlepší choreografii v roce 1994 pro Kolotoč.[57][58]
Choreografie
Balety plné délky
Kratší práce
| Titul | Rok | Společnost | Hudební skladatel hvězdička označuje speciálně napsaná díla | Hlavní umělci | Návrhář | Poznámky |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Náměsíčnost | 1953 | Skupina choreografů | Stan Kenton, příjezd John Lanchbery | Maryon Lane, David Poole, Kenneth MacMillan | MacMillan v tom rychle tančil. | |
| Fragment | 1953 | Skupina choreografů | Stan Kenton | Sara Neil, Donald Britton, Annette Page | ||
| Punch a dítě | 1954 | BBC Television | Richard Arnell, Punch a dítě | Kenneth MacMillan, Susan Handy | ||
| Laiderette | 1954 | Skupina choreografů | Frank Martin, Drobná symfonická koncertantka | Maryon Lane, David Poole, Johaar Mosavaal | ||
| Kroky do baletu | 1954 | BBC Television | Richard Arnell | Peggy van Praagh, Maureen Bruce, Donald Britton Susan Solomon, Kenneth MacMillan | Michael Yates | |
| Danses concertantes | 1955 | Balet divadla Sadler's Wells | Stravinskij, Danses concertantes | Maryon Lane, Donald Britton, David Poole Sara Neil, Gilbert Vernon, Annette Page, Donald MacLeary, Bryan Lawrence | Nicholas Georgiadis | První spolupráce MacMillana s Georgiadisem |
| Dům ptáků | 1955 | Balet divadla Sadler's Wells | Mompou, Variace na Chopinovo téma | Maryon Lane, David Poole, Doreen Tempest | Nicholas Georgiadis | |
| Ukázalo se, že hrdý | 1955 | BBC Television | Englund, Sibelius, Françaix a další | Violette Verdy, Annette Chappell, Sonia Hana, Sheila O’Neil, Gilbert Vernon | ||
| Tannhäuser: Venusberg Ballet | 1955 | Covent Garden Opera Balet | Wagner | Julia Farron Gilbert Vernon | Ralph Koltai | |
| Noctambules | 1956 | Sadler's Wells Ballet | Humphrey Searle, Noctambules* | Leslie Edwards, Maryon Lane, Nadia Nerina Desmond Doyle, Brian Shaw | Nicholas Georgiadis | |
| Solitaire | 1956 | Balet divadla Sadler's Wells | Malcolm Arnold, Anglické tance; Sarabande * a Polka * | Margaret Hill, Sara Neil, Donald Britton Michael Boulton, Donald MacLeary | Desmond Heeley | |
| Ohňostroj pas de deux | 1956 | Hlavní body baletu | Stravinskij, Feu d'artifice | Nadia Nerina, Alexis Rassine | Zadal Nerina a Rassine pro putovní baletní představení | |
| Valse výstřední | 1956 | Balet divadla Sadler's Wells | Iberte, Valse od Krátké představení | Anya Linden, Brian Shaw, Alexander Grant | Pouze jedno představení, na galavečeru; popsal Časy jako „burleska pas de trois na staromódní vodní scéně ... nové a komické, i když nepodstatné | |
| Zimní předvečer | 1957 | Americké baletní divadlo | Britten, Variace na téma Frank Bridge | Nora Kaye, John Kriza | Nicholas Georgiadis | |
| Cesta | 1957 | Americké baletní divadlo, Choreografická skupina | Bartók, Hudba pro smyčce, perkuse a Celeste, arr Joseph Levine | Nora Kaye, John Kriza, Erik Bruhn Scott Douglas | ||
| Doupě | 1958 | Royal Ballet Touring Company | Frank Martin, Koncert pro sedm dechových nástrojů, kotlů a strun | Anne Heaton, Donald Britton, Lynn Seymour, Donald MacLeary, Edward Miller, Noreen Sopwith | Nicholas Georgiadis | MacMillanova první práce Lynn Seymour |
| Agon | 1958 | Královský balet | Stravinskij, Agon | David Blair, Anya Linden, Pirmin Trecu, Shirley Graham, Annette Page, Maryon Lane, Graham Usher John Stevens, Deidre Dixon, Ronald Hynd, Judith Sinclair, Georgina Parkinsonová, Antoinette Sibley, Doreen Wells | Nicholas Georgiadis | |
| Svět Paula Slickeye | 1959 | Palace Theatre | Christopher Whelen * | Adrienne Corri a obsazení | Hugh Casson (sady); Jocelyn Rickards (kostýmy) | West End ukázat |
| Expresso Bongo | 1959 | Val Guest Productions | Robert Farnon * | Laurence Harvey, Sylvia Syms, Yolande Donlan, Cliff Richard | Kino film volně založený na West End show | |
| Le Baiser de la fée | 1960 | Královský balet | Stravinskij, Le Baiser de la fée | Svetlana Beriosova, Meriel Evans, Donald MacLeary, Lynn Seymour, Jacqueline Daryl | Kenneth Rowell | |
| Pozvánka | 1960 | Royal Ballet Touring Company | Mátyás Seiber * | Lynn Seymour, Christopher Gable, Shirley Bishop, Barbara Remington, Sheila Humphrey, Anne Heaton, Desmond Doyle | Nicholas Georgiadis | |
| Orfeus | 1961 | Královská opera Balet | Gluck | Anne Heaton, Alexander Bennett | Tance na oživení Gluckovy opery Orfeo ed Euridice | |
| Sedm smrtelných hříchů | 1961 | Balet západního divadla | Weill, Sedm smrtelných hříchů | Anya Linden | Ian Spurling | Ballet Chanté - text od Berthold Brecht, přeloženo W H Auden. Zpěvák, Cleo Laine |
| Odklony | 1961 | Královský balet | Blaho, Hudba pro smyčce | Svetlana Beriosova, Donald MacLeary, Maryon Lane, Graham Usher | Philip Prowse | |
| Svěcení jara | 1962 | Královský balet | Stravinskij, Svěcení jara | Monica Mason | Sidney Nolan | |
| Dance Suite | 1962 | Královská baletní škola | Milhaud, Suite Provençale | Vergie Derman, Richard Cragun | ||
| Fantazie c moll | 1962 | – | Bach, Fantazie c moll | Rudolf Nurejev | Jediné představení pro slavnost Royal Academy of Dancing v Drury Lane | |
| Symfonie | 1963 | Královský balet | Šostakovič, Symfonie č 1 | Antoinette Sibley, Donald MacLeary Georgina Parkinsonová, Desmond Doyle | Yolanda Sonnabend | První spolupráce MacMillana se Sonnabendem |
| Las Hermanas | 1963 | Stuttgartský balet | Frank Martin, Koncert pro cembalo a malý orchestr | Marcia Haydée, Birgit Keil, Ray Barra Uth Ruth Papendick | Nicholas Georgiadis | Na základě Lorca Dům Bernardy Alby |
| Dark Descent | 1963 | ITV | Carlos Chavez, Milhaud | Marcia Haydée, Ray Barra | James Goddard | Verze Orfeus mýtus, vyrobený pro televizi |
| La Création du monde | 1964 | Cestovní balet Royal Ballet | Milhaud, La Création du Monde | Doreen Wells, Richard Farley, Elizabeth Anderton, Adrian Grater, Ronald Emblen | James Goddard | |
| Divertimento | 1964 | Bath festival | Bartók, Sonáta pro sólové housle | Margot Fonteyn, Rudolf Nurejev | Sólové housle, Yehudi Menuhin, pro které Bartók napsal dílo | |
| Obrazy lásky | 1964 | Royal Ballet Touring Company | Peter Tranchell * | Svetlana Beriosova, Lynn Seymour, Donald MacLeary, Rudolf Nurejev | Barry Kay | |
| Píseň Země | 1965 | Stuttgartský balet | Mahler, Das Lied von der Erde | Marcia Haydée, Ray Barra, Egon Madsen | Nicholas Georgiadis | Margarethe Bence (mezzosoprán ), James Harper (tenor ) |
| Albertine neboli Karmínová opona | 1966 | BBC Television | neznámý | Lynn Seymour, Desmond Doyle | ||
| Valses nobles et sentimentales | 1966 | Balet Deutsche Oper | Zámotek, Valses nobles et sentimentales | Didi Carli, Falco Kapuste, Vergie Derman, Silvia Kesselheim, Gert Schulze, Gerhard Bohner | Jürgen Rose | |
| Koncert | 1966 | Balet Deutsche Oper | Šostakovič, Klavírní koncert č 2 | Didi Carli, Falco Kapuste, Lynn Seymour, Rudolf Holz, Silvia Kesselheim | Jürgen Rose | |
| Anastasia, jednoaktová verze | 1967 | Balet Deutsche Oper | Martinů, Symphoniques fantazie; a elektronická hudba Fritze Winckela a Rudigera Rufera * | Lynn Seymour, Rudolf Holz, Vergie Derman, Gerhard Bohner | Barry Kay | Později se stal Act III plné verze |
| Olympiáda | 1968 | Balet Deutsche Oper | Stravinskij, Symfonie ve třech větách | Lynn Seymour, Hennelore Peters, Klaus Beelitz, Rudolf Holz, Falco Kapuste | ||
| Sfinga / Der Sfinga | 1968 | Stuttgartský balet | Milhaud, Pět malých symfonií | Marcia Haydée, Egon Madsen, Richard Cragun, Heinz Clauss | Elizabeth Dalton | |
| Kain a Abel / Kain und Abel | 1968 | Balet Deutsche Oper | Panufnik, Sinfonia Sacra a Tragická předehra | Frank Frey, Daniel Job, Dorothea Binner, Rudolf Holz, Gerhard Bohner | Barry Kay | Hudba revidovaná skladatelem s přidaným materiálem |
| olympiáda, přepracování Olympiáda | 1969 | Královský balet | Stravinskij, Symfonie ve třech větách | Deanne Bergsma Keith Rosson, Robert Mead | ||
| Slečno Julie | 1970 | Stuttgartský balet | Panufnik, Nokturno, Rapsódie, Podzimní hudba a Polonia | Barry Kay | Hudba revidovaná skladatelem s přidaným materiálem | |
| Kontrolní bod | 1970 | Královský balet Nová skupina | Gerhard, Symfonie č 3 (koláže) | Svetlana Beriosova, Donald MacLeary | Elizabeth Dalton | |
| Pas de sept | 1971 | Královský balet | Čajkovskij, Spící kráska | Deanne Bergsma, Lesley Collier, Vergie Denman, Ann Jenner, Georgina Parkinsonová, Jennifer Penney, Diana Vere | Barry Kay | Převzato MacMillanem z jeho produkce celého baletu Deutsche Oper |
| Trojice | 1972 | Královský balet | Prokofjev, Koncert pro housle č 1 | Antoinette Sibley, Anthony Dowell, Wayne Eagling, David Ashmole, Peter O’Brien, Gary Sherwood | Peter Unsworth | Ralph Holmes, sólové housle |
| Ballade | 1972 | Královský balet Nová skupina | Fauré, Ballade pro klavír a orchestr | Vyvyan Lorrayne Paul Clarke, Nicholas Johnson, Stephen Jefferies | ||
| Boční show pas de deux | 1972 | Královský balet Nová skupina | Stravinskij, Suity č. 1 a 2 pro malý orchestr | Lynn Seymour, Rudolf Nurejev | Thomas O'Neil | |
| Poltroon | 1972 | Královský balet Nová skupina | Rudolf Maros, Studium pro orchestr a Musica di Ballo | Brenda Last, Stephen Jefferies, Donald MacLeary David Gordon, Carl Myers, Graham Bart, Ashley Killar | Thomas O'Neil | |
| Pavane pas de deux | 1973 | Královský balet | Fauré, Pavane | Antoinette Sibley, Anthony Dowell | Anthony Dowell | |
| Sedm smrtelných hříchů | 1973 | Královský balet | Weill, Sedm smrtelných hříchů | Jennifer Penney | Ian Spurling | Georgia Brown, zpěvák |
| Gala pas de deux | 1974 | Královský balet | Stravinskij, pomalý pohyb Symfonie ve třech větách | Natalia Makarova, Donald MacLeary | Gala u příležitosti odchodu do důchodu Lord Drogheda jako předseda představenstva ROH | |
| Elitní synkopace | 1974 | Královský balet | Scott Joplin, klavírní a orchestrální hadry a skladby od Paul Pratt, James Scott, Joseph Lamb, Max Morath, Donald Ashwander a Robert Hampton | Merle Park, Donald MacLeary, Monica Mason, Michael Coleman, Jennifer Penney, David Wall, Vergie Derman, Wayne spát, Wayne Eagling Jennifer Jackson, Judith How, David Drew, David Adams | Ian Spurling | |
| Čtyři roční období | 1975 | Královský balet | Verdi, hudba od I vespri siciliani, I Lombardi a Don Carlo | Vergie Derman, Marguerite Porter, Donald MacLeary, Lesley Collier, Michael Coleman David Ashmole, Wayne Eagling, Monica Mason, David Wall, Anthony Dowell, Jennifer Penney, Wayne spát | Peter Rice | |
| Rituály | 1975 | Královský balet | Bartók, Sonáta pro dva klavíry a perkuse | David Drew, Wayne Eagling Stephen Beagley, Vergie Derman, David Wall, Lynn Seymour, Monica Mason, Graham Fletcher | Yolanda Sonnabend | |
| Zádušní mše | 1976 | Stuttgartský balet | Fauré Zádušní mše | Marcia Haydée, Birgit Keil, Richard Cragun, Egon Madsen, Reid Anderson | Yolanda Sonnabend | Na památku John Cranko |
| Feux Follets sólo | 1976 | Bruslařské divadlo | Liszt, Transcendentální studie č 5 | John Curry | vytvořeno na návrh MacMillana pro bruslaře | |
| Gloriana | 1977 | Královský balet | Britten, Tančí z Gloriana | Lynn Seymour, Wayne Eagling, Michael Coleman, Stephen Beagley, Graham Fletcher | Yolanda Sonnabend | |
| Můj bratr, mé sestry | 1978 | Stuttgartský balet | Schoenberg a Webern orchestrální skladby | Birgit Keil, Richard Cragun, Lucia Montagnon, Reid Anderson Jean Allenby, Sylviane Bayard, Hilde Koch | Yolanda Sonnabend | |
| 6.6.78 | 1978 | Sadler's Wells Royal Ballet | Holič, Kozoroh Koncert | Marion Tait, Desmond Kelly | Ian Spurling | Pocta Dame Ninette de Valois |
| Metaboles | 1978 | Balet Pařížské opery | Dutilleux * | Dominique Khalfouni, Patrice Bart, Patrick Dupond | Barry Kay | |
| La Fin du jour | 1979 | Královský balet | Zámotek, Klavírní koncert G dur | Merle Park, Jennifer Penney, Julian Hosking, Wayne Eagling | Ian Spurling | sólista na klavír, Philip Gammon |
| Hřiště | 1979 | Sadler's Wells Royal Ballet | Gordon Crosse * | Marion Tait, Desmond Kelly, Stephen Wicks, Judith Rowann | Yolanda Sonnabend | |
| Gloria | 1980 | Královský balet | Poulenc, Gloria | Wayne Eagling, Julian Hosking, Jennifer Penney, Wendy Ellis | Andy Klunder | |
| Vodopády pas de deux | 1980 | Charitativní gala | Paul McCartney, "Vodopády " | Anthony Dowell, Jennifer Penney | ||
| Divoký kluk | 1981 | Americké baletní divadlo | Gordon Crosse, Divoký kluk | Michail Baryšnikov, Natalia Makarova, Kevin MacKenzie, Robert La Fosse | Oliver Smith (kostýmy), Willa Kim (krajina) | |
| Hodně štěstí | 1981 | Granada Television | Birgit Keil, Vladimír Klos | Deborah MacMillan | Dokument o výrobě baletu | |
| Verdi Variace pas de deux | 1982 | Aterballetto | Verdi, Smyčcový kvartet e moll, první věta | Elisabetta Terabust, Peter Schaufuss | První část Kvartet | |
| Kvartet | 1982 | Sadler's Wells Royal Ballet | Verdi, Smyčcový kvartet e moll | Sherilyn Kennedy, David Ashmole, Galina Samsova Desmond Kelly, Marion Tait, Carl Myers, Sandra Madgwicková, Roland Price | Deborah MacMillan | Zahrnuje Verdi Variace pas de deux |
| Orfeus | 1982 | Královský balet | Stravinskij, Orfeus | Peter Schaufuss, Jennifer Penney, Wayne Eagling, Ashley Page, Derek Deane, Bryony Brind, Genesia Rosato, Michael Batchelor, Antony Dowson | Nicholas Georgiadis | |
| Údolí stínů | 1983 | Královský balet | Martinů, Double Concerto; Čajkovskij, Osada, Entr'acte a Elegy; Souvenir de Florence, 2. věta | Alessandra Ferri, Sandra Conley, Julie Wood, Derek Deane Guy Niblett, David Wall, Ashley Page | Yolanda Sonnabend | |
| Jiný bubeník | 1984 | Královský balet | Webern, Passacaglia pro orchestr, op. 1; Schoenberg, Verklärte Nacht | Wayne Eagling, Alessandra Ferri, Stephen Jefferies Guy Niblett, David Drew, Jonathan Burrows, Jonathan Cope, Antony Dowson, Ross MacGibbon, Bruce Sansom, Stephen Sheriff | Yolanda Sonnabend | |
| Sedm smrtelných hříchů buržoazie | 1984 | Královský balet a Granada Television | Weill, Sedm smrtelných hříchů | Alessandra Ferri Leslie Brown, David Taylor, Birgit Keil, Vladimír Klos, Peter Baldwin, Robert North, Christopher Bruce, Duben Olrich, Kim Rosato, Wayne Aspinall, Peter Salmon | Yolanda Sonnabend | Mary Miller (řečník), Marie Angel, Robin Leggate, Stephen Roberts, Robert Tear, John Tomlinson (zpěváci) |
| Gala pas de deux | 1984 | Královský balet | Poulenc, Klavírní koncert, pomalý pohyb | Alessandra Ferri | Deborah MacMillan | |
| Tannhäuser: Venusberg Ballet | 1984 | Královská opera | Wagner | Yolanda Sonnabend | ||
| Tři sóla | 1985 | Trust pro současný tanec | Bach, Rachmaninov, Telemann | Christopher Bannerman Linda Gibbs, Ross McKimn | ||
| Zádušní mše | 1986 | Americké baletní divadlo | Andrew Lloyd Webber Rekviem | Alessandra Ferri Gil Boggs, Cynthia Harvey, Susan Jaffe, Leslie Browne, Ross Stretton, Kevin McKenzie, Clark Tippet | Yolanda Sonnabend | |
| Le Baiser de la fée | 1986 | Královský balet | Stravinskij, Le Baiser de la fée | Fiona Chadwicková, Sandra Conley, Jonathan Cope Maria Almeida | Martin Sutherland | |
| Moře potíží | 1988 | Dance Advance | Webern a Martinů, | Michael Batchelor, Susan Crow, Jennifer Jackson, Sheila Styles, Russell Maliphant, Stephen Sheriff | Deborah MacMillan | |
| Soirées musicales | 1988 | Královská baletní škola | Rossini, příjezd Britten | Dana Fouras, Gary Shuker, Tetsuya Kumakawa Benjamin Tyrrell | Ian Spurling | |
| Sbohem pas de deux | 1990 | Královský balet | Čajkovskij, Romantika F dur | Darcey Bussell, Irek Mukhamedov | ||
| Gala pas de deux | 1990 | Královský balet | Richard Rodgers | Darcey Bussell Stuart Cassidy | ||
| Zimní sny | 1991 | Královský balet | Čajkovskij, klavírní díla; tradiční ruská díla (arr Philip Gammon) | Darcey Bussell Nicola Tranah, Viviana Durante, Gary Avis, Genesia Rosato, Anthony Dowell, Irek Mukhamedov Stephen Wicks, Adam Cooper, Derek Rencher, Gerd Larsen | Peter Farmer | na základě Anton Čechov „“Tři sestry " |
| Doupě | 1991 | Birminghamský královský balet | Frank Martin, Koncert pro sedm dechových nástrojů, kotlů a strun | Marion Tate, Desmond Kelly, Anina Landa | Nicholas Georgiadis | Přepracování práce z roku 1958 |
| Gala pas de deux | 1991 | Královský balet | Poulenc, Klavírní koncert, pomalý pohyb | Leanne Benjamin, Stephen Jefferies | Přepracování galavečera z roku 1984 pas de deux | |
| Judášův strom | 1992 | Královský balet | Brian Elias * | Irek Mukhamedov, Viviana Durante, Michael Nunn Mark Silver, Luke Heydon | Jock McFadyen | |
| Kolotoč, posmrtný | 1992 | Národní divadlo | Richard Rodgers, Kolotoč |
Poznámky, reference a zdroje
Poznámky
- ^ Pátý zemřel v dětství.[1]
- ^ Oficiálním názvem Webstera byl generální administrátor.[4]
- ^ Parry poznamenává, že jedinou rolí, kterou si MacMillan v tomto období užíval, byla polovina komiksového drag dua Ošklivých nevlastních sester v Ashtonově Popelka; tam se MacMillan cítil méně odhalený pod groteskním líčením a kostýmem.[11]
- ^ MacMillan, kterého de Valois neznal, se již zúčastnil některých soupeřících zasedání pod záštitou Ramberta.[14]
- ^ Bylo to podruhé, co rada návrh vetovala: MacMillan byl odmítnut v roce 1959, a to navzdory podpoře de Valois.[33]
Reference
- ^ A b C d E F G h i j k l Parry, Jann. „MacMillan, Sir Kenneth (1929–1992)“, Oxfordský slovník národní biografieOxford University Press, leden 2008, vyvoláno 22. listopadu 2014 (předplatné nebo Členství ve veřejné knihovně ve Velké Británii Požadované)
- ^ Parry, str. 36–39
- ^ A b C d E "Sir Kenneth MacMillan", Časy, 31. října 1992, s. 15
- ^ Haltrecht, str. 318
- ^ Haltrecht, s. 55 a 66–67
- ^ Parry, str. 61
- ^ Thorpe, str. 12
- ^ Parry, str. 77–78
- ^ Parry, str. 81
- ^ A b „Průvodce sirem Kennethem MacMillanem“, v Královské opeře, vyvoláno 28. listopadu 2014
- ^ Parry, str. 106
- ^ Thorpe, str. 17–18
- ^ Parry, str. 113
- ^ Parry, str. 109–110
- ^ A b C Simpson, Jane. „Kenneth MacMillan: k lepšímu nebo k horšímu?“, Dance View, 15.4, léto 1998, s. 3–5 (vyžadováno předplatné)
- ^ A b Percival, Johne. „Jiný bubeník“, Dance View, 27.1, zima 2010, s. 30–32 (vyžadováno předplatné)
- ^ A b Parry, str. 708
- ^ Crisp, Clement. "Tvůrce tanců" Archivováno 9. května 2014 v Wayback Machine, Kenneth MacMillan, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ Parry, str. 152
- ^ „Kenneth MacMillan“, Databáze výkonu Royal Opera House, vyvoláno 28. listopadu 2014
- ^ "Dům ptáků" Archivováno 3. Března 2015 v Wayback Machine Kenneth MacMillan, získaný 30. listopadu 2014
- ^ "Noctambules" Archivováno 3. Března 2015 v Wayback Machine Kenneth MacMillan, získaný 30. listopadu 2014
- ^ „Ukázalo se, že hrdý“ Archivováno 3. Března 2015 v Wayback Machine, Kenneth MacMillan, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ Heyworth, Peter. „„ Tannhauser “Misproduced“, Pozorovatel, 27. listopadu 1955, s. 9 (vyžadováno předplatné); a „Tannhäuser (Venusberg)“ Archivováno 3. Března 2015 v Wayback Machine, Kenneth MacMillan, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ "Solitaire" Archivováno 3. Března 2015 v Wayback Machine, Kenneth MacMillan, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ "Balet divadla Sadler's Wells", Časy, 8. června 1956, s. 3
- ^ "Královský balet", Časy, 3. ledna 1958, s. 3
- ^ „Britský‚ královský balet '“, Časy, 17. ledna 1957, s. 3
- ^ Parry, str. 209 a 211
- ^ The Royal Opera House Magazine, leden 2016, s. 66.
- ^ "Svěcení jara", Tanec a tanečníci, 25. října 1962, s. 16
- ^ Percival, Johne. "Slavnost hodná jména", Časy, 4. května 1962, s. 20
- ^ Parry, str. 217
- ^ „Píseň Země“, Archiv Royal Opera House, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ Haltrecht, str. 277
- ^ Parry, str. 285
- ^ Haltrecht, s. 209–211
- ^ Parry, str. 341
- ^ Parry, str. 321
- ^ Haltrecht, str. 301; a „Frederick Ashton do důchodu“, Časy, 27. dubna 1968, s. 1
- ^ Waymark, Peter. „Peter Hall nebude pracovat v Královské opeře“, Časy, 8. července 1971, s. 1
- ^ „John Field“, Encyclopædia Britannica, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ A b C "Životopis" Archivováno 17. července 2014 v Wayback Machine, Kenneth MacMillan, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ Percival, Johne. "Přetváření královského baletu ušetří 100 000 liber", Časy, 10. ledna 1970, s. 2
- ^ „Elitní synkopace“ a "Zádušní mše", Databáze výkonů Royal Opera House, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ Parry, str. 458
- ^ "Zádušní mše", Databáze výkonů Royal Opera House, vyvoláno 30. listopadu 2014
- ^ Meisner, Nadine. „Norman Morrice: Modernizační ředitel Ramberta a královského baletu“, Nezávislý, 16. ledna 2008
- ^ „Jiný bubeník“ Archivováno 3. Března 2015 v Wayback Machine, Kenneth MacMillan, vyvoláno 1. prosince 2014
- ^ Crisp, Clement. "La Fin du Jour", Financial Times, 16. března 1979, s. 21
- ^ Parry, Jann. "Kosmetika", Pozorovatel, 18. září 1983, s. 32 (vyžadováno předplatné)
- ^ Billington, Michael, "Království Země", Opatrovník, 28. dubna 1984, s. 10 (vyžadováno předplatné)
- ^ Parry, str. 664
- ^ „Judášův strom“ Archivováno 3. Března 2015 v Wayback Machine, Kenneth MacMillan, vyvoláno 1. prosince 2014
- ^ Anderson, Jacku. „Sir Kenneth MacMillan, 62 let, choreograf, umírá“, The New York Times, 31. října 1992
- ^ Parry, str. 699–700
- ^ „MacMillan, sire Kenneth“ „Who Was Who, Oxford University Press, duben 2014, vyvoláno 22. listopadu 2014 (vyžadováno předplatné)
- ^ Listere, Davide „Národní noc triumfu: Produkce ve West Endu prohrává, protože subvencované divadlo dominuje cenám Olivier“, Nezávislý, 19. dubna 1993; a Slavík, Benedikt. „Pro Tonys si přečtěte Britové - Tony Awards“, The Times, 14. června 1994
- ^ „Kenneth MacMillan“, Databáze výkonu Royal Opera House, vyvoláno 2. prosince 2014
- ^ Parry, str. 708–720
- ^ "Balety" Archivováno 15. února 2015 v Wayback Machine Kenneth MacMillan, získaný 2. prosince 2014
Zdroje
- Haltrecht, Montague (1975). The Quiet Showman: Sir David Webster and the Royal Opera House. London: Collins. ISBN 978-0-00-211163-8.
- Parry, Jann (2009). Different Drummer: The Life of Kenneth MacMillan. Londýn: Faber a Faber. ISBN 978-0-571-24302-0.
- Thorpe, Edward (1985). Kenneth MacMillan: Muž a balety. Londýn: Hamish Hamilton. ISBN 978-0-241-11694-4.
externí odkazy
- Kenneth MacMillan na IMDb
- Životopisec Jann Parry mluví o Odkaz Kennetha MacMillana ve video rozhovoru
- Archivní záběry účinkování Julie Kenta a Roberta Hilla v představení Kennetha MacMillana Manon v roce 1999 na Jacobově polštářovém tanečním festivalu.
