Národní galerie umění - National Gallery of Art
![]() | |
![]() ![]() Umístění ve Washingtonu, D.C. ![]() ![]() Národní galerie umění (USA) | |
Založeno | 1937 |
---|---|
Umístění | National Mall mezi 3. a 9. ulicí na Constitution Avenue NW, Washington, DC, 20565, National Mall, Washington DC. |
Souřadnice | 38 ° 53'29 ″ severní šířky 77 ° 01'12 ″ Z / 38,89 147 ° N 77,0 2001 ° W |
Velikost sbírky | 75 000 výtisků |
Návštěvníci | 4 074 405 (2019) - celosvětově na desátém místě[1] |
Ředitel | Kaywin Feldman |
Prezident | Mitchell Rales |
Předseda | Sharon Rockefeller |
Přístup veřejnou dopravou | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() Metrobus: 4th Street a 7th Street NW DC Circulator: 4th Street and Madison Drive; 9th Street a Constitution Avenue NW |
webová stránka | www.nga.gov |
The Národní galerie uměnía připojené Sochařská zahrada, je státní příslušník muzeum umění v Washington DC., který se nachází na National Mall mezi 3. a 9. ulicí v Constitution Avenue NW. Pro veřejnost a zdarma bylo muzeum založeno soukromě pro americký lid v roce 1937 společným usnesením Kongres Spojených států. Andrew W. Mellon věnoval značnou uměleckou sbírku a finanční prostředky na stavbu. Jádro sbírky zahrnuje hlavní umělecká díla darovaná Paul Mellon, Ailsa Mellon Bruce, Lessing J. Rosenwald, Samuel Henry Kress, Rush Harrison Kress, Peter Arrell Browne Widener, Joseph E. Widener, a Chester Dale. Sbírka obrazů, kreseb, tisků, fotografií, soch, medailí a dekorativního umění Galerie sleduje vývoj západního umění od středověku po současnost, včetně jediného obrazu od Leonardo da Vinci v Americe a největší mobilní telefon vytvořený společností Alexander Calder.
Areál galerie zahrnuje původní neoklasicistní budovu West Building, kterou navrhl John Russell Pope, který je v podzemí propojen s moderní budovou East Building, kterou navrhl I. M. Pei a 6,1 akrů (25 000 m2) Sochařská zahrada. Galerie často představuje dočasné speciální výstavy zahrnující svět a historii umění. Je to jeden z největší muzea v Severní Americe.
Pro šířku, rozsah a rozsah svých sbírek je Národní galerie široce považována za jedno z největších muzeí v Spojené státy americké, často se řadí vedle Metropolitní muzeum umění a Muzeum moderního umění v New Yorku, Art Institute of Chicago v Chicagu, Illinois a USA Museum of Fine Arts, Boston v Bostonu, Massachusetts. Ze tří nejlepších muzeí umění ve Spojených státech, které každoročně navštěvují návštěvníci, je jediné, které nemá vstupné. V amerických muzeích je na druhém místě Met pro počet ročních návštěvníků a 10. na světě.
Dějiny
Pittsburgh bankéř (a Ministr financí od roku 1921 do roku 1932) Andrew W. Mellon začal shromažďovat soukromou sbírku starý pán malby a sochy během první světové války Během pozdních dvacátých let se Mellon rozhodl zaměřit své sběratelské úsilí na vytvoření nové národní galerie pro Spojené státy.
V roce 1930 Mellon částečně z daňových důvodů založil A. W. Mellon Educational and Charitable Trust, který měl být zákonným vlastníkem děl určených pro galerii. V letech 1930–1931 Trust provedl první významnou akvizici, 21 obrazů z Ermitážní muzeum v Petrohradě jako součást Sovětský prodej obrazů Ermitáže, včetně takových mistrovských děl jako Raphael je Alba Madonna, Tizian je Venuše se zrcadlem, a Jan van Eyck je Zvěstování.
V roce 1929 zahájil Mellon kontakt s nedávno jmenovaným tajemníkem Smithsonian Institution, Charles Greeley Abbot. Mellon byl jmenován v roce 1931 komisařem Národní galerie umění instituce. Když ředitel galerie odešel do důchodu, Mellon požádal opata, aby nestanovil nástupce, protože navrhl vybavit novou budovu prostředky na rozšíření sbírek.
Mellonův pokus o daňové úniky, zaměřený na obrazy Trust a Hermitage, však způsobil změnu plánu. V roce 1935 oznámil Mellon Washingtonská hvězda, jeho záměr založit novou galerii pro staré mistry, oddělenou od Smithsonianů. Když se ho Abbot zeptal, vysvětlil, že projekt byl v rukou Trustu a že jeho rozhodnutí částečně závisí na „postoji vlády k daru“.
V lednu 1937 Mellon formálně nabídl vytvoření nové Galerie. Na jeho narozeniny, 24. března 1937, přijal zákon o kongresu sbírkové a stavební fondy (poskytované prostřednictvím Trustu) a schválil stavbu muzea v National Mall.
Nová galerie měla být skutečně samosprávná, nekontrolovaná Smithsonianem, ale měla starý název „National Gallery of Art“, zatímco Smithsonianova galerie by byla přejmenována na „National Collection of Fine Arts“ (nyní Smithsonian American Art Museum ).[2][3][4]
Navrhl architekt John Russell Pope byla nová struktura dokončena a prezident ji přijal Franklin D. Roosevelt jménem amerického lidu 17. března 1941. Mellon ani papež se muzea nedožili; oba zemřeli koncem srpna 1937, pouhé dva měsíce po zahájení výkopů. V době svého vzniku to byla největší mramorová stavba na světě. Muzeum stojí na místě bývalého Baltimore a Potomac železnice stanice, kde v roce 1881 nespokojený hledač kanceláře, Charles Guiteau zastřelil prezidenta James Garfield (vidět Atentát na Jamese A. Garfielda ).[5]
Jak očekával Mellon, vytvoření Národní galerie podpořilo darování dalších významných uměleckých sbírek řadou soukromých dárců. Mezi zakládající mecenáše patřili takoví jednotlivci jako Paul Mellon, Samuel H. Kress, Rush H. Kress, Ailsa Mellon Bruce, Chester Dale, Joseph Widener, Lessing J. Rosenwald a Edgar William a Bernice Chrysler Garbisch.
Východní budova galerie byla postavena v 70. letech na velké části zbývající země, která zbyla z původní kongresové akce. Děti Andrewa Mellona, Paul Mellon a Ailsa Mellon Bruce, financoval budovu. Současná stavba, kterou navrhl architekt I. M. Pei, byla dokončena v roce 1978 a byla otevřena 1. června téhož roku prezidentem Jimmy Carter. V nové budově byla umístěna sbírka moderních obrazů, kreseb, soch a tisků muzea, studijní a výzkumná střediska a kanceláře. Návrh získal v roce 1981 cenu National Honour Award od Amerického institutu architektů.
Posledním přírůstkem do komplexu je Národní galerie sochařské zahrady. Místo, které bylo dokončeno a otevřeno pro veřejnost 23. května 1999, poskytuje venkovní prostředí pro vystavování řady velkých kusů ze sbírky současného sochařství muzea.
V roce 2011 byla provedena rozsáhlá rekonstrukce a renovace francouzských galerií. V rámci oslav znovuotevření tohoto křídla, varhaníku Alexander Frey provedl během jednoho víkendu ve francouzské galerii 4 vyprodané recitály hudby Francie.
Operace

Národní galerie umění je podporována prostřednictvím partnerství soukromého a veřejného sektoru. Federální vláda Spojených států poskytuje prostřednictvím ročních prostředků prostředky na provoz a údržbu muzea. Veškerá umělecká díla i speciální programy jsou poskytovány ze soukromých darů a fondů. Muzeum není součástí Smithsonian Institution.
Známí ředitelé Národní galerie zahrnovali David E. Finley, Jr. (1938-1956), John Walker (1956–1968) a J. Carter Brown (1968–1993). Hrabě A. „Rusty“ Powell III byl jmenován ředitelem v roce 1993. V březnu 2019 byl následován Kaywin Feldman, bývalý ředitel a prezident Minneapolis Institute of Art.[6][7]
Prezidentem muzea je miliardářský podnikatel Mitchell Rales a jeho předsedou je Sharon Rockefeller.[8]
Vstup do obou budov Národní galerie umění je zdarma. Od pondělí do soboty je muzeum otevřeno od 10 do 17 hodin a je otevřeno od 11 do 18 hodin v neděli. Je uzavřena 25. prosince a 1. ledna.[9]
Během Pandemie covid-19 byla Národní galerie z velké části pro veřejnost uzavřena. Návštěvníci si však mohli naplánovat schůzky pro přístup k západní budově v malém počtu.[10]
Architektura




Muzeum se skládá ze dvou budov: West Building (1941) a East Building (1978) propojené podzemní chodbou. Západní budova, složená z růžový mramor Tennessee, byl navržen v roce 1937 architektem John Russell Pope v neoklasicistní stylu (stejně jako Popeova další pozoruhodná budova ve Washingtonu, D.C. Jeffersonův památník ). Budova je navržena ve formě podlouhlého písmene H a je vycentrována na klenutou rotundu po vzoru vnitřku Panteon v Římě. Jeho hlavní cirkulační páteř se táhne na východ a na západ od rotundy. Světlé zahradní kurty jsou kontrapunktem k dlouhé hlavní ose budovy.

Budova West má rozsáhlou sbírku obrazů a soch evropských mistrů z středověké období až do konce 19. století, stejně jako díla amerických umělců před 20. stoletím. K vrcholům sbírky patří mnoho obrazů od Jan Vermeer, Rembrandt van Rijn, Claude Monet, Vincent van Gogh, a Leonardo da Vinci.
Naproti tomu návrh East Building od architekta I. M. Pei je geometrický a rozděluje lichoběžníkový tvar místa na dva trojúhelníky: jeden rovnoramenný a druhý menší pravý trojúhelník. Prostor vymezený rovnoramenným trojúhelníkem přišel do veřejných funkcí muzea. Část ohraničená pravým trojúhelníkem se stala studijním centrem. Trojúhelníky se zase staly organizovaným motivem budovy, opakovaly se a opakovaly se v každé dimenzi.
Ústředním prvkem budovy je vysoké atrium navržené jako otevřený vnitřní dvůr obklopený sochařským prostorem o rozloze 1 500 m2). Atrium je soustředěno na stejné ose, která tvoří cirkulační páteř pro budovu West, a je postaveno ze stejného mramoru v Tennessee.[11]
V roce 2005 však spoje, které připevňovaly mramorové panely ke stěnám, začaly vykazovat známky napětí, čímž vzniklo riziko, že panely mohou spadnout na návštěvníky níže. V roce 2008 se úředníci NGA rozhodli, že je nezbytné odstranit a znovu nainstalovat všechny panely. Rekonstrukce byla dokončena v roce 2016.[12]
Budova Východu se zaměřuje na moderní a soudobé umění, se sbírkou včetně děl od Pablo Picasso, Henri Matisse, Jackson Pollock, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Alexander Calder, nástěnná malba z roku 1977 Robert Motherwell a díla mnoha dalších umělců. East Building také obsahuje hlavní kanceláře NGA a velké výzkumné pracoviště, Centrum pro pokročilé studium vizuálního umění (CASVA). Mezi hlavní body East Building v roce 2012 patřila výstava Barnett Newman je Křížová cesta série 14 černobílých obrazů (1958–66).[13] Newman je namaloval poté, co se vzpamatoval z infarkt; obvykle jsou považovány za vrchol jeho úspěchu.[Citace je zapotřebí ] Seriál byl také viděn jako památník obětem Holocaust.[14]
Obě budovy jsou propojeny chodníkem pod 4. ulicí, který se na mapě muzea nazývá „hala“. V roce 2008 zadala Národní galerie umění amerického umělce Leo Villareal proměnit halu na uměleckou instalaci. Dnes, Multiverse je největší a nejsložitější světelná socha Villareal s přibližně 41 000 počítačem programovanými LED uzly, které procházejí kanály po celém prostoru dlouhém 200 stop (61 m).[15] Veřejné prostranství zahrnuje také dvůr s potravinami a obchod se suvenýry.
Poslední část komplexu Národní galerie umění, Sochařská zahrada, byla dokončena v roce 1999 po více než 30 letech plánování. Na západ od budovy West, na opačné straně Sedmá ulice, Sochařská zahrada o rozloze 2,5 ha byla navržena zahradním architektem Laurie Olin[16] jako venkovní galerie pro monumentální moderní sochařství.
Zahrada soch obsahuje výsadby indiánských druhů baldachýnu a kvetoucích stromů, keřů, půdních krytů a trvalek. Kruhový odrážející bazén a fontána tvoří střed svého designu, který doplňují klenuté cesty ze žuly a drceného kamene. (Z bazénu se během zimy stane kluziště.) Sochy vystavené v okolní upravené krajině zahrnují kousky od Marc Chagall, David Smith, Mark Di Suvero, Roy Lichtenstein, Sol LeWitt, Tony Smith, Roxy Paine, Joan Miró, Louise Bourgeois, a Hector Guimard.[17]


Renovace
Západní budova NGA byla renovována v letech 2007 až 2009. Ačkoli byly některé galerie na čas zavřeny, jiné zůstaly otevřené.[18]
Po kongresovém svědectví, že budova East Building trpěla „systematickými strukturálními poruchami“, přijala NGA v roce 1999 Hlavní plán obnovy. Tento plán stanovil harmonogram uzavření budovy a plánoval renovaci elektronických bezpečnostních systémů, výtahů a HVAC.[19] Prostor mezi stropy stávajících galerií a světlíky budovy (který nebyl nikdy dokončen, když byla budova postavena v roce 1978)[19] by byl zrekonstruován do dvou, 6 metrů vysokých, šestihranných galerií věže. Tyto galerie by měly dohromady 12 260 čtverečních stop (1139 m2) prostoru a bude osvětleno světlíky. Přidána by byla také střešní sochařská zahrada. Úředníci NGA uvedli, že ve Tower Galleries bude pravděpodobně umístěno moderní umění a vytvoření zřetelné „Rothko Pokoj "bylo možné.
Počínaje rokem 2011 provedla společnost NGA obnovu fasády budovy East Building v hodnotě 85 milionů USD.[20] Východní budova je obložena 3palcovými (7,6 cm) silnými růžovými mramorovými panely. Panely jsou drženy asi 2 palce (5,1 cm) od stěny nerezová ocel kotvy. Gravitace drží panel ve spodních kotvách (které jsou umístěny v každém rohu), zatímco kotvy s „knoflíkovou hlavou“ (sloupky z nerezové oceli s velkými plochými hlavami) v horních rozích drží panel ve svislé poloze. Minomet byl použit na gravitačních kotvách k vyrovnání kamenů. Klouby pružně zbarvené neopren byly umístěny mezi panely. Tento systém byl navržen tak, aby umožňoval viset každému panelu nezávisle na jeho sousedech a úředníci NGA říkají, že si nejsou vědomi žádného jiného systému panelů, jako je tento.
Mnoho panelů však bylo omylem zabito dohromady. Sezónní vytápění a chlazení fasády, infiltrace vlhkosti a zmenšení konstrukčního betonu budovy o 2 palce (5,1 cm) v průběhu času způsobily rozsáhlé poškození fasády. V roce 2005 pravidelná údržba ukázala, že některé panely byly prasklé nebo výrazně poškozené, zatímco jiné se vyklonily o více než 1 palec (2,5 cm) ven z budovy (hrozilo, že spadnou).
NGA najal pozemní stavitelství firma Robert Silman Associates, aby určila příčinu problému.[21] Ačkoli galerie začala získávat soukromé prostředky k vyřešení problému,[21] nakonec bylo na opravu budovy použito federální financování.[20] V roce 2012 si NGA vybrala společný podnik, Balfour Beatty / Smoot, k dokončení oprav. Eloxovaný hliníkové kotvy nahradily ty z nerezové oceli a horní rohové kotvy byly přesunuty do středu horního okraje každého kamene. Neoprenové klouby byly odstraněny a nově zbarveny silikon instalována těsnění a k vyrovnání panelů byly použity vyrovnávací šrouby místo malty. Práce začaly v listopadu 2011,[21] a původně měl být ukončen v roce 2014.[20] Do února 2012 však dodavatel uvedl, že práce na fasádě skončí koncem roku 2013 a obnova místa proběhne v roce 2014.[21] Východní budova zůstala po celou dobu projektu otevřená.[18]
V březnu 2013 ohlásila Národní galerie umění rekonstrukci budovy East Building v hodnotě 68,4 milionu dolarů. To zahrnovalo 38,4 milionu $ na renovaci vnitřního mechanického zařízení konstrukce,[19] a 30 milionů $ na vytvoření nového výstavního prostoru.[18] Protože hranatý vnitřní prostor východní budovy znemožňoval uzavření galerií,[19] renovace si vyžádala uzavření všech budov kromě atria a kanceláří do prosince 2013. Struktura zůstala zavřená po dobu tří let. Na oba aspekty renovace dohlížela architektonická firma Hartman-Cox.[19]
Skupina dobrodinců - mezi něž patřili Victoria a Roger Sant, Mitchell a Emily Rales, a David Rubenstein - renovace byla financována ze soukromých zdrojů. The Washington Post uvedl, že dar byl jedním z největších, jaké NGA za posledních deset let obdržela.[18] Zaměstnanci NGA uvedli, že uzávěr využijí k zachování uměleckých děl, plánování nákupů a výstav. Byly také připraveny plány na rekonstrukci konzervačních, stavebních, výstavních, pozemních, kancelářských, skladovacích a dalších vnitřních zařízení, které však nebudou realizovány po mnoho let.[19][22]
Budovy
West Building brzy po stavbě, při pohledu na severozápad od National Mall
Severní stěna Západní budovy, se západní stranou Východní budovy a Kapitol Spojených států v pozadí
South face of the West Building (2014)
Rotunda budovy West pod kopulí (2004)
Oculus of the West Building dome (2008)
Sochařská galerie West Building (2007)
Zahradní hřiště West Building (2010)
Satelitní snímek areálu Národní galerie umění a okolních ulic (2002)
Pohyblivý chodník a světelná socha v hale pod 4. ulicí spojující východní a západní budovy (2016)
Center of West Building plaza, při pohledu na západ směrem k West Building (2010)
Fontána na náměstí West Building (2010)
Pohled na fontánu z haly pod West Building plaza (2013)
Center of West Building plaza, při pohledu na východ ke vstupu do East Building (2000)
Jižní stěna budovy East Building, při pohledu na severozápad od jihovýchodního rohu (2010)
Jihozápadní roh budovy East Building, pohled na východ (2007)
Jihozápadní roh budovy East Building během rekonstrukce, pohled na severovýchod (2014)
East Building Atrium (2007)
East Building Atrium (2007)
Sbírka

Galerie NGA a sochařská zahrada zobrazují evropské a americké obrazy, sochy, díla na papíře, fotografie a dekorativní umění. Obrazy ve stálé sbírce pocházejí z Středověk do současnosti. The Italská renesance kolekce obsahuje dva panely z Duccio je Maesta, tondo z Klanění tří králů podle Fra Angelico a Filippo Lippi, a Botticelli pracovat na stejném tématu, Giorgione je Allendale Narození, Giovanni Bellini je Svátek bohů, Ginevra de 'Benci (jediný obraz od Leonardo da Vinci v Americe) a skupiny děl Tizian a Raphael.
Ve sbírkách jsou obrazy mnoha evropských mistrů, včetně verze Svatý Martin a žebrák, podle El Greco a funguje Matthias Grünewald, Cranach starší, Rogier van der Weyden, Albrecht Dürer, Frans Hals, Rembrandt, Johannes Vermeer, Francisco Goya, Jean Auguste Dominique Ingres, a Eugène Delacroix, mezi ostatními. Sbírka sochařství a dekorativního umění zahrnuje díla jako Kalich z Opat Suger z St-Denis a sbírka prací od Auguste Rodin a Edgar Degas. Mezi další zajímavosti stálé sbírky patří druhá ze dvou původních sad Thomas Cole série obrazů s názvem Cesta života, (první sada je na Munson-Williams-Proctor Arts Institute v Utica, New York ) a původní verze Watson a žralok podle John Singleton Copley (dvě další verze jsou v Museum of Fine Arts, Boston a Institut umění v Detroitu ).
Sbírka tisku Národní galerie obsahuje kromě vzácných ilustrovaných knih 75 000 výtisků. Zahrnuje sbírky děl od Albrecht Dürer, Rembrandt, Giovanni Battista Piranesi, William Blake, Mary Cassatt, Edvard Munch, Jasper Johns, a Robert Rauschenberg. Sbírka začala 400 výtisky darovanými pěti sběrateli v roce 1941. V roce 1942 Joseph E. Widener daroval celou svou sbírku téměř 2 000 děl. V roce 1943 Lessing Rosenwald daroval svou sbírku 8 000 starých mistrů a moderních tisků; v letech 1943 až 1979 věnoval téměř 14 000 dalších děl. V roce 2008 Dave a Reba White Williams darovali svou sbírku více než 5 200 amerických tisků.[23]
V roce 2013 zakoupila NGA ze soukromé francouzské sbírky Gerard van Honthorst obraz 1623, Koncert, který nebyl veřejně prohlížen od roku 1795. Po počátečním zobrazení 1,23 x 2,06 metru (4,0 x 6,8 ft) Koncert ve speciální instalaci v budově West NGA přesunula obraz na stálou expozici v holandských a vlámských galeriích muzea.[24] Odborníci na umění odhadli prodejní cenu Koncert na 20 milionů dolarů, ačkoli NGA nezveřejnila částku, kterou zaplatila.[25]
To nejdůležitější z kolekce




Zvěstování, Olej přeneseno ze dřeva na plátno, c. 1434. Národní galerie umění, Washington DC, 93 x 37 cm
Rogier van der Weyden, Portrét dámy, C. 1460
Giorgione, Klanění pastýřů, C. 1500
Raphael, Cowper Madonna, 1504–05
Svatý Jiří a drak podle Raphael, 1506
Alba Madonna podle Raphael, 1510
Giovanni Bellini a Tizian, Svátek bohů, C. 1514
Venuše se zrcadlem podle Tizian, c. 1555
Nicolas Poussin, Nanebevzetí Panny Marie, c. 1626
Rembrandt van Rijn, The Mill, 1648
Johannes Vermeer, Dáma, která píše dopis, 1665-1666
Jean-Honoré Fragonard, Mladá dívka čtení, c. 1776
Jean Auguste Dominique Ingres, Marcotte d'Argenteuil, 1810
John Constable, Wivenhoe Park, 1816
Eugène Delacroix, Columbus and His Son at La Rábida, 1838
Italština, Zahalená jeptiška, c. 1863
Édouard Manet, Starý hudebník, 1862
Édouard Manet, Švestka, 1878
Claude Monet, Umělecká zahrada ve Vétheuilu, 1880
Vincent van Gogh, Autoportrét, Srpen 1889
Paul Cézanne, Chlapec v červené vestě 1888–1890
Vincent van Gogh, Dívka v bílém, 1890
Claude Monet, Rouenská katedrála, západní fasáda, sluneční světlo, 1894
Henri Rousseau, Rovníková džungle, 1909
Francis Picabia, Průvod, Sevilla, 1912
Pablo Picasso, Stálý život, 1918
Vybrané zajímavosti z americké kolekce

John Singleton Copley, Watson a žralok, (původní verze), 1778
Gilbert Stuart, Bruslař, 1782
Edward Savage, Washingtonská rodina 1789-1796
Edward Hicks, Pokojné království, c. 1834
Thomas Cole, Cesta života: Dětství
Thomas Cole, Cesta života: Mládí
Thomas Cole, Cesta života: Mužství
Thomas Cole, Cesta života: Starý věk
Thomas Cole, Pohled na horský průsmyk zvaný Zářez Bílých hor (Crawford Notch), 1839
George Inness, Údolí Lackawanna, 1855
Thomas Eakins, Závody Biglin Brothers, 1873
Winslow Homer, Breezing Up (pěkný vítr), 1873–1876
Frederic Edwin Church, Ráno v tropech, (1877)
Mary Cassatt, Loge, 1882
Albert Pinkham Ryder, Siegfried a Rýnské panny, 1888-1891
Robert Henri, Sníh v New Yorku, 1902
Childe Hassam, Den spojenců, květen 1917, 1917
Viz také
- Sbírky Národní galerie umění
- Hlava katalánského rolníka a Farma, obojí od Joan Miró a zachována na NGA.
- Seznam nejnavštěvovanějších muzeí umění
- Seznam originálních obrazů Ermitáže v Národní galerii umění
- Cesta života podle Thomas Cole
- Oddělení sbírek knihovních obrazů
Poznámky
- ^ The Art Newspaper Review, 9. dubna 2020
- ^ Fink, Lois Marie "A History of the Smithsonian American Art Museum", University of Massachusetts Press (2007) ISBN 978-1-55849-616-3, Kapitola 3
- ^ Web Národní galerie umění: obecný úvod Archivováno 8. Prosince 2006 v Wayback Machine
- ^ Web Národní galerie umění: chronologie Archivováno 7. dubna 2010, v Wayback Machine
- ^ „National Gallery of Art, West Building“. Americká architektura. Archivovány od originál dne 6. října 2011. Citováno 2. října 2011.
- ^ Kerr, Euan, „Ředitelka Mia odejde do čela Národní galerie“, Minnesota Public Radio News, 11. prosince 2018.
- ^ McGlone, Peggy, „Národní galerie umění bude mít poprvé ve své historii ženskou ředitelku“, The Washington Post, 11. prosince 2018.
- ^ Selvin, Claire (2019-09-27). „Národní galerie jmen umění Darren Walker správce, Mitchell Rales jmenován prezidentem“. ARTnews. Citováno 2019-09-28.
- ^ "Národní galerie umění". Mapy a hodiny. 2016-01-12. Archivováno z původního dne 2016-01-03.
- ^ Mapy a hodiny. 2020-08-25 = Národní galerie umění https://www.nga.gov/exhibitions/2020/degas-opera.html = Národní galerie umění Šek
| url =
hodnota (Pomoc). Chybějící nebo prázdný| název =
(Pomoc) - ^ NGA.gov Archivováno 3. října 2009 v Wayback Machine
- ^ Leigh, Catesby (8. prosince 2009). „Ultramoderní budova vykazuje známky věku“. The Wall Street Journal. Archivováno od originálu 11. března 2016.
- ^ „Ve věži: Barnett Newman“. www.nga.gov. Archivováno z původního dne 1. února 2015. Citováno 22. září 2014.
- ^ Menachem Wecker (1. srpna 2012). „Jeho kříž k medvědu. Barnett Newman se zabýval utrpením v 'zipech'". Židovský denní útočník. Archivováno od originálu 4. února 2013. Citováno 8. srpna 2012.
- ^ „Leo Villareal: Multiverse“. www.nga.gov.
- ^ „O galerii“. www.nga.gov. Archivováno z původního dne 22. září 2014. Citováno 22. září 2014.
- ^ „Návštěva: Sochařská zahrada“. www.nga.gov. Archivovány od originál dne 26. září 2014. Citováno 22. září 2014.
- ^ A b C d Boyle, Katherine a Parker, Lonnae O'Neal. „Národní galerie umění oznamuje renovaci budovy East Building ve výši 30 milionů dolarů.“ Washington Post. 12. března 2013. Archivováno 21. Dubna 2016 v Wayback Machine Zpřístupněno 2013-03-13.
- ^ A b C d E F Boyle, Katherine. „Národní galerie vidí dlouhodobý přínos při dlouhém uzavření budovy East Building.“ Washington Post. 13. března 2013. Archivováno 6. ledna 2018, na Wayback Machine Zpřístupněno 22. 3. 2013.
- ^ A b C Kelly, Johne. „Proč je východní budova Národní galerie zbavena své růžové mramorové kůže.“ Washington Post. 21. února 2012. Archivováno 6. ledna 2018, na Wayback Machine Zpřístupněno 2013-03-13.
- ^ A b C d Dietsch, Deborah K. „Národní galerie umění, která je známá ve východní budově, dostane facelift.“ Washington Business Journal. 3. února 2012. Archivováno 18. října 2015 na adrese Wayback Machine Zpřístupněno 2013-03-13.
- ^ „Kroniky CIVITAS“. traditional-building.com. Archivováno z původního dne 2015-03-23.
- ^ "Tiskne". Nga.gov. 19. 06. 2013. Archivováno od originálu dne 2013-12-21. Citováno 2013-12-22.
- ^ Boyle, Katherine. „Národní galerie získává„ Koncert “od holandského malíře Golden Age Malíře Honthorsta.“ Washington Post. 22. listopadu 2013. Archivováno 29. srpna 2017, v Wayback Machine Zpřístupněno 22. 11. 2013.
- ^ Vogel, Carol „Národní galerie získává mistrovské dílo van Honthorst.“ New York Times. 21. listopadu 2013. Archivováno 24. února 2017, v Wayback Machine Zpřístupněno 22. 11. 2013.
- ^ "Původ". Nga.gov. Archivovány od originál dne 2009-05-07. Citováno 2013-12-22.
Další čtení
- David Cannadine, Mellon: Americký život, Knopf, 2006, ISBN 0-679-45032-7
- Neil Harris, Hlavní kultura: J. Carter Brown, Národní galerie umění a Znovuzrození zážitku z muzea, University of Chicago Press, 2013, ISBN 9780226067704
- Andrew Kelly, Kentucky by Design: The Decorative Arts, American Culture, and the Index of American Design, University Press of Kentucky, 2015. ISBN 978-0-8131-5567-8
- "The National Gallery of Art, Washington", zvláštní číslo Connaissance des ArtsSociété Français de Promotion Artistique (2000) ISSN 1242-9198
externí odkazy
Souřadnice: 38 ° 53'29 ″ severní šířky 77 ° 01'12 ″ Z / 38,89 147 ° N 77,0 2001 ° W