Jack Nitzsche - Jack Nitzsche - Wikipedia
Jack Nitzsche | |
---|---|
Foto Brian Ashley White | |
Základní informace | |
Rodné jméno | Bernard Alfred Nitzsche |
narozený | Chicago, Illinois, Spojené státy | 22.dubna 1937
Zemřel | 25. srpna 2000 Hollywood, Los Angeles, Kalifornie | (ve věku 63)
Žánry | Skála, klasický, avantgarda |
Zaměstnání (s) | Skladatel, orchestrátor, aranžér, relační hudebník, producent nahrávek |
Nástroje | Saxofon, klavír |
Aktivní roky | 1955–1998 |
Související akty | The Nooney Rickett 4, Sonny Bono, Phil Spector, Demoliční četa, Neil Young, Šílený kůň, Rolling Stones, Willy DeVille |
Bernard Alfred Nitzsche (22. Dubna 1937 - 25. Srpna 2000), odborně známý jako Jack Nitzsche, byl americký hudebník, aranžér, skladatel, skladatel a hudební producent.[1] Poprvé se dostal do popředí na počátku 60. let jako pravá ruka producenta Phil Spector a pokračoval v práci s Valící se kameny a Neil Young, mezi ostatními. Značně pracoval také ve filmových partiturách, zejména u filmů jako Výkon, Vymítač a Přelet nad kukaččím hnízdem. V roce 1983 vyhrál Cena Akademie za nejlepší původní píseň za spoluautorství "Nahoru, kam patříme „s Buffy Sainte-Marie.
Život a kariéra
Narozen v Chicago, Illinois, Spojené státy,[1] a vyrůstal na farmě v Newaygo, Michigan, Nitzsche, syn německých přistěhovalců, se přestěhoval do Los Angeles v roce 1955 s ambicemi stát se jazzovým saxofonistou.[2] Byl najat Sonny Bono, který byl v té době výkonným ředitelem A&R (umělci a repertoár) ve společnosti Specialty Records, as a hudební opisovač. Zatímco tam Nitzsche napsal novinový hit s názvem „Bongo Bongo Bongo“.[3] Nitzsche napsal s Bonem píseň „Jehly a špendlíky " pro Jackie DeShannon, později zaznamenal hledající.[1] Jeho instrumentální skladba „The Lonely Surfer“[1] Vstoupil do Pokladna top 100 3. srpna 1963 a dosáhl č. 37.[4]
Stal se aranžérem a dirigentem producenta Phil Spector,[1] a zorganizoval Zeď zvuku k písni "River Deep, Mountain High "[5] podle Ike a Tina Turner. Nitzsche pracoval s Hrabě Palmer, Leon Russell, Roy Caton, Glen Campbell, Carol Kaye a Hal Blaine v Demoliční četa, doprovodná kapela pro mnoho popových akcí, jako např Beach Boys a opice. Nitzsche zařídil titulní píseň Doris Day film Pojď, miláčku, který byl úspěšným singlem v hitparádách té doby.[6]
Při organizování hudby pro T.A.M.I. Ukázat v roce 1964 se setkal s televizním speciálem Rolling Stones a pokračoval hrát na klávesy na svých albech Rolling Stones, hned! (Rolling Stones č. 2 ve Velké Británii), Z našich hlav, Následky a Mezi tlačítky stejně jako na jejich hitových singlech "Namaluj to černé " a "Pojďme strávit noc spolu „; také napsal sborové úpravy pro“Vždy nemůžete dostat, co chcete ".[5] V roce 1968 představil kapelu jako slide kytarista Ry Cooder, zásadní vliv na styl kapely 1969–1973.
Na několika nahrávkách Rolling Stones byl připsán jako hráč „Nitzsche-phone“. V nekrologu dne Gadfly online, bývalý manažer Rolling Stones Andrew Loog Oldham vysvětlil úvěr:
Vynahradil jsem si to kredity na těch albech Stones - byl to jen obyčejný mikrofon pro klavír (nebo možná varhany) jinak. To vše byla součást tohoto balíčku, který byl vytvořen kolem Stones. Lidé věřili, že existuje. Myšlenka měla být: „Můj bože, museli vymyslet nové nástroje, aby zachytili tento nový zvuk, který slyší ve svých mozcích.“ A vymýšleli čerstvé zvuky se starými hračkami - proto si to zaslouží být zdůrazněno - bylo to přečtení stvoření, fantazie - získání uznání za dobře odvedenou práci.[7]
Spolupracoval s Neil Young,[5] začínající výrobou "Očekává se, že poletí "od Buffalo Springfield.[1] plus píseň „Na cestě domů“. V roce 1968 Nitzsche a Cooder koprodukovali Young's stejnojmenný sólový debut s David Briggs.[1] Když přecházel z baroka do tvrdé skály, Young si najal Nitzscheho Bludní aligátoři, relační hudebníci za Youngem Sklizeň (1972) a Čas mizí (1973).[1]
Nitzsche hrál s elektrickým klavírem Šílený kůň v průběhu roku 1970. I přes časté střety s Billy Talbot a Ralph Molina, Nitzsche zůstal s kapelou poté, co Young odešel v roce 1970. Nitzsche produkoval skupinu 1971 eponymní debutové album a zpíval zpěv na „Crow Jane Lady“. Po komerčním neúspěchu alba opustil Crazy Horse.
Zatímco zůstal plodný v 70. letech, začal trpět depresemi a problémy souvisejícími se zneužíváním návykových látek. Jeho vztah s Youngem se začal zhoršovat během podpůrného turné pro rok 1973 Sklizeň který se vzdal Čas mizí. Během zkoušek, bubeníku Kenneth Buttrey požadoval plat 100 000 $ jako náhradu za ztrátu práce na relaci, což vedlo Nitzsche (s podporou basisty Tim Drummond ) zvítězit na zpěvákovi, aby rozšířil tento plat o další členy kapely. Ačkoli Young neochotně souhlasil, Nitzsche si myslel, že Young se z toho nikdy nedostal. Často chrlil do svého hlasového mikrofonu oplzlosti (což vedlo Youngovy zvukové inženýry k jeho odpojení) a často se hádal s David Crosby, který se připojil k finálním datům turné, aby pomohl s hlasovými harmoniemi. Poté, co v rozhovoru z roku 1974 Younga veřejně kritizoval, se oba muži na několik let odcizili a spolupracovali jen sporadicky.[8] Později téhož roku byl propuštěn z Repríza seznam po nahrávání písně kritizující výkonného ředitele Mo Ostin. Toto období vyvrcholilo jeho zatčením za údajné vloupání do domu a poté znásilnění bývalé přítelkyně Carrie Snodgressová, dříve Youngův společník, s hlaveň zbraně 29. června 1979. Snodgress byl v nemocnici ošetřen na zlomeninu kosti, řezné rány a modřiny a měl 18 stehů. Obvinění ze znásilnění podle přístrojového vybavení (které nese pětiletý trest) bylo zamítnuto.[9]
V roce 1979 Nitzsche produkoval Graham Parker album Vytlačování jisker. Nitzsche vyrobil tři Willy DeVille alba začínající na konci 70. let: Cabretta (1977), Zpět na Magenta (1978) a Rána z milosti (1981). Nitzsche řekl, že DeVille byl nejlepší zpěvák, se kterým kdy pracoval.[10]
V polovině 70. let se Nitzsche začal více soustředit na filmovou hudbu než na populární hudbu a stal se jedním z plodnějších filmových orchestorů v Hollywoodu. V roce 1983 obdržel Oscara za nejlepší píseň za spoluautor filmu „Up Where We Belong“ (z roku 1982) Důstojník a gentleman )[2] s Will Jennings a Buffy Sainte-Marie. Nitzsche také pracoval na filmových partiturách po celou dobu své kariéry, například na svých příspěvcích do filmu Monkees Hlava, ústřední hudba z Vesnice obrů (recyklace dřívějšího singlu „The Last Race“) a soundtracky pro Výkon (1970), Vymítač (1973),[5] Přelet nad kukaččím hnízdem (1975),[5][11] Hardcore (1979), The Razor's Edge (1984) a Hvězdný muž (také 1984). Byl nominován na Cena Akademie za nejlepší originální skóre a Grammy za jeho příspěvky pro Přelet nad kukaččím hnízdem, jeho první z mnoha studiových projektů s Scott Mathews.[11][12]
V polovině 90. let byl v Hollywoodu v epizodě televizní show zatčen opilý Nitzsche. Policajti poté, co zamával zbraní na některé mladé lidi, kteří mu ukradli klobouk. Pokouší se vysvětlit zatčeným policistům a je slyšet, jak volá, že byl držitelem Oscara. V roce 1997 projevil zájem o produkci comebackového alba pro Link Wray, ačkoli se to nikdy neuskutečnilo kvůli jejich vzájemně se zhoršujícímu zdraví.
V roce 2000 plánoval Nitzsche spolupracovat Mercury Rev na Vše je sen. Nitzsche zamýšlel produkovat a zorganizovat nahrávku poté, co ocenil album z roku 1998 Deserterovy písně, ale zemřel před pre-produkcí.[13]
Osobní život
Nitzsche se setkal se svou první manželkou, zpěvačkou Graciou Ann Mayovou, když pracoval pro Capitol Records.[2] Jeho druhá manželka byla Buffy Sainte-Marie, s nímž spoluautorem písně oceněné Oscarem za rok 1982 „Up Where We Belong“.[14][3] Měl také vztah s herečkou Carrie Snodgressová.[3]
Nitzsche utrpěl v roce 1998 mrtvici, která ukončila jeho kariéru. Zemřel v Hollywoodu Queen of Angels - hollywoodské Presbyterian Medical Center v roce 2000 srdeční zástava způsobené opakující se bronchiální infekcí.[5][15] Jeho pohřeb byl v Hřbitov Hollywood Forever. Přežil ho jeden syn.[2]
Diskografie
- Osamělý surfař (Repríza, 1963)
- Tancujte na hity Beatles (Reprise, 1964)
- Chopin '66 (Reprise, 1966)
- St. Giles Cripplegate (Repríza, 1972)
- OSR Modrý límec (MCA, 1978)
- OSR The Razor's Edge (Southern Cross, 1984)
- OSR Hot Spot (Island, 1990)
- OSR Indický běžec s David Lindley (Capitol, 1991)
- OSR Pomsta (Silva America, 1995)
- Šílený kůň (Repríza, 1971)
- Rolling Stones č. 2 (Decca, 1965)
- Z našich hlav (Decca, 1965)
- Následky (Decca, 1966)
- Mezi tlačítky (Decca, 1967)
- Nech to krvácet [Decca (Velká Británie), Londýn (USA), 1969] (pouze aranžér)
- Lepivé prsty (Rolling Stones, 1971)
- Emoční záchrana (Rolling Stones, 1980) (pouze aranžér)
- "Očekává se, že poletí "(z Buffalo Springfield album Buffalo Springfield znovu, Atco, 1967)
- Neil Young (Repríza, 1968)
- Po zlaté horečce (Repríza, 1970)
- Sklizeň (Repríza, 1972)
- Čas mizí (Reprise, 1973)
- Dnes je ta noc (Repríza, 1975)
- Život (Geffen, 1987)
- Harvest Moon (Reprise, 1992) (pouze aranžér)
- Žijte na východě Fillmore (Reprise, 2006, zaznamenaný 1970)
- Tuscaloosa (Reprise, 2019, zaznamenaný 1973)
Filmografie
Reference
- ^ A b C d E F G h Colin Larkin, vyd. (1997). The Virgin Encyclopedia of Popular Music (Stručné vydání.). Panenské knihy. p. 906. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ A b C d Pareles, Jon (31. srpna 2000). „Jack Nitzsche, 63 let, hudebník a oscarový skladatel“. The New York Times. ISSN 0362-4331. Citováno 19. března 2020.
- ^ A b C „Aranžér a skladatel, který pracoval s Rolling Stones“. Irish Times. Citováno 19. března 2020.
- ^ „Pokladnička 100 nejlepších 14. září 63“. cashboxmagazine.com. 14. září 1963. Citováno 27. července 2014.
- ^ A b C d E F G Talevski, Nick (2006). Klepání na nebeské dveře: rockové nekrology. Souhrnný tisk. str. 465–466. ISBN 1846090911.
- ^ „Prod. Terry Melcher Arr. & Kond. Jack Nitzsche Část pátá - Doris Day a Gentle Soul“. Spectropop.com. Citováno 3. března 2012.
- ^ „Gadfly Online“. Gadflyonline.com.
- ^ "CRAWDADDY rozhovor". Spectropop.com. Citováno 5. října 2019.
- ^ "St. Petersburg Times". News.google.com. Citováno 17. prosince 2015.
- ^ Edmonds, Ben (2001) Poznámky k nahrávce Cadillac Walk: The Mink DeVille Collection. Edmonds napsal: „Během mého posledního rozhovoru s Nitzsche, jen několik měsíců před jeho smrtí v loňském roce, nemohl ten popudlivý starý čarodějnický lékař přestat brát nové album, které plánoval s Willym (DeVille) a jak byl DeVille nejlepším zpěvákem s jakou kdy pracoval. “
- ^ A b MacDonald, Laurence E. (1998). Neviditelné umění filmové hudby: Komplexní historie. Strašák Press. p. 254. ISBN 978-0810883970.
- ^ Kim Bouwman (29. května 2006). „Rozhovor se Scottem Mathewsem“. Hit Quarters. Získaný 8. ledna 2013.
- ^ Worley, Gail. „Vytvoření soundtracku k filmům ve vaší hlavě: Rozhovor se Seanem„ Grasshopperem “Mackiowiakem z Mercury Rev“. Ink19.com. Citováno 2. května 2017.
- ^ "Jack Nitzsche | Životopis a historie". Veškerá hudba. Citováno 19. března 2020.
- ^ Brown, Mick (2007). Tear Down the Wall of Sound: The Rise and Fall of Phil Spector, s. 28–29. Random House, Inc.
externí odkazy
- Jack Nitzsche v Veškerá hudba
- Jack Nitzsche diskografie ve společnosti Diskotéky
- Jack Nitzsche na IMDb
- Čarodějův učeň - fanouškovská stránka
- Jack Nitzsche diskografie na Spectropop